John Green wyrusza na misję ukazania piękna pierwszej miłości w swoim międzynarodowym bestsellerze „The Fault in our Stars”. Opowiada historię dwóch dotkniętych rakiem nastolatków, Hazel Grace ( Shailene Woodley ) i Augustusa Watersa (Ansel Elgort), których interesuje autor, Peter Van Houten, grany przez Williana Dafoe. Wspólne zainteresowanie przenosi ich do Amsterdamu na spotkanie z autorem, tylko po to, by zobaczyć, jak ich podekscytowanie gasi alkoholowe i szalone zachowanie Van Houtena. Wizyta w domu Anny Frank inspiruje Hazel do wyznania miłości do Augusta. Ale jak wszystkie wielkie opowieści, oni również mają poświęcić swoją miłość. Augustus ujawnia, że rak kości rozprzestrzenił się po całym jego ciele. To, co sprawia, że film jest bolesny, to świadomość, że August wkrótce umrze. A jednak film jest daleki od książki, ponieważ ta ostatnia daje bardziej żywy obraz szorstkich i żałosnych ostatnich dni Augusta. Josh Boone wykonał świetną robotę, przedstawiając historię w bardziej zwarty i łatwiejszy do zaakceptowania sposób, ale esencja tego, jak bardzo bolesna jest utrata pierwszej miłości, jest lepiej przedstawiona w książce.
Jeśli kochasz złamane serce tylko po to, by znowu mieć złamane serce, witaj w moim klubie. Ponieważ jest coś tak odurzającego i pięknego w przejmujących działaniach, że nie można ich powstrzymać. Hollywood ma na swoim koncie wiele takich filmów. Dlatego jeśli od dawna jesteś fanem „Fault in Our Stars”, tak jak ja, lub niedawno oglądałeś ten film, a teraz próbujesz dojść do siebie po tragedii, ta lista jest dla Ciebie. Oto lista najlepszych filmów podobnych do „The Fault in Our Stars”, które są naszymi rekomendacjami. Możesz obejrzeć kilka z tych filmów, np. „Fault in Our Stars”, na Netflix, Hulu czy Amazon Prime.
Keanu Reeves i Charlize Theron spotkali się w tym filmie z 2001 roku, aby stworzyć magię, która nie zna granic. Nelson (Reeves) i Sara (Theron) spotykają się po tym, jak ta pierwsza powoduje, że Sara nie zdała egzaminu na prawo jazdy. Ona oszukuje go, aby uwierzył, że może zmienić jego życie na lepsze tylko wtedy, gdy spędzi z nią miesiąc. Nelson wkrótce staje się jej „listopadem”, podobnie jak inni faceci, którzy w przeszłości stali się kilkoma „miesiącami” jej życia. Jednak wkrótce nastąpi pełna pasji historia miłosna, na którą żaden z nich nie był przygotowany. Kiedy myślisz, że to idealna historia miłosna, jaką kiedykolwiek opowiedziano, film przybiera nieoczekiwany obrót. Sara ujawnia, że ma śmiertelnego raka i nalega, aby Nelson wyszedł, aby oszczędzić mu zobaczenia jej śmierci. Film wciągnie Cię każdą uncją Twojego umysłu i napełni wszechogarniającą miłością, aby całkowicie Cię rozbić.
Wzywając wszystkich Twihardów, gdybyście mieli mini zawał serca, widząc Roberta Pattinsona (Edward Cullen) prawie umierającego w „Sadze Zmierzchu: Zaćmienie”, możemy śmiało przewidzieć, że podczas oglądania tego filmu będziecie płakać. W filmie występuje Pattinson jako Tyler, młody audytor z New York University i Emilie de Ravin jako Ally, studentka tego samego uniwersytetu. Spotykają się po tym, jak przyjaciel Tylera, Aidan, prosi tego pierwszego, by przespał się, a później zerwał z Ally w ramach zemsty za aresztowanie Tylera przez ojca Ally, Neila. Wszystko idzie zgodnie z planem, dopóki Tyler i Ally nie zakochają się w sobie. Oboje zwierzają się sobie i przywracają nieco normalność w swoim tragicznym życiu. Ale dwoje kochanków musi uporać się z surowymi następstwami po atakach z 11 września. Chociaż scenariusz filmu i gra aktorska Pattinsona spotkały się z powszechnymi negatywnymi recenzjami do tego stopnia, że aktor zdobył nominację dla najgorszego aktora na Złotej Malinie 2010, pozostawiamy Tobie decyzję, czy podoba Ci się film.
