12 najlepszych kryminałów / kryminałów 2018 roku

Filmy Suspense / Murder / Mystery były gatunkiem w filmie prawie tak starym jak sam film, takim, który również widział ciągłe zenity i nadiry, walcząc i wznosząc się przez fazę noir, aż po HItchcockian, neo noir, popularne thrillery lat 90. po którym nastąpił quasi-odrodzenie w postaci kina reżyserów, w tym zwłaszcza Finchera, a nawet do pewnego stopnia Nolana w XXI wieku. Przez wszystkie te fazy i ciągle zmieniające się style nie byłoby przesadą stwierdzenie, że obok dramatu jest to jedyny gatunek, który nie doświadczył czegoś, co można by nazwać zmianą paradygmatu. W rzeczywistości jest to również jeden z nielicznych gatunków w światowym kinie, który pomimo tego, że jest jednym z najstarszych, do dziś pozostaje niesamowicie popularny, a każda dobrze wykonana tajemnica morderstwa jest chłonięta nawet przez powszechne kino, które pojawia się jak głodny trędowaty. Brak w dużej mierze namacalnej zmiany może wynikać wprost z faktu, że ludzie oglądają tajemnice morderstwa dla wielkiego ujawnienia, które w końcu sprawia, że ​​są uzależnieni, i chociaż leczenie i estetyka są ważne i niezbędne dla współczesnego kina, co odgrywa tutaj główną rolę. to historia.

Żadna ilość olśniewających wizualnie obrazów i stylistycznych zabiegów nie byłaby w stanie uratować tajemnicy morderstwa, która zwalnia w swoim tempie, nie ma wystarczającej ilości lędźwi w fabule lub stanowi niewypał w ostatecznym ujawnieniu, szczególnie w przypadku kryminałów. Każdego roku pojawia się wiele filmów związanych z tym gatunkiem i redefiniujących jego granice i pomimo oczywiście przestarzałego charakteru gatunku, są filmy, które wciąż potrafią zaskoczyć i zadziwić widzów, niektóre z nich są naprawdę nowatorskie w swojej fabule i sposobie traktowania . W tym artykule podjęto próbę wyliczenia takich filmów z gatunków morderstw / tajemnic, które ukazały się w 2018 roku. Należy pamiętać, że nawet tajemnice morderstw niekoniecznie obejmują wszystkie kryminały, których głównym wątkiem może nie być morderstwo, ale same są raczej podgatunkiem podobnym do thrillerów, określanych jako „whodunnits” w ramach większej grupy filmów kryminalnych, których podstawową cechą jest celowe ukrywanie faktów aż do rewelacji w finale. Po zapewnieniu tego wyróżnienia, oto lista najlepszych kryminałów 2018 roku.

12. Dziewczyna w sieci pająka

Byłoby lepiej, gdybym zaczął wyrażać swoje poglądy na temat tego filmu, rezygnując z tego, że film ten jest w jakikolwiek sposób powiązany z o wiele lepszą „Dziewczyną z tatuażem smoka”, nawet jeśli chodzi o dom produkcyjny. David Fincher przedstawił to, co można wyraźnie uznać za jedno z najlepszych kryminałów / thrillerów ostatnich czasów, nawet wciąż. Nawet pozbawiony porównań, można łatwo dojść do wniosku, że „Dziewczyna w pajęczynie” jest najsłabszym filmem „Millenium” i wypada pod wieloma względami oryginalne, w tym szwedzkie wersje z Noomi Rapace, zwłaszcza ta ekscytująca część, która wydaje się być stonowana w filmie, aby przemówić do szerszej publiczności. Jednak trzeba przyznać, że „Dziewczyna w sieci pająka” osiąga wysokie wyniki w kategorii akcji i mrocznych obrazów wizualnych, które są dość dobrze nakręcone. Nawet Claire Foy nie męczy oczu i przeważnie skutecznie uosabia społeczną niezręczność i złośliwość Lisbeth Salander, choć nigdy nie jest tak kultowa jak portrety Rapace'a czy Mary. Jeśli jesteś zbyt zajęty dziedzictwem, może się okazać, że lepiej to pominąć. Jeśli jednak możesz zostawić za sobą myśl o poprzednich wersjach i obejrzeć film takim, jakim jest, możesz po prostu dobrze się bawić, oglądając ten thriller szpiegowski-cyber-strażnik.

