25 najlepszych thrillerów psychologicznych na Netflix już teraz

Thrillery psychologiczne są prawdopodobnie najbardziej ekscytującymi filmami do obejrzenia ze względu na ich głębszy wgląd w ludzkie umysły. Są również dostępne dla dużej liczby odbiorców, ponieważ wszystkie różnią się stylem, co daje każdemu możliwość znalezienia czegoś dla siebie. Ale szczerze mówiąc, kto nie lubi małej łamiącej mózg tajemnicy morderstwa lub gorącego seksualnego spotkania z mnóstwem zwrotów akcji. Faktem jest, że filmowcy od zawsze eksperymentowali z filmami psychologicznymi. I dlatego na nasze żądanie mamy tak różnorodne filmy psychologiczne.

Ze względu na popularność thrillerów psychologicznych pomyśleliśmy o stworzeniu listy filmów, które są dla Ciebie łatwo dostępne. Nigdy nie ma złego czasu na tego typu rozrywkę, więc dla każdego miłośnika Netflixa, który chce odpowiednich filmów na psychologiczny maraton, oto lista naprawdę dobrych psychologicznych thrillerów na Netflix. I pamiętaj, te filmy nie są sklasyfikowane ani uporządkowane, ponieważ wszystkie są równie zadziwiające. Wiele z tych psychologicznych thrillerów można również znaleźć na Amazon Prime lub Hulu.

25. Jedź albo zgiń (2021)

Zainspirowany mangą Ching Nakamury, „Ride or Die” to japoński dramat romantyczny, w którym występują Kiko Mizuhara, Honami Sato, Yoko Maki i Shunsuke Tanaka. Reżyseria Ryuichi Hiroki obraca się wokół Rei, 20-letniej lesbijki, która jest głęboko zakochana w swojej byłej koleżance z klasy, Nanae. Kiedy więc dowiaduje się, że jej ukochany padł ofiarą przemocy domowej, uwodzi męża Nanae i morduje go, aby udowodnić swoją miłość. Ohydna zbrodnia naturalnie przeraża Nanae, podczas gdy Rei nie próbuje niczego usprawiedliwiać. Z biegiem czasu duet zaczął łączyć się ze sobą emocjonalnie, ale uporczywe wewnętrzne konflikty nadal komplikowały ich związek.

24. Kobieta w oknie (2020)

Wyreżyserowany przez Joe Wrighta „Kobieta z okna” to psychologiczny thriller oparty na powieści A.J. Finna o tym samym tytule. Film koncentruje się na Annie Fox, pogrążonej w depresji dziecięcej psychologii bez celu, która nie mieszka już z rodziną. Samotna w swoim słabo oświetlonym mieszkaniu z brązu na Manhattanie zmaga się z przerażającymi atakami paniki i agorafobią, które powoli odbijają się na jej samopoczuciu. Tak więc, kiedy Russellowie wprowadzają się do sąsiedztwa, Anna postanawia potajemnie mieć ich na oku, tylko dla zabicia czasu. Jednak pewnej zwyczajnej nocy spotyka coś przerażającego, co na zawsze zmienia jej życie.

23. Myślę o zakończeniu rzeczy (2020)

Napisany i wyreżyserowany przez Charliego Kaufmana „Myślę o rzeczach końcowych” to surrealistyczny psychologiczny thriller oparty na powieści Iaina Reida o tym samym tytule. Jesse Plemons i Jessie Buckley śledzą młodą kobietę, która od kilku tygodni jest w związku ze swoim chłopakiem Jake'em i już zastanawia się nad zerwaniem. Pomimo sprzecznych uczuć, postanawia wybrać się z nim w podróż, aby złożyć wizytę rodzicom Jake'a. Niestety, gdy tam dotrą, para utknie w regionie z powodu burzy śnieżnej, a rosnące poczucie separacji bohaterów staje się jeszcze silniejsze.

