12 filmów, które musisz obejrzeć, jeśli pokochasz „Księgę dżungli”

'Księga dżungli'. Opowieść o ludzkim dziecku wychowanym przez stado wilków, które jest teraz nawiedzane przez przerażającego króla dżungli Shere Khana. To historia, którą czytamy i oglądamy w animowanych filmach od dzieciństwa. Jednak wraz z postępem technologicznym studia zaczęły dostosowywać elementy fabularne takich filmów z osadzonymi obrazami CGI i VFX, dodając tym filmom więcej emocji. Oto lista filmów podobnych do „Księgi dżungli” (2016), które są naszymi rekomendacjami i zasługują na obejrzenie za ich niesamowitą pracę w dziedzinie efektów specjalnych. Niektóre z tych filmów, takie jak Księga dżungli, możesz oglądać na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.

12. Oz: Wielki i Potężny (2013)

Oscar Diggs, zwodniczy mag, trafia do Krainy Oz, gdzie niechętnie zostaje wezwany do przywrócenia porządku w tym miejscu, zgodnie ze starożytną przepowiednią. Po drodze spotyka trzy czarownice Glindę, Evanorę i Teodorę i zostaje uwięziony w konflikcie między nimi.

Film jest duchową kontynuacją „Czarnoksiężnika z krainy Oz” (1939), opartego z kolei na powieściach L. Franka Bauma z Oz. Film jest wypełniony wieloma postaciami CGI i animowanymi, a także kilka wzmianek dotyczących oryginalnego filmu z 1939 roku, ale oczywiście nie spełnia tego znaku. Najlepsza część filmu to Mila Kunis, która gra bardziej sprawiedliwie niż którykolwiek z jej współtwórców. Jednak szerokie wykorzystanie obrazów graficznych nie wzmacnia fabuły. W filmie występują James Franco jako Diggs, a w rolach głównych Michelle Williams, Mila Kunis i Rachel Weisz. Film odniósł umiarkowany sukces w kasie i zarobił 493 miliony dolarów w kasie.

11. Podróż do wnętrza Ziemi (2008)

Trevor Anderson jedzie na Islandię, aby zbadać zniknięcie swojego brata, Maxa, wraz z synem Maxa, Seanem, ponieważ wierzy, że jego brat badał powieść Julesa Verne'a w prawdziwym życiu i tkwi tam od lat. Oparty na książce Julesa Verne'a o tym samym tytule, film dramatyzuje wydarzenia z książki istniejącej w prawdziwym świecie i rozwija wokół niej fabułę. Sława „Mumii” Brendan Fraser występuje w swoim największym sukcesie komercyjnym od czasu swojego filmu z 1999 roku, gdy towarzyszy mu młody Josh Hutcherson. Efekty wizualne filmu to prawdziwa gratka dla filmu, a doświadczenie Frasera w „Mumii” przydaje się, ponieważ zna się na grze na wirtualnych planach. Josh Hutcherson odgrywa też istotną rolę w sukcesie filmu, co później pomogło mu zdobyć rozgłos. W filmie główną rolę odgrywa Anita Briem.

Film zarobił 242 miliony dolarów przy budżecie 60 milionów dolarów, a nawet dał bezpośrednią kontynuację filmu „Journey 2: The Mysterious Island” w 2015 roku. Trzeci film został zasugerowany w „Journey 2”, nie podano żadnych oficjalnych informacji.

10. Pete’s Dragon (2016)

Opowieść o osieroconym chłopcu Pete'u i jego najlepszym przyjacielu Elliocie, miłym smoku o ciepłym sercu. Kiedy mieszkańcy miasta zaczynają kopać w stworzeniu, Pete ochrania swojego przyjaciela przed światem zewnętrznym.

Oparty na musicalu o tym samym tytule z 1977 roku, „Pete’s Dragon” to kolejna uduchowiona i czarująca opowieść o przyjaźni i kolejny przejaw przyjemnych relacji między człowiekiem a zwierzęciem. Najlepszą rzeczą w filmie jest Pete, grany przez Oakesa Fegely'ego (wówczas 11-latka), który swoją niewinnością szczerze stara się nie tylko bawić, ale też trzymać widza, tworząc magiczną scenerię, którą możemy wziąć do serca. Film zarobił 143 miliony dolarów przy budżecie 65 milionów dolarów, co oznacza, że ​​stał się hitem kasowym. Mimo, że nie pojawił się na ceremonii wręczenia nagród, film ma 87% oceny w agregatorze recenzji Rotten Tomatoes i nadal jest kochany zarówno przez krytyków, jak i widzów.

