12 filmów, które musisz obejrzeć, jeśli kochasz Babel

Nie jest tajemnicą, że Alejandro González Iñárritu jest mistrzem gawędziarzy. Znak rozpoznawczy meksykańskiego reżysera „równoległe” opowiadanie historii, z jego delikatnym traktowaniem emocji, niuansów i subtelności, najlepiej podkreśla jego film „Babel”. Cztery rodziny, cztery kraje, cztery różne krajobrazy społeczne i rasowe oraz jeden incydent, który niechcący połączy je wszystkie nieświadomie, rozrywając ich życie na dobre lub na złe.

Marokański pasterz i jego niepewnie figlarni synowie, para na wakacjach w Maroku, aby pogodzić się z różnicami małżeńskimi; meksykańska niania odpowiedzialna za opiekę nad dziećmi pary i niepewność dorastania niepełnosprawnej Japonki pod nieobecność matki - historie są ze sobą równie niezwykle powiązane, jak słabości bohaterów. Jednak tym, co ich łączy, jest ich odporność na przetrwanie, niezależnie od ekstremalnych okoliczności. Chciwość, rozpacz, poświęcenie, strata, zbawienie, zemsta - to różnorodne tematy poruszane podczas przypadkowych spotkań każdej z postaci. Biorąc to wszystko pod uwagę, oto lista najlepszych filmów podobnych do „Babel”, które są naszymi rekomendacjami. Możesz oglądać kilka z tych filmów, takich jak „Babel”, na Netflix, Hulu czy Amazon Prime.

12. Wild Tales (2014)

Jak sugeruje tytuł, ten film to mocna i brutalna kombinacja sześciu winiet, w których każda postać przechodzi sejsmiczną transformację. Film wykorzystuje subtelne podteksty czarnego humoru, które większość widzów może łatwo przeoczyć. Tragikomiczne potraktowanie opowieści jest zamierzonym elementem tematycznym, który służy do zgłębienia podstawowego przesłania ludzkiej nieudolności. Film był nominowany do Oscara za najlepszy film zagraniczny oraz za Palme d'Or .

11. Życie w metrze (2007)

Trzeba przyznać, że kino hindi jest przesadzone w swojej dramatyzacji, ale „Życie w metrze” dość daleko mija karykaturystyczny melodramat, o którym wiemy. Reżyser Anurag Basu w zawiły sposób splata życie dziewięciu różnych osób, rozmieszczonych w sześciu różnych historiach na tle zgiełku rozległego Bombaju. Wykorzystanie uduchowionych i melancholijnych melodii kompozytora Pritama w celu zintensyfikowania bólu, udręki i tęsknoty za przynależnością jest jednym z najważniejszych elementów repertuaru Basu, o czym świadczą jego późniejsze przedsięwzięcia reżyserskie. Złap to, jeśli chcesz zaostrzyć apetyt nutą bollywoodzkiego melodramatu.

10. Pudrowy błękit (2009)

W samym sercu Los Angeles cztery postacie - przedsiębiorca pogrzebowy, były ksiądz mający skłonności samobójcze, były skazaniec i striptizerka niezmiennie spotykają się dzięki gigantycznemu łutowi szczęścia, nie zdając sobie sprawy z wpływu, jaki każda z nich będzie miała na kształtowanie ich życia. . Scenariusz jest trafnie osadzony w scenerii Wigilii, sugerując nadanie nowego wymiaru życiu każdego z bohaterów. W sumie, „Powder Blue” próbuje przedstawić ludzką desperację w kategoriach przeciwności losu, podkreślając konieczność ludzkich koneksji, aby przebrnąć przez trudne czasy.

