7 najlepszych chińskich filmów na Netflix już teraz

Historia kina w Chinach jest bogata, różnorodna i złożona. Od 1905 roku, kiedy kraj zaczął kręcić filmy, było kilka chińskich filmów, którym udało się zdmuchnąć zachodnią publiczność. Gwiazdy z Chin i Hongkongu, takie jak Bruce Lee, Jackie Chan, Jet Li i inni, są znane nie tylko w swoich krajach, ale na całym świecie. Zanim przejdziemy dalej o Chinach i ich filmach, koniecznie trzeba pamiętać, że w Chinach istnieją trzy odrębne gałęzie przemysłu filmowego - chiński przemysł filmowy z kontynentu, kino w Hongkongu i kino tajwańskie. Nie będziemy mówić w szczególności o jednej branży, ale o wszystkich łącznie.

W latach trzydziestych rozpoczął się bogaty okres kręcenia filmów Chiny chociaż większość filmów była albo komunistycznymi, albo nacjonalistycznymi filmami propagandowymi. Niektóre filmy ukazały nawet rywalizację między tymi dwiema ideologiami. Ten okres był znany jako złote pokolenie chińskiego kina. W tym czasie Szanghaj stał się centrum chińskich filmów i to tutaj nawet zachodnie filmy gromadziły wielu widzów. Szanghaj powoli zaczął być postrzegany jako „Hollywood Wschodu”. Ogromny rozwój i dobrobyt chińskich filmów zatrzymał się po japońskiej inwazji i okupacji Szanghaju i reszty kraju. Dopiero po zakończeniu II wojny światowej chiński przemysł filmowy zaczął się ponownie rozwijać i prosperować. „Wiosna w małym mieście” (1948) to świetny przykład powojennych filmów z Szanghaju.

Hongkong to także ogromny przemysł filmowy, a ponieważ znajdował się pod rządami brytyjskimi, Hongkong cieszył się swobodą artystyczną, jakiej nie było w Szanghaju ani na Tajwanie. Niektóre z najważniejszych filmów z Chin to produkcje z Hongkongu. Kino sztuk walki kwitło w Hongkongu wraz z rozwojem domów produkcyjnych takich jak Shaw Brothers i Golden Harvest. To było w przypadku Golden Harvest Bruce Lee nakręcił swój pierwszy film „The Big Boss” (1971).

Kiedy lata siedemdziesiąte dobiegły końca, Golden Harvest wybrało innego młodego aktora, który na zawsze zmienił definicję kina sztuk walki - Jackie Chan. Chan rozpoczął swoją karierę od grania statystów i możemy go nawet zobaczyć jako dodatkowego pobitego przez Bruce'a Lee w „Fist Of Fury” (1972). Hongkong filmy kryminalne również stał się niezwykle popularny w latach 80. i 80. XX wieku, a dzięki pomocy reżyserów, takich jak Ringo Lam i John Woo, powstały absolutne klasyki, takie jak „A Better Tomorrow” (1987), „City On Fire” (1987) i „Hard Boiled” (1992), wyszedł. W tym okresie Chow Yun-fat stał się międzynarodową sensacją. W ten sposób widzimy, jak rozległa i gęsta jest historia filmów w Chinach. Jeśli chcesz poznać chińskie kino, ale nie wiesz, gdzie szukać łatwo dostępnych filmów z kraju, to dobrze trafiłeś. Oto lista naprawdę dobrych chińskich filmów w serwisie Netflix, które są teraz dostępne do transmisji strumieniowej:

7. My i oni (2018)

„Us And Them” wyreżyserował Rene Liu, a główne role grają Jing Boran i Zhou Dongyu. Film koncentruje się wokół ich bohaterów, Lin i Fanga. Oboje zakochują się w sobie, ale w końcu surowe realia życia rozdzielają ich. Film wykorzystuje nieliniowy format narracji, z przeskakiwaniem między przeszłością a teraźniejszością. Podczas gdy przeszłość jest pokazana w kolorze, teraźniejszość jest pokazana w czerni i bieli. To efektywne wykorzystanie różnych tonów do nieliniowego opowiadania historii zostało spopularyzowane przez Christopher Nolan w ' Memento '(2002).

Wracając do filmu, Lin i Fang spotykają się kilka dni przed festiwalem Chińskiego Nowego Roku. Widzimy, że oboje walczą o swoje życie. Lin chce stworzyć grę wideo, ale nie może tego zrobić ze względu na swoją pracę oraz brak czasu i pieniędzy. Kieł po kłótni z matką swojego chłopaka zerwał związek i przeniósł się do Pekinu. Następnie zaczynają razem mieszkać i zarabiać na sprzedaży oprogramowania i porno.

Później widzimy, że właściciel kompleksu, w którym mieszka para, prosi ich o wyprowadzkę, ponieważ przyjdzie przyjaciel właściciela. To bardzo wkurza Lin. Staje się nawet niegrzeczny dla swojego ojca, kiedy dzwoni do niego, aby zapytać o swoją pracę i zdrowie. Widząc tę ​​zmianę w nim, Kieł postanawia zakończyć ich związek. Oboje spotykają się po długim czasie, kiedy Lin w końcu odnosi sukcesy i jest szczęśliwym małżeństwem. Chociaż reakcje na film były mieszane i pozytywne, trzeba powiedzieć, że biorąc pod uwagę, że jest to debiutancki film reżysera Rene Liu, wykonała świetną robotę w opowiadaniu historii i rozwoju postaci.

