Filmy konspiracyjne to takie, w których występuje element paranoiczny, który prowadzi nas do wniosku, że świat, jakiego doświadczamy, nie jest światem takim, jakim jest. Często pojawiają się przy tym nieprzyjemne rzeczy, które zwykle przytrafiają się działaniom rządu, ale nie zawsze ograniczają się do tego, zaplanowane przez ludzi, którzy chcą przysporzyć trudności, a takie rzeczy nie dzieją się bez kontroli takich stron. Gatunek filmu spiskowego był znaczący od powojennego kina Hollywood. Opowieść o spisku high-tech ma swoje korzenie w latach 70. XX wieku, kiedy pojawiła się wielka fala filmów o zabójcach, inwigilacji, tajnych rządach i grupach korporacyjnych.
Bohaterowie tych filmów są często narażeni na napięte sytuacje. Pomaga w odkrywaniu naszego niepokoju związanego z naturą świata i potencjałem działania w obliczu wydarzeń, na które nie mamy wpływu. Mając to na uwadze, oto lista najlepszych filmów o spiskach wszechczasów. Możesz przesyłać strumieniowo niektóre z tych najlepszych filmów konspiracyjnych na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.
Przedstawiający kultową kombinację „Zabójczej broni”, Richarda Connera i Mela Gibsona, „Teoria spisku” to solidny, ale formalny thriller, który został mocno uratowany przez jego czołówki. Film opowiada o człowieku, który ma obsesję na punkcie teorii spiskowych, oraz o niebezpieczeństwach, z którymi musi się zmierzyć, gdy jedna z jego teorii przypadkowo się wydarzy. Logika wielu wydarzeń w „Teorii spisku” nie do końca się zgadza, a główna atrakcja tego filmu ma niewiele wspólnego ze spójnością jego fabuły. Pozornie istnieją oczywiste próby wstrzyknięcia do niego zarówno romansu, jak i komedii, ale oba kończą się fiaskiem. Chociaż ma ogromny potencjał i jest w dobrym tempie, daleki jest od bycia wielkim z powodu pomieszanych wizji. Nadal jest to obserwowalne, jeśli interesują cię spiski.
„Wróg państwa”, z udziałem Gene'a Hackmana i Willa Smitha, to film, który słynie z podobieństwa do klasycznego „Rozmowy” Coppoli. Wielu widzów uważało go wtedy nawet za współczesną kontynuację „Rozmowy”. Chemia między Hackmanem i Smithem działa bardzo dobrze na korzyść tego filmu. To paranoiczny thriller z Willem Smithem jako prawnikiem, który niewinnie wchodzi w posiadanie obciążających dowodów, powodując następnie, że podejrzane osoby z agencji bezpieczeństwa narodowego zaczynają go ścigać. Jest to film, który zawiera wiele dowodów na to, że proces pisania historii był dobrze przemyślany, chociaż przedstawione pomysły są teraz nieco przestarzałe. Ma sporo ekscytujących pościgów i wyrafinowanego brzmienia, które doskonale uzupełnia proste, ale sprytne zakończenie.
Jedno z popularnych nazwisk na tej liście, „Walkiria” to historyczny thriller osadzony w nazistowskich Niemczech w reżyserii Bryana Singera i napisany przez Christophera McQuarrie, oparty na próbie zamachu na Adolfa Hitlera z 1944 roku. Tom Cruise występuje jako jeden ze spiskowców, a jego ośmiomiesięczne przygotowania i badania do tej roli pokazują, że wciela się w pułkownika von Stauffenberga. Chociaż film jest pouczający i wierny historycznie, czasami ma tendencję do przeciągania się. Początek maluje ten film jako historyczny thriller i choć gra aktorska jest dobra, nie wystarczy nadać rozmachu od początku do końca. Ale był to bardzo ryzykowny film, biorąc pod uwagę naciski polityczne i konieczność zilustrowania nieprzewidzianego wydarzenia na ekranie, a film pozostaje uzasadniony, mając pewne unikalne techniki reżyserskie i stylistyczną kinematografię, która pozostaje wierna epoce.
