20 najlepszych koreańskich filmów romantycznych wszechczasów

Filmy koreańskie od zawsze były znane ze swojej uduchowienia i autentycznych występów aktorów, a także innych istotnych cech. Chociaż ustaliliśmy „ Najlepsze filmy koreańskie wszech czasów „, Korzystając z tej listy, pokażemy, które koreańskie dramaty romantyczne są naszymi ulubionymi, te, które warto obejrzeć w pierwszej chwili wolnego przed jakimkolwiek innym filmem. Powiedziawszy to, kolejną istotną cechą wielu koreańskich filmów jest element prymitywności - czy to szorstka przemoc, łaskocząca komedia, szybka akcja czy wzruszający romans, możesz być spokojny, jeśli to koreański film, jesteś bycie świadkiem jak jest i że nie ma na tym dodatkowej warstwy niejednoznaczności.

Bez względu na to, jak cyniczni jesteśmy, jest w nas coś, co sprawia, że ​​jesteśmy tak zdesperowanymi frajerami romansów i melodramatu. Wszyscy mamy swoje ulubione hollywoodzkie przyjemności z komedii romskiej, ale nawet oni mogą się po chwili zmęczyć. I tu jest kino koreańskie jako zbawiciel. Koreańskie filmy romantyczne słyną z uniwersalnie dźwięcznych historii i silnego wykorzystania melodramatu. Narracje są często bardzo proste i nienagannie wykonane, a występy płyną jak nuty pięknie skomponowanej melodii.

Romantyczne filmy koreańskie często są zdeptane przez gigantyczną ilość thrillerów, które koreański przemysł filmowy produkuje każdego roku, a zatem my, w The Cinemaholic, Pomyślałem, że nadszedł czas, aby omówić niektóre z tych zachwycających romantycznych klejnotów, które mogliście przegapić. Oto lista najlepszych koreańskich filmów romantycznych wszechczasów. Możesz przesyłać strumieniowo niektóre z tych najlepszych koreańskich filmów romantycznych na Netflix, Amazon Prime lub Hulu. Uważaj też na spoilery, które mogą pojawić się na Twojej drodze!

20. Pained (2011)

„Pained” był ogromną zmianą tonalną dla reżysera Kwaka Kyung-taeka, który był wcześniej znany ze swoich gangsterskich / thrillerów. Ten rozdzierający serce dramat romantyczny z Kwonem Sang-woo i Jungiem Ryeo-wonem opowiada historię samotnego, zrujnowanego emocjonalnie mężczyzny, który nie odczuwa fizycznego bólu po traumatycznym wypadku w młodości. Zakochuje się w przewlekle chorej kobiecie i razem tworzą głęboko intymną więź, obejmując się we wszystkich smutkach, bólu i udrękach. To bardzo osobista historia miłosna, a zaskakująco mistrzowska kontrola Kyung-taeka nad melodramatycznymi elementami filmu jest miłym zaskoczeniem. Obejrzyj go, jeśli kibicujesz z powodu wielu łez, ale chcesz być zaskoczony świeżymi elementami romantycznego kina.

19. Moja mała narzeczona (2004)

Typowy dramat romansowy dla nastolatków z liceum „Moja mała panna młoda” to opowieść o Bo-eun, nastolatce, która w tajemnicy zakochuje się w szkolnym łamiącym sercach i asie baseballowym Jung-woo. Ku jej zdumieniu, dziadek Bo-euna prosi ją o poślubienie Sang-min, w związku z umową, jaką miał z dziadkiem tego ostatniego podczas wojny koreańskiej. Później Bo-eun niechętnie zgadza się poślubić Sang-min, podczas gdy okazuje się, że Sang-min jest również zakochany w Bo-eun, ale nie może się wyspowiadać. Po ślubie Bo-eun nadal potajemnie kojarzy Jung-woo i nadal spotyka się z tą ostatnią bez wiedzy męża i rodziców o ustaleniu. Sprawy przybierają ostry obrót, gdy Sang-min zostaje nauczycielem w szkole Bo-euna, co oznacza kłopoty dla jego żony. Zdobywca wielu nagród, w tym w szczególności nagrody „Najlepsza aktorka” na wielu forach, „My Little Bride” to typowa „dobra rzecz”, która jest dostępna w „małym opakowaniu”.

