12 najwyżej ocenianych filmów indyjskich na Rotten Tomatoes

Krytycy odgrywają ważną rolę w definiowaniu miejsca filmu na kartach historii kina. Kiedy spojrzysz na niektóre z najlepiej zapamiętanych i szanowanych filmów wszechczasów, większość, jeśli nie wszystkie, zostały bardzo dobrze ocenione. Przynajmniej możesz przyznać krytykom kredyt, który toczy się po filmach, które określają jako specjalne, a następnie pozwala ogółowi widzów nadrobić zaległości w późniejszym czasie. Mając to na uwadze, stworzyliśmy listę najlepszych indyjskich filmów, które otrzymały najlepsze Zgniłe pomidory wynik.

Uwaga 1: W przypadku równoważnych ocen RT film z wyższą średnią oceną zajmuje wyższą pozycję na liście.
Uwaga 2: Baahubali: The Beginning ma 86% oceny, ale zdecydowaliśmy się na Dangal, ponieważ Baahubali Part 2 jest już na liście.

12. Dangal

Wynik RT: 86% | Średnia ocena: 7,3

Autentyczna biografia sportowa to taka, która nigdy nie próbuje iść na skróty i zagłębiać się w swoje metody, maniery, psychikę i niuanse, będąc jednocześnie świadomą regionalnej, kulturowej i behawioralnej spójności, której wymaga. Dangal asy spełnia wszystkie wymienione powyżej kryteria i został uznany za ostateczny film o Mahavir Singh Phogat i niezwykłej historii jego rodziny o odwadze i stalowej determinacji. Perfekcyjnie dopracowana fabuła i scenariusz współgrają pod względem wartości z wyjątkowym wysiłkiem całej obsady. Aamir Khan przyjął rolę kotwicy statku i zapewnia tak potrzebne zakaźne poświęcenie, z którego jest znany. Dzięki uprzejmości Mukesh Chhabra, casting był kolejnym kluczowym obszarem, w którym Dangal wybił piłkę z parku. Ciężka praca włożona w stworzenie wiarygodnej rodziny z niewiarygodnymi wyczynami opłaciła się, a Dangal był wspaniałym świadectwem wspaniałego sportu, jakim jest zapasy.

11. Devdas (2002)

Wynik RT: 88% | Średnia ocena: 7.9

Trzeci pełnometrażowy film Sanjaya Leeli Bhansali może nie spowodował pożaru kas w Indiach, ale zdołał zaimponować ludziom na całym świecie. Można spierać się, czy sam film jest świetny, czy nie, ale nie ma wątpliwości, że istnieje niewiele filmów - indyjskich lub innych - które mają wielkość i wspaniałość „Devdas”. Być może to właśnie wielkość filmu przyniosła mu międzynarodowe uznanie, w tym nominację do nagrody BAFTA dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. A może była to poruszająca historia Dev i Paro.

10. Taare Zameen Par (2007)

Wynik RT: 89% | Średnia ocena: 6.9

Piękno Taare Zameen Par tkwi w jego prostocie. W swoim debiucie reżyserskim uznany aktor Aamir Khan miał niemal doskonały scenariusz Amola Gupte i musiał oprzeć się pokusie przesadzenia. Ale tego nie robi, okazując poczucie spokoju i powściągliwości, które były znakiem rozpoznawczym jego kariery aktorskiej. Rozdzierająca serce podróż małego dyslektyka od zmieszania, upokorzenia i strachu do ostatecznego odkupienia z pomocą wyrozumiałego nauczyciela „Taare Zameen Par” to jeden z najważniejszych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono w Bollywood, i poruszy Cię do łez. Wychodząc naprzeciw presji, jaką wywieramy na nasze dzieci pod pozorem sukcesu i dobrobytu, oraz tego, jak niszczy ona ich dzieciństwo, film jest niezwykle wiarygodny i rozdzierający serce. Znakomicie napisany, wyreżyserowany i zagrany „Taare Zameen Par” to film na wieki, a jego tematy są uniwersalne.