22. Diabeł cały czas (2020)

Oparty na debiutanckiej powieści Donalda Raya Pollocka o tym samym tytule, „The Devil All the Time” to dramat kryminalny, w którym występują utalentowani aktorzy, tacy jak Tom Holland, Bill Skarsgård, Riley Keough i Jason Clarke. Reżyseria Antonio Campos rozgrywa się w okresie po II wojnie światowej i skupia się na grupie dziwacznych postaci. Jest Willard Russell, który wierzy, że może uratować swoją umierającą żonę, przelewając ofiarną krew w dzienniku modlitewnym. Z drugiej strony szaleńczo zakochana para błąka się po amerykańskich autostradach, aby zabić niewinne młode kobiety, aby zaspokoić ich pokręcone psychologiczne pragnienia. Oferując intymne zrozumienie postaci o nieco podobnych skłonnościach, film opowiada wstrząsającą historię, która trzyma widzów do samego końca.

21. Kamera (2018)

„Cam” z udziałem Madeline Brewer, Patch Darragh i Melory Walters to psychologiczny thriller-horror w reżyserii Daniela Goldhabera. Fabuła koncentruje się na ambitnej erotycznej performerce przed kamerami o imieniu Alice, która pewnego ranka budzi się i odkrywa, że ​​jej tożsamość online została skradziona przez sobowtóra. Zdaje sobie sprawę, że osoba stojąca za całym oszustwem próbuje zniszczyć jej życie, robiąc wątpliwe rzeczy na oczach swoich nieświadomych zwolenników. Kiedy Alice zaczyna odzyskiwać swoją tożsamość i zatrzymać sobowtóra, zdaje sobie sprawę, że ma do czynienia ze złowieszczym wrogiem.

20. Weekend na wyjeździe (2022)

Źródło zdjęcia: Ivan Sardi/Netflix

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2019/11/TWA-TS-1-1-e1646308671587.webp?w=300' data-large-file='https ://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2019/11/TWA-TS-1-1-e1646308671587.webp?w=1024' class='size-full wp-image-529088' src='https: //thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2019/11/TWA-TS-1-1-e1646308671587.webp' alt='' size='(max-szerokość: 1024px) 100vw, 1024px' />

Źródło zdjęcia: Ivan Sardi/Netflix

Napisany przez Sarah Alderson „The Weekend Away” to thriller inspirowany powieścią Sarah Alderson o tym samym tytule. Reżyseria Kim Farrant opowiada historię chorwackiej matki o imieniu Beth, której małżeństwo powoli się rozpada i nie jest pewna swojej przyszłości. Kiedy spotyka swoją przyjaciółkę Kate i dzieli się swoimi uczuciami, w końcu trafiają do klubu. Kate radzi Beth, aby nie zastanawiała się zbyt długo i odbyła jedną noc z jednym z mężczyzn, który nieustannie z nią flirtuje. Kiedy budzi się następnego dnia, Beth zdaje sobie sprawę, że Kate zaginęła, co oznacza początek szaleńczych poszukiwań jej.

19. Las miłości (2019)

„Las miłości” Siona Sono to thriller kryminalny, w którym występują Kippei Shiina, Kyoko Hinami i Shinnosuke Mitsushima. Film opowiada o grupie studenckich filmowców i ich znajomych, których pokręcone pragnienie zbadania ludzkiej deprawacji prowadzi ich do nieoczekiwanego spotkania z mężczyzną o imieniu Joe Murata. Poniżej znajduje się seria pokręconych wydarzeń, które można powiązać z manipulującym Joe, który jest wytrwały w swoim zaangażowaniu w wykorzystywanie młodych dorosłych do swoich krzywych fantazji.

18. Aksamitna piła tarczowa (2019)

Rene Russo i Jake Gyllenhaal pojawiają się w Velvet Buzzsaw Dana Gilroya, oficjalny wybór programu Premiery na Sundance Film Festival 2019. Dzięki uprzejmości Sundance Institute | fot. Claudette Barius.