9. Crash (2004)

Następstwa 11 września zmieniły społeczno-kulturowy krajobraz Ameryki, powodując przedefiniowanie odwiecznych dogmatów rasy, religii, pochodzenia etnicznego i klasowego. Paul Haggis bada wrażliwość otaczającą tę samą przesłankę, opowiadając nam powiązaną historię dotyczącą białych, czarnych, Koreańczyków, Irańczyków, gliniarzy i przestępców, potężnych i biednych. Zainspirowany prawdziwym incydentem z jego własnego życia, `` Crash '' przedstawia bez uprzedzeń stanowisko, w którym zarówno rasista, jak i ofiara są tak samo winni w różnych kontekstach, dając widzowi wiele do przemyślenia, długo po zasłonach filmu upuszczać.

8. Wyrwać (2000)

'Urywek' to intrygująca historia osadzona w mrocznych podbrzuszach Londynu. Narracja składa się z dwóch głównych wątków: jednej, związanej z poszukiwaniem skradzionego diamentu, drugiej, zaciekłego gangstera dopuszczającego się aktów przemocy wraz z niechętnym promotorem boksu. Film jest bardziej wychwalany za nierównomierne tempo narracji niż rozwój postaci. Styl i tonacja filmu to wystarczające powody, aby nie przegapić tego filmu.

7. Ruch (2000)

Kiedy narkotyki i kartele znajdują się w centrum konfliktu, wynik będzie niefortunny. „Traffic” charakteryzuje amerykańską wojnę z narkotykami poprzez życie konwencjonalnego sędziego, jego uzależnionej od heroiny córki, narkomana i jego żony, dwóch agentów DEA i podejrzanego meksykańskiego policjanta. Sędzia zostaje mianowany carem narkotykowym, którego celem jest pionierstwo w pełnej wojnie narkotykowej, i nie później dowiaduje się o nałogu swojej córki. Żona narkotykowego króla przejmuje jego interes po tym, jak zostaje uwikłany i aresztowany, podczas gdy dwaj agenci DEA decydują się chronić jej informatora. W Meksyku nieuczciwy policjant zaczyna wątpić w powagę własnego szefa. Wraz z rozwojem wydarzeń pojawia się poczucie niewiary, które towarzyszy każdemu objawieniu. Dyrektor Steven Soderbergh nie mógł dać nam bardziej genialnego obrazu zakorzenionego w realizmie.

6. Magnolia (1999)

Trzy odmienne, szokujące historie, które zostały splecione przez zwykły przypadek, 'Magnolia' to film o miłości, współczuciu i celu. Film, będący złożonym przenikaniem się życia w sumie dziewięciu postaci, zabiera nas w podróż w ciągu jednego dnia, który na zawsze odmieni ich życie. Fabuła zawiera ciężką interwencję boskości, która nadaje temu filmowi odrobinę duchowości. Ten dramat psychologiczny jest ulubionym dramatem większości krytyków filmowych i zdecydowanie nie można go przegapić.

5. Masaan (2015)

Mały chłopiec z małego miasteczka przekracza ortodoksję i zakochuje się w dziewczynie z innej kasty, siejąc spustoszenie w społeczności. W międzyczasie córka szanowanej rodziny z tego samego miasta wdaje się w spotkanie seksualne, wystawiając jej ojca na publiczne wyśmiewanie i pogardę. „Nietykalny” chłopiec pragnie uwolnić się ze szponów marginalizacji. Wszystkie trzy historie zbiegają się w piękny sposób, aby zaszczepić cel i poczucie kierunku w życiu każdej postaci. 'Gdzie' jest surowe w swoim dotyku i surowe w swoim opowiadaniu. To z pewnością jedyny film poprawiający samopoczucie na tej zróżnicowanej liście.

4. 21 gramów (2003)

Nie można wspomnieć o „Babel”, nie wspominając o „21 gramach”. Pomagał ten sam dyrektor film zagłębia się w życie trzech rodzin. Paul Rivers jest profesorem matematyki, u którego zdiagnozowano krytyczną chorobę serca, na liście przeszczepów do wymiany serca. Wraz z pogarszającym się stanem zdrowia pogarsza się jego związek z żoną, która chce zostać zapłodniona przed rychłą śmiercią. Jack Jordan jest byłym skazańcem, który znalazł cel w Bogu i jest umiejętnie wspierany przez żonę i dwoje dzieci. Cristina Peck prowadzi podobno idealne życie jako gospodyni domowa ze swoimi dwiema córkami.