18. Czas (2006)

Kolejne arcydzieło Kim Ki-duk na tej liście. „Time” opowiada sprawdzoną historię kobiety, która przeszła operację nowej twarzy. Jej kochanek przed operacją bardzo za nią tęskni, ale zakochuje się w nowej twarzy, nie wiedząc, że to ta sama kobieta. Jest to głęboko intelektualne studium postaci, które przybiera formę romantycznego dramatu, a eksploracja uniwersalnych tematów przez Kim Ki-duka płynnie przekracza bariery kultury, co stanowi niezwykle wciągające i poruszające doświadczenie. Jak większość innych jego filmów, „Czas” wymaga od widzów uwagi, zarówno emocjonalnej, jak i intelektualnej, ale z przytłaczającymi nagrodami.

17. Windstruck (2004)

Mam słabość do romcomów. Jest w nich coś tak czarującego, że pomimo ich wrodzonej głupoty i naiwności, wciągają mnie w światy bohaterów. Chociaż wolę słodszy urok i serdeczny ton hollywoodzkich romcomów, jest kilka koreańskich romcomów, które naprawdę uwielbiam, a „Windstruck” jest prawdopodobnie na mojej liście. Podąża za policjantką Yeo Kyung-jin i nauczycielką fizyki Myung-woo, którzy zakochują się w sobie, ale ich związek przybiera tragiczny obrót, gdy Myung-woo umiera, pozostawiając Kyung-jin zdruzgotany i w stanie depresji, z samobójstwem tendencje. „Windstruck” przenosi się później do gatunku fantasy, a Myung-woo wyczuwa „obecność” swojego kochanka wokół niej do końca filmu. „Windstruck” to ujmująco emocjonalny i nieskończenie zabawny film, który prawdopodobnie możesz obejrzeć w dowolnym momencie, niezależnie od nastroju, w jakim jesteś.

16. Architektura 101 (2012)

„Architecture 101” to zachwycające połączenie romantyzmu i melodramatu. Film jest kroniką historii miłosnej dwojga ludzi, którzy po raz pierwszy spotykają się jako studenci na wstępnych zajęciach z architektury i zakochują się w sobie. Wiąże się z tym pewien urok, który sprawia, że ​​jest to tak niezmiernie satysfakcjonujące wrażenia z oglądania i na pewno uderzy w was struna, ponieważ wszyscy byliśmy zakochani w pewnym momencie naszego życia i jest to po prostu rodzaj filmu, który by to zrobił. przypominają nam o jednej osobie, która zajmuje szczególne miejsce w naszych sercach. Jest piękny, czarujący, nostalgiczny i nieskończenie satysfakcjonujący na poziomie emocjonalnym. Film był powszechnie chwalony za mocne podejście do postaci i wyczucie stylu i był jednym z najwyższych pierwszych filmów w momencie premiery, przynosząc ponad 20 milionów dolarów przychodów.

15. Pierwsza miłość milionera (2006)

Bogaty, zepsuty bachor Jae-kyung jest na progu zostania milionerem na przełomie 19 lat, dziedzicząc fortunę po swoim zmarłym dziadku. Jego prawnik rodzinny informuje go o testamencie, który napisał jego dziadek, zgodnie z którym Jae-kyung musi studiować i ukończyć Boram High School, wiejską szkołę bez udogodnień i luksusów bycia milionerem. Dodatkowo, jeśli zawiedzie lub porzuci szkołę, utraci wszelkie prawa do bogactwa. Nie mając wyboru, Jae-kyung zapisuje się do szkoły. Jego świat zmienia się, kiedy poznaje Eun-hwan, ładną licealistkę i głęboko się w niej zakochuje. Temat miłości, który jest ważniejszy od bogactwa i bogactwa, „Pierwsza miłość milionera” to świeższe spojrzenie na miłość bez żadnych ograniczeń związanych z pieniędzmi i sławą.

14. Chłopiec-wilkołak (2012)

Prawdopodobnie jeden z najlepszych koreańskich filmów tego stulecia, „Chłopiec wilkołaka”, to po prostu idealne połączenie fantazji, romansu i melodramatu. Przedstawia historię starszej kobiety Sun-yi, która opowiada o jednej z wizyt w domku, który odwiedzała w dzieciństwie i pomaga sierocie. Nazywa go Chul-soo i wychowuje jako jednego ze swoich. Chłopiec przedstawia niezwykłe podobieństwo do wilkołaka, takie jak wyższa niż zwykle temperatura ciała, zwinność i niezidentyfikowana grupa krwi. Chul-soo i Sun-yi wkrótce zakochują się w sobie, ale nigdy nie rozmawiali ze sobą aż do dnia dzisiejszego, za 47 lat. Wizja reżysera Jo Sung-hee jest niezwykle autorytatywna i dopracowana. Zdumiewające jest, jak pojedynczy film mógł wywołać w tobie tak wiele emocji. Melodramat rzadko jest odurzający, ale jest to jeden z najrzadszych przypadków, w którym odegrał znaczącą rolę, która napędza narrację.