Cecelia Ahern stała się jedną z najbardziej znanych pisarek współczesności i można łatwo powiedzieć, że „P.S I Love You” przypieczętowało jej ten status. Film należy jednak traktować jako zupełnie inny byt. Po pierwsze, Ahern jest Irlandczykiem, więc książka jest przesiąknięta irlandzkością - co jest całkowicie sprzeczne z filmem, który jest dość zamerykanizowany. Mimo to film jest bajecznym portretem tego, jak Holly grana przez Hilary Swank, poprzez swoje potworne próby, powoli godzi się z tragiczną śmiercią męża Gerry'ego, granego przez Gerarda Butlera. Wynika z drogi Holly, która ruszyła naprzód z pomocą listów, które jej zmarły mąż napisał do niej podczas ostatnich dni życia. Historia podkreśla te niezwykle trudne zwroty w życiu, kiedy jedyna rzecz, która definiowała twoje istnienie, zniknęła i jesteś zmuszony zebrać kawałki i iść dalej. Można powiedzieć, że po obejrzeniu tego filmu będziesz potrzebować dni, aby wrócić do normalnego życia.
Ten film przedstawia kilka pięknych historii miłosnych, które zostały utracone w wyniku brutalnego wyniku II wojny światowej. Opisuje czułe pragnienia ludzkich umysłów, spontaniczne decyzje, które czasami podejmujemy, nie znając ich skutków, i nie zapominając o wstrząsającym losie spowodowanym drobną wpadką. Cecelia (Keira Knightly) i syn jej gospodyni Robbie (James McAvoy) potajemnie się lubią. Pewnego dnia Robbie wysyła zły list z żartobliwym wyrazem seksualności, który skierował tylko do Cecelii za pośrednictwem Briony, młodszej siostry Cecelii. Czytając list, Briony wraz ze swoją kuzynką Lolą oskarżają Robbiego o zgwałcenie Loli i zostaje uwięziony. Zostaje zwolniony po czterech latach, gdy wstąpi do armii brytyjskiej. Teraz, mając nadzieję na ponowne połączenie z Cecelią, czeka na ewakuację w Dunkierce. Jednak dwoje kochanków nigdy się nie spotykają, a Briony, po uświadomieniu sobie swojej winy, żyje z nadciągającym poczuciem winy przez całe życie. Jeśli film nie sprawia, że jesteś wystarczająco odrętwiały, możesz przeczytać książkę Iana McEwana, która była nominowana do nagrody The Man Booker Prize 2001. Film był także nominowany do nagrody za najlepszy obraz i najlepiej przystosowany scenariusz, między innymi na Oscara 2008. „Pokuta „to arcydzieło, które sprawi, że będziesz wściekły i równie przygnębiony okrutnymi zwrotami akcji.
Zły chłopak spotyka dobrą dziewczynę, zakochują się, a on zmienia się dla niej. Jasne, historia nie jest zbyt nowatorska. I tu pojawia się wiedza Nicholasa Sparksa. Użył tego bardzo banalnego motywu, aby napisać historię, w której pokazano drugą stronę tych złych facetów. Landon (Shane West) i Jamie (Mandy Moore) różnią się od siebie na biegunach i choć znani, popularny Landon nigdy nie wykazywał zainteresowania zaprzyjaźnieniem się z kujonem Jamiem. Kiedy Landon jest zmuszony wziąć udział w szkolnym przedstawieniu w ramach swojej pracy społecznej, poznaje i rozumie Jamiego w sposób, o którym nigdy nie myślał, że to zrobi. Wkrótce się zakochują. Świat Landon zostaje rozdarty, gdy dowiaduje się, że Jamie ma białaczkę IV etapu, i aby zachować jej zadowolenie, wyrusza w podróż, aby spełnić wszystkie jej ostatnie pragnienia. Film cię wyczerpuje, a mimo to chciałbyś odzyskać siły i oglądać go wielokrotnie.
To kolejny z największych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, i dowód na to, co Meryl Streep i Clint Eastwood mogą wspólnie stworzyć. Film wyreżyserowany przez samego Eastwooda oparty jest na powieści Roberta Jamesa Wallera pod tym samym tytułem. Opowiada o czterodniowym romansie gospodyni domowej, a mianowicie Francesca (Streep) z fotografem National Geographic Kincaid (Eastwood), podczas gdy jej mąż i dwoje nastoletnich dzieci są na targach w Illinois. Francesca jest oddaną żoną i kochającą matką, ale gdzieś pośród swoich obowiązków zagubiła się i wraz z Kincaidem ponownie odnajduje zagubioną duszę. Najłatwiejszym wyborem dla niej byłaby ucieczka od nieszczęść i samotności i życie z Kincaidem, ale tego nie robi. I to dzięki tej decyzji historia porusza różne emocjonalne akordy w twoim sercu, zataczając się w twoim umyśle, próbując się zamknąć. Historia opowiada o złożoności ludzkich umysłów i dlaczego nie zawsze wszystkie pozornie złe rzeczy mają być złe. Nic dziwnego, że Streep była nominowana do nagrody dla najlepszej aktorki podczas rozdania Oskarów i Złotego Globu 1995.
