Recenzja: Przed północą to najbardziej skłaniający do myślenia film w trylogii „Przed północą”

To, co sprawia, że ​​filmy „Przedtem” są tak wspaniałe, to fakt, że każdy z trzech filmów, oprócz tego, że jest romantyczny, zabawny, pouczający i chwytający za serce, opowiada o nas i o tym, kim jesteśmy: o poszukiwaniu miłości i niepewności. Wcześniej filmy były tak kochane głównie ze względu na ich introspekcyjne i dowcipne rozmowy. Ale ich prawdziwy geniusz, moim zdaniem, tkwi w prawdziwym głębszym znaczeniu różnych aspektów relacji, które odkrywają i jednocześnie ujawniają. Chociaż trzy filmy „Przed” pokazują nam tylko niewielką część życia bohaterów, które dzieliły od siebie lata, płynnie ujawniają niezaprzeczalny fakt, że jako ludzie, bez względu na to, jak bardzo staramy się zmienić siebie, nieumyślnie pozostajemy tacy sami.

„Before Midnight” przedstawia historię Jessego (Ethan Hawke) i Celine (Julie Delpy), ale to nie jest to, czego oczekujesz w teatrze. Podczas gdy „Before Sunrise” jest żartobliwie romantyczny i rozgrzewający, „Before Sunset” jest bardziej emocjonalnym podejściem do miłości i tęsknoty. Z kolei „Before Midnight” to dojrzałe spojrzenie na subtelną, ale surową prawdę, że zakochanie to nie koniec historii. W rzeczywistości to dopiero początek, ponieważ utrzymanie go jest nie tylko większym wyzwaniem, ale, jak na ironię, jego największym niebezpieczeństwem. Przed północą, podobnie jak jego poprzednicy, jest gadatliwy, dowcipny i zabawny – w rzeczywistości najzabawniejszy ze wszystkich – ale w swoim podejściu jest bardziej rzeczowy lub pragmatyczny, odrzucając bzdurny romantyzm na rzecz nagich prawd o miłości i życiu. Błyskotliwość „Before Midnight” zawdzięcza przede wszystkim znakomicie napisanemu scenariuszowi Hawke'a, Delphy'ego i Richarda Linklatera, za który powinni otrzymać nominację do Oscara, jeśli nie wygraną.

Nie będę podawał szczegółów fabuły, bo będzie to spoiler dla tych, którzy wciąż z niecierpliwością czekają na jego premierę, ale mogę powiedzieć: dzieje się to w Grecji dziewięć lat po ostatnim spotkaniu w Paryżu i tym razem ich spotkaniu nie został zaprojektowany przez los. Przed północą odpowie na wszystkie palące w tobie pytania, które pozostały bez odpowiedzi [na dobre] pod koniec Przed zachodem słońca – czy Jesse wsiadł na pokład samolotu? A może on i Celine postanowili zostać razem do końca życia? A może wydarzyło się coś innego? Wszystko powiedziane i zrobione, jak można by się spodziewać, są odniesienia do przeszłości, choć film prawie o tym nie wspomina.

Duża zasługa w tym, że postacie Jesse i Celine są tak wciągające, należy do dwóch aktorów, którzy po raz trzeci nigdy nie pozwalają czuć się wyobcowani, zachowując te same geny w swoich postaciach; dokładnie to, co widziałeś wcześniej. Ich maniery, ich flirty, ich ideologie pozostają takie same. Różni się jednak tym, że są teraz mądrzejsi, lepsi lub gorsi. Ich rozmowy tym razem dotyczą mniej idei doskonałej miłości, jak w Przed wschodem słońca, czy bólu utraconej miłości, jak w Przed zachodem słońca, a bardziej złożoności miłości egzystencjalnej. Wracając do aktorów, którzy tym razem poruszali trudniejsze wątki i bardziej złożoną dynamikę relacji, są co najmniej wyjątkowi, zwłaszcza Julie Delphy, która ma więcej do przeżuwania.

Na koniec słowo ostrzeżenia. Chociaż przed północą jest wyjątkowo napisany i doskonale zagrany, to czego brakuje w porównaniu z pozostałymi dwoma członkami jego klanu, to momenty ściskające w gardle. To bardziej skłania do myślenia niż porusza. Nie przepełnia go też niewinny urok ani romantyczny entuzjazm, jak jego poprzednicy – ​​choć nadrabia to swoim dowcipnym humorem. Chociaż chciałbym zachować ostrożność w ocenie, gdzie jest w porównaniu z pozostałymi dwoma w serii, dopóki nie zobaczę tego kilka razy więcej. Lepszym sposobem na obejrzenie tego filmu byłoby porzucenie wszelkich oczekiwań i delektowanie się bogatym doświadczeniem klasycznego filmu.

Ocena: 4,5/5