9. Legendy Tarzana (2016)

Tarzan opuścił dżunglę i swoją małpią rodzinę i osiedlił się w Anglii ze swoją żoną Jane, a teraz nosi jego oryginalne imię, John Clayton III. Jego przeznaczenie prowadzi go z powrotem do przeszłości, kiedy został zaproszony przez króla Leopolda II do Wolnego Państwa Konga, kraju rządzonego przez Leopolda jako jego własny związek osobisty. Oparty na twórczości Edgara Rice Burroughsa, film jest piękną aktualizacją oryginalnej opowieści o Tarzanie. „The Legend of Tarzan” to historycznie kontekstualna wersja źródła. Postacie Kapitana Lèona Rom (granego przez Christopha Waltza) i George'a Washingtona Williamsa (granego przez Samuela L. Jacksona) to fabularyzowane wersje postaci z życia wziętych. Królewska wersja postaci Alexandra Skarsgårda hipnotyzuje, podobnie jak złoczyńca, Waltz, który kradnie show. Co więcej, Margot Robbie gra Jane, pełną odwagi i wiary, zamiast poprzednich panicznych i wzburzonych portretów.

Pomimo mieszanych recenzji krytyków „Legenda Tarzana”, film zarobił około 126 milionów dolarów w Ameryce Północnej i kolejne 230 milionów w innych krajach. Mimo budżetu wynoszącego 180 milionów dolarów film nie był tak opłacalny, a jego kontynuacja pozostaje w cieniu. Ale cudownie będzie zobaczyć Skarsgårda z powrotem jako naszego ukochanego człowieka-małpy.

8. BFG (2016)

Sierota ludzka dziewczyna zaprzyjaźnia się z życzliwym i życzliwym olbrzymem i podróżuje z nim do Giant Land, aby powstrzymać zjadające ludzi olbrzymy, które najeżdżają ludzki świat. Jeden z najlepszych filmów trwającej dekady, ta opowieść o przyjaźni i człowieczeństwie to pozycja obowiązkowa dla ludzi w każdym wieku i jest wypełniona urzekającymi występami, inspirującymi grafikami i filmami oraz niewinnością nowo przybyłej Ruby Barnhill. Urok Barnhill i jej sekwencje podczas bezsennych epizodów jej bohaterki są warte każdej pochwały. Następną „wielką” rzeczą w filmie jest tytułowa postać Marka Rylance'a. Skrót od „wielkiego przyjaznego giganta”, Rylance występuje jako BFG. Ta olśniewająca przygoda reżysera Stevena Spielberga przypomina o jego „E.T.” i sprawia, że ​​widz zyskuje nowe poczucie zachwytu.

Debiut Spielberga dla Walt Disney Pictures, „The BFG” (na podstawie powieści Roalda Dahla z 1982 roku) nie był komercyjnym sukcesem, przynosząc jedynie 183 miliony dolarów przy budżecie wynoszącym 140 milionów dolarów. Ale pozytywna reakcja krytyczna przyniosła mu następstwa po wydaniu. Gdyby nie gra aktorska, film może się okazać godnym zakwalifikowaniem do tegorocznych technicznych kategorii rozdania Oskarów.

7. Maleficent (2014)

Piękna i życzliwa wróżka staje się mroczna i zła, gdy zostaje zdradzona przez swojego kochanka. Wiele lat później przeklina córkę swojego kochanka, przez co zapadła w niekończący się sen. Pełnometrażowa adaptacja Disneya „Śpiąca królewna” „Czarownica” przedstawia historię śpiącej księżniczki z perspektywy antagonisty oraz przedstawia jej przeszłość i wydarzenia, które doprowadziły ją do tego, że stała się złem, którym jest. Film był pierwszym filmem fabularnym Angeliny Jolie jako aktora po filmie „Turysta” z 2010 roku. Pomimo przerwy, Jolie pozostała bez skazy przez cały film i okazała się być cynosurem filmu. Drugą linią obrony filmu była księżniczka Aurora Elle Fanning. Elle zagrała fascynujący i przyjemny występ i została nominowana do nagrody Saturn za rolę w kategorii najlepszego młodego aktora.

Film sam w sobie odniósł komercyjny sukces i zarobił 758,6 miliona dolarów na kasie, a także otrzymał nominację do Oscara za najlepsze kostiumy. Kontynuacja filmu jest obecnie w fazie rozwoju.

6. Into the Woods (2014)

Piekarz i jego żona pozostają bezdzietni z powodu klątwy rzuconej na rodzinę przez wiedźmę. Aby zdjąć klątwę, rozpoczynają podróż, aby odzyskać cztery przedmioty dla wiedźmy i uczynić swoje życie lepszym i szczęśliwszym.