Wszystkie zdjęcia są chronione prawami autorskimi i mogą być wykorzystywane przez prasę wyłącznie w celach informacyjnych lub redakcyjnych programów Sundance Institute. Do zdjęć należy dołączyć informację o autorze dla fotografa i/lub „Dzięki uprzejmości Sundance Institute”. Nieautoryzowane użycie, zmiana, powielanie lub sprzedaż logo i/lub zdjęć jest surowo zabronione.

' data-medium-file='https://thecinemaholic.com/wp-content/uploads/2019/03/velvet-buzzsaw-1.jpg?w=300' data-large-file='https://thecinemaholic .com/wp-content/uploads/2019/03/velvet-buzzsaw-1.jpg?w=888' class='aligncenter size-full wp-image-139126' src='https://thecinemaholic.com/wp -content/uploads/2019/03/velvet-buzzsaw-1.jpg' alt='' size='(max-width: 888px) 100vw, 888px' />

Oryginalny horror/thriller Netflixa „ Velvet Buzzsaw ” służy jako krytyka współczesnej sceny artystycznej i tego, jak stała się tylko pustym, wielomilionowym biznesem. Głównym bohaterem tego filmu jest krytyk sztuki Morf Vandewalt (Jake Gyllenhaal), który ma tak duży wpływ na scenę artystyczną, że jedna zła recenzja może zrujnować karierę artysty na zawsze. Jedna z przyjaciółek Morfa, Josephina, pewnego dnia natrafia na obrazy nieznanego malarza o imieniu Vetril Dease i od razu uświadamia sobie, że te obrazy mogą być warte miliony na rynku. W miarę rozwoju historii uświadamiamy sobie, że te obrazy niosą w sobie szczególną klątwę. Każdego, kto próbuje zmierzyć wartość sztuki w kategoriach pieniężnych, spotyka straszny los. Film zawsze niesie złowieszczy ton w każdej scenie, który stopniowo kulminuje pod koniec. Występy, zwłaszcza te Gyllenhaala i Johna Malkovicha, z pewnością zasługują na pochwałę.

17. Pudełko (2009)

James Marsden i Cameron Diaz grają w tym thrillerze psychologicznym jako para, która musiała dokonać dość trudnego wyboru. Otrzymują prezent, w którym po naciśnięciu jednego przycisku trafisz na milion dolarów. Problem polega jednak na tym, że jak tylko otworzą pudełko, jedna przypadkowa osoba zostanie zabita. Małżonkowie mają tylko 24 godziny na podjęcie decyzji, ale muszą też na zawsze żyć z konsekwencjami swoich działań. Teraz pytanie jest dość proste – czy jesteś gotów pośrednio odebrać życie niewinnemu człowiekowi, aby samemu być szczęśliwym? Ten film ma intensywną fabułę, która wciągnie Cię do samego końca. Przedstawia również dylemat moralny dla publiczności, w której będą musieli pogodzić się z własnym rdzeniem moralnym w zależności od tego, którą opcję chcą wybrać w związku.

