Zdobywczyni nagród Tony i Grammy była nominowana do nagrody Emmy za rolę Arethy Franklin w serialu National Geographic.
[Śledź relację na żywo z Emmy 2021 .]
Kiedy Cynthia Erivo była mała, wydawało jej się, że Aretha Franklin cały czas jest w radiu. Pamięta nazwę stacji radiowej (Magic FM) i dokładnie te piosenki, które wydawały się powtarzać w nieskończoność: Chain of Fools; Siostry robią to dla siebie; Wiedziałem, że czekasz; i Dopóki do mnie nie wrócisz (to właśnie zamierzam zrobić).
Wiele lat później jako dorosła Erivo wystąpiła w musicalu na Broadwayu The Color Purple – za kreację, która przyniosła jej nagrodę Tony. A po koncercie Franklin osobiście ogłaszał swoje przybycie, śpiewając ostatnią linijkę wielkiej piosenki Erivo jej.
I jestem tutaj, Franklin śpiewał. Erivo nie miała pojęcia, że będzie.
To utkwiło we mnie, powiedziała Erivo w rozmowie telefonicznej we wtorek, lata po spotkaniu i kilka godzin po tym, jak została nominowana do nagrody Emmy za rolę Franklina w serialu National Geographic. Geniusz: Aretha.
Spotkałem ją ponownie podczas Kennedy Center Honors i zapamiętała mnie, dodał Erivo o Franklinie. Pomyślałem tylko: „Ze wszystkich ludzi do zapamiętania ty pamiętasz mnie”.
Erivo wskoczył na telefon we wtorek na szybką rozmowę, która obejmowała kilka krótkich muzycznych przerywników. Omówiła swoją rolę Franklina, czego dowiedziała się o niej, grając ją, i przyznała Emmy skinieniem głowy za występ. Są to zredagowane fragmenty rozmowy.
Przykro mi, jeśli to prosty sposób, by o to zapytać, ale Aretha tak wiele znaczy dla tak wielu ludzi. Dlaczego do diabła miałbyś chcieć wziąć na siebie presję grania tak kultowej osoby?
Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:
Myślę, że nie myślę najpierw o presji. Myślę, że to się dzieje później. Zawsze jestem otwarty na możliwości, które pojawiają się na mojej drodze i rzadko kwestionuję z ich powodu wszechświat. Przyjście do mnie było tak wielką rzeczą, a sposób, w jaki to przyszło, był tak przypadkowy i dziwny, że czułem się tak, jakby był kismet.
Byłem na czerwonym dywanie jadąc do Tonys, ktoś poprosił mnie, żebym zaśpiewał jedną z moich ulubionych piosenek, zaśpiewałem Ain't No Way, a potem mój agent powiedział: Hej, chcieliby, żebyś zagrała tę rolę? Zdarzyła się taka przypadkowa, dzika karta, że czułem się dobrze. Mój instynkt powiedział, że to jest właściwe. I na każdym kroku czułem się dobrze.
Nie chodzi o to, że pod presją biorę ikoniczne role. Zabieram ludzi, których być może nie miałam szansy naprawdę poznać i spotkać. I chciałem dowiedzieć się, kim była Aretha jako osoba, jako istota ludzka – i móc to zrobić, ponieważ jej po prostu wydawało się, że to mnie zbliżyło.
W spektaklu jest napięcie między publiczną Arethą a prywatną. I zastanawiam się, co najbardziej chciałeś o niej wyjawić?
Większość ludzi zna ją jako słynną już Królową Duszy — i niewiele osób zdaje sobie sprawę, ile pracy zajęło, aby się tam dostać; nie tylko rzeczywistą pracę, ale jak, osobistą, ludzką pracę. Dużo czasu zajęło jej odkrycie, kim jest jako człowiek. I myślę, że ludzie zapominają, że robiła to wszystko będąc matką — młodą matką — i zajęło to trochę czasu.