9. Chak From India (2007)

Wynik RT: 92% | Średnia ocena: 7.1

Spośród wszystkich dostępnych gatunków filmy sportowe są prawdopodobnie najtrudniejsze do zrealizowania. Powód jest właściwie dość prosty. Jesteśmy przyzwyczajeni do oglądania sportu na ekranie w prawdziwym życiu. Tak więc, kiedy oglądamy sport przedstawiany w filmie, łatwo się wyłączamy, jeśli przedstawienie nie jest przekonujące lub wiarygodne. Dzięki niewielkim montażom klinicznym, inteligentnej kinematografii, a przede wszystkim świetnemu zrozumieniu gry, zarówno z punktu widzenia publiczności, jak i gracza, „Chak de India” nadaje hokejowi obraz w sposób, w jaki żaden indyjski film nie był w stanie osiągnąć żadnego sportu. Co więcej, jest to również świetna historia na przegranej pozycji. W rzeczywistości składa się z nie jednej, ale dwóch historii słabszych. Jeden słabszy walczy, aby udowodnić innym (głównie społeczeństwu osądzającemu) rację, podczas gdy drugi słabszy walczy, aby udowodnić, że ma rację. W końcu obaj wygrywają. Ale w tym procesie największymi zwycięzcami jesteśmy my, widzowie.

8. Monsoon Wedding (2001)

Wynik RT: 95% | Średnia ocena: 7.9

Jeden z niewielu cieszących się międzynarodowym uznaniem filmów z dorobku kina indyjskiego, „Monsoon Weddings”, jest znakomitym przedstawieniem społeczno-politycznych i romantycznych uwikłań związanych z wielkim, tłustym indyjskim weselem. Film porusza tematy indyjskiego konserwatyzmu, patriarchatu i dysfunkcyjnej sytuacji rodzinnej. Premiera w sekcji Marché du Film festiwalu w Cannes i zdobycie upragnionego Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji „Monsoon Wedding” to jedno z arcydzieł kina indyjskiego. Roger Ebert ujął to najlepiej, gdy powiedział, że „Monsoon Wedding” Miry Nair to jeden z tych radosnych filmów, które przekraczają narodowe granice i celebrują uniwersalną ludzką naturę ”.

7. Lagaan (2001)

Wynik RT: 95% | Średnia ocena: 7.9

Bycie nominowanym do Oscara, mimo że Amerykanie prawie nie rozumieją krykieta, wiele mówi o „Lagaanie” - i jego związku z publicznością. Mówi ci, że „triumf nieśmiertelnego ludzkiego ducha nad wszelkimi przeciwnościami i dyskryminacją” to temat, który jest uniwersalny. „Lagaan”, ze swoją epicką i rozmachem oraz technicznym i muzycznym blaskiem, reprezentuje indyjskie kino w najlepszej formie. Myślę, że znany krytyk Roger Ebert podsumował to, co najlepsze, kiedy napisał o „Lagaanie”: „niesamowicie zabawny epos, jakiego jeszcze nie widzieliśmy, a jednak całkowicie znajomy”. Chcielibyśmy tylko, aby Indie wyprodukowały więcej takich filmów, które są tak bollywoodzkie, a jednocześnie tak uniwersalne.

6. Gangi Wasseypur (2012)

Wynik RT: 95% | Średnia ocena: 8.4

Kiedy Anurag Kashyap miał premierę swojego 5-godzinnego magnum opus w Cannes w 2011 roku, publiczność i krytycy byli zszokowani, ponieważ nigdy nie widzieli czegoś takiego, jak to wyszło z Bollywood. Opierając się na prawdziwej historii korupcji, morderstw i zemsty w wiejskim indyjskim mieście Wasseypur przez dziesięciolecia, Kashyap stworzył jedno z najbardziej stylowych i ożywczych kinowych doświadczeń stulecia. Łącząc urocze i enigmatyczne cechy „Ojca chrzestnego” Coppoli z tematycznymi rozkwitami „Pulp Fiction” Tarantino, Kashyap zapewnia prawdziwie hipnotyzujące kinowe wrażenia. Już kultowy klasyk w oczach kinomanów na całym świecie „Gangs of Wasseypur” pozostanie przełomowym osiągnięciem kina indyjskiego.

5. Lunchbox (2013)

Wynik RT: 96% | Średnia ocena: 7.7

Film, który mógłby przynieść Indiom swojego pierwszego Oscara (gdyby tylko głupi komitet Oscarowy go nominował), ostateczny geniusz „Lunchboxa” tkwi w jego prostocie. Historia niekonwencjonalnego romansu zepsutego mężczyzny w średnim wieku z samotną gospodynią domową to prawdopodobnie jedyny wspaniały romans, jaki Bollywood wyprodukował od wieków. Debiutant Ritesh Batra łączy w sobie genialny scenariusz i doskonałe role obsady, tworząc jedno z najbardziej podnoszących na duchu filmów, jakie kiedykolwiek mieliśmy.

