12 filmów, które musisz obejrzeć, jeśli kochasz „polowanie na dobre imię”

„Good Will Hunting” (1997) w reżyserii Gusa Van Santa odniósł ogromny sukces i nadal jest kochany przez wielu w dzisiejszych czasach za swoją wpływową i emocjonalną historię oraz niesamowite występy wszystkich, z których najbardziej pamiętane są te Robina Williamsa i Matta Damona. To wspaniała podróż przez rozwój i wzrost wewnętrznych uczuć bohatera oraz zewnętrznego podejścia do siebie i otaczającego go świata.

Od cudów dzieciaka (w tym przypadku Will ma naturalny talent matematyczny) i trudnych zmagań związanych z dorastaniem i pokonywaniem przeszkód na ścieżce, po miłość, poradnictwo i ludzką więź między dwojgiem ludzi, ten film uosabia różne tematy, które można znaleźć w innych mistrzowskich filmach. Tak więc, jeśli chcesz zanurzyć się w tym samym nastroju i atmosferze lub chcesz zgłębiać podobne tematy, oto lista filmów podobnych do polowania na dobrą wolę, które są naszymi rekomendacjami. Niektóre z tych filmów, takie jak Good Will Hunting, możesz oglądać na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.

12. Wonder Boys (2000)

Ten komediodramat przedstawia historię Grady'ego Trippa (Michael Douglas), powieściopisarza i profesora kreatywnego pisania, który ma trudności z odnalezieniem końca drugiej powieści. Jego żona właśnie go opuściła, wdaje się w romans z rektorem uniwersytetu, który wyjawia mu, że jest w ciąży z jego dzieckiem, i wreszcie jego redaktor jest w drodze do miasta, aby zobaczyć jego pracę. Wśród innych postaci są dwaj jego uczniowie, którzy odegrają dużą rolę w jego historii i życiu, James i Katie, dwaj wielcy pisarze, z których pierwsza jest cicha i tajemnicza, a drugą pociąga jej nauczyciel Grady. Wiele do przetworzenia dla pisarza, który znalazł się w kryzysie powieściopisarza. Jednak ten film przyciąga uwagę od początku do końca i dzięki niesamowitym występom dla wszystkich jest prawdziwą przyjemnością dla oczu i duszy.

11. Uśmiech Mony Lisy (2003)

„Uśmiech Mony Lisy” to film wyreżyserowany przez Mike'a Newella, który koncentruje się na edukacji i otwartości umysłu, jaką obdarzają nauczyciele i uczniowie w czasach, gdy życie było ściśle przestrzegane przez konwencje konserwatywnych norm społecznych. Julia Roberts gra Katherine Ann Watson, młodą nauczycielkę, która na początku lat pięćdziesiątych rozpoczyna pracę w Wellesley College, prywatnej szkole artystycznej dla kobiet. Tam uczy historii sztuki, a poprzez swoje zajęcia zachęca młodych uczniów do kierowania swoim życiem dalej niż tradycyjna idea małżeństwa i statusu gospodyni domowej. Gra aktorska jest świetna, a bohaterowie czują się kompletni, mimo być może mają przewidywalny łuk postaci. Jej przesłanie jest słusznie przekazywane, a historia toczy się dzięki wspaniałemu połączeniu przystojnej kinematografii i doskonałej reżyserii.

10. Little Man Tate (1991)

Film „Little Man Tate” był reżyserskim debiutem Jodie Foster w kinie i podejmuje temat cudownych osobników 6-letniego dziecka imieniem Fred (Adam Hann-Byrd). Niesamowite zdolności chłopca w zakresie matematyki, czytania i gry na pianinie czynią go niczym innym jak małym geniuszem, który ma problemy z przystosowaniem się do otoczenia społecznego. Matka Freda, Dede (Jodie Foster), jest troskliwą samotną kobietą, która chce, aby jej syn wychowywał się jak normalne dziecko, jednak kiedy nikt nie pojawia się na jego urodzinach, zgadza się na przyjęcie go do szkoły dla cudownych dzieci.

9. W poszukiwaniu Bobby'ego Fischera (1993)

Bycie cudownym dzieckiem w szachach to niezwykły prezent, o którym zdecydowanie rzadziej myśli się, gdy myśli się o dzieciach ze specjalnymi darami, niż o innych, najbardziej powszechnych umiejętnościach. Jednak Josh posiada ten talent i gdy tylko jego rodzina zdaje sobie sprawę, jest poddawany surowym naukom instruktora szachowego, który stara się wyszkolić go tak mocno, jak to konieczne, aby mógł atakować i bronić się jak legenda szachów Bobby Fischer. Josh z drugiej strony traci zainteresowanie strategią swojego nauczyciela i technikami planowania i zaczyna podejmować własne decyzje, które ostatecznie ujawniają tylko wewnętrzne uczucia, które są ważniejsze niż cokolwiek innego na tablicy. Równowaga między mentoringiem, nauczaniem i poczuciem własnej wartości, co jest dobre, a co złe, a także tym, co naprawdę ma znaczenie w końcu.