Myślę, że jest coś wyjątkowego w kimś, kto po prostu próbuje, a ona wciąż próbuje, idzie do przodu, nawet jeśli to nie działa. Był cały okres od 15 do 20 lat, w którym to po prostu nie działało. I z jakiegoś powodu zachowała wiarę, zachowała pewność siebie i wiarę w siebie i szła naprzód, znalazła swój dźwięk, odkryła, kim jest.
Jest tak wspaniały postęp człowieka, że myślę, że ludzie nie zdają sobie sprawy, że tak naprawdę jest siła stojąca za jej muzyką.
Oczywiście muzyka to taki duży kawałek. Jaką część jakiej części Arethy odkryłeś w muzyce? Jaką rolę odegrała dla ciebie muzyka w tym całym procesie?
Wiem, że to brzmi banalnie, ale muzyka, pisanie piosenek i śpiew to opowiadanie historii. Dla Arethy było to dla niej opowiadanie historii, ponieważ nikomu nie zdradziła zbyt wiele o sobie. Ale myślę, że kiedy wracasz i słuchasz tych piosenek i umieszczasz je tam, gdzie były śpiewane i kiedy były ustawione, ujawniają coś o tym, kim ona jest.
Myślę, że jednym z moich ulubionych, ulubionych występów jest śpiewanie Amazing Grace. Jeśli przyjrzysz się bardzo uważnie, stała obok Jamesa Clevelanda, a James Cleveland trzyma ją za rękę. I w pewnym momencie to tak, jakby miała zamiar odlecieć. A potem, kiedy wychodzi, to wszystko odpada. Kiedy śpiewa, patrzymy przez okno — patrzymy na to, kim ona jest, a to okno zamyka się niemal automatycznie, kiedy przestaje. I jest coś naprawdę wyjątkowego w sposobie, w jaki może komunikować się z muzyką. I musiałem to od niej znaleźć.
Była piosenka Never Grow Old, której nauczyłem się skamieniały, ponieważ nie miała metrum, a ona, grając na pianinie, prowadzi wokal. Więc nie ma ustalonego tempa, nie ma początku, nie ma wskazówek. Jej głos jest wolny.
Tekst to: Słyszałem o lądzie na dalekiej plaży
I śpiewa: Słyszałem o lądzie na dalekiej, dalekiej plaży
Po co miałaby daleko powtarzać to słowo? Ona tak i to pozwala zrozumieć, że to nie jest tylko jazda samochodem lub samolotem, to jest miejsce, w którym nawet nie możemy sobie wyobrazić, że istnieje, ale tak jest.
To jest cholerna kategoria, w której zostałeś nominowany. A więc jest to trochę banalne, ale czy miałeś czas, aby przeanalizować, co ta nominacja oznacza dla ciebie?
To dzikie i szalone. I wciąż pojawia się falami. Myślę, że najbardziej niesamowitą rzeczą jest ponowna nominacja z Michaelą (Coel). Michaela i ja znamy się bardzo długo. Naprawdę przez to przeszliśmy. I tak się cieszę, że mogę dzielić tę kategorię z nią i tymi wspaniałymi kobietami: Z Anyą (Taylor-Joy,), z Elżbieta Olsen , z Kate (Winslet). To znaczy, Kate Winslet . Pospiesz się. Zdecydowanie oglądałem Titanica milion razy w tym momencie, a Rose jest mocno wytatuowana w moim mózgu. Więc pomysł, że mogłabym być w kategorii z tymi niesamowitymi kobietami, jest nie do uwierzenia i marzenie się spełniło.
A do tego – mieć to szczególnie do tego – jest po prostu niesamowite, ponieważ oznacza to, że nie jest to tylko świętowanie mojej pracy, ale świętowanie tego, co Aretha wypuściła na świat. I to jest więcej, niż kiedykolwiek mógłbym prosić.