11. Prosta przysługa

„Prosta przysługa” ma interesującą przesłankę z dużym potencjałem, opartą na bestsellerowej powieści, opowiadającej o owdowiałym vloggerze zajmującym się rodzicami. Stephanie (Kendrick) zaprzyjaźnia się z odnoszącą sukcesy pracującą kobietą z PR, Emily (Lively), która często spotyka się na randkach zabaw swoich dzieci, aż pewnego dnia Emily znika w tajemniczych okolicznościach, a jej syn jest opiekunem Stephanie, która następnie podejmuje się odnalezienia Emily. To pierwszy film Paula Feiga od wielu lat, w którym nie występuje Melissa McCarthy, ale Blake Lively i Anna Kendrick równie dobrze wpisują się w dziwaczną thriller i tajemniczą komedię Feiga. W rzeczywistości, mimo że jest to doskonale zabawny film, próba zmieszania gatunków przez Feiga wydaje się słaba w niektórych miejscach, a niespójność tonalna wystaje jak bolący kciuk. Poza tym „Prosta przysługa” jest zabawna, stylistyczna, ma wystarczająco dużo zwrotów akcji, abyś się trzymała, a czasami jest nawet sprytna w dziale dialogów i pisania. Nie pożałujesz oglądania.

10. Noc gier

„Game Night” to kompletny wybuch od początku do końca, napędzany przez niesamowicie zabawną obsadę, w tym Jason Bateman, Rachel McAdams, Kyle Chandler, a zwłaszcza Jesse Plemons, który jest śmiertelnie zabawny w filmie. Fabuła filmu, gra zmieniająca się niebezpiecznie, brutalnie realna dla jej uczestników, którzy następnie muszą niechętnie uczestniczyć w niej i rozwikłać zagadkę tego, co spiskowali, nie jest do końca świeża ani nawet nie została odkryta na nowo w „Game Night”. Mimo to film udaje się odrobinę przekroczyć standardową cenę, ponieważ jest ściśle związany w ciągu 100 minut, a nie nudnym momentem na ekranie, w wyniku czego konsekwentnie zapewnia rozrywkę, z wyjątkiem być może ostatniego aktu, który trochę przesadził. punkt marginalnej bufonady. Poza tym „Game NIght” to idealny wieczór na randkę lub film na spotkanie, gdy chcesz naprawdę szybko zabrać się do pracy.

9. Suspiria

„Suspiria” to remake oryginału z 1977 roku o tej samej nazwie, wyreżyserowany przez Lucę Guadagnino, który wzbudził zainteresowanie podczas ostatniego sezonu nagród filmem „Call Me by Your Name”. Tutaj utrzymuje film zanurzony w nastrojowej makabrze estetycznej podobnej do neogotyckiego horroru z niskim czołem, praktycznie pozbawionego jakichkolwiek podstawowych kolorów. Prowadzona przez fantastyczną obsadę w Dakocie Johnson, która w końcu może tu pokazać aktorki, i Tildę Swinton, grającą doskonale nie jedną, ale trzy role, `` Suspiria '' jest mroczna, nawet dosłownie, z niemal gotycką estetyką, imponująco zainscenizowana. występy taneczne, potworny horror, który w sposób zrozumiały polaryzował na jego odbiór. Fabuła podąża za uczennicą (graną przez Johnsona), która zostaje przyjęta do akademii tańca i staje się nią coraz bardziej zmęczona, gdy tajemnica zniknięcia studenta pogłębia się po jej wyznaniu, że akademia była prowadzona przez sabat czarownic. Nadprzyrodzony zwrot akcji dodaje niezliczone warstwy do tajemnicy tutaj, i chociaż klimat `` Czarnego Łabędzia '' jest niewątpliwy, `` Suspiria '' ocenia nastrój, estetykę, występy głównych aktorek i porywające do włosów występy taneczne, które są zmysłowe i jednocześnie niepokojące, co można również powiedzieć o całym filmie.