Pewnego popołudnia losy wszystkich trzech rodzin zmieniają się na gorsze, gdy Jack przypadkowo przejeżdża po mężu Cristiny i jej dwójce dzieci. Dzieci nie przeżywają, a jej mąż zostaje uznany za zmarłego. Jack, ogarnięty poczuciem winy i nowo odkrytą sentencją, poddaje się uwięzieniu, niszcząc przyszłość swojej rodziny. Cristina zgadza się oddać narządy mężowi, a jego serce niezmiennie ratuje Paula, dając mu nowe życie. Narracja jest płynna w swoim przejściu, mimo że przechodzi w tę iz powrotem. Przedstawienie jest bardziej intymne, a cisza między bohaterami przypomina ciszę w ich sercach, która jest potępiająca, ale skuteczna i potężna.

3. Birdman (2014)

Riggan Thomson, popularny aktor minionych lat, który kiedyś pisał rolę kultowego superbohatera `` Birdman '', tym razem pojawia się na scenie Broadwayu, mając nadzieję na odbudowanie swojej reputacji i zmianę wizerunku publicznego, który bardziej podkreśla jego superbohatera niż samego człowieka . Ale po dwudziestu latach sprawy mają się inaczej. W swojej pogoni Riggan postanawia reżyserować, pisać, współprodukować i zagrać w swojej debiutanckiej sztuce, stawiając na szali swoje oszczędności, reputację i dumę.

Sukces jego wysiłków zależy w dużej mierze od wielu pojawiających się problemów, a mianowicie zastąpienia w ostatniej chwili roli drugoplanowej, jego zerwanego związku z córką i być może kłujących recenzji słynnego krytyka, który już wydawał się niewzruszony całym shebangiem. Będzie odnoszący sukcesy w jego przedsięwzięciu, czy też problemy pokonają jego determinację i ostatecznie marzenia o zmartwychwstaniu? Co więcej, czy będzie w stanie poradzić sobie z własną niepewnością, osobistą i zawodową?

2. Amores Perros (2000)

Niefortunny wypadek samochodowy łączy trzech nieznajomych z różnych środowisk - jednego, sfrustrowanego młodzieńca Octavio, pragnącego uwolnić się z kajdan społecznej niewoli, supermodelki Valerii, która przypadkowo spotkała się z Octavio, i trzeciej, meandry, Chivo, który porzucił córkę, kieruje swoją miłość do zwierząt domowych. „Amores Perros” jest pod każdym względem porywającym zegarkiem, który pochłania cię w swoim nieszczęściu i sprawia, że ​​czujesz tylko rozpacz z powodu trzech głównych bohaterów.

1. Separacja (2011)

Osadzony w społecznie sztywnym krajobrazie Iranu „A Separation” w swej istocie jest filmem o wyborach i ich konsekwencjach. Nader i Simin to irańska para, która regularnie kłóci się o możliwość wyjazdu za granicę, aby zapewnić córce lepszą przyszłość. Simin jest zawzięta w swojej propozycji, podczas gdy ojciec Nadera ze zdiagnozowaną chorobą Alzheimera zmusza go do pozostania na miejscu i brodzenia. Kiedy Simin postanawia wyprowadzić się z domu z powodu nierozwiązanych różnic, Nader wyznacza pielęgniarkę, Razieh, do opieki nad jego chorym ojcem.

W miarę jak narracja posuwa się naprzód, naraża bohaterów na szokujące poziomy, które mają wpływ na ich dumę i szacunek do samego siebie. „A Separation” to wzruszający melodramat z wartościami miłości i poświęcenia wplecionymi w fabułę i dużymi dawkami „Rashomon” efekt mylący wpływ na widza. Ten nagrodzony Oscarem film fabularny powinien z łatwością znaleźć się na szczycie Twojej listy obserwowanych.