Podobnie jak życie, miłość nigdy nie jest łatwa i wystawia na próbę twoją cierpliwość i gotowość do pokonania wszelkiego rodzaju przeszkód. Jednak tak jak w życiu, bez względu na to, jak bardzo się starasz, czasami niektóre historie są skazane na bolesny koniec, który rozrywa twoje serce i pozostawia na zawsze bliznę. I prawdopodobnie jest to powód, dla którego miłość stanowi tak dużą część naszego życia - żyjemy, by kochać i dla miłości. Taka jest pasja, szaleństwo i siła, które definiują romans między Oliverem i Jennifer w międzynarodowym bestsellerze Erica Segala „Love Story”. Każdy, kto przeczytał tę książkę, powie ci, że nie mogliby przetrwać do końca bez tysiąca pudełek chusteczek na ratunek. Podczas gdy większość filmów na podstawie książek w jakiś sposób nie jest w stanie uchwycić samej istoty tego ostatniego, film „Love Story” z 1970 roku spełnił oczekiwania. Reżyser Arthur Hiller wykonuje fantastyczną robotę, dopasowując Ryana O’Neala i Ali MacGraw do postaci odpowiednio Olivera i Jenny. Film nie tylko ożywia bohaterów książki, ale także odtwarza wyobraźnię na twoich oczach - tak, jak byś to sobie wyobrażał, czytając książkę. Jako zagorzały fan książki mogę powiedzieć, że liczy się to jako arcydzieło.
To kolejny dramat o wojnie i dorastaniu, który ogarnie cię z taką emocjonalną intensywnością, że poczujesz się bardziej niż przytłoczony. Oparty na niemieckiej powieści pod tym samym tytułem napisanej przez Bernharda Schlinka, film koncentruje się wokół Michaela, 15-letniego studenta prawa w Berlinie, który ma krótki romans z 36-letnią Hanną, konduktorką tramwajową. Jednak pewnego pięknego dnia Michael dowiaduje się, że Hanna zaginęła. Widuje ją dopiero po 8 latach na procesie o zbrodnię wojenną dla strażników SS rozmieszczonych w nazistowskich obozach koncentracyjnych. Hanna akceptuje fałszywe oświadczenie o pisemnym raporcie, który daje jej dożywocie, ale Michael wkrótce dowiaduje się, że jest analfabetką. Pomaga jej zdobyć umiejętność czytania i pisania, wysyłając jej nagrane taśmy do więzienia. Dzięki nowej wiedzy Hanna czyta pamiętnik ocalonej z Holokaustu, który napełnia ją ogromnym poczuciem winy, i popełnia samobójstwo. Ta historia pozostawi cię na kawałki i wepchnie w ocean myśli. Film zyskał szerokie uznanie krytyków, a Kate Winslet zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki na Oscarach 2008 za rolę Hanny Schmitz. David Cross zagrał 15-letniego Michaela, podczas gdy Ralph Fiennes grał jego starszą wersję.
Jeśli lubisz „The Fault in Our Stars”, nie jesteś obcy dla wyczerpującego bólu, który cię pokonuje, gdy musisz zaakceptować fakt, że osoba, którą kochasz, już nie żyje. „Ghost” ma podobny motyw, ale ma naprawdę ekscytującą fabułę. Przedstawia związek między Samem, granym przez nieżyjącego już Patricka Swayze, a Molly, graną przez Demi Moore. Carl, który jest współpracownikiem Sama, zostaje okradziony, gdy ten zaczyna podejrzewać dodatkowe pieniądze na swoim koncie bankowym. Jednak w bójce ze złodziejem Sam zostaje śmiertelnie postrzelony. Jego duch pozostaje w świecie śmiertelników i przy pomocy medium chroni swoją dziewczynę Molly i uwalnia ją od Carla. Film przykuwa uwagę, a ostatnie chwile, w których Sam musi odejść, zostawiając Molly samą, bez wątpienia sprawią, że połkniesz kilka guzków w gardle. Podkreśla, że niektóre historie miłosne nie kończą się śmiercią, ale stają się nieśmiertelne dzięki wspomnieniom. Film zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny na Oscarach 1990.
Heath Ledger i Jake Gyllenhaal spotkali się przy tym filmie i nadali mu klasyczny akcent. Fabuła filmu mogła z łatwością zawierać zwykły dramat chłopca-dziewczyny, ale ten piękny i przemyślany dramat podniósł poprzeczkę, przedstawiając miłość bez płci. Oparty na opowiadaniu pod tym samym tytułem, napisanym przez Annie Proulx, akcja filmu rozgrywa się w 1963 roku. Krąży wokół Ennisa (Ledger) i Jacka (Gyllenhaal), których pociąga seksualnie każdy z nich, gdy wypasają owce na lato dla innego mężczyzny. Żenią się ze swoimi narzeczonymi, a nawet mają ze sobą dzieci, ale ich wzajemne pragnienie nie słabnie. Wiele lat później, kiedy znów się spotykają, Jack sugeruje Ennisowi, żeby mieszkali razem, ale Ennis odmawia. Ta historia uderza w twoje serce, kiedy Jack w końcu umiera z powodu eksplozji opony, a Ennis dowiaduje się, że jako ostatnie życzenie Jack poprosił o kremację w Brokeback Mountain, gdzie razem jeździli na ryby. Film zdobył trzy Oscary w 2005 roku, w tym dla najlepszego reżysera. Jeśli chcesz obejrzeć jedno z największych dzieł romantycznych w Hollywood, nie możesz przegapić tego filmu.