8. Andhadhun

„Andhadhun” to rodzaj filmu, który zdarza się raz na dłuższy czas, zwłaszcza w Bollywood. Jedyny film w języku hindi na liście i nie bez powodu. Ja, jako widz, szczególnie cenię filmy, które są komercyjnie i kinematycznie dobrze wyważone, i dostarczają zabawnych wrażeń, zanim pojawią się napisy końcowe, które są dalekie od rodzaju otępiającej rozrywki, do której indyjska publiczność jest przyzwyczajona. . Byłem zdumiony, jaką przyjemność czerpała zwykła publiczność ze zwrotów akcji, jakie miała do zaoferowania fabuła, a jeśli jest to znak nadchodzących czasów, jest promyk nadziei, choćby słaby. Bez wątpienia najlepszy film tego roku, jaki wyszedł ze stajni w Bollywood, i to na wiele mil. „Andhadhun” jest ostry, dowcipny i nieustępliwy w sposobie, w jaki rzuca ci w oczy, cały czas zachowując świeżość i interesujący sposób traktowania. Reżyser Sriram Raghavan po raz kolejny pokazuje, dlaczego jest niezrównanym królem noir w Indiach, z wieloma ody w filmie do złotych dni Bollywood. Ścieżka dźwiękowa jest na miejscu, występy wspaniale, a scenariusz jest jednym z najświeższych, jakie widziałem od dłuższego czasu.

7. Pod Silver Lake

Jeśli nie zadajesz sobie pytania, co do diabła właśnie oglądałeś, gdy pojawiają się napisy końcowe filmu, to nie oglądałeś filmu w najodważniejszej formie. Wysoce eksperymentalny w swojej narracji `` Pod srebrnym jeziorem '' jest jednym z tych filmów, które koncentrują się bardziej na doświadczalnych aspektach kina, niż na jego zwykłej autorytecie i nie zdziwię się zbytnio, jeśli reżyser tego filmu, David Robert Mitchell okazał się podręcznikowym fanem Terrence'a Mallicka czy Arronofsky'ego. Jeśli chodzi o film, fabuła filmu obraca się wokół 30-osobowego faceta, który praktycznie rozwija się dzięki dekodowaniu sygnałów i warzeniu lub łamaniu teorii spiskowych, który zostaje oczarowany swoim sąsiadem, którego pewnego dnia zauważa pływającego. Gdy przemierza miasto w poszukiwaniu jakichkolwiek wskazówek i wtedy robi się to nierealne, napotyka tajemnicę za tajemnicą, po której szybko zmaga się z nadążaniem za tym, co prawdziwe, a co nie, w miarę jak film staje się coraz bardziej surrealistyczny dzięki kadrze. Film jest praktycznie wszędzie (* kaszel * torrenty * kaszel *) z wyjątkiem Stanów Zjednoczonych, gdzie ma się ukazać w kwietniu 2019 roku, a jeśli masz szansę, złap go, gdy masz czas i wolny umysł. To będzie tego warte.

