10 najlepszych filmów akcji w Paramount+ (październik 2023 r.)

Akcja ma różne kształty i rozmiary. Broń, kule, pociski, kosmici, zombie, gniew Boży; filmy dostarczają nam dreszczyku emocji, którego my, jako widzowie, w inny sposób nie moglibyśmy doświadczyć lub wolelibyśmy nie. Służą jako skuteczny sposób na ucieczkę od naszego przyziemnego życia i bycie częścią innego świata z różnymi postaciami, niektórymi, których kochamy, a takimi, których nienawidzimy. To czyni je jednym z najpopularniejszych gatunków filmowych na świecie. Na tej liście przedstawimy Ci świetne filmy akcji, które można oglądać strumieniowo w Paramount+. Każdy z nich jest wyjątkowy pod względem sposobu prowadzenia akcji, jednocześnie przedstawiając historię i postacie, które są ze sobą płynnie zszyte, aby zapewnić widzom wymagany przypływ adrenaliny.

10. Raport mniejszości (2002)

„Raport mniejszości” to efekt współpracy światowej sławy reżysera ze znaną na całym świecie gwiazdą kina akcji. Wyreżyserowany przez Stevena Spielberga, z główną rolą główną Toma Cruise'a „Raport mniejszości” porusza temat, który jest potencjalną rzeczywistością, ale także zagrożeniem dla ludzkości. Akcja filmu rozgrywa się w USA w 2054 roku, gdzie grupa zadaniowa PreCrime z Metropolitan Police Department w Waszyngtonie wykorzystuje „PreCogs” (trio psychicznie zmienionych ludzi), które zapobiegają morderstwu i podają imię i nazwisko mordercy, ofiarę, datę i godzinę przestępstwa oraz sekwencję zdarzeń prowadzących do przestępstwa. Jednak jedyną rzeczą, której PreCogs nie zapewniają, jest lokalizacja. Za aresztowania odpowiada John Anderton (Cruise), szef grupy zadaniowej ds. PreCrime i jego zespół.

Jednak pewnego dnia PreCog Agatha (Samantha Morton) uprzedza, że ​​Anderton sam popełni morderstwo w ciągu 36 godzin. Teraz musi nie tylko uciec z systemu, którego był częścią, ale także znaleźć sposób, aby udowodnić swoją niewinność. Czy to w ogóle jest możliwe? „Raport mniejszości” to a science-fiction film akcji, który wkroczył na wyższy poziom w gatunku. Pozostała obsada filmu to Colin Farrell, Max von Sydow, Kathryn Morris, Neal McDonough, Peter Stormare i Tim Blake Nelson.

9. Wojna światowa Z (2013)

„World War Z” może, ale nie musi, być bałwan film, w zależności od tego, jak zanalizujesz termin „zombie”. Jeśli wierzysz, że zombie to żywe trupy, to w tym filmie ich nie ma, ale jeśli wierzysz, że zombie to ludzie, którzy stracili kontrolę nad swoimi umysłami i są pod jakiś wpływ jakiegoś podmiotu, to „World War Z” ma ich mnóstwo. W filmie mamy hordy ludzi dotkniętych wirusem, który zmienił ich w złośliwe, bezmyślne istoty, które atakują niezarażonych i gryzą ich. Ukąszeni bardzo szybko stają się częścią hord. Zatem działanie wirusa jest bardzo szybkie i rozprzestrzenia się po całym świecie, co oznacza pandemię.

W środku tego chaosu znajduje się emerytowany śledczy ONZ Gerry Lane ( Brada Pitta ) i jego rodzina w Filadelfii, która również znalazła się w uścisku wirusa. Dyrektor Marca Forstera pokazuje, czy Gerry, powołany do zespołu ratunkowego ONZ i mający za zadanie znaleźć źródło wirusa, jest w stanie zlokalizować źródło i powstrzymać rozprzestrzenianie się wirusa w czasie wojny światowej. Film oferuje dużo akcji na dużą skalę, co skutecznie uzasadnia tytuł filmu. Jeśli więc szukasz filmu o zombie, który nie naśmiewa się z gatunku zombie, ten jest całkiem niezły.

