Obcy lub życie pozaziemskie zawsze nas intrygowały. Nie dlatego, że chcemy wiedzieć, jak wyglądałaby ich cywilizacja lub jak kwitłaby ich rasa, ale z powodu strachu przed nieznanym. Strach napędza nasze zainteresowanie tym, jacy mogą być kosmici - obrzydliwe, oślizgłe, dziwnie wyglądające nagie istoty lub pożerające, niszczące olbrzymy, które nie mają kontroli lub pozostawiają żadnych lub małe, maleńkie cuties, które mogą spowodować spustoszenie, jeśli zostaną zainicjowane i przejdą przez film na inny poziom. Najczęściej żałujemy oglądania takich horrorów z kosmitami z powodu związanych z nimi nieprzyjemności lub obrzydliwej krwi, która jest raczej gloryfikowana w większości tych filmów. Niemniej jednak są one przyjemne ze względu na sekwencje pompowania adrenaliny, w które uwielbiamy się oddawać.
Całe ostrzeżenie przed obcą grozą polega na zbadaniu możliwości przerażających, nieznanych cywilizacji, które prawdopodobnie istnieją w tym wszechświecie lub które mogą wzbudzić w naszym życiu tyle strachu, że możemy ich nigdy nie zobaczyć. Oto lista najlepszych filmów, które dały nam mrożące krew w żyłach pnącza, a także wzbudziły nasze zainteresowanie i sprawiły, że zaczęliśmy się zastanawiać, jak dobra lub zła może być dla nas inna niezbadana cywilizacja. Proszę bardzo i przygotuj się na kilka głównych spoilerów podczas czytania. Niektóre z tych najlepszych horrorów o kosmitach możesz oglądać na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.
Film, który jest kultowy i może być przeznaczony wyłącznie dla fanów Vin Diesela, „Pitch Black” opowiada historię „antybohatera” i uciekiniera skazanego Richarda Riddicka i jego schadzkę z nieznanym obcym gatunkiem na niezbadanej planecie w oddali przyszłość, gdy ich statek się rozbije, a Riddick jest jedyną nadzieją pozostałych 11 ocalałych. W miarę postępów filmu Riddick musi toczyć wojnę na dwóch frontach, ze swoją załogą i przeciwko niezłomnym obcym gatunkom zamieszkującym planetę. Chociaż nie ma niczego, czego byśmy nie widzieli w wielu filmach o kosmitach i horrorach zombie, „Pitch Black” obiecuje wiele, ale nie dotrzymuje słowa, podobnie jak jego sequele i spin-offy.
Myślę, że porównanie tego sequela z geniuszem „Obcego (1979)” byłoby błędem, ale brak go na liście byłby niesprawiedliwością dla serii. Film był zarówno panoramowany, jak i chwalony, chociaż większości widzów podobał się w porównaniu z jego bezpośrednim poprzednikiem. Film napisany przez samego Jossa Whedona opowiada o wydarzeniach z 24 wieku, 200 lat od wydarzeń z „Obcego 3”, w których grupa najemników próbuje ocalić Ziemię, najeżdżając zbuntowanych obcych, coś, co sami stworzyli. Chociaż widzieliśmy lepiej, dreszczyk emocji, dreszcze wzdłuż kręgosłupa, element napięcia i przerażenia, „Alien: Resurrection” zachowuje wszystko w kawałkach, a tym samym kawałki zabawy, które z niego czerpiemy.
Bardziej nastawiony na „horror” niż fabułę „istot pozaziemskich”, „Dark Skies” obraca się głównie wokół rodziny Barrett, która zostaje skonfrontowana z nieoczekiwaną serią wydarzeń, po których następują przerażające wydarzenia w rodzinie, takie jak dziwne dźwięki, rozbijanie się ptaków okno, niewyjaśnione ciemne postacie i ludzie tajemniczo uderzający głowami w ściany. Pomimo gwiezdnej obsady gwiazd (Keri Russell, J. K. Simmons i wsp.), Ogólny romans był nadal umiarkowany i być może zaszczepienie nieco więcej „obcych” pozorów przyczyniłoby się do dalszego sukcesu filmu.
