Filmy takie jak Matrix pojawiają się tylko raz na niebie. W rzeczywistości ciężko jest myśleć o jakimkolwiek filmie science fiction z podobnym sukcesem na wszystkich frontach: krytycy, kasie, kultowi.
Matrix, film Wachowskich z 1999 roku, był rewelacją, kiedy pojawił się po raz pierwszy i zdumiewa, że nadal cieszy się uznaniem publiczności - prawie na tym samym poziomie - nawet teraz. Właśnie to robią świetne filmy. Pokonują wymiary czasu i oferują nam niekończące się poszukiwania ich ogromnych, niewyobrażalnych perspektyw. Ten film niemal na nowo zdefiniował gatunek science fiction dzięki inspirującym technikom wykorzystywanym w akcji i oszałamiającym koncepcjom, które do tej pory nie były znane widzom. Filmowi przypisuje się wiele teorii fanów, w tym filozoficznych zarozumiałości, a wszystkie one w pewnym sensie potwierdzają głębiny, do których się przenosi. Dalsze zagłębianie się w miłość do tego filmu motywuje nas do oglądania filmów podobnych do Matrixa. Oto lista filmów podobnych do The Matrix, które są naszymi rekomendacjami. Możesz oglądać niektóre z tych filmów, takie jak Matrix, na Netflix, Amazon Prime lub Hulu.
Jeśli szukasz filmu tak bliskiego jak „Matrix”, nie ma innej lepszej opcji niż ten. Dzieląc się z nim niemal podobnymi tematami, „Trzynaste piętro” było filmem, który został przyjęty niezbyt dobrze z tego powodu. Film jest bardzo odważny w traktowaniu, z próbami skrzyżowania kilku gatunków, które sprawdzają się przyzwoicie. Postacie, choć niezbyt głębokie, są dobrze skonstruowane, a fabuła skonstruowana z subtelną złożonością. Nic nie jest rozdawane w interesujących punktach, co każe zgadywać, filmowi udaje się również bardzo triumfować w dziale artystycznym.
„Tron” to dzieło, które nie jest dla każdego. W epoce informacji nie był on powszechnie akceptowany z powodu absurdalnej fabuły. Ale mijający czas był bardzo łaskawy i przez lata rozwijał się kult. „Tron” opowiada historię młodego programisty o imieniu Flynn (Jeff Bridges), który zostaje wciągnięty przez komputer i musi walczyć o swoje życie grając w gry wideo na śmierć i życie, prowadzone przez zły Master Control Program. Wszędzie jest dużo technicznych rozmów, a postacie są takie, w które nie można się zaangażować. Ale nie ma nic podobnego i warto go obejrzeć, jeśli go nie widziałeś.
Zadziwia cię, jak trzy filmy tego samego rodzaju dzieliły bliskość w swoich wydaniach. „Existenz” Davida Cronenberga przedstawia głównych bohaterów, którzy w trakcie trwania filmu podłączają się do gry i wylogowują z niej, a to, co w rzeczywistości jest prawdziwym światem, staje się coraz mniej jasne w trakcie trwania filmu. Opowiada o relacji między ludźmi a otaczającymi ich technologiami - co ma wielką wartość w obecnych warunkach. Film jest bardzo wciągający, prowokujący do myślenia i oczywiście ekscytujący. Ma elegancję, pozornie podnosząc ją ponad początkowe wysiłki, a także naprawdę dobrze się postarzał.
Rzadko widujemy niezależnych filmowców decydujących się na kręcenie filmów science-fiction. Ale robi się to bez wysiłku w tym niezależnym klejnocie z zadziwiająco niskim budżetem, a jednocześnie podróżującym na wzniosłe wyżyny. Pomimo tego, że dobrze się uzupełnia prostą, ale fascynującą narracją, powstrzymuje wielokrotne eksploracje w rozszerzonej wizji świata zewnętrznego i skoncentrowanej introspekcji siebie. Główna aktorka Brit Marling daje potężną kreację, dzięki której postać w pełni ożywa. Obejrzyj ten film, gdy masz czas samemu w ciszy i usiądź wygodnie, aby cieszyć się samodzielnym dziełem sztuki.
Mimo że nie jest tak podobny do „Matriksa”, „Księżyc” jest ambitnie absorbującym filmem o człowieku, który kończy swoją trzyletnią misję na Księżycu. Zawiera tylko jedną postać i opowiada o relacjach emocjonalnych, które stają się mechanicznymi symulacjami, na których prawdopodobnie będzie cierpieć przyszłe pokolenie. Intencje istnienia istot ludzkich, mimo że przeszły przez wiele wielu zmian na przestrzeni wielu milionów lat, w obecnym świecie sprowadzają się do powiązań emocjonalnych. Ten film kwestionuje możliwość przeciwnej, mrocznej przyszłości. Sam Rockwell daje zadziwiająco oryginalny wyczyn jako samotny mężczyzna Sam Bell.
Kolejny film Duncana Jonesa „Kod źródłowy” jest tak ekscytujący, jak tylko mogą być filmy science fiction. Z niesamowitym Jake'iem Gyllenhaalem na czele, jest to niezwykle intrygująca fabuła, na którą, jak sądzę, powinniście sami uważać. Film, który przynosi dobre efekty w kasie, trzyma cię na krawędzi miejsc. To jeden z niewielu filmów, których nie możesz zepsuć, ponieważ nawet najmniejszy szczegół może przypadkowo ujawnić zwrot akcji. Więc obejrzyj to, jeśli nie masz!