13. Wewnątrz piękna (2015)

Ten nowatorski komiks romski, oparty na filmie społecznościowym z 2012 roku opracowanym przez Intel i Toshibę, `` The Beauty Inside '', opowiada historię mężczyzny, który budzi się w innym ciele i każdego dnia zakłada zmianę fizjologii - jak stara kobieta, dziecko, mężczyzna w średnim wieku, cudzoziemiec, ale jedyne, co w jego życiu pozostaje niezmienne, to kobieta, którą kocha. Pomimo zmieniających się postaci, które przedstawia na co dzień, w głębi duszy wciąż jest taki sam i ma tę samą świadomość. Jego sekret nie jest znany nikomu poza nim samym i kobietą, którą kocha, która również kocha go, pomimo tego, kim jest. Element fantazji w filmie działa znakomicie i po prostu pokazuje, jak my, ludzie, kochamy ludzi za to, kim są i że ich fizyczność nie ma znaczenia. „The Beauty Inside” jest zachwycająco czarujący i zaskakująco skuteczny, a ogólna lekkość dźwięku jest prawdziwie odświeżająca.

12. Więcej niż niebieski (2009)

„More Than Blue” to opowieść o śmiertelnie chorym mężczyźnie imieniem K, który głęboko kocha swoją ukochaną z dzieciństwa Cream, ale zachowuje to w tajemnicy i nadal szuka dla niej odpowiedniego męża, aby nie została sama po jego śmierci. Jak się okazuje, nigdy nie ujawnia swoich uczuć do niej aż do końca, kiedy ma wyjść za mąż za Joo-hwan, w której Cream zakochał się (najwyraźniej), by uspokoić K. Gdy K i Cream wyznają sobie wzajemną miłość po czym Cream poślubia Joo-hwan, później okazuje się, że po śmierci K Cream popełniła samobójstwo, aby być ze swoim kochankiem. Główne występy są bogate w niuanse i dogłębnie przekonujące i chociaż większość melodramatów ma tendencję do przesadzania, ten wydaje się zaskakująco poruszający. To pięknie przejmujący i rozdzierający serce delikatny kawałek intymnego romansu, który z pewnością poruszy w tobie strunę.

11. Be With You (2018)

Jeden z najnowszych dramatów K na tej liście, „Be With You” to oficjalny remake japońskiego filmu o tej samej nazwie. „Be With You” z Son Ye-jin, jedną z najlepszych aktorek z Korei Południowej, jest absurdalną opowieścią o Soo-ah, która na łożu śmierci obiecuje mężowi Woo-jin, że wróci (po niej śmierć) rok później w deszczowy dzień. Rok później, kiedy Woo-jin nie zapomniał o swojej obietnicy, nadal musi opiekować się ich synem Ji-ho i prowadzić jego przyziemne życie. Zgodnie z obietnicą, Soo-ah wraca do swojej rodziny, ale prawie nic o nich nie pamięta, co jest jednocześnie tragiczne i wątpliwe. „Be With You” zawiera więcej elementów fantasy niż romansu, ale na szczęście nie opiera się na elemencie fantasy przez długi czas i porusza się do przodu w szybkim tempie. Doskonałe połączenie japońskiej narracji i koreańskiego stylu filmowego.

10. Wielki Czwartek (2006)

„Wielki Czwartek” opowiada piękną historię skazańca Yun-soo, który czeka na egzekucję i który tworzy głęboką więź z młodą kobietą o skłonnościach samobójczych, Yu-jeong, która przebywa w więzieniu wraz z ciotką, siostrą Monicą. Biorąc pod uwagę, że zarówno Yun-soo, jak i Yu-jeong mają traumatyczne dzieciństwo i udręczoną przeszłość, naturalne staje się, że łączą się i dzielą emocjonalną więź. To surowa emocjonalna siła opowieści, która napędza nienagannie skonstruowaną narrację filmu, a sposób, w jaki reżyser Song Hae-sung dociera do widzów za pomocą uproszczonych sposobów bez nadmiernej manipulacji emocjonalnej, jest naprawdę niezwykły. Postacie są niezwykle złożone, a emocje stanowią centralny element tego klejnotu filmu. To film, który trzeba obejrzeć ze względu na zadziwiającą prostotę i rozdzierającą serce szczerość.

