Od samego początku filmy badają relacje w gospodarstwie domowym, ilustrując niuanse i złożoność naszych więzi z bliskimi. Te relacje międzyludzkie zdefiniowały niektóre z najbardziej kultowych filmów w historii – ukazując więzi między rodzicami i ich dziećmi w najważniejszym momencie ich życia.
Dlatego nie ulega wątpliwości, że jest to wyjątkowa część tego świętego związku jest przedstawiony w Świetnie filmy o relacjach matki i córki, które ukazują doświadczenia wielu osób dorastających. Kiedy zagłębiają się w emocjonalne głębiny intymnego związku to istnieje w obrębie domu oferują głęboki wgląd w więź tak starą jak czas i sama ludzkość. Warto sprawdzić poniższą listę filmów Amazon Prime zagłębiających się w relacje mama-córka dokładny powód.
„Wściekłość matki” w reżyserii Orena Kaplana to thriller dramat o Rebece Mayer, matce, która podrzucając córkę Conner do college'u, staje się celem tajemniczego prześladowcy. Conner wyrusza w nową podróż, a spokojna podróż matki i córki przed ich rozstaniem zamienia się w koszmarną sytuację, w której ich życie Czy umieścić w niebezpieczeństwie .
Film ukazuje opiekuńczy i bezwarunkowy aspekt miłości matki do córki, która zrobi wszystko, aby zapewnić dziecku przetrwanie pomimo ciążącego na niej zagrożenia. Choć reżyser Kaplana może nie zagłębiać się w niuanse relacji matka-córka w całości podkreśla najbardziej integralną część obowiązków każdej mamy, gdy niebezpieczeństwo zagraża życiu najważniejszej dla niej osoby. „A Mother’s Rage” można obejrzeć Tutaj.
W komedii romantycznej „Bardzo wesoła córka panny młodej” Roxanne, organizatorka wesel, odkrywa, że jej życie wymyka się spod kontroli, gdy jej matka, Rose, postanawia poślubić mężczyznę o imieniu Jack, którego wraca z wycieczki do Paryża. Zdumiona perspektywą szybkiego sukcesu matki na polu romantycznym, Roxanne planuje sabotaż ślubu – częściowo z zazdrości, a częściowo z cynizmu co do rzekomego szczęścia Rose i Jacka. Próbując włożyć klucz do dzieła, dowiaduje się o niej kilku domowych prawd własny życia i jej odpowiedzialności wobec matki. Odpuścić i pozwolić żyć innym to przesłanie reżyserskiego filmu Leslie Hope, który bada więź między Roxanne i Paris, gdy żeglują po zdradliwych wodach miłości i straty. Możesz obejrzeć film Tutaj.
Wyreżyserowana przez Sama Irwina komedia „Matki panny młodej” opowiada historię Jenny, młodej kobiety wychodzącej za mąż, która pragnie wyjątkowej ceremonii w dniu swojego ślubu. Adoptowana matka Jenny, Debra, chętnie organizuje wesele Jenny, woląc prostą okazję od ekstrawaganckiej. Dziewczyna chce jednak, aby zrobiła to za nią biologiczna matka Helen, doświadczona organizatorka wydarzeń. W rezultacie między dwiema matkami iskrzy, gdy walczą o uczucia swojego podopiecznego, którego ślub stopniowo staje się decydującym czynnikiem w ich walce o dominację.
Ponieważ obie mają różne osobowości, film oferuje interesującą perspektywę na swego rodzaju trójkąt miłosny, który kręci się wokół nadmiernie podekscytowanej dziewczyny i jej dwóch nadmiernie żywiołowych mam, których komiczne wysiłki dodają filmowi lekkości i przewiewności. Jeśli lubisz zabawne komedie rodzinne, możesz obejrzeć „Matki panny młodej” Tutaj.
Współreżyserzy Paul Duddridge i Nigel Levy w „Matkach i córkach” przedstawiają przejmujący obraz macierzyństwa widziany oczami ciężarnej fotografki. Kinematografia istnieje jako kolaż kilku relacji matka-córka uchwycony przez Rigby (Selma Blair), która bada podstawową więź między fotografowanymi obiektami a nią osobisty rozstanie z nią własny matka, z którą straciła kontakt.
„Matki i córki” to refleksyjna, ponury artykuł o różnych historiach matki i córki krążących wokół całego społeczeństwa, obok wspólnego wątku łączącego je wszystkie. Ból Rigby nie jest tylko jej własnym; jego wieloaspektowy charakter jest odzwierciedlone w innych relacjach, na które natrafia podczas sesji fotograficznych. Choć wykonanie filmu może budzić wątpliwości, warto go obejrzeć ze względu na szczere intencje. Można zobaczyć „Matki i córki”. Tutaj.