Nawet oznaczony jako „najbardziej skomplikowany film science fiction, jaki kiedykolwiek powstał”, „Primer”, debiutancki film niezwykle utalentowanego Shane'a Carrutha, bada podróże w czasie w inny sposób. Shane Carruth jest człowiekiem stojącym za całością tego filmu. Film jest trudny do naśladowania, głównie ze względu na dialogi techniczne, i ma być taki sam. Chociaż ma to element science fiction, w dużej mierze wynika z relacji między dwoma głównymi bohaterami. Wyprodukowany przy wyjątkowo niskim budżecie ten niezależny film zyskał uznanie na festiwalach filmowych i wysokich cenach, dzięki czemu przez lata stał się kultowy.
Ponownie pokazanie jednego z filmów z końca XX wieku dowodzi, jak filmy „wirtualnej rzeczywistości” wpłynęły na publiczność w tamtym okresie. Dark City podąża za Johnem Murdochem (Rufus Sewell), człowiekiem z amnezją w mieście, w którym nigdy nie świeci słońce. To w istocie wspaniała fotografia, uchwycenie aspektów całego miasta, gdzie wyobraźnia maluje obraz i dostarcza szczegółów. Opiera się w dużej mierze na obrazach, a fantastyczne wartości produkcji są splecione z kłopotliwą fabułą, która sprawia, że oczy widza pozostają przyklejone do ekranu. Pojawił się rok przed „Matrixem” (oba filmy korzystały z tych samych zestawów) i robił to, co chciał, w ekstremalnym stylu. Nie może być ominięte.
Ten epicki film wyreżyserowany przez Ridleya Scotta jest jednym z najlepiej przyjętych i lubianych filmów science fiction wszechczasów. Jest epickim przykładem gatunku neo-noir, wykorzystuje dużo podręcznikowego stylu kinematografii i narracji, co czyni go jednym z najważniejszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Bada wpływ technologii na społeczeństwo ludzkie, istnienie i samą naturę ludzkości. Motywy te są osadzone w dość podstawowej historii detektywistycznej, która porusza się powoli, ale stopniowo buduje moc, gdy widz zostaje zanurzony w dystopijnym futurystycznym Los Angeles. Muzyka Vangelisa jest dziwnie wciągająca i jest jedną z głównych atrakcji. To pozycja obowiązkowa dla każdego miłośnika kina.
„Ghost in the Shell”, oszałamiająca wizualnie animowana sci-fi z Japonii jest absolutnym arcydziełem. Film w prostych słowach jest stylowy, artystyczny i piękny. Jest też bardzo podobny do „Matrixa”. Opowiedziana historia jest niesamowicie potworna, ściskając wszystko w krótkim czasie. Był to jeden z pierwszych filmów anime, który sprytnie połączył tradycyjnie rysowaną animację z komputerowymi obrazami. W rzeczywistości japońskie animacje mają swoją własną klasę i nigdy nie dorównają innym na całym świecie. Osobiście nie przepadam za animacjami, ale to jedna z tych, których nie możesz przegapić. Jeśli otworzysz swój umysł, „Duch w skorupie” osiądzie w tobie… pozostanie daleko po pierwszym obejrzeniu. Zrozumiesz, że film może mieć akcję, niesamowite efekty i wciąż być głęboki jak „Matrix”.
Jedna z najbardziej cenionych dotychczas prac Chrisa Nolana, „Incepcja”, jest doskonałym przykładem tego, jak wyimaginowany i oszałamiający wizualnie może być film jako medium. „Incepcja” zaznaczyła elastyczność gatunku science-fiction i dowiodła, jak innowacyjna i niezwykła może być, jeśli zostanie wykonana z prawdziwymi aspiracjami. Mając bogatą obsadę i niezwykle dochodowe na całym świecie, można go nazwać „Matrixem” XXI wieku. Jest wizualnie zapierający dech w piersiach i oszałamiający koncepcyjnie, tworząc niemal podobne fale jak „Matrix”, kiedy obaj wyszli po raz pierwszy.
To magnum opus reżysera Stanleya Kubricka odnowiło światowe kino dla wielu artystów. „2001 & hellip;” ponieważ film jest osiągnięciem samym w sobie, sztuką w najwyższym tego słowa znaczeniu i jest tak święta, jak tylko się da. Choć zakwalifikowany jako science-fiction, jest to głębokie dzieło sztuki, które moim zdaniem nie może zostać zaklasyfikowane do konkretnego gatunku. Oprócz wizualnej świetności film wywołuje tak wiele dyskusji i analiz, ponieważ tak wielu ludzi ma tak wiele różnych jego interpretacji. Kubrick i Arthur C. Clarke, jego współautor, mieli wizję, ale tak naprawdę nigdy nie dowiedzieliśmy się, co działo się w ich głowach. W każdym razie poświęćcie tyle czasu, ile chcecie i przygotujcie się na oglądanie tego, bo w końcu wszyscy to zrobią, a moim zdaniem jest to po ludzku niemożliwe, aby tego „nienawidzić”.