4. 3 Idiots (2009)

Wynik RT: 100% | Średnia ocena: 7.2

Kinowy świat Rajkumara Hiraniego jest różowy i idealny. Źli faceci nie są tacy źli, a dobrzy są wyjątkowo dobrzy i opiekuńczy, i to właśnie kochamy w jego kinie. Nie zawsze chcemy, aby służyła nam surowa rzeczywistość, prawda? Mimo że można dostrzec podobieństwa między podstawowymi ramami każdego z jego filmów, spełniają one zasadniczy cel - świetnie bawią. I to właśnie robi nawet „3 Idiots”. W dalszej analizie można go oskarżyć o manipulację emocjonalną, ale „3 idiotów” rozśmieszało widzów, płakało, martwiło się i troszczyło o swoich bohaterów - coś, co udaje się osiągnąć niewielu filmom. „3 Idiots” zrobiło jeszcze jedną rzecz - stał się pierwszym filmem, który przekroczył granicę 300 crore.

3. Statek Tezeusza (2013)

Wynik RT: 100% | Średnia ocena: 7.7

W reżyserii debiutanta Ananda Gandhiego „Statek Tezeusza” to dramat filozoficzny opowiadający o życiu trzech pozornie niezwiązanych ze sobą osób, których wybory i decyzje nieumyślnie prowadzą ich w podróż odkrywania siebie i introspekcji. Zgodnie z nazwą, film odwołuje się do tematycznych zawiłości słynnego paradoksu Tezeusza, odważnie stawiając pytania o wiarę, moralność i tożsamość oraz umiejętnie kontemplując cykl życia i śmierci. „Ship of Theseus” to jeden z nielicznych filmów, które były dla nas duchowym przeżyciem. Ambicja i talent, które wykazywał Anand Gandhi, rzadko były przekraczane, a jego wizja jest tak imponująca, jak w przypadku legend takich jak Terrence Malick i Kim Ki-duk. Film jest tam z „2001: Odyseja kosmiczna” i „Drzewo życia” za bycie filozoficznie stymulującym i moralnie niejednoznacznym. W końcu paradoks pozostaje bez odpowiedzi i tak ma być.

2. Baahubali 2: Wniosek

Wynik RT: 100% | Średnia ocena: 8

Możesz pokochać lub nienawidzić filmu w zależności od indywidualnego gustu, ale nie możesz go zignorować. Druga część epickiego dzieła S.S Rajamouli zmienia zasady gry na wiele możliwych sposobów. Oprócz bicia rekordów kasowych na całym świecie, zapoczątkował nową erę zaawansowanej technologicznie produkcji filmowej w kinie indyjskim. Twórcy filmowi nie boją się już wielkich marzeń i przekraczania granic, a tym samym zrewolucjonizowali doświadczenie masowego oglądania filmów dzięki zastosowaniu najnowocześniejszych technologii i niespotykanych dotąd budżetów. Najlepsze w tym wszystkim jest to, że to dopiero początek nowej i odważnej fazy kina indyjskiego, która ma podbić świat swoją kreatywnością i pomysłami większymi niż życiowe.

1. Zindagi Na Milegi Dobara (2011)

Wynik RT: 100% | Średnia ocena: 8.1

Są ludzie, którzy uważają, że ZNMD to tylko ciekawy film promujący turystykę w Hiszpanii. Nie mogli się bardziej mylić. Fakt, że ZNMD jest jednym z najbardziej oszałamiających wizualnie filmów, jakie kiedykolwiek powstały, nie można temu zaprzeczyć. To tak, jakby powiedzieć, że piękna blondynka nie może być inteligentna. Ci, którzy kochają ten film, wiedzą, że jest bardzo zabawny i ma męską chemię, której prawie nie widzimy na ekranie. Ale ZNMD to coś więcej niż tylko film o trójce przyjaciół, którzy łączą więzi podczas podróży samochodowej. Chodzi również o znalezienie najprawdziwszego siebie. Rzadko można znaleźć film, który celebruje ducha życia tak, jak robi to ZNMD. ZNMD ma również zdolność kredytową, ponieważ jest pomysłem kobiety: scenarzystki i reżysera Zoya Akhtar. Pięknie oddaje niepewność i wewnętrzne pragnienia mężczyzn, jak wspaniałe krajobrazy Hiszpanii.