Jednym z najbardziej fenomenalnych dzieł, jakie kiedykolwiek powstały na celuloidzie, jest bez wątpienia łabędzi śpiew Martina Scorsese Taxi Driver (1976). Uzbrojony w scenariusz Paula Schradera, Scorsese i Roberta De Niro postanowił zrobić obraz, który na nowo zdefiniowałby amerykańskie kino lat 70. i artystycznie umieściłby amerykańskie obrazy Nowego Hollywood na równi z filmami pokolenia, które ich zainspirowało, francuskim. Nouvelle Vague. Słynny reżyser i entuzjasta kina, nazywany przez swoich fanów QT, w wywiadzie wychwalał Taxi Driver jako najlepszy film o studiach postaci wszechczasów.
Od niesamowicie pięknej sekwencji otwierającej, w której różne kolory nowojorskiego konglomeratu na ekranie i pary unoszącej się z pokryw włazów po gwałtowną strzelaninę na końcu, Taxi Driver to przejażdżka kolejką górską przez ciemne podbrzusze Nowego Jorku, gdzie jego walka we współczesnym świecie doprowadził człowieka do utraty moralności, przekształcenia się w degeneratów i jakoś przetrwania. Bardzo się stara, ale powoli oddaje się szaleństwu, coraz bardziej odchodząc od machiny zwanej nowoczesnym społeczeństwem. Oto lista filmów podobnych do Taxi Driver, które są naszymi rekomendacjami. Niektóre z tych filmów, takie jak Taxi Driver, możesz oglądać na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.

Jake Gyllenhaal od czasu swojego debiutu był częścią jednych z najciekawszych filmów XXI wieku. Oprócz Prisoners (2013), Southpaw (2015), Enemy (2013) i Donnie Darko (2001), Nightcrawler to kolejny wspaniały dodatek do jego imponującego dorobku. Nightcrawler ma szczególny nastrój i tempo, które scenarzysta / reżyser Danny Gilroy był w stanie utrzymać przez cały czas trwania filmu. Gyllenhaal gra złodzieja, który stał się fotoreporterem, który nocą włóczy się po mieście, czekając na złe wieści. Następnie rejestruje takie wypadki / wpadki i sprzedaje je najwyżej płatnemu płatnikowi wśród kanałów informacyjnych. Podobnie jak taksówkarz, Nightcrawler pragnie obnażyć degenerację moralną obecną we współczesnym konsumpcyjnym społeczeństwie. Główny bohater to ktoś, kto wydaje się być zdystansowany i odsunięty od większości działań, aż w końcu walka o przetrwanie i utrzymanie wartości na rynku czyni go okrutnym i cielesnym. Oba filmy wydają się odzwierciedlać skutki uboczne zurbanizowanej egzystencji, desperacji, zepsucia i walki o nadanie sensu temu, co dzieje się na świecie.

Jeśli ktoś podobał się scenerii i atmosferze Taxi Driver, to z pewnością kolejny film do obejrzenia to Oczy szeroko zamknięte Stanleya Kubricka. W swoim ostatnim filmie fabularnym Kubrick zadaje cios perwersji burżuazji i ogromnej ilości pozorów, które istnieją między parami, które są pozornie „szczęśliwymi małżeństwami”. Zarówno Tom Cruise, jak i Nicole Kidman odgrywają swoje postacie z godnym pozazdroszczenia polotem. Cruise jest lekarzem, który prowadzi proste życie, kocha swoją żonę i dziecko i jest normalnym nowojorczykiem. Ale podobnie jak taksówkarz, Eyes Wide shut w Nowym Jorku nie jest prawdziwym miastem. To Nowy Jork z twoich marzeń, ulice wyglądają znajomo, ale w jakiś sposób niesamowicie, każdy zakątek wydaje się tajemniczy, a nawiedzony fortepian w tle utrzymuje cię na krawędzi siedzenia. Postać Cruise'a pewnej nocy spotyka przyjaciela, który informuje go o tym sekretnym rytuale, w którym ten przyjaciel musi grać na pianinie z zawiązanymi oczami. Ciekawość Cruise'a przewyższa go i postanawia przyjrzeć się samemu. Następuje rozwinięcie warstw pozorów, które zarówno mężczyźni, jak i kobiety trzymają dla siebie. Postacie otwierają się na swoje myśli i uczucia, odsłaniając ciemną stronę ludzkiej psychiki.