8. Diving Bell and The Butterfly (2007)

Ten wyjątkowo piękny i przejmujący dramat biograficzny oparty jest na wspomnieniach Jean-Dominique Bauby, francuskiego redaktora magazynu modowego Elle. Jednak nie o tym jest w jego życiu ten film. W wieku 43 lat Bauby doznał potwornego udaru, który pozostawił go w stanie niemal całkowitego fizycznego paraliżu, który pozbawił go wszelkich drobiazgów, do jakich powinien być zdolny normalny człowiek, od poruszania palcem po głośne wypowiedzenie. Jego umysł był żywy i uwięziony w ciele, które nie mogło zareagować. Film grany przez Mathieu Amalrica wykracza poza wizualizację niefortunnego wydarzenia z życia tego mężczyzny, ponieważ ożywia jego myśli i marzenia, wyobraźnię i emocje jego istoty oraz wspomnienia z przeszłości, które pięknie w sobie przechowywał. Jego stan nie był dla niego wystarczający, aby z tym upaść i udało mu się znaleźć technikę komunikacji, dzięki której jego książka ujrzała światło. Praktyczne arcydzieło, które wiele pokazuje, jest możliwe i że słowa mogą przybierać inne formy, gdy trzeba je wyrazić.

7. Przebudzenia (1990)

Ten wspaniały film przenosi na ekran osiągnięcia i zmieniające życie działania prawdziwego bohatera Olivera Sacksa, tutaj przedstawionego jako doktor Malcom Sawyer przez wielkiego Robina Williamsa, poprzez rozdzierającą serce i wzruszającą historię, w której Robert De Niro udowadnia, że doskonałość jeszcze raz. Sawyer jest ciężko pracującym lekarzem, który „budzi” swoich pacjentów z trwającej dekadę choroby katatonii, odkrywając pozytywne skutki leku L-Dopa. Skupiając się głównie na Leonardzie Lowe (De Niro), towarzyszymy jego przemianie oraz tej z otaczających go w szpitalu i naprawdę doświadczamy cudów życia i najmniejszych rzeczy, które często przyjmujemy za pewnik. Wyjątkowa perspektywa relacji międzyludzkich, w której poświęcenie i empatia niektórych może przynieść innym przeżycie zmieniające życie. Przygotuj się na nieuniknione łzy.

6. Rain Man (1988)

„Rain Man” to film, którego nie można przegapić. Zdobycie czterech Oscarów i Złotego Niedźwiedzia był ogromnym sukcesem, który słusznie zasłużył na każde otrzymane uznanie. Tom Cruise gra samolubnego, aroganckiego młodzieńca, którego ojciec umiera, pozostawiając całą swoją fortunę innemu synowi, Raymondowi (Dustin Hoffman), którego istnienia ten ostatni nie był świadomy. Polując na swojego nieznanego brata, staje w obliczu autystycznego uczonego mieszkającego w szpitalu psychiatrycznym. Zaczyna próbować przejąć kontrolę nad dziedzictwem ojca, wyprowadzając Raymonda z instytucji. Jednak gdy spędza więcej czasu ze swoim bratem i odkrywa jego niezwykły talent pamięci fotograficznej i zdolności kalkulacyjne, zaczyna go czuć, a między nimi zaczyna się układać prawdziwie znaczący związek. Dzięki niesamowitemu rozwojowi postaci i występom ich dwojga, ten film jest arcydziełem w podnoszeniu emocji i pokazaniu cudów i uzdrowienia ludzkiego połączenia.

5. Piękny umysł (2001)

Wróćmy do matematycznego cudu, oglądając ten wspaniały, jedyny w swoim rodzaju film, którego akcja rozgrywa się pod koniec lat czterdziestych, a Russel Crowe wciela się w Johna Nasha. Jest genialnym matematykiem na Uniwersytecie Princeton, który chce z powodzeniem opublikować swój własny, oryginalny pomysł. Następnie decyduje się na pracę w Massachusetts Institute of Technology, zanim po latach zwróci się do Departamentu Obrony Stanów Zjednoczonych, który podziwia jego naturalne umiejętności łatwego łamania i rozszyfrowywania kodów. Aby zapobiec ewentualnemu sowieckiemu tajnemu planowi, zostaje następnie przydzielony do znalezienia i odkodowania wzorów w gazetach, które powinny ukrywać istotne elementy sprawy. Jednak wkrótce staje się obsesją na punkcie swojego zadania i przekonuje się, że jest śledzony. Nie można powiedzieć nic więcej o tym niesamowitym doświadczeniu związanym z opowiadaniem historii, poza zbliżającym się zwrotem akcji. Obejrzyj to.