6. Operacja Morze Czerwone (2018)

Wydany z okazji 90. rocznicy powstania Chińskiej Armii Ludowo-Wyzwoleńczej. „ Operacja Morze Czerwone „Opowiada o roli chińskiego wojska w ratowaniu ludności cywilnej przed wojną domową, która wybuchła w fikcyjnym hrabstwie Yewaire. Kiedy film się zaczyna, widzimy, że Chińczycy wojskowy został ostrzeżony o grupie somalijskich piratów, którzy próbują zaatakować statek towarowy. Aby pomóc chronić statek, armia wysyła specjalny oddział zwany Jiaolong Assault Team. Zespół z wyszkolonymi wojownikami w swoich szeregach jest w stanie z łatwością pokonać piratów.

Później widzimy, że rząd chiński nakazał Jiaolongom udać się do Yewaire na Półwysep Arabski i uratować wszystkich obywateli Chin, którzy zostali uwięzieni w tym kraju podczas wojny domowej. Żołnierze Jiaolong muszą znaleźć drogę między armią a rebeliantami, prowadząc wielu chińskich cywilów do domu. Film odniósł ogromny sukces komercyjny, kiedy został wydany i stał się najbardziej dochodowym chińskim filmem, jaki kiedykolwiek został wydany podczas Festiwalu Wiosny. Krytycy również byli zadowoleni z filmu, który zdobył wiele nagród na międzynarodowych festiwalach filmowych.

5. Monster Hunt (2015)

Widzowie, którzy chcą dowiedzieć się, jak CGI i efekty specjalne powstały w chińskich filmach, powinni zajrzeć do „Monster Hunt”. Historia osadzona jest w mitycznym okresie, w którym potwory i ludzie współistnieją, dopóki ludzie nie zdecydują, że nadszedł czas, aby wypędzić potwory i przejąć całą ziemię dla siebie. Podczas gdy ludzie planują sposoby zabicia potworów, ten ostatni toczy między sobą wojnę domową.

Jeden z ministrów króla potworów zorganizował zamach stanu i przejął tron ​​od Króla Potworów. Teraz nowy król chce skonsumować swój związek z królową. To sprawia, że ​​Królowa ucieka do królestwa ludzi. Film otrzymał mieszane reakcje krytyków po premierze, ale został uwikłany w poważną kontrowersję. Rząd zbadał numery kasowe filmu i odkrył, że producenci zawyżali liczbę sprzedaży biletów w stosunku do tego, co było w rzeczywistości.

4. Drunken Master II a.k.a. The Legend of Drunken Master (1994)

Po ogromnym sukcesie „Drunken Master” w 1978 roku, minęło 14 lat, zanim powstała kontynuacja. Jackie Chan przestał grać w tradycyjnych filmach o sztukach walki po 1982 roku i zaczął eksperymentować z innymi filmami osadzonymi w czasach współczesnych. Ten film był jego powrotem do gatunku, który przyniósł mu przede wszystkim sukces. Historia opowiada o postaci Chana zwanej Wong Fei-hung. Jest synem bogatego lekarza z Hongkongu. Jadąc pociągiem do Hongkongu ze swoim ojcem, Wong zostaje uwikłany w bójkę z mandżurskim oficerem, myśląc, że ten ostatni ukradł żeń-szeń (korzenie roślin) należące do jego ojca.

Nie mogąc wygrać w walce, Wongowi udaje się później odebrać paczkę, która według niego należy do jego ojca, ale później zdaje sobie sprawę, że jest to historyczny artefakt o ogromnej wartości. Kiedy kilku żołnierzy pracujących pod mandżurskim oficerem zaczyna przeszukiwać pociąg, wysoki rangą oficer ratuje Wonga przed zakłopotaniem. Później dowiadujemy się, że ten oficer sam jest szefem przemytniczego biznesu, który kradnie chińskie antyki i sprzedaje je za granicę z dużymi zyskami. Teraz wie, że cenny przedmiot, który ukradł, jest w posiadaniu Wonga. Aby odzyskać antyk, oficer wysyła kilku swoich popleczników do domu Wonga. Film został wysoko oceniony przez wielu krytyków za genialne sekwencje akcji.

3. Przyczajony tygrys, ukryty smok (2000)

Świat zwrócił uwagę na geniusza zwanego Ang Lee po „ Przyczajony tygrys ukryty smok Zahipnotyzował publiczność nie tylko w Chinach, ale wszędzie tam, gdzie został wydany. Li Mu Bai i Yu Shu, grany przez supergwiazdy Chow Yun-Fat i Michelle Yeoh, są głównymi bohaterami filmu. Mu Bai to utalentowany wojownik klanu Wudang, który decydując się na emeryturę, prosi Shu Lien o wzięcie miecza i przekazanie go swojemu patronowi. Kiedy Shu Lien przybywa do domu patrona, nawiązuje kontakt z córką bogatego gubernatora. Ta dziewczyna, Jen Yu, sama potajemnie ćwiczy techniki Wudang. Jej życie jest zagrożone po spotkaniu z Shu Lien, ponieważ zła kobieta o imieniu Jade Fox szuka miecza, który nosi Shu Lien.

Zdjęcia do tego filmu należą