„Three days of the Condor” to thriller spiskowy w szybkim tempie, w którym Robert Redford jest analitykiem CIA będącym celem zamachu, gdy nieświadomie natrafia na spisek CIA mający na celu obalenie rządu na Bliskim Wschodzie. Sidney Pollack wyreżyserował inteligentny thriller ze stresującym rozwojem postaci, prawdopodobną progresją fabuły i umiejętnym przedstawieniem cienkich jak papier bohaterów i najlepszych scen akcji. Film pozwala ci zgadywać do samego końca, praktycznie trzymając cię w głowie lidera, nie będziesz też wiedział, w co wierzyć. Wszystko dzieje się na poziomie napięcia Hitchcocka ze świetnymi występami obsady. Film może wydawać się nieco przestarzały, głównie z powodu wrażeń z lat 70., ale nadal całkiem nieźle się trzyma.
Z łatwością jeden z najlepszych występów George'a Clooneya, `` Michael Clayton '' ma interesującą koncepcję, ponieważ zajmuje się rzeczywistością dotyczącą tego, jak firmy prawnicze zawsze koncentrują się na małych lukach w systemie prawnym, aby chronić swoich klientów i podtrzymywać biznes . Chociaż „Michael Clayton” może nie być tak konsekwentnie zabawny, jak powinien, jest to film o wąskim scenariuszu, który ma złożoną, ale łatwą do prześledzenia fabułę i wiele mocnych dialogów dla obsady. Jako studium postaci jest bardzo dobre. Poznajemy Claytona jako osobę bardzo wielowymiarową; jako ojciec, jako robotnik, który nienawidzi swojej pracy, ale mimo to ją wykonuje, i jako człowiek, który stara się znaleźć centrum moralne. Jeśli chcesz obejrzeć dobrze napisany thriller z dobrymi wykonaniami, ten film jest dla Ciebie.
John Carpenter tworzy kolejny wyjątkowy, kreatywny, dziwaczny i naprawdę odległy film science-fiction z `` Żyją '', który opowiada o inwazji obcych, i odkrywamy, że obcy już zaatakowali z dużym powodzeniem bez naszej wiedzy, a to zależy od Driftera John Naada (Roddy Piper) z okularami przeciwsłonecznymi, aby je zdjąć. Wyrażona w tym satyra polityczna jest absolutnie genialna i nadal ma pełne zastosowanie według dzisiejszych standardów, a bez tego film nie byłby tak przyjemny. „Oni żyją” nigdy nie próbuje traktować siebie zbyt poważnie - oczywiście, ma dla siebie przesłanie, ale nawet w ostatnich chwilach filmu śmiejemy się z tego, co jest wszechstronnym, niezwykle zabawnym filmem. Piper, co zaskakujące, jest wiarygodną bohaterką, wnoszącą zarówno prezencję, jak i charyzmę macho.
To prawdopodobnie najlepszy z paranoicznych thrillerów z lat 70., jeśli chodzi o złożoność i wartość szokującą. Film jest bardzo powolny i wymaga manipulacji, ale jest to wyjątkowe i potężne doświadczenie. Rządowe spiski są albo tematami bardzo złych filmów, albo bardzo dobrych; jest to zdecydowanie jeden z lepszych. Warren Beatty gra wspaniałą postać i sposób na zdobycie informacji o fabule. Jak na założenie z lat 70., było to szokujące w momencie premiery i nadal jest. Poczucie bezsilności jest naprawdę przerażające. Wynik Michaela Smalla jest również bardzo klimatyczny. To jeden z tych filmów, które zawierają wiele scen, które na długo pozostaną w mojej pamięci, co należy uznać za przejaw prawdziwej jakości.
„The Insider” autorstwa Michaela Manna opowiada prawdziwą historię człowieka, który postanowił opowiedzieć światu, co siedem głównych firm tytoniowych wiedziało o niebezpieczeństwach związanych z ich produktem. To rzeczywiście arcydzieło stylu wizualnego, poruszających performansów, wnikliwego dialogu i wciągającej historii. Jest fajny, przesiąknięty rzeczywistością i niesamowicie trzymający w napięciu, ale udaje mu się uniknąć emocjonalnego dystansu, który często wykorzystuje Mann. Powodem sukcesu filmu jest z pewnością fakt, że jest on oparty na prawdziwej historii i dlatego dotyczy prawdziwych postaci. Russell Crowe zagrał w tym korporacyjnym thrillerze spiskowym, co może być jednym z jego najlepszych występów jako tępy cierpiący informator. Michael Mann bada tutaj, jak brutalne i katastrofalne może być dla zwykłego człowieka przeciwstawienie się korporacyjnym gigantom. Naprawdę niezwykły film pod każdym względem.