4. Utalentowany pan Ripley (1999)

Ten inteligentny, świetnie napisany i wyreżyserowany film daje nam kolejną okazję, by być świadkami ogromnego talentu Matta Damona w grze aktorskiej jako Tom Ripley lub Pan Ripley, jak wolisz. W tym thrillerze psychologicznym wciela się w ciekawą postać, której działania czynią go niemoralnym i złym człowiekiem, jednak w jakiś sposób zakorzeniamy go jako głównego bohatera, którego podróż intensywnie śledzimy. Ripley, młody człowiek mieszkający w Nowym Jorku w latach 50. XX wieku, spotyka się z zamożnym stoczniowcem, od którego proponuje mu dużą sumę podróży do Włoch, znajduje zepsutego syna milionera Dickiego Greenleafa i przekonuje go, by wrócił do Stanów Zjednoczonych. Jednak gdy zaczyna się jego misja, sprawy nie idą zgodnie z planem i szybko wymykają się spod kontroli, co prowadzi go do podejmowania drastycznych i trwałych decyzji.

3. The Paper Chase (1973)

Opowieść o edukacji, miłości i życiu osadzona w murach prestiżowej Harvard Law School. James Hard jest studentem pierwszego roku, który rozpoczyna naukę na złej stopie od publicznego upokorzenia podczas pierwszych zajęć prowadzonych przez profesora Charlesa W. Kingsfielda Jr., surowego nauczyciela z rygorystycznym podejściem. Podczas pobytu w szkole będzie walczył z równowagą między nauką a miłosną relacją z Susan Fields, która jest mężatką jego instruktora. Relacja między nauczycielem a uczniem jest po prostu genialna, gdzie pierwszy dostrzega zdolności swojego podopiecznego, ale je ukrywa i nie okazuje sympatii, aby wydobyć z niego to, co najlepsze. Przedstawienia są doskonałe, fabuła nie pozwala ci zasnąć przez cały czas, a jego inteligencja jest po prostu pyszna do pożarcia.

2. Stowarzyszenie umarłych poetów (1989)

Ten klasyk amerykańskiego kina to piękny i inspirujący film, który ma niezwykłą zdolność ronienia łez, wywoływania uśmiechów i poruszania duszy i serca widza. Robin Williams ma na swojej liście wiele filmów, które odniosły sukces, ale może to być jeden z najważniejszych, dla którego jego spektakularna istota zostanie na zawsze zapamiętana. Jego postać jest postacią Johna Keatinga, nauczyciela języka angielskiego w prestiżowej szkole z internatem dla chłopców. To poprzez poezję otwiera idee swoich uczniów i inspiruje ich do spojrzenia na nią z innego punktu widzenia oraz przyjęcia uczuć i myśli, jakie niesie ze sobą ta forma sztuki. To prawdziwy klejnot kina, od niesamowitego reżyserii po wybitne role obsady, nie wspominając o doskonałej kinematografii, która wykonuje swoją pracę płynnie.

1. Finding Forrester (2000)

Od tego samego reżysera „Good Will Hunting” znajdujemy tu inne podejście do obserwacji dwojga ludzi tworzących więź, którzy bezpośrednio i pośrednio pomagają sobie nawzajem w pokonywaniu przeszkód życiowych, czy to z przeszłości, teraźniejszości czy przyszłości. Jamal Wallace to 16-letni chłopiec, który lubi grać w koszykówkę ze swoimi przyjaciółmi na korcie naprzeciw samotnego budynku, którego okno na ostatnim piętrze często pokazuje mężczyznę obserwującego ich mecze. Po odważeniu wchodzi do mieszkania, ale jest zaskoczony jego właścicielem i szybko wychodzi, zostawiając plecak. Oddając swój plecak, zauważa, że ​​na jego pismach znajdują się notatki, a po ponownej wizycie w mieszkaniu dowiaduje się, że tajemniczym odosobnionym człowiekiem jest William Forrester, autor znanej książki. Uzgadniają umowę, w ramach której Forrester pomaga ulepszyć wyjątkowe pisarstwo Jamala, o ile ten ostatni nie ujawnia pozycji i istnienia autora.