6. Muł

To była prawdziwa przyjemność patrzeć, jak Clint Eastwood powraca do aktorstwa po latach za kamerą w roli głównej w filmie `` The Mule '', który jest opowieścią o życiu Leo Sharpa, weterana II wojny światowej, który staje się mułem narkotykowym dla kartelu Sinaloa w swoim Lata 80-te przewożące kokainę do iz stanów przez Meksyk. Mimo że Eastwood jest w swojej strefie komfortu, zarówno reżyserując `` Mule '', jak i odgrywając prawdziwą postać na ekranie, robi to z elanem i chociaż historia wymaga czasu, aby uderzyć ciężko, to jego akt i żałosny, ponury nastrój, jest reżyserem, który naprawdę cię wciągnie. Zgodził się, że jest to dalekie od jego najlepszych dzieł, ale dzięki „The Mule” i jego roli Earl Stone (przemianowanego na Leo Sharp na potrzeby filmu), Eastwood jest w stanie przekazać uczucia nieuniknionego upływ czasu i najbardziej ludzki żal, że nie mogłem robić rzeczy inaczej na początku życia, co szczerze uderza nawet w młodszych widzów. Cała ta mocna filozofia w formie tajemniczego dramatu, dostarczona w powolnym, ziarnistym stylu Eastwood z pewnością sprawi, że zegarek będzie świetny.

5. Złe czasy w El Royale

Po obejrzeniu „Złych czasów w El Royale” możesz być pewien, że reżyser Drew Goddard chciał, aby film był listem miłosnym do kina Quentina Tarantino. Tak, fabuła bardzo przypomina `` Identity '', własną `` The Hateful Eight '' Tarantino i mnóstwo innych filmów, w których wielu niefortunnych nieznajomych utknęło w miejscu w niefortunną noc, z tajemnicą ich głębszych powiązań i Prawdziwe tożsamości pojawiają się wraz z postępem nocy, ale ten film jest zbyt naładowany stylistycznie, aby leniwie wpakować go do podgatunku. Dłuższy czas pracy może Cię trochę zaniepokoić, ale jeśli jesteś fanem głębokich filmów, które wymagają czasu na konfigurację i skupiają się bardziej na szczegółowej atmosferze, ten film jest dla Ciebie. Samozwańcza tajemnica Neo-Noir (jestem szczególnie pod wrażeniem scenerii lat 60. i nastrojowego oświetlenia), nienaganny skład aktorów, w tym Jeff Bridges, Nick Offerman, Chris Hemsworth, Dakota Johnson i Jon Hamm, powinien być sam na sam żebyś złapał ten film. Nie można przegapić dla fanów trzymających w napięciu filmów.

4. Wszyscy wiedzą

„Everybody Knows”, najnowszy film Asghara Farhadiego, to wszystko, czego można się spodziewać po filmie Asghar Farhadi, pokazem moralności, ściśle powiązanych społeczności wrzuconych do akcji i skonfliktowanej rodziny w centrum dramatu. Tutaj fabuła dotyczy kobiety podróżującej do swojego hiszpańskiego miasta, aby wziąć udział w weselu swojej siostry z rodziną, gdzie jej starsza córka zostaje porwana, a pośród całego chaosu i tajemnic, które z tego wynikają, ujawniają się brzydkie sekrety związane z rodziną. Film przedstawia te wewnętrzne zmagania, a także walkę o odnalezienie zaginionej córki, a podczas gdy scenariusz eskaluje między dramatycznymi wzlotami a przesadnymi upadkami, jedyną rzeczą, która nie słabnie, jest obsada i ich oddanie dla ich występów, zwłaszcza od Penelope Cruz i Javiera Bardema, którzy tym razem mogą pokazać swoje dostrojone aktorskie kotlety w swoim ojczystym języku, a łatwość komunikacji wyraźnie podkreśla dodatkowy wymiar emocji. Pomijając słabe podobieństwa do „Więźniów” Villeneuve'a, „Everybody Knows” nie jest najlepszym Farhadim, ale kolejnym piórem w czapce żarliwego filmowca.