W wyreżyserowanym przez Patricię Riggen filmie „Dziewczyna w toku” samotna matka o imieniu Grace (Eva Mendes) jest zbyt zajęta, by zapłacić każdy uwagę na córkę Ansiedad (Cierra Ramirez), która jest sfrustrowana brakiem obecności matki w jej życiu . Nie mając innego wyboru, młoda dziewczyna postanawia dorosnąć i zachowywać się jak dorosła, aby móc zapomnieć o byciu zależnym od mamy i poradzić sobie ze wszystkim. na własną rękę . Jednak jej przedwczesny plan zamienia się w raczej lekcja zarówno dla matki, jak i córki, które zdają sobie sprawę ze swoich braków i znajdują przestrzeń na wyjście ze swojej strefy komfortu w niekonwencjonalnej historii o dorastaniu. Możesz obejrzeć „Dziewczynę w toku” Tutaj.
„Koszmar córki” przedstawia wstrząsającą historię zaginionej ukochanej osoby, gdy Ariel, studentka pierwszego roku, odkrywa, że jej matka, Dana, ukrywa się przed nią po tym, jak wykazuje oznaki pogarszającego się stanu zdrowia. Niedługo potem Ariel otrzymuje wiadomość o zniknięciu matki, co zmusza młodą kobietę do wzięcia spraw w swoje ręce i poszukiwania prawdy o zniknięciu jej opiekuna. Gdy próbuje znaleźć sprawcę zdarzenia, podejrzenia padają na Adama, powiernika Dany.
Podczas gdy większość narracji koncentruje się na ochronnym charakterze więzi matki z córką, reżyser Vica Sarina skupia się na tej dynamice. W „Koszmarze córki” Ariel musi przekroczyć granice emocjonalne i psychiczne, próbując zlokalizować matkę i uratować ją przed każdy niebezpieczeństwo. Jest to ciekawy twist do dobrze zorientowanego motywu, co sprawia, że warto go obejrzeć. Film można przesyłać strumieniowo Tutaj.
Gotycki dramat kryminalny w reżyserii Joanny Hogg Wieczna córka Tilda Swinton występuje w podwójnej roli artystki Julie i jej matki Rosalind. Po odizolowaniu się w odległy i zaciszny hotel na odludziu z matką Julie skupia się na nowym projekcie, który pochłania większość jej uwagi. Jednak podczas pobytu w hotelu zarówno matka, jak i córka zaczynają być świadkami dziwnych wydarzeń związanych z ich przeszłością, które budzą się do życia, co zmusza je do ponownego przemyślenia swojego związku.
Film został napisany i wyreżyserowany przez Hogga, który odkrywa dziwną dynamikę pomiędzy rzeczywistością, pamięcią, przeszłością i teraźniejszością, konfliktami międzyludzkimi a palącą, ale złożoną więzią miłości między rodzicem a dzieckiem. Utknęli w środku swojego dziwnego, nawiedzonego hotelu, oboje przeżywają odkrywcze doświadczenie związane z ich związkiem i nierozwiązanymi elementami, które definiują ich więź. W tym filmie, którego nie można przegapić, wszystko zapada w senny trans można oglądać Tutaj.
„Pocztówki z krawędzi” to na wpół autobiograficzna narracja w reżyserii Mike'a Nicholsa, która stanowi kronikę wysiłków hollywoodzkiej aktorki Suzanne Vale (Meryl Streep), która zostało wcześniej zdiagnozowane jako osoba uzależniona. Gwiazda podąża za swoim zmaganiem z nałogiem jest zmuszony zostać z matką, Doris (Shirley MacLaine), aby upewnić się, że nie wróci do swoich nawyków i nie straci zmysłów w procesie utrzymywania nienaruszonej trzeźwości.
Film, będący adaptacją na wpół autobiograficznej powieści Carrie Fisher o tej samej nazwie, zagłębia się w spontaniczną i organiczną komedię wywodzącą się z dysfunkcyjnego duetu matki i córki, który popełnia więcej błędów niż tych właściwych. Kiedy z różnym powodzeniem próbują uniknąć uroku butelki napoju, ich dynamika interpersonalna zwiększa komizm ich kłopotliwej sytuacji, dodając do listy więcej śmiechu i chichotu. Możesz przesyłać strumieniowo film Tutaj.
Richard Benjamin reżyseruje komedię rodzinną, w której matka Rachel Flax (Cher), będąca w separacji, nieustannie przeprowadza się ze swoją piętnastoletnią córką Charlotte (Winona Ryder) i dziewięcioletnią siostrą Kate, ilekroć wkracza w nowe życie. relacja. Charlotte ma nadzieję, że jest zaniepokojona beztroską i lekkomyślną postawą swojej matki że ich nowy przeprowadzka do małego miasteczka w Massachusetts będzie bardziej trwała. Jednak kiedy zakochuje się w starszym mężczyźnie, jej życie zostaje wyrwane z korzeniami, ku wielkiemu rozczarowaniu matki.
Film jest adaptacją tytułowej powieści Patty Dann z 1986 roku, która ukazuje dysfunkcjonalną dynamikę swobodnej matki kto ma przyjazne stosunki z dwiema córkami, często prowadzące do humorystycznych sytuacji. W sercu narracji leży A ponury przesłanie o bezwarunkowej miłości i akceptacji ukochanej osoby pomimo błędów i niedoskonałości, które nieustannie wpędzają ją w kłopoty. Można obejrzeć komediodramat Tutaj.