16. W cieniu księżyca (2019)

Filmy o seryjnych mordercach zawsze zajmowały szczególne miejsce w sercach widzów po prostu ze względu na to, że obłąkanie tych postaci jest niezwykle fascynujące do oglądania. Przez lata na całym świecie powstało wiele filmów o seryjnych zabójcach i nic dziwnego, że Netflix również zapuścił się na to terytorium. Tak właśnie zrobili z filmem „W cieniu księżyca” z 2019 roku. Fabuła tego filmu koncentruje się wokół policjanta, który pragnie awansować na stanowisko detektywa. Kiedy przychodzi do niego sprawa seryjnego zabijania, wierzy, że jest to sposób, by wreszcie wyrobić sobie markę i wskakuje w sprawę. W trakcie śledztwa na jaw wychodzi zdumiewający szczegół dotyczący modus operandi mordercy. Podobno morderca, o którym mowa, pojawia się co dziewięć lat, popełnia szereg morderstw, a następnie chowa się ponownie. Jak to jest możliwe i jak morderstwa mogą być przeprowadzane w tak drobiazgowy sposób z tak ogromną przerwą między każdym szaleństwem, wprawia policję w szok. Kiedy odpowiedź na to pytanie zostanie ujawniona, nasze reakcje mogą być spolaryzowane. Trzeba jednak przyznać, że film ten podchodzi do gatunku dość świeżo. Na szczególną uwagę z pewnością zasługują zdjęcia do „W cieniu księżyca”.

15. Tajna obsesja (2019)

Oryginalny film Netflixa „Sekretna obsesja” w reżyserii Petera Sullivana, w którym występują Brenda Song, Mike Vogel i Dennis Haysbert. Piosenka gra rolę kobiety o imieniu Jennifer, która ulega poważnemu wypadkowi i traci wszystkie wspomnienia. Jedynym wytchnieniem dla Jennifer jest fakt, że jej kochający mąż jest zawsze gotowy do opieki nad nią i zaspokajania wszystkich jej potrzeb. Równolegle z Jennifer poznajemy historię jednego detektywa Franka Page'a (Dennis Haysbert). Badając porwanie jego córki, a także wypadek Jennifer, natrafia na pewne informacje, które wyjaśniają nam, że mąż Jennifer nie jest osobą, o której myślimy, że jest. Choć występy w tym filmie są całkiem genialne, brakuje mu fabuły i struktury.

14. V jak Vendetta (2005)

Popularna maska ​​Guya Fawkesa, szeroko kojarzona z haktywistyczną grupą Anonymous, jest twarzą przywódcy filmu, strażnika o imieniu V, granego przez Hugo Weavinga. W futurystycznym świecie dystopijnym Wielka Brytania jest pod władzą faszystowskich, przeciwko której V buntuje się i do której zachęca innych do przyłączenia się do walki ze skorumpowanym rządem. Evey, pięknie grana przez Natalie Portman, angażuje się w sytuację i idzie drogą, której nigdy byśmy nie przewidzieli. Potężnie skomponowany, intrygujący i wciągający, to thriller polityczny, w którym można znaleźć mistrzowskie zwroty akcji i emocje. Radość trzymającej w napięciu akcji dramatycznej, zjednoczonej przeciwko tyranii i problemom społeczno-politycznym, polecana wszystkim.

13. Złamany (2019)

„Frakturowane” z Samem Worthingtonem to jeden z najlepszych oryginalnych filmów Netflix 2019 roku. Akcja filmu rozgrywa się wokół trzyosobowej rodziny – Ryana, jego żony Joanne i ich córki Peri. Podczas wakacji w trójkę Peri musi zostać przyjęty do szpitala z powodu wypadku. Jej rodzice natychmiast zabierają ją do lokalnego szpitala, gdzie Ryan umiera w poczekalni z powodu wyczerpania, podczas gdy Joanne zabiera Peri do środka na kontrolę. Jednak po przebudzeniu Ryan nie może zlokalizować swojej żony i dziecka. Pyta w szpitalu, ale nikt nie może mu nic o nich powiedzieć. Personel szpitala nawet nie chce przyznać, że ktoś wyglądający jak Joanne lub Peri był tam tego dnia. Ryan zdaje sobie sprawę, że działa tu złowieszczy spisek, w który może być zaangażowanych wiele osób pracujących w szpitalu. Film ładnie sprawdza się jako intensywny thriller, ale nie odchodzi od utartych szlaków, by zapewnić widzom coś świeżego i oryginalnego.

