8 najlepszych filmów familijnych w Apple TV+ (październik 2023 r.)

Poruszając się po stale rozwijającej się sferze cyfrowej rozrywki, Apple TV+ wyłania się na znaczącego gracza, oferując różnorodną gamę kinowych rozkoszy. Gatunek filmy rodzinne jest raczej czuły i nie ogranicza się do żadnej ścisłej definicji obowiązującej w kinie głównego nurtu. Jednak filmy te mają uniwersalny charakter, dzięki czemu każdy członek rodziny, od ciekawskiego malucha po mądrego dziadka, znajdzie fragment narracji, z którym będzie rezonował. Niezależnie od tego, czy są to wywołujące śmiech komedie, trzymające w napięciu przygodowe filmy akcji, kapryśne animowane opowieści czy pouczające filmy dokumentalne, filmy familijne to te rzadkie perełki, które łączą wspomnienia i zacieśniają więzi.

Apple TV+ dostrzega tę wyjątkową siłę kina, prezentując wyselekcjonowaną listę filmów familijnych, które zapewniają idealną równowagę między rozrywką a włączeniem. Jeśli więc wyzwanie polega na wybraniu filmu, który zjednoczy całą rodzinę podczas niezapomnianego wieczoru filmowego, niech ten przewodnik będzie Twoim kompasem do kinowej rozkoszy.

8. Niebo jest wszędzie (2022)

„Niebo jest wszędzie” to dramat romantyczny o dojrzewaniu w reżyserii Josephine Decker. Film powstał na podstawie powieści Jandy Nelson z 2010 roku pod tym samym tytułem. Fabuła opowiada o Lennie Walker (Grace Kaufman), która zmaga się z przedwczesną śmiercią swojej siostry Bailey (Havana Rose Liu). Przytłoczona żalem życie Lennie pogrąża się w chaosie, a jej niegdyś pielęgnowane marzenie o dołączeniu do Juilliard schodzi na drugi plan. Obsadę ożywiają Jason Segel, Cherry Jones, Jacques Colimon, Ji-young Yoo i Pico Alexander. Choć film dostarcza niesamowitych wrażeń wizualnych, jego narracja zawodzi. Niemniej jednak zgłębianie głębokiego żalu i niepokojów nastolatków sprawia, że ​​jest to niezbędny dodatek do naszej listy, zapewniający widzom przejmującą refleksję na temat straty i samopoznania.

7. Duchy (2023)

„Ghosted” to romantyczna komedia przygodowa akcji w reżyserii Dextera Fletchera. Narracja, napisana przez Rhetta Reese, Paula Wernicka, Chrisa McKennę i Erika Sommersa, rozwija się, gdy Cole Turner, zwykły rolnik, spotyka nieuchwytną Sadie i natychmiast się w niej zakochuje. Ku jego zaskoczeniu Sadie nie jest handlarzem dziełami sztuki, za jakiego się podaje, ale tajnym agentem CIA. Uwikłani w sieć międzynarodowego szpiegostwa, para wyrusza w burzliwą przygodę, aby ocalić świat. Z udziałem obsady zespołu Chrisa Evansa , Ana de Armas, Adriana Brody’ego , Mike Moh, Tate Donovan, Amy Sedaris, Lizze Broadway, Mustafa Shakir, Anthony Mackie, John Cho i Sebastian Stan, film jest po prostu kinowym spektaklem. Naprawdę zasługuje na miejsce na tej liście ze względu na ekscytującą mieszankę romansu, komedii i akcji.

6. Porywający (2022)

„Spirited” to amerykańska komedia muzyczna o tematyce bożonarodzeniowej z 2022 roku, wyreżyserowana przez Seana Andersa, a scenariusz napisali wspólnie Anders i John Morris. Wersja ta, zakorzeniona głęboko w szanowanej noweli Charlesa Dickensa z 1843 r. „Opowieść wigilijna”, oferuje satyryczne spojrzenie na jej różne adaptacje na przestrzeni lat. Historia się rozwija, dając życie odwiecznej opowieści o skąpcu imieniem Clint Briggs ( Ryan Reynolds ), który wyrusza w nieoczekiwaną podróż w czasie, prowadzony przez enigmatycznego Ducha Teraźniejszości Bożego Narodzenia ( Willa Ferrella ) i inne duchy. W skład tego gwiazdorskiego zespołu wchodzą aktorzy tacy jak Octavia Spencer, Sunita Mani, Patrick Page, Marlow Barkley i Tracy Morgan. Ten film zasługuje na miejsce na liście ze względu na innowacyjną wersję klasyki, dzięki której jest zarówno zabawny, jak i głęboko wzruszający. Dla tych, którzy szukają świeżego spojrzenia na ponadczasową historię wypełnioną wciągającymi piosenkami, „Spirited” to pozycja obowiązkowa.