Chociaż „Predators” został zarysowany na śladach „Alien”, to jednak nigdy nie mógł tam dotrzeć ze względu na zbyt skomplikowaną fabułę. Mimo to, dzięki obsadzie zespołowej i przyzwoitemu tempu opowiadania historii, dobrej grafice komputerowej i wzorowemu zakończeniu, „Predators” równie dobrze może być najlepszym filmem w swojej serii. Wraz z całkowitą katastrofą, jaką był „Predator 2 (1990)” i biorąc pod uwagę kultowy status, jaki seria filmowa zyskała na przestrzeni lat, od twórców filmu oczekiwano jedynie, że „Predators” będą się opłacać, co zrobili. Chociaż strach jest stosunkowo skromny i często byś go szukał, sekwencje akcji radzą sobie lepiej na obcym terytorium. Ogólnie rzecz biorąc, film wydaje się bardziej przypominać spranego „Avatara” niż „Obcego”. Resztę zostawiam tobie.
Film, który był powszechnie uważany za główny zdzierstwo wielu thrillerów science-fiction o kosmitach, w tym ponadczasowego klasyka - „Inwazja porywaczy ciał”, „Wydział” nie pozwalał ci oddychać, gdy próbujesz zrozumieć poznać pochodzenie określonej sekwencji lub sceny grozy. W Harrington High, gdzie grupa nauczycieli zaczyna zachowywać się dziwnie, gdy grupa uczniów i nauczyciel chemii śledzą swoje zachowanie od obcych pasożytów, „Wydział” to ta sama stara konfiguracja w szkole średniej. W miarę postępów filmu dzieci postanawiają skupić się na królowej obcych i zabić ją, zanim infekcja rozprzestrzeni się dalej. Pełen scen, które mogłeś zobaczyć wcześniej, jednak „Wydział” jest jak tygiel wszystkich filmów o obcych razem wziętych.
To przedsięwzięcie Stevena Spielberga mogło się nie udać tak, jak przewidywano, jednak `` Wojna światów '' znajduje się wśród jednego z najbardziej intuicyjnych i najlepszych filmów o kosmitach wszechczasów, a dodanie Toma Cruise'a do obsady jest jak wisienka na torcie. Chociaż dorośli per se nie byli zbyt wystraszeni zastraszającymi statywami, ich budową przypominającą meduzę lub pozornie nieuchronnym atakiem. ale przerażające światła były wystarczająco dobre, aby krzyczeć wiele dzieci takich jak my. Oprawa wizualna jest oszałamiająca, podobnie jak spektakle. „Wojna światów” otacza atakujący gatunek pozaziemski, operatora dźwigu próbującego chronić swoje dzieci przed inwazją oraz strasznych trójpalczastych kosmitów, którzy, jak mówi Spielberg, powinni być postrzegani jako „przerażający tancerze baletowi”. Oszałamiający wyczyn, ale film niesie ze sobą pokorę oryginalnej powieści H.G. Wellsa.
Oficjalnie, prequel słynnej serii `` Alien '', która sięga 1979 roku, `` Prometheus '', rozgrywa się w roku 2089, kiedy para archeologów wyrusza w kosmos w poszukiwaniu odpowiedzi na temat pochodzenia rasy ludzkiej na planecie LV-223, wraz z androidem o imieniu David na pokładzie. Gdy docierają do wyznaczonego miejsca w 2093 roku na pokładzie USS Prometheus, stają w obliczu kosmitów z głowonogów i ich humanoidalnych przodków. Ze scenami takimi jak kosmici wychodzący z ciał i dziwnie wyglądające stwory, „Prometheus” wystarczająco cię przeraża, chociaż intrygująca fabuła i występ Noomi Rapace przewyższają wszystko inne.
Niewielu wiedziałoby, że „Otchłań” pochodzi prosto od kotka Jamesa Camerona i faktu, że jego wyprawy w filmy związane z wodą, głębokimi oceanami i związaną z nimi klaustrofobią są starsze niż „Titanic”. Horror toczy się przede wszystkim w głębokich, ciemnych i niezbadanych wodach morskich, wraz z elementem zaskoczenia i wiecznie oszałamiającą grafiką, dzięki czemu sytuacja jest jeszcze bardziej przerażająca. Historia kręci się wokół byłej pary, która jest również inżynierem naftowym głębinowych i która została zwerbowana przez Navy SEALS do odzyskania atomowego okrętu podwodnego, który został zatopiony w tajemniczych okolicznościach, być może przez istoty z innego świata. Cameron podbił nas wszystkich swoimi umiejętnościami reżyserskimi i przesadną kinematografią, która nie powtarza się, dopóki nie pojawi się „Avatar”.
Podobnie jak w swoim czasie film o zombie, „Inwazja porywaczy ciał” jest zbudowana wokół zaburzenia psychotycznego, jakim jest złudzenie Capgrasa, aczkolwiek w tym przypadku wspomniane złudzenie jest spowodowane przez inwazję gatunków pozaziemskich. W ramach inwazji wszyscy ludzie są powoli i systematycznie zastępowani oszustami o podobnych cechach fizycznych, ale pozbawionych jakichkolwiek emocji ani poczucia indywidualności. Pośród całego chaosu dr Hill i dr Bennell próbują dotrzeć do sedna sytuacji i powstrzymać ją, zanim będzie za późno. Z perspektywy osi czasu „Inwazja porywaczy ciał” znacznie wyprzedza swój czas (co widać również po liczbie przeróbek), co czyni go wiecznym kultowym filmem, którego nie można przegapić.
„Predator”, jeden z pionierów wyznaczających trendy w podgatunku obcych horrorów, w końcu rozwinął się do wielu sequeli, crossoverów i spin-offów, a teraz osiągnął niszę fanów w świecie kinowym. Jak sama nazwa wskazuje, w roli głównej naszego ukochanego Arnolda Schwarzeneggera, między innymi, grupie zadaniowej CIA powierzono zadanie uratowania wartościowego zasobu z gęstej dżungli, kiedy jest on potajemnie obserwowany i żerowany przez istotę pozaziemską zwaną The Drapieżnik. Gdy obca istota zaczyna eliminować wszystkich żołnierzy na raz, Major Dutch bierze na siebie złapanie złego stwora i wyeliminowanie go. Element horroru jest spowodowany niespodziewanymi atakami i strachem przed nieznanym, nieuchronnym niebezpieczeństwem, przed którym stoi załoga. Podpisowy film Arnolda z domieszką sekwencji akcji obcych dla ćpunów.
Jeden z najbardziej niedocenianych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, „The Edge of Tomorrow” żyje zgodnie ze słowami „Live. Umierać. Powtarzaj ”do samego końca. Podczas inwazji obcych, która jest uważana za „doskonały, podbijający świat organizm”, niechętny major William Cage zostaje siłą przydzielony do walki na froncie wojennym, który zostaje zabity przez kosmitę podczas próby wyeliminowania tego ostatniego bombą, wyzwalając w ten sposób nieskończoną pętlę czasową, ponieważ zabił Alfę i został pokryty jej krwią, co powoduje resetowanie czasu za każdym razem, gdy umiera. Grafika, zdjęcia i spektakle nie mają sobie równych i jest to prawdopodobnie najlepszy film akcji Toma Cruise'a do tej pory. Uważaj na niepewność kołysania się w każdej chwili, a tym samym czynnik strachu, a także lżejsze chwile, które Cruise wyjątkowo dobrze wykonuje.
„The Thing” jest podsumowaniem wszystkich horrorów, które ożywają, zwłaszcza gdy jest się na Antarktydzie, a przerażające wydarzenia pojawiają się w każdej mijającej chwili. „The Thing” podąża za narracją „istoty”, która jest zdolna do metamorfozy i osiągnięcia kształtu i rozmiaru czegokolwiek lub kogokolwiek. Gdy załoga sąsiedniej stacji norweskiej zostaje wysadzona w powietrze, a stacja zostaje zniszczona, stacja amerykańska staje się ostrożna i rozpoczyna śledztwo tylko po to, by znaleźć jeszcze bardziej mętne szczegóły dotyczące „Stwora”, który już zaczął pojedynkować się z załogą stacji. Dreszczyk emocji, podekscytowanie i obrzydzenie przy każdej klatce są ogromne, a wrażenia z krawędzi fotela są rzadko spotykane w filmach z minimalnym CGI, jak w „The Thing”. Jak stare wino w nowej butelce, ale to obrzydliwe.
W tym, co było reklamowane jako najlepszy hołd dla oryginalnej serii „Alien”, „Life” podkreśla niebezpieczne następstwa nie traktowania „życia poza Ziemią” poważnie i uważania ich za gorsze. I do tego pasujący. Od pierwszego pół godziny filmu aż do końca pedałowania nie zabraknie gęsiej skórki, mrożącego krew w żyłach horroru, oszałamiającej akcji i niesamowitych efektów wizualnych. Z takimi postaciami jak Jake Gyllenhaal, Ryan Reynolds i inni w obsadzie, u boku nieznanego, nigdy wcześniej nie widzianego kosmity z Marsa, „Życie” to fala adrenaliny i horroru połączona w jednym filmie. Film kręci się wokół sześcioosobowej załogi ISS (i malejącej), którzy napotykają pierwszą w historii formę życia poza Ziemią i wnoszą ją na pokład Międzynarodowej Stacji Kosmicznej, tylko po to, by wiedzieć, że nie jest tak łatwo współistnieć i przychodzą ich obawy prawdziwe, ponieważ forma życia dokonuje straszliwych postępów w ewolucji i przetrwaniu szybciej niż sami ludzie. „Życie” jest filmem definiującym podgatunek kosmicznego horroru i tak będzie przez jakiś czas.
Druga odsłona serii „Obcy” i jeden z cudów reżyserskich Jamesa Camerona, „Obcy”, kontynuowała swoją zwycięską passę od swojego prequelu pod względem występów, reżyserii i fabuły. Intensywność, gore i dreszczyk emocji podnoszą poprzeczkę w miarę postępu filmu, a Sigourney Weaver jako Ellen Ripley zajmuje centralne miejsce. Chociaż film zdobył powszechne uznanie krytyków i wielu twierdziło, że jest lepszy od swojego prequela w prawie wszystkich parametrach, poprzednik był jednak pionierem i pamięta tylko wyczyn, którego nigdy wcześniej nie dokonano. Chociaż „Obcy” jest technologicznie i symbolicznie lepszy, stawiam na „Obcego”, aby udowodnić, że się mylił.
Wszechczasowy, niekwestionowany numero-uno, którego dziedzictwo trwa do dziś („Alien: Covenant” to najnowszy dodatek), ten przebój Ridleya Scotta podąża za historią załogi Nostromo - holownik kosmiczny i ich wyprawa na planetę o nazwie LV-426, gdzie stają w obliczu nieznanej formy życia, która zaatakowała jednego z członków załogi. Gdy członek załogi wraca na statek „niosąc” kosmitę, obcy pozornie przejmuje statek kosmiczny ku przerażeniu i zaskoczeniu wszystkich. Chorąży Ripley musi odważnie się wydostać pośród członków swojej załogi, którzy są eliminowani i grożą jej grożącym jej niebezpieczeństwem, podczas gdy ona konfrontuje się z niezłomnym kosmitą. Dla tych, którzy byli świadkami „Życia (2017)”. „Obcy” jest niekwestionowanym ojcem i pionierem takich filmów o pladze obcych w odosobnionych przestrzeniach. Nie możesz prosić o więcej od filmu, który został nakręcony w latach 70-tych, a mimo to robi na tobie wrażenie nawet dzisiaj, za każdym razem, gdy go oglądasz.