Film, będący adaptacją musicalu na Broadwayu o tej samej nazwie, czerpie inspirację z baśni o Kopciuszku, Roszpunce, Czerwonym Kapturku i Jacku i łodydze fasoli i łączy ich historie, aby stworzyć tę fantastyczną fabułę. W rolach głównych występuje Meryl Streep jako wiedźma, która prowadzi serial. Film zyskał również uznanie krytyków za mroczniejsze podejście do materiału źródłowego, przy jednoczesnym ograniczeniu brutalnej treści zawartej w filmie, jak to zacytował The New York Times „film dla dzieci w każdym wieku”. Emily Blunt i Anna Kendrick były również chwalone za swoje występy. Przynoszący ponad 200 milionów dolarów dochód film otrzymał także trzy nominacje do Oscara, w tym dla najlepszej aktorki drugoplanowej za film Streep i zdobył nagrodę satelitarną dla najlepszego zespołu.

5. Alicja w Krainie Czarów (2005)

Skromna i pokorna 19-letnia Alice wpada do tajemniczej króliczej nory i trafia do „Underland”, miejsca wypełnionego istotami z jej dziecięcych koszmarów. Historia rozwija się, gdy akceptuje swój obecny kryzys i pomaga przywrócić Białej Królowej na jej tron ​​i ocalić Podziemia przed niekończącym się terrorem Czerwonej Królowej.

Na podstawie popularnej powieści „Alice’s Adventure in Wonderland” Lewisa Carrolla reżyser Tim Burton opracował nową ilustrację oryginalnej historii, nie biorąc książki jako materiału źródłowego. Mimo mieszanych recenzji krytyków, moim zdaniem reżyseria Tima Burtona jest wspaniałą ucztą z niesamowitymi efektami wizualnymi i cyfrowym makijażem, podsumowując cudowną opowieść o przyjaźni i prawości. Chociaż obsada Mii Wasikowskiej spotkała się z mieszanymi reakcjami, jej urok i uwielbienie, przy wsparciu Szalonego Kapelusznika Johnny'ego Deppa (kolejna rola Deppa, w której jest całkowicie nie do poznania), spisały się dobrze.

Film spotkał się z niesamowitym odzewem widzów. Film zarobił ponad 1 miliard dolarów na sprzedaży biletów i stał się piątym najbardziej dochodowym filmem wszechczasów w czasie jego trwania w kinie. Jednak jego nadużywanie CGI było krytykowane, zdobył dwie Oscary za najlepszą reżyserię artystyczną i najlepsze kostiumy. Kontynuacja filmu „Alice Through The Looking Glass” została wydana w 2016 roku, ale nie powiodła się krytycznie i komercyjnie w kasie.

4. Piękna i bestia (2017)

Młody książę uwięziony w zamku z powodu klątwy, która zamienia go w potworną bestię, znajduje okazję, by znieść klątwę, gdy piękna młoda dama Belle przybywa do zamku, nie wiedząc, co kryje się w jej wnętrzu. Oparta na animowanym filmie Disneya o tym samym tytule „Piękna i bestia” to wierna adaptacja oryginału, pełna atrakcyjnej obsady, pięknych piosenek, atrakcyjnej grafiki i modnych kostiumów. Sukces filmu jest w dużej mierze zasługą projektu produkcji i reżyserii, a także czasu i przygotowania piosenek. Dan Stevens był dobry jako Bestia, ale obsada Emmy Watson wcale nie była chwalona. Jednak jej mimika wykonała piękną robotę, jej głos i gęsty angielski akcent stały się przedmiotem krytyki, ponieważ jej postać była Francuzką, czego Emma nie potrafiła przystosować do perfekcji.

Mimo to, pomimo wad i wzlotów i upadków, film zarobił 1,2 miliarda dolarów i stał się najbardziej dochodowym filmem roku i dziesiątym najbardziej dochodowym filmem wszechczasów. Film, choć nie trafił do Złotych Globów, nadal walczy o Oscary i jest liderem w kategorii Najlepsze kostiumy i scenografia.

3. Jumanji (1995)

Dzieciak Alan Parish zostaje uwięziony w grze planszowej w 1969 roku, grając w nią ze swoją przyjaciółką Sarą. 26 lat później rodzeństwo Judy i Peter kontynuuje grę i wypuszcza dorosłego Alana, ale nie bez uwolnienia horroru gry, Alan przetrwał wszystkie te lata. Oparty na książce dla dzieci z 1981 roku autorstwa Chrisa Van Allsburga Jumanji to jeden z najlepszych filmów przygodowych komediowych w historii kina. Filmowa interpretacja poziomu chaosu, który oferuje scenariusz, jest przyjemna pod każdym względem, która osiąga perfekcję przy pomocy chichotu Robina Williamsa i równie dowcipnego pokazu Bonnie Hunt i dzieci Kristen Dunst i Bradley Pierce. Sprytny, ale pełen humoru czarny charakter Jonathana Hyde'a uzupełnia rozrywkę.