12. Niewidzący (2020)

Wyreżyserowany i napisany przez Coopera Karla „Bez wzroku” to psychologiczny thriller inspirowany krótkim filmem o tym samym tytule. Opowiada historię skrzypaczki Ellen Ashland, która po brutalnym ataku niestety traci wzrok. Ma nadzieję, że jej życie wróci do normalności i zatrudnia Claytona, aby pomógł jej przystosować się do jej obecnego stanu. Niestety, wkrótce zostaje sterroryzowana przez złowrogą obecność i nabiera podejrzeń wobec otaczających ją ludzi. Ellen jest przekonana, że ​​jej napastnik powrócił, by ponownie ją sterroryzować, ale jej konkluzje nie przekonują bliskich jej osób.

11. Koło (2015)

Film, który trafnie podkreśla egocentryczną naturę człowieka i jakie są granice, które możemy przekroczyć, aby ocalić własne życie, poświęcając innych” lub czyniąc z kogoś niewinnego kozła ofiarnego, „Krąg” to historia pięćdziesięciu nieznajomych, którzy się budzą w dziwnej komnacie, nie pamiętając, jak tam przybyli i co wydarzyło się wcześniej. W biegu wydarzeń przypominającym „Więzień labiryntu” nieznajomi zaczynają być śmiertelnie porażani prądem – co dwie minuty. Wkrótce ci, którzy pozostają, zdają sobie sprawę, że mogą wspólnie kontrolować proces głosowania nad tym, kto umrze jako następny, mimo że wiedzą, że nie ma definitywnej ucieczki z komnaty i że każdy musi przyjąć swojego nemezis – prędzej czy później. „Krąg” kręci się w brzuchu i choć dziwnie założony, będzie cię trzymać na krawędzi, dopóki nie zorientujesz się, co się dzieje.

10. 1922 (2017)

Ponadczasowy geniusz Stephena Kinga i cudowna opowieść Zaka Hilditcha nie mogą być lepsze niż „1922” rozpoczynające się w latach trzydziestych, kiedy rolnik idzie do pokoju hotelowego i pisze o zbrodni, którą popełnił w 1922 roku. Na wsi w Nebrasce, Wilf, Ariette i ich 14-letni syn Henry wiodą sielankowe życie. Wilf i Ariette regularnie kłócą się o własność ziemi, którą ta ostatnia niedawno odziedziczyła. Podczas gdy Ariette chce unikać życia na wsi i zmierzać w kierunku miejskiego stylu życia, sprzedając ziemię i otwierając tam sklep z ubraniami, Wilf jest zdania, że ​​powinni pozostać tam, gdzie są. Z pomocą nastoletniego syna Wilf planuje zamordować swoją żonę i pochować ją na polu kukurydzy, ale zamiast tego wrzuca jej ciało do studni. Wkrótce ich dom zostaje zaatakowany przez szczury, Henry ucieka ze swoją dziewczyną, a Wilf żałuje, dlaczego zrobił to, co zrobił. „1922” to nie strach przed skokiem, ale powoli i systematycznie zapiera dech w piersiach dreszczykiem, który niesie ze sobą.

9. Rytuał (2017)

Skomplikowana afera „Rytuał” została nazwana wzorową ze względu na kierunek, w przeciwieństwie do stosunkowo słabszego scenariusza. Film zaczyna się od czterech mężczyzn - Luke'a, Hutcha, Phila i Doma, którzy wyruszają na pieszą wycieczkę po Szwecji - ku życzeniu ich nieżyjącego już przyjaciela Roba, który również miał im towarzyszyć, ale został zastrzelony w ulicznej sprzeczce. Gdy rozpoczynają swój Królewski Szlak, Dom traci zdolność chodzenia, a z powodu ulewnej burzy szukają schronienia w opuszczonej chacie na noc. Zaczynają się dziać dziwne zjawiska i wszyscy doświadczają tego, czego nigdy wcześniej nie doświadczyli. Leśna sceneria, dziwne zjawiska i zakorzeniona idea, że ​​nie można opuścić jakiegoś miejsca, przyprawiają o dość koszmarów, prawda?