9. Failan (2001)

„Failan” jest mieszkanką Chin, która po utracie rodziców przenosi się do Korei, aby zaopiekować się krewnymi w tym kraju. Niestety, dowiaduje się, że jej krewni wyemigrowali do Kanady i aby zarobić na życie w Korei, postanawia zaciągnąć się do agencji zapałek, która zmierzy ją z drobnym złodziejaszkiem i byłym gangsterem Kangiem. Chociaż nawet Kang chce się ustatkować z powodu braku pieniędzy i przywilejów, sytuacja się odwraca, gdy szef prosi Kanga, by wziął na siebie winę za morderstwo, którego nie popełnił, podczas gdy jego przyszła żona Failan pisała niezliczone listy, wyrażając swoje uczucia do Kanga, ale nigdy ich nie oddała. Urzekający i rozdzierający serce film „Failan” zabiera Cię w podróż inną niż zwykłe romanse i filmy dla lasek. Zdobywca wielu krajowych i międzynarodowych nagród, w szczególności za role i reżyserię, „Failan” powali cię z nóg.

8. Morze (2000)

Film, który został przerobiony w języku angielskim z Sandrą Bullock i Keanu Reevesem jako `` Dom nad jeziorem '', wraz z kilkoma innymi językami, `` Il Mare '' to historia młodej kobiety Eun-joo, która mieszka w domu nad morzem zwany „Il Mare”, ale wkrótce musi wyjechać i przenieść się w inne miejsce. Zostawia kartkę świąteczną w swojej skrzynce pocztowej i prosi następnego najemcę domu o przekazanie jej całej korespondencji. Następny mieszkaniec, Sung-hyun, student architektury, jest zaskoczony widokiem listu datowanego na przyszłość. Później okazuje się, że Eun-joo i Sung-hyun żyją dwa lata osobno, a skrzynka pocztowa jest pewnego rodzaju portalem czasu, który umożliwia im wysyłanie i odbieranie listów i innych rzeczy w czasie. Chociaż „Il Mare” nie był zbyt popularny w momencie premiery, ten romans o podróżach w czasie zyskał na popularności przez lata.

7. Boże Narodzenie w sierpniu (1998)

Głęboko rozdzierający serce i druzgocąco szczery „Boże Narodzenie w sierpniu” to film, który z pewnością poruszy Cię w sposób, w jaki nigdy wcześniej nie byłeś. Opowiada historię fotografa i parkingowego, którzy zakochują się w sobie, ale ich pragnienia nigdy się nie spełniają, ponieważ fotograf cierpi na śmiertelną chorobę i zostało mu tylko kilka lat życia. Historia jest nienaganna, a występy są zadziwiająco wiarygodne. Dobrze ukierunkowana reżyseria Hur Jin-ho gwarantuje, że w filmie nie ma ani jednej nudnej chwili. „Boże Narodzenie w sierpniu” zawiera mocne akcenty koreańskiego melodramatu, a Jin-ho wykorzystuje różne motywy, aby skutecznie przekazać tematykę filmu.

6. Zawsze (2011)

„Always” to głęboko poruszająca historia miłosna między samotnym byłym bokserem, który obecnie pracuje jako parkingowy, a niewidomym telemarketerem. Po raz pierwszy spotykają się, gdy kobieta myli mężczyznę z parkingiem, który wcześniej tam pracował i od tego czasu ich życie nigdy nie pozostaje takie samo. Podobnie jak wiele innych filmów z listy, „Always” mocno wykorzystuje koreański melodramat, a fabuła gwarantuje, że jesteśmy całkowicie zaangażowani w postacie i ich los. To pozycja obowiązkowa, jeśli jesteś frajerem smutnych romantycznych dramatów.

5. Klasyk (2003)

Osadzona na dwóch różnych liniach czasowych, Son Ye-jin gra Joo-hee, matkę i Ji-hye, córkę i ich pasję do miłości i związków. Kiedy Ji-hye przegląda listy swojej matki i własne doświadczenia z miłością i związkami sprzed dziesięcioleci, doświadcza również podobnych rzeczy, które zdarzają się z nią w tych samych okolicznościach i w podobnych miejscach. Chociaż konsekwencje są różne, wszystko prowadzi do tego samego punktu końcowego, w którym Ji-hye zakochuje się w synu Joon-ha, gdzie Joon-ha jest byłym kochankiem Joo-hee. Skomplikowana, ale dająca się powiązać opowieść o splecionych historiach miłosnych, „Klasyka” może pochwalić się niezwykłymi występami (zwłaszcza Son Ye-jin w podwójnej roli) i niezapomnianym przeżyciem.