Film przyniósł 263 miliony dolarów przy budżecie wynoszącym 65 milionów dolarów pomimo mieszanej reakcji krytyków. Duchowa kontynuacja „Zathura: A Space Adventure” została wydana w 2005 roku, a samodzielna kontynuacja „Jumanji: Welcome to the Jungle” została wydana w 2017 roku, oba oparte na twórczości Allsburga.

2. Przygody Tintina: Sekret jednorożca (2011)

„Miliardy żółciowych, bluesowych pąkli podczas grzmiącego tajfunu”. Animowany obraz Real3D Stevena Spielberga to wspaniała uczta, która przywraca wszystkie nasze wspomnienia z dzieciństwa dotyczące Tintina. W tym filmie nasz słynny belgijski reporter odkrywa prawdę o dawno ukrytym skarbie i próbuje zlikwidować złoczyńców z pomocą pijanego kapitana Haddocka oraz sprytnego i nieustraszonego Śnieżnego.

Zainspirowany trzema książkami Tintina autorstwa Hergé, pomysł przeniesienia Tintina na ekran po raz pierwszy trafił do Spielberga, gdy recenzja jego filmu „Poszukiwacz zaginionej arki” z 1981 roku porównała Indianę Jonesa z Tintinem. Prawa do utworów Hergé nabyli w 1983 roku, krótko po jego śmierci. Po latach nieudanych prób i opóźnień technicznych Spielberg zdecydował się sfilmować to w ruchu. Po tym, jak Peter Jackson dołączył do projektu, Andy Serkis został obsadzony w roli Haddocka i projekt nabrał tempa.

Film zebrał bardzo pozytywne recenzje, szczególnie chwalone za występy Jamiego Bella i Andy'ego Serkisa. Wrażenia Bella dotyczące Tintina idealnie pasowały do ​​tego, na co liczyli fani książki i to samo można powiedzieć o głupim, ale sprytnym plamiaku Serkisa. Film był również chwalony za charakterystykę Snowy. Nic dziwnego, że film zarobił na całym świecie około 374 milionów dolarów i zdobył nagrodę dla najlepszego filmu animowanego na ceremonii rozdania Złotych Globów. Kontynuacja filmu wciąż pozostaje w cieniu i żaden scenariusz nie został sfinalizowany, ale mam nadzieję, że wkrótce ponownie wyruszę w kolejną przygodę z Tintinem.

1. Charlie i fabryka czekolady (2005)

Charlie Bucket, biedny finansowo dzieciak, wygrywa szczęśliwy konkurs i wraz z czterema innymi zwycięzcami zostaje zaproszony przez czekoladę Willy Wonka do odwiedzenia jego najwspanialszej fabryki czekolady na świecie. Poniżej znajduje się seria przezabawnych, a także „pysznych” wydarzeń prowadzących do ocieplenia końca roku.

Oparty na powieści Roalda Dahla z 1964 roku pod tym samym tytułem, film znajdował się od 1990 roku w piekle deweloperskim z powodu dezaprobaty Dahla wobec poprzedniej adaptacji filmowej. Jednak Warner Bros. udało się przekonać wdowę po Dahl i uzyskać prawa w 1998 roku. Ale to był dopiero początek. Warner Bros. nie zatrudniło reżysera przez dość długi czas, a ich rozmowy z wieloma aktorami, którzy grali Wonkę, nie przyniosły rezultatu. W 2003 roku Tim Burton dołączył jako reżyser. Jego badania i analiza oryginalnego materiału źródłowego powieści doprowadziły go do obsadzenia Johnny'ego Deppa w roli głównej. To Depp zasugerował, że Burton obsadził Freddiego Highmore'a (który pracował z Deppem przed filmem) w roli Charliego Bucketa.

Film otworzył się bardzo pozytywnymi recenzjami krytyków i ogromnym odzewem widzów. To było bardzo brawa i kochane przez dzieci na całym świecie. Film zarobił 475 milionów dolarów w czasie jego trwania w kinie i znalazł się na szczycie rankingów krytyków i recenzji. Jednak film nie pojawił się na ceremonii wręczenia nagród w tamtych latach, nadal pozostaje w sercach wszystkich (w tym moim) i nadal cieszy mnie oglądanie tej uroczej opowieści.