W „Daisy Winters” trafia 11-letnia tytułowa bohaterka środek odkrywcza wyprawa mająca na celu zlokalizowanie jej ojca po tym, jak pokłóciła się z matką. U matki Daisy, Sandy, zdiagnozowano raka i od jakiegoś czasu z nim walczy. W tym czasie Daisy dotrzymywała jej towarzystwa, pozostając blisko. Kiedy jednak jej więź z mamą zostaje zerwana, musi szukać taty w osobistej podróży, podczas której na pierwszy plan wysuwają się jej odwaga, determinacja i inteligencja.
Reżyser Beth LaMure przybliża rozdzierającą serce historię związku Daisy i jej matki, przedstawiając przeszkody, które oboje muszą ominąć w swojej podróży przez trudny okres. Ich wzajemna miłość kończy się więzią, która ewoluuje w miarę przemierzania nierównego otoczenia – zupełnie jak ta, która kręci się wokół Daisy podczas jej ogromnej podróży. Film można obejrzeć Tutaj.
„Not Without My Daughter” to wstrząsająca opowieść o ucieczce matki ze szponów agresywnego męża wobec córki, po tym jak ta przeprowadza się do domu jego przodków w Iranie. To opiera się na temat tytułowej książki, która stanowi kronikę prawdziwych zmagań Betty Mahmoody (Sally Field), która napisała książkę wraz z Williamem Hofferem. Po podróży do Iranu w oparciu o kłamstwa męża Betty wkrótce zostaje uwięziona w odległej krainie, a życie jej córki jest zagrożone.
Następnie obmyśla plan ucieczki z pomocą ludzi, którzy przybywają jej na ratunek w ramach tajnej operacji z niewielkimi szansami powodzenia. Wyreżyserowany przez Briana Gilberta „Not Without My Daughter” jest świadectwem głębokiej i nierozerwalnej więzi między zrozpaczoną matką a jej małą córeczką, której oddałaby wszystko, aby ocalić ją z nieszczęśliwej sytuacji. Porusza kilka aktualnych tematów w filmach o matkach i córkach i jest niezbędnym zegarkiem ze względu na głęboką tematykę. Możesz to przesyłać strumieniowo Tutaj.
Po śmierci patriarchy rodziny Weston w r. sierpień: hrabstwo Osage, „jego trzy córki: Barbara (Julia Roberts), Karen (Juliette Lewis) i Ivy (Julianne Nicholson), przyjechać na dom rodzinny tylko po to, by zostać poddanym ostrym słowom swojej matki, Violet (Meryl Streep). Złożony dramat jest zbudowany nad niuansami i skuteczny eksploracja dynamiki rodziny i dysfunkcjonalnego przewodnictwa matki, której toksyczne zachowanie staje się przedmiotem głęboko zakorzenionego sporu dla całej zebranej rodziny.
Film wyreżyserowany przez Johna Wellsa porusza się na palcach wokół autentycznego i bolesnego przedstawienia rodzin uwikłanych w konflikty, które nigdy nie zostały wypowiedziane na głos, ale wyszły na pierwszy plan na żądanie zgromadzenia pogrzebowego. Wnikliwe badanie ropiejących problemów rodziny opiera się na nagrodzonej Pulitzerem sztuce Tracy Lett, która jest także autorką scenariusza filmu. Chociaż humor odgrywa kluczową rolę w jego wizerunek dynamika między matką a jej dziećmi, to jest przerywany przez momenty wzruszające i oddźwięk, które mają dalekosiężne konsekwencje, mimo że są opowieścią o ukrytych sekretach rodziny. Można to obejrzeć Tutaj.
Wyreżyserowany, napisany i wyprodukowany przez Jamesa L. Brooksa, „ Warunki czułe „Opowiada o relacjach pomiędzy owdowiałą matką Aurorą Greenway (Shirley MacLaine) i jej córką Emmą (Debra Winger). Po tym, jak Emma poślubia nauczyciela imieniem Flap Horton (Jeff Daniels), którego jej matka nie pochwala, oboje pozostają w separacji. Kiedy Flap ją zdradza, Emma wraca z powrotem do swojej matki. Później zdiagnozowano u niej raka, co zmusza matkę i córkę do wzajemnego wspierania się w tym wstrząsającym okresie.
Tragikomedia jest adaptacją tytułowej powieści Larry’ego McMurtry’ego z 1975 roku. Autorka zagłębia się w najdrobniejsze subtelności i złożoności życia widzianego oczami duetu matka-córka. Film przedstawia prawie 30 lat związku Aurory i Emmy, oferując głębokie i pouczające spojrzenie na jedną z najbardziej zawiłych relacji, jakie kiedykolwiek pokazano na ekranie. Mając na swoim koncie pięć Oscarów, w tym dla najlepszego filmu, najlepszego reżysera i najlepszej aktorki, nic dziwnego, że „Czułe słowa” mają swoje własne dziedzictwo jeśli chodzi o filmy o mamie i córce. Film może być widzianym Tutaj.
Przeczytaj więcej: Najlepsze seriale o matkach i córkach w serwisie Netflix