5. Zięba ( 2021)

„Finch” Miguela Sapochnika to chwytający za serce postapokaliptyczny film film o przetrwaniu z udziałem wszechstronności Toma Hanksa u boku Caleba Landry'ego Jonesa. Akcja rozgrywa się na dystopijnej Ziemi, która po katastrofalnym rozbłysku słonecznym prawie nie nadaje się do zamieszkania, a fabuła koncentruje się na Finchu Weinbergu, starszym ocalałym i inżynierze robotyce. W miarę jak zdrowie Fincha pogarsza się, postanawia zbudować robota, nazwanego później Jeffem, który pośmiertnie będzie opiekował się jego wiernym psem Goodyearem. Podróż, która następuje, jest pełna prób, więzi i lekcji o życiu. Portret Fincha, jaki Hanks wywarł na nas głębokim rezonansem, oddawał esencję nieustępliwego ducha ludzkości, nawet w obliczu zbliżającej się zagłady. Finch to nie tylko opowieść o przetrwaniu, ale także eksploracja miłości, dziedzictwa i tego, jak daleko można się posunąć, aby chronić osoby, na których im zależy. Film, który trzeba obejrzeć ze względu na fascynującą narrację i poruszające występy, podkreśla nieśmiertelnego ludzkiego ducha i więzi wykraczające poza życie i śmierć.

4. Królowa słoni (2018)

„Królowa Słoni” to tzw film dokumentalny w reżyserii duetu Victoria Stone i Marka Deeble’a. Dzięki narracji uznanego Chiwetela Ejiofora film śledzi odyseję Ateny, słoni matrony, i jej stada wyruszających w niebezpieczną podróż z powodu dotkliwej suszy. Ich siedlisko, znane jako Królestwo, zostaje ożywione, przedstawiając bogaty gobelin dzikiej przyrody, od kameleonów po żółwie. Pomimo przeciwności losu Atena jaśnieje, symbolizując trwałego ducha natury. Ten dokument, nagrodzony na gali Critics’ Choice Movie Awards 2019, jest świadectwem niezłomnego ducha natury i jej mieszkańców.

3. Chart (2020)

„Greyhound” to: był filmem dramatycznym w reżyserii Aarona Schneidera. Tom Hanks zaadaptował scenariusz filmu na podstawie powieści C. S. Forestera „Dobry pasterz” z 1955 roku. Film stanowi kronikę niebezpiecznej podróży konwoju aliantów pływającego po północnym Atlantyku w 1942 roku pod bezlitosnym atakiem niemieckich łodzi podwodnych. Tom Hanks daje porywający występ w roli dowódcy Erniego Krause, który podczas swojej dziewiczej przeprawy przez Atlantyk musi stawić czoła nie tylko nadciągającemu zagrożeniu ze strony wroga, ale także swojej osobistej niepewności. Wspierają go aktorzy Elisabeth Shue, Stephen Graham, Matt Helm, Craig Tate, Rob Morgan i kilku innych. Greyhound naprawdę zasługuje na swoje miejsce na tej liście ze względu na chwytający za serce obraz działań wojennych na morzu i nieugiętego ducha swoich bohaterów. To porywający zegarek będący hołdem dla niedocenianych bohaterów Bitwy o Atlantyk.

2. Wilczy wędrowcy (2020)

„Wolfwalkers” to hipnotyzujący animowany film przygodowy fantasy, którego reżyserami są Tomm Moore i Ross Stewart. Ostatni rozdział „Irlandzkiej trylogii folklorystycznej” Moore’a jest kontynuacją uznanych filmów „Sekret z Kells” i „Pieśń morza”. W filmie Robyn Goodfellowe, praktykantka myśliwego, wyrusza wraz z ojcem do Irlandii wytępić ostatniego z wilków. Jednak przeznaczenie ma inny plan, gdy zaprzyjaźnia się z Mebh, dziewczyną, która według plotek zmienia się nocą w wilka. Głosu użyczyły tak liczne talenty, jak Honor Kneafsey, Eva Whittaker, Sean Bean i Simon McBurney, film zebrał międzynarodowy aplauz, zapewniając wyróżnienia, takie jak Nagroda Satelitarna dla najlepszego filmu animowanego oraz nominacje do głównych nagród. „Wolfwalkers” zdobyło swoją pozycję na tej liście dzięki fascynującej narracji, bujnej animacji i zanurzeniu się w mistyczny świat irlandzkiego folkloru.

1. CODA (2021)

„CODA” jest wzruszająca dojrzewanie komediodramat napisany i wyreżyserowany przez Siana Hedera. Adaptacja francusko-belgijskiego filmu „La Famille Bélier”. Film ten przedstawia nam Ruby Rossi (Emilia Jones) – jedynego słyszącego członka rodziny niesłyszącej. Narracja z wdziękiem przeplata się z jej zmaganiami w zarządzaniu rodzinnym przedsiębiorstwem rybackim i jej aspiracjami bycia piosenkarką. Film może poszczycić się niesamowitą obsadą, w skład której wchodzą Eugenio Derbez, Troy Kotsur i Marlee Matlin, którzy reprezentują autentyczny obraz przy użyciu amerykańskiego języka migowego. Po premierze na Festiwalu Filmowym w Sundance „CODA” szturmem podbił świat kina, zdobywając liczne nagrody, w tym nominację do prestiżowej Nagrody Akademii za najlepszy film. Wyrobiwszy sobie markę dzięki chwytającemu za serce portretowi społeczności niesłyszących i marzeniom młodej dziewczyny, „CODA” naprawdę zasługuje na uwagę ze względu na autentyczną historię i doskonałe występy.