Michelangelo Antonioni to z pewnością jeden z najgłębszych włoskich filmowców, szanowanych w światowym kinie, a Blow-Up (1966) to jedno z jego najlepszych dzieł. Opowiada także o człowieku, który stara się przynieść światu sprawiedliwość, jest postacią, która uważa, że była świadkiem porannego morderstwa w parku, a wieczór spędza na jego rozwiązaniu. Film jest wycinkiem życia postaci Thomasa, fotografa mody granego przez Davida Hemmingsa. Po powiększeniu zrobionego w parku zdjęcia dwojga kochanków, którzy przykuli jego uwagę, dostrzega w tle ciało. Następnie jest śledzony przez podejrzanych mężczyzn, a jego nocna wyprawa do parku dla ciała okazuje się bezowocna. Scena w klubie, w której wkracza Thomas, przedstawia Yardbirds w wykonaniu, w którym występują takie ikony rocka, jak Jeff Beck, Chris Dreja i Jimmy Page. Podobnie jak Taxi Driver, Blow Up opowiada o emocjonalnym zaangażowaniu współczesnego człowieka w świat, który działa jak maszyna.

King of Comedy to kolejna mistrzowska współpraca Scorsese i De Niro, a jeśli ktoś lubił Taxi Driver, King Of Comedy jest bardzo polecany. Na tym zdjęciu Robert De Niro ujawnia swój geniusz, przedstawiając rolę Ruperta Pupkina, komika, który desperacko chce odnieść sukces w biznesie. Spotyka Jerry'ego Langforda, słynnego komika i prowadzącego talk-show granego przez Jerry'ego Lewisa, i apeluje o miejsce w jego programie. Odrzucany raz po raz Pupkin postanawia wziąć sprawy w swoje ręce, co prowadzi do tragicznych konsekwencji zarówno dla niego, jak i dla Langforda. Jeśli ktoś obejrzy ten film za Taxi Driver, zakres rzeczy, które De Niro może wykonać bezproblemowo, z pewnością zrobi wrażenie na widzu. Od zdystansowanego i niespokojnego żołnierza, który walczył w Wietnamie, po komika, który jest zarówno słodki, jak i niebezpieczny, wydaje się, że robi ich z podobnym mistrzostwem w sztuce aktorskiej.

Wydany w 1970 roku Pratidwandi to jeden z najlepszych filmów Satyajita Raya, będącego inspiracją samego Scorsese. The Adversary to film o młodym Kalkutanie z lat 70., który desperacko szuka pracy. Ma brata, który jest Naksalcem, komunistycznym ekstremistą, który zawsze ucieka przed policją. Jego siostra znalazła pracę ze względu na jej ładny wygląd, a nie ze względu na jej umiejętności, i chociaż jest najstarszy, nadal pozostaje bez pracy. Siddharta, główny bohater, jest świadkiem współczesnej Kalkuty i siebie z bliskiej odległości, których już nie rozpoznaje. Inspiruje się wielką walką w Wietnamie, a także kupuje pisma Che Guevary dla swojego brata, sprzedając za to samo jego książki medyczne. Ale nie może dopasować swojego idealistycznego ja do zepsucia, które widzi wokół. Rozmówcy są okropnie traktowani przez szefów korporacji i zostaje wyrzucony z jednego takiego wywiadu, ponieważ uważa, że zwycięstwo Wietnamczyków jest ważniejsze niż człowiek wylądujący na Księżycu. Choć desperacko stara się zachować spokój i ustawić się w szeregu w tym chaotycznym miejskim krajobrazie, powoli wykazuje oznaki utraty kontroli.