8. Dystrykt 9 (2009)

Ze wszystkich filmów o kosmitach „ Dystrykt 9 ’ to jeden z niewielu filmów, a może jedyny, który ogląda się kosmici jako uchodźcy szukający schronienia. W filmie widzimy ogromny statek kosmiczny nad Johannesburgiem w Republice Południowej Afryki. Przybył w 1982 r., a 28 lat później (w 2010 r.) miejsce to nie jest już mieszkaniem, do którego zostało wprowadzone przez człowieka. Stało się to zmilitaryzowaną nędzą strefy zwanej Dystryktem 9. Multi-National United to korporacja, która ma dbać o dobro istot pozaziemskich, ale jedyne, do czego zmierza, to dowiedzieć się o technologii i broni obcych. Sprawy przybierają jeszcze gorszy obrót, gdy agent Wikus van der Merwe (Sharlto Copley) zaraża się wirusem po narażeniu na działanie obcej substancji chemicznej w ramach nakazu eksmisji. Ekspozycja zaczyna zmieniać jego DNA i zmieniać jego samego. Czy zmienia się w kosmitę? A jeśli nim jest? Czy wtedy on także znajdzie się na radarze Wielonarodowych Zjednoczonych Narodów? Wygląda na to, że jego jedyną szansą na pomoc są sami kosmici.

Efekty wizualne debiutu reżyserskiego Neilla Blomkampa zostały wykonane przez Weta Workshop (nie to samo co Weta Digital) i wykonali wspaniałą robotę. Obcy wyglądają realistycznie, podobnie jak ich ruchy. To właśnie sprawia, że ​​oni i postacie ludzkie czują się, jakby byli częścią tej samej płaszczyzny. Obydwa gatunki wydają się spójne, co sprawia, że ​​opowieść jest bardziej efektywna, zwłaszcza wizualnie.

7. Twarzą w twarz (1997)

Wystąpi dwóch najsłynniejszych aktorów Hollywood w historii, John Travolta I Nicholasa Cage’a „Face/Off” łączy jedno z drugim, tworząc film, który warto pamiętać przez całe życie. Film wyreżyserował legendarny Johna Woo znany z filmów akcji, w tym „Lepsze jutro”, „Zabójca”, „Raz złodziej”, „Twardy cel” i „Kula w głowę”. Travolta występuje w roli agenta FBI Seana Archera, który ściga Castora Troya (Cage) za zabicie syna. Jednak po walce, w której Archer nokautuje Troya, ten pierwszy dowiaduje się, że ten drugi podłożył bombę gdzieś w Los Angeles. W celu odnalezienia bomby Archer przechodzi operację, podczas której twarz Troya zostaje odcięta i nałożona na jego twarz.

Archer ze swoją nową twarzą udaje się porozmawiać z bratem Troya, Polluxem, aby dowiedzieć się, gdzie znajduje się bomba. Jednak Troy odzyskuje przytomność, jest bardzo zły i stanowi zagrożenie zarówno dla misji Archera, jak i życia osobistego. O tym, jak Archerowi udaje się wyjść z tej sytuacji i jak radzi sobie z Troją, dowiadujemy się z filmu. Z biegiem czasu zyskał status kultowego dzięki surrealistycznym sekwencjom akcji, a także rozmowom Travolty z Cage'em, których po prostu nie można mieć dość, a mimika Cage'a zasługuje oczywiście na osobnego Oscara. „Face/Off” to utrzymany w konwencji filmu akcji z lat 90., bez żadnych ograniczeń, arcydzieło.

6. Poszukiwacze zaginionej Arki (1981)

Pomysł „ Poszukiwacze zaginionej Arki przyszedł do George’a Lucasa, twórcy serii „Gwiezdnych Wojen”, w latach 70. Co zaskakujące, dopiero po premierze „Gwiezdnych wojen” w 1977 roku i przejściu do historii był w stanie skoncentrować się na tym filmie i przedstawić projekt Stevenowi Spielbergowi. Reszta też jest historią. W roli głównej Harrison Ford Film (wydany w 1981 r.) w roli archeologa i poszukiwacza przygód Indiany Jonesa opowiada o Arce Przymierza, magicznym artefakcie mającym moc uczynienia armii niezwyciężoną. Jones musi dotrzeć do niego pierwszy, zanim naziści dostaną go w swoje ręce. Oprócz Harrisona Forda w filmie występują także Karen Allen, Paul Freeman, John Rhys-Davies, Alfred Molina i Denholm Elliott. Jeśli szukasz epickiej przygodowej akcji, która wybudzi Cię ze snu, ten film jest Twoją Arką.