8. Gra Geralda (2017)

Kolejna adaptacja książkowa Stephena Kinga na tej liście, „Gerald’s Game”, opowiada o małżeństwie Jessie i Geraldzie, które, aby urozmaicić swoje życie seksualne, trafiają do odosobnionego wiejskiego domu. Ku zaskoczeniu Jessie, jej mąż przyniósł kajdanki, aby ją związać, a on bierze dwie tabletki viagry, aby dodać jej zapału. Gdy nadal uprawiają seks, a Jessie bawi się przez cały czas, Gerald upada i umiera na atak serca. Jessie wkrótce zaczyna mieć halucynacje i zaczyna widzieć wizje rzeczy, których tam nie ma, pośród martwego ciała męża i bezpańskiego psa ucztującego na jego ciele. Jessie uwalnia swoje przeszłe wspomnienia, takie jak molestowanie dziecka, które jej się przydarzyło, wraz z momentami gryzącego paznokcia napięcia. „Gra Geralda” może być bardzo niepokojącym thrillerem psychologicznym, ale jest warta zachodu.

7. Budka dla ptaków (2018)

W tym oryginalnym thrillerze psychologicznym Netflixa Sandra Bullock gra główną rolę kobiety, która musi przeprowadzić swoje dwoje dzieci przez burzliwą krainę, w której dziwne istoty powodują śmierć wielu ludzi. Same te istoty nikogo nie atakują, ale jedno spojrzenie na jedną z nich może sprawić, że stracisz rozum i popełnisz samobójstwo. W tak niebezpiecznej sytuacji postać Bullocka, Malorie Hayes, zawiązuje sobie i dwójce dzieci przepaskę na oczy i zabiera ich do miejsca, w którym będą wolni od wpływu tych stworzeń.

6. Lśniące jezioro (2017)

Struktura tego filmu wyróżnia go spośród innych. „Shimmer Lake”, napisany i wyreżyserowany przez Orena Uziela, to trwająca tydzień historia i jest kroniką wysiłków małomiasteczkowego szeryfa, który chce złapać trzy osoby odpowiedzialne za napad na bank. Co ciekawe, jednym z trzech przestępców, o których mowa, jest jego własny brat. Film został napisany znakomicie, a historia opowiedziana w odwrotnej kolejności. Widzieliśmy tę odwróconą strukturę w „Nieodwracalnym” Gaspara Noe, ale tutaj Oren Uziel wnosi świeże spojrzenie na format, tworząc psychologiczny thriller kryminalny.

5. Nienawistna ósemka (2015)

Choć oficjalnie „Nienawistna ósemka” nie jest thrillerem psychologicznym, tajemnica i szorstkie, głębokie postacie często przemawiają za tym, że nazywają się jednym. „Nienawistna ósemka” rozpoczyna się w następstwie wojny secesyjnej, kiedy dyliżans pędzi po zaśnieżonej arenie Wyoming w kierunku Red Rock z łowcą nagród Johnem Ruthem i Daisy, jego więźniem, który jest skazany za morderstwo. Major Marquis to kolejny łowca nagród, którym jest Chris Mannix – szeryf Red Rock. Z powodu zamieci szukają schronienia w domku pełnym dziwnych, niechętnych ludzi. Wkrótce wybucha kłótnia o zatrutą kawę, po której następuje krwawa strzelanina z powodu pojawiających się emocji związanych z tym, kto co zrobił. „Nienawistna ósemka” to idealna mieszanka krwi, krwi i podejrzanych charakterów Quentina Tarantino, która działa ci na nerwy.