3. Dziedziczny

Horrory są zasadniczo zbudowane na założeniu utrzymującej się tajemnicy lub morderstwa, a zatem są oczywiście jedną z najczęstszych form kryminałów, z wyjątkiem filmów slasherowych. `` Dziedziczny '' można by nazwać horrorem roku i chociaż prawie co roku otrzymujemy film, który `` wymyka się oczekiwaniom '' i jest `` przełomowy '' w przedstawianiu horroru, najczęściej okazuje się, że jest sztuczka. „Dziedziczny” to jedyny film od lat, który stał na solidnym gruncie pod względem recenzji i był absolutnie przerażający do oglądania. Fabuła dotyczy tajemniczych nadprzyrodzonych zjawisk, z jakimi boryka się rodzina, gdy umiera matriarchalna głowa rodziny, a matka ujawnia historię choroby psychicznej swojej części rodziny. Dzieło „Hereditary” opiera się na oldschoolowych, atmosferycznych tropach horroru, pisaniu postaci, które można powiązać, niepokojącej scenerii i niesamowitej grze aktorskiej, prawie zbyt dobrej jak na horror. Połączenie zaburzeń psychicznych i nadprzyrodzonych zagrożeń jest aż nazbyt dobrze zrobione i było dla mnie najciekawszą częścią filmu. Nie przegap tego koszmaru filmu.

2. Ciche miejsce

Założenie „Cichego miejsca” definiuje dla mnie oryginał w najprawdziwszym tego słowa znaczeniu. Pod wieloma względami przypominało mi to „The Last of Us”, głównie „Alien” i „The Evil Dead”, ale tylko przez podpowiedzi. Samemu filmowi udaje się tchnąć nowe życie w gatunek, teraz zmęczony własnymi pułapkami, i skutecznie wyczarowuje przerażenie wyłącznie w oparciu o jego postapokaliptyczne otoczenie i atmosferę, a także przerażające ślepe potwory ze wzmocnionym zmysłem słuchu, oczywiście. . Napięcie nawet w pierwszych piętnastu minutach jest denerwujące i chociaż ludzie szukający niepotrzebnej krwi mogą być nieco rozczarowani, `` Ciche miejsce '' ma dość czasu działania, aby wywołać poważne dreszcze i chwile obgryzania paznokci, poprzez przedstawianie postaci, na których naprawdę ci zależy, i obsadzenie Johna Krasińskiego (również reżysera) i Emily Blunt na czele, bardzo pomaga w tym dziale, a także napięty tekst, który prawie nigdy nie słabnie. Oczywiście, głęboką tajemnicą w tym wszystkim jest to, w jaki sposób rodzina przetrwała atak, ale szczególnie godne pochwały jest to, że film praktycznie nie marnuje czasu na budowanie świata lub opowiadanie nam, jak my lub którykolwiek z bohaterów dotarliśmy tam, gdzie byli. Wskakuje w sam środek horroru, gdy wciąż siedzisz na swoich miejscach, i dostarcza szok za szokiem, gdy rodzina Abbott przedziera się przez zapomniany świat. Jeden z najlepszych w roku w każdym gatunku, z którym się kojarzy.

1. Wyszukiwanie

Jeśli z jakiegoś absurdalnego powodu nie udało Ci się w tym roku złapać „wyszukiwania” na dużym ekranie, zrób sobie przysługę i obejrzyj to na dowolnym portalu streamingowym, który może być teraz dostępny. Byłoby prawie zbyt łatwe i bezmyślne nazwanie tego filmu połączeniem „Schwytanych” lub jakiegokolwiek innego filmu o zniknięciu przedstawionego w sposób „nieprzyjazny”. Tak, dotyczy zniknięcia i prawie w całości jest opowiadany przez ekrany i okna telefonu, ale na tym kończą się porównania. „Wyszukiwanie” ma serce i wagę, i dostarcza oba w sposób, który jest jednocześnie innowacyjny, a jednocześnie ugruntowany, nigdy nie tracąc kontaktu ani uwagi odbiorców. Oprócz widocznej pracy włożonej w działy techniczne, „Wyszukiwanie” ma skrypt, który wprawi Cię w podziw z powodu jego nieprzewidywalności. Nawet przeczytanie samego scenariusza zapewni Ci niezłą zabawę. Bez wątpienia najlepszy kryminał tego roku, „Wyszukiwanie”, przywróci Ci wiarę, jeśli stracisz trochę myśli, że w tym gatunku zabrakło trzymających w napięciu historii do opowiedzenia.