5. Transformers: Bunt bestii (2023)

' Transformers: Bunt Bestii ” to siódmy film z serii Transformers, który sam w sobie opiera się na linii figurek „Transformers” firmy Hasbro. Jeśli widziałeś filmy Transformers, to wystarczająco dobrze, ale nawet jeśli nie, ten film zapewnia taką samą ilość zabawy. Podczas gdy w innych filmach Autoboty i Decepticony (roboty z Cybertronu) przekształcają się w samochody, w tym filmie roboty zwane Maximals zmieniają się w zwierzęta. Film, oparty na linii zabawek Beast Wars sub-Transformers, pokazuje, jak Maximals, dowodzeni przez Optimusa Primala (głos Ron Perlman) i Autoboty, dowodzeni przez Optimus Prime (głos legendarnego Petera Cullena), łączą siły i walcz z siłami Unicrona, złego boga Transformatorów.

Film wyreżyserował Steven Caple Jr., a jednym z producentów jest Michael Bay. W obsadzie znajdują się Anthony Ramos, Dominique Fishback, Dominique Fishback, Lauren Vélez, Dean Scott Vazquez i Tobe Nwigwe. Wygląd Autobotów różni się od pozostałych filmów i bardziej przypomina kreskówki. Tak czy inaczej, „Transformers: Bunt Bestii” to zabawny film akcji, którego obejrzenia nie pożałujesz.

4. Najlepszy pistolet: Maverick (2022)

Film, który według Stevena Spielberga uratował Hollywood po pandemii, „ Top Gun: Maverick ”, z Tomem Cruisem w roli lotnika morskiego Mavericka, w reżyserii Josepha Kosińskiego, jest kontynuacją „Top Gun” (1986) w reżyserii Tony’ego Scotta. Po premierze film stał się drugim najbardziej dochodowym filmem 2022 roku i otrzymał 6 nominacji do Oscarów 2023, z czego zdobył nagrodę za najlepszy dźwięk. Doceniany za efekty praktyczne, które obejmowały niestandardowe zestawy kamer rozmieszczone w kokpicie w celu uchwycenia reakcji pilotów, film jest pierwszą w swoim rodzaju ucztą wizualną i niefortunnie przegapioną dla tych, którzy nie mieli okazji obejrzeć to na dużym ekranie. Jeśli chodzi o historię, Maverick szkoli grupę młodych pilotów, aby zniszczyli niesankcjonowaną rosyjską fabrykę uranu, pozostając pod radarem systemów przeciwlotniczych i zakłócaczy GPS. Oprócz Cruise'a w obsadzie znajdują się m.in Milesa Tellera , Glen Powell, Monica Barbaro, Jay Ellis, Danny Ramirez, John Hamm, Jennifer Connelly , I Vala Kilmera który powraca jako Tom „Iceman” Kazansky, obecny dowódca amerykańskiej Floty Pacyfiku i rywal, który stał się przyjacielem Mavericka.

3. Misja: Niemożliwa – Protokół o duchach (2011)

Czwarta część serii „Mission Impossible”, w której Tom Cruise wciela się w szpiega Ethana Hunta z IMF- Impossible Missions Force, „Mission: Impossible – Ghost Protocol” wysyła Hunta i jego zespół na wyścig z czasem, aby zdobyć rosyjskie kody do wystrzelenia broni nuklearnej dla strajk na Amerykę. Nieszczęśliwy wypadek powoduje, że rząd USA całkowicie wypiera się MFW, czyli Protokołu Widmo. Teraz wszystko zależy wyłącznie od Ethana i jego zespołu, w skład którego wchodzą agenci MFW Benji ( Szymon Pegg ), Jane (Paula Patton) i doradca sekretarza MFW William Brandt ( Jeremy’ego Rennera ), aby znaleźć kody, dla których muszą sfałszować dwa spotkania.