4. Kliniczny (2017)

Autorski film scenarzysty i reżysera Alistaira Legranda „Kliniczny” Netflixa to film o psychiatrze, który przeżył straszne doświadczenie, w którym jeden z jej pacjentów próbuje popełnić samobójstwo na jej oczach. Psychiatra, o której mowa, dr Jane Mathis (Vinessa Shaw), cierpi na paraliż senny i zespół stresu pourazowego, a powrót do normalnego stanu zajmuje dużo czasu. Jednak kiedy już wyzdrowieje, Jane dostaje pacjenta ze zniekształconą twarzą i zakłopotanym umysłem. Ale prawie nie zdaje sobie sprawy, że ta pacjentka jest bardziej zmartwiona niż ktokolwiek, kogo kiedykolwiek spotkała. Film ma kilka genialnych momentów, ale ogólnie brakuje mu pewnego uroku, który umieściłby go wśród najlepszych thrillerów psychologicznych na Netflix.

3. Niewidzialny gość (2016)

Hiszpański thriller psychologiczny „Niewidzialny gość” to historia Adriana, zamożnego biznesmena, który został oskarżony o morderstwo – zabójstwo kochanka, którego znaleziono obok niego na łóżku. Biorąc pod uwagę jego zamożność, zatrudnia doświadczonego prawnika, Virginię, aby wytoczył sprawę przeciwko stawianym mu oskarżeniom. Opowiadając historię swojej zmarłej kochanki Laury, która również była fotografem, Adrian wyjaśnia, że ​​miał wypadek samochodowy, którego Laura też była częścią, i przejechali mężczyznę o imieniu Daniel, który zginął podczas wypadku. Podczas konfrontacji Laura przekonała Adriana, by uniknął przestępstwa. Virginia musi poszukać wszystkich luk w sprawie Adriana przed przygotowaniem się do obrony, ale wszystko nie jest takie proste, jak się wydaje. „Niewidzialny gość” był często uważany za jeden z największych hiszpańskich filmów, ze względu na jego urzekającą narrację i głębokie postacie.

2. Syn (2019)

Ten argentyński film to jeden z najlepszych thrillerów psychologicznych, jakie spotkasz na Netflixie. Fabuła filmu koncentruje się wokół postaci Lorenzo, malarza, który niedawno się ożenił i chce odbudować swoje życie ze swoją nową żoną. W ciąży z pierwszym dzieckiem jego nowa żona zaczyna się dziwnie zachowywać. Staje się nienaturalnie obsesyjna i manipulacyjna, powodując duże napięcie między nią a Lorenzo. Ich związek dalej zwraca się ku niebezpieczeństwu i wrogości podczas narodzin dziecka. Film stoi u boku głównego aktora, który znakomicie ukazuje szok i rozpacz z powodu zachowania żony.

1. Taksówkarz (1976)

Łabędzi śpiew Martina Scorsese „Taksówkarz” to opowieść o jednym bohaterze i jego zejściu w niestabilną mentalną przestrzeń. Postać, o której mowa, Travis Bickle (Robert De Niro) to weteran wojny w Wietnamie, który został zwolniony ze służby. Teraz podjął pracę jako taksówkarz i głównie jeździ nocą po Nowym Jorku i okolicach. Gdy zabiera samochodem najróżniejszych ludzi, Travis może z bliska przyjrzeć się złej i brudnej stronie Nowego Jorku. Rozumiemy, że powoli zaczyna dochodzić do wniosku, że nic w mieście nie wydarzy się tak, jak chce. Travis zostaje odrzucony przez dziewczynę, kiedy zabiera ją na film porno na ich pierwszej randce. Czuje się też zniesmaczony, gdy widzi, jak nieletnia prostytutka jest traktowana dość okrutnie przez swojego alfonsa. Wszystko to budzi w nim chęć przeciwstawienia się społeczeństwu i przeprowadzenia zmasowanego ataku. Świetna reżyseria Scorsese i historyczna rola De Niro sprawiają, że „Taksówkarz” jest thrillerem mózgowym i jednym z najlepszych studiów postaci w historii kina.