Zapowiadany klasyk o skandalu Watergate to porywający thriller dziennikarski. Dustin Hoffman i Robert Redford są prawie idealni jako Carl Bernstein i Bob Woodward. Ryzykują swoją reputację i być może „żyją”, odkrywając skandal Watergate. Niesamowite jest to, że wynik jest znany przed obejrzeniem filmu, ale nie umniejsza to wyczuwalnego napięcia i napięcia. „All the President’s Men” pochwala ludzi, którzy cenią prawdę, i daje widzowi wyobrażenie o tym, czym powinno być dziennikarstwo śledcze. Ale co ważniejsze, pokazuje siłę słów i wiedzy oraz daje wskazówkę na temat relacji między prasą a rządem.
Ten klasyk wszechczasów autorstwa Francisa Forda Coppoli podąża za ekspertem ds. Nadzoru dźwiękowego, Harrym Caulem (Gene Hackman), który spiskował, by nagrywać codzienne rozmowy młodej pary. Ten film był powrotem Coppoli do powolnych, kunsztownych filmów artystycznych i hołdem dla Michelangelo Antonioniego „Blow-Up”. Dzięki zapadającej w pamięć mieszance napięcia i paranoi oraz refleksji i argumentom na temat ciemnej strony postępu technologicznego, a także ciemnej strony często upiększonego świata prywatnego dochodzenia, `` Rozmowa '' jest również doskonale skonstruowanym filmem należącym do Francisa Forda Największe osiągnięcia Coppoli. Jego wielkość jest poparta znakomitym występem Hackmana jako głęboko zmartwionej centralnej postaci.
To zawsze niesamowite, kiedy spekulatywne dzieło fikcyjne okazuje się tak przewidujące, że zapowiada klimat polityczny całej dekady. Dokładnie to zrobił „Kandydat mandżurski”. Opowiada historię plutonu żołnierzy wojskowych, którzy zostali schwytani podczas wojny koreańskiej, poddani praniu mózgu przy użyciu zaawansowanych technik przez komunistyczne siły chińskie i sowieckie, a następnie wysłani z powrotem do Stanów Zjednoczonych, aby toczyć tajną wojnę szpiegowską, terroru i zabójstw jako „ śpiący żołnierze ”. Jest to szalenie zaplanowany i świetnie przygotowany polityczny thriller paranoiczny, będący mieszanką Alfreda Hitchcocka, Orsona Wellesa i All The King’s Men. Genialne i wstrząsające; w dużej mierze produkt swojego czasu, z motywem prania mózgu, dobrze wytrzymuje kolejne pokolenia.
Tak! Arcydzieło Olivera Stone'a jest prawdopodobnie najlepszym filmem spiskowym wszechczasów. To najbardziej prawdziwe śledztwo w sprawie ohydnej zbrodni. Stone bardzo dobrze wykorzystuje swoją niesamowitą obsadę postaci. Jest porywający, wciągający i fascynujący od początku do końca, pomimo historycznych nieścisłości i koniunkcji. Pomimo jego długości - nieco ponad trzy godziny, bogata obsada filmu, w połączeniu z fascynującymi spostrzeżeniami i teoriami, pozostawia widza całkowicie zaangażowanego przez cały czas. Film skutecznie oddaje i odtwarza wszechogarniające emocje kraju w bardzo mrocznym momencie w historii Ameryki. To film oparty na dialogach, ze wspaniałym scenariuszem i bardzo interesującymi informacjami, pomimo lewicowego, kontrowersyjnego materiału. Film Olivera Stone'a wykracza poza oczywiste możliwości dzięki złożonemu mówieniu i otwartemu rozwojowi.