Film odcisnął piętno na gatunku akcji dzięki wyczynowi kaskaderskiemu Toma Cruise’a polegającemu na wspinaczce i zjeździe po zewnętrznych ścianach Burdż Chalifa w Dubaju, najwyższego budynku na świecie. W negatywnej roli występuje także indyjski aktor Anil Kapoor. Nie musisz oglądać poprzednich części, żeby zrozumieć tę, to samo tyczy się pozostałych części i to jest specjalność tej serii. Główni bohaterowie, tacy jak Ethan i Benji, pozostają tacy sami, podczas gdy fabuła ciągle się zmienia i jest samodzielna. Jednakże, jako kinofil, obowiązkiem jest obejrzenie wszystkich filmów z danej serii, więc warto obejrzeć też resztę.

2. Terminator 2: Dzień sądu (1991)

' Terminatora 2: Dzień sądu” to film kultowy. Nie da się tego lepiej opisać. Reżyseruje jedyny w swoim rodzaju James Cameron („ Tytaniczny ,,'' Awatara ,,'' Awatar: Droga Wody ’). Akcja rozgrywa się w 1995 roku, a Arnold Schwarzenegger wciela się w cyborga (T-800), który został wysłany z przyszłości, aby chronić Johna Connora (Edward Furlong) przed T-1000 (Robert Patrick), bardziej zaawansowanym cyborgiem, również wysłanym z przyszłości przez Skynet. To jest sztuczna inteligencja. czyli osiągnięcie samoświadomości 29 sierpnia 1997 r., zgodnie z przepowiednią matki Johna, Sarah (Linda Hamilton), i przejęcie planety, eliminując wszystkich ludzi. Connor, teraz dzieciak, dorośnie i poprowadzi ruch oporu przeciwko Skynetowi, dlatego też jego śmierć jest koniecznością. Z drugiej strony T-800 został wysłany przez ruch oporu.

Dobrze ci zrobi, jeśli chcesz pierwszą część, ponieważ wyjaśni wszystko o Skynecie i tym, skąd Sarah o nim wie. Ale film to gratka dla fanatyków Arnolda Schwarzeneggera, więc jeśli chcesz po prostu zobaczyć, jak strzela i wysadza w powietrze, nie możesz się doczekać.

1. 13 godzin: Tajni żołnierze z Benghazi (2016)

Wyreżyserowany przez Michaela Baya film „13 godzin: tajni żołnierze Benghazi”, znany również jako „13 godzin”, powstał na podstawie książki Mitchella Zuckoffa z 2014 roku pod tym samym tytułem, która opisuje atak na konsulat USA w Benghazi w Libii we wrześniu br. 11 września 2012 r. przez islamskich bojowników, co doprowadziło do śmierci ambasadora USA J. Christophera Stevensa z punktu widzenia tych, którzy bronili kompleksu. Film opowiada także o sześciu pracownikach GRS (Global Response Staff) stacjonujących w najbliższej bazie CIA „Aneks”, którzy bronili budynku po ataku na teren Misji Specjalnej ambasadora przed hordami ciężko uzbrojonych lokalnych bojowników. W skład zespołu weszli Tyrone „Rone” Woods (James Badge Dale), lider, Jack Silva ( Jana Krasińskiego ), Chris „Tanto” Paronto, Dave „Boon” Benton (David Denman), Chris „Tanto” Paronto (Paul Schreiber), John „Tig” Tiegen (Dominic Fumusa) i Mark „Oz” Geist (Max Martini).

Bay włożył wiele wysiłku w badania, aż do momentu, w którym zbudowano bazę CIA i rezydencję ambasadora w oparciu o rzeczywiste projekty z planów budynków i zdjęć satelitarnych. Pojechał nawet do siedziby CIA w Langley w Wirginii, aby omówić scenariusz. Cóż, pomijając wszystkie te szczegóły, „13 godzin: Tajni żołnierze z Benghazi” pozostaje wierny swojemu celowi, jakim jest film akcji, który prawie nie pozwala oderwać wzroku od ekranu.