4. Oaza (2002)

Wzruszająca historia miłosna dwóch wyrzutków, Jong-du jest byłym skazańcem, który został niedawno zwolniony z więzienia po trzech latach za sprawę ucieczki. Kiedy szuka schronienia u swojej niechętnej rodziny i znajduje pracę jako chłopiec na dostawę, nie może się doczekać, aby pogodzić się z rodziną ofiary, która zmarł trzy lata temu. W domu ofiary znajduje dotkniętego chorobą Gong-ju, która cierpi na porażenie mózgowe i jest zdana na łaskę sąsiadów, ponieważ jej brat chce przeprowadzić się do nowego mieszkania korzystając z jej przywilejów, ale bez niej. Początkowo niechętny, Gong-ju wkrótce łączy się z Jong-du i łączy ich emocjonalna więź, z którą nikt nie byłby związany. Zdobywca wielu nagród na wielu krajowych i międzynarodowych festiwalach filmowych „Oasis” jest niczym innym jak arcydziełem, które na długo pozostanie w pamięci.

3. My Sassy Girl (2001)

A teraz, po jednym z najlepszych filmów koreańskich, jakie kiedykolwiek powstały, „My Sassy Girl” stał się również najbardziej dochodowym filmem w Korei wszechczasów. Reklamowana jako oparta na prawdziwych historiach, „My Sassy Girl” zaczyna się od Gyeon-woo, studenta, który spędza czas flirtując z dziewczynami, pijąc i imprezując. W metrze, w szczęśliwy dzień, znajduje młodą dziewczynę, która jest pijana i wymiotuje na starszego faceta. Następnie dziewczyna pochyla się nad Gyeon-woo, co prowadzi do wniosku, że jest jego dziewczyną, czego nawet Gyeon-woo nie mógł sobie wyobrazić. I zaczyna się historia miłosna, której można by doświadczyć raz w życiu. Zdobywca wielu nagród, głównie za występy, po przeróbce w ponad 10 różnych regionach geograficznych i niezliczonej liczbie języków, „My Sassy Girl” to ponadczasowy klasyk.

2. 3-Iron (2004)

Kim Ki-duk jest jednym z tych nielicznych twórców filmowych, którzy rozumieją wizualność kina lepiej niż większość reżyserów. „Wiosna, lato, jesień, zima… i wiosna”, jego niekwestionowane arcydzieło, przenosi wizualne historie na nowy poziom, angażując i stawiając widzom wyzwanie na poziomie intelektualnym i emocjonalnym. Jego romans z 2004 roku „3-Iron” dodatkowo ukazuje te cechy, ale w bardziej swobodnym, swobodnym stylu. Film opowiada historię młodego mężczyzny, włóczęgi, który zakochuje się w kobiecie, która szuka ucieczki z nieszczęśliwego małżeństwa. W typowym stylu Kim ki-duk nie ma dialogów między dwoma głównymi bohaterami, ale między parą jest dużo intensywności, co stanowi o decydującym doświadczeniu kinowym.

1. Chwila do zapamiętania (2004)

Uosobienie koreańskich filmów romantycznych, a także jeden z najlepszych koreańskich filmów do tej pory, `` A Moment to Remember '' to głęboko poruszająca historia miłosna otaczająca Su-jin, projektantkę mody i córkę dyrektora generalnego firmy budowlanej, oraz Chul -soo, pracownik budowlany, który pracuje w firmie ojca Su-jina jako. pracownik kontraktowy. Podczas gdy Chul-soo pewnego dnia aspiruje do zostania architektem, Su-jin jest zafascynowany swoją męskością i pobierają się. Po ślubie zapomnienie Su-jina przechodzi w chorobę Alzheimera, a świat Chul-soo się wali, bo kobieta, którą kocha, nawet go nie pamięta. To prosta historia opowiedziana z sercem, a kierunek Johna H. Lee jest ujmująco prosty, ale ma ogromny wpływ. John Woo-sung i Son Ye-jin są naprawdę genialni w swoich rolach i zapewniają swoje występy z zadziwiającą głębią i złożonością emocjonalną. Film powstał na podstawie japońskiego dramatu telewizyjnego „Pure Soul” i od tamtej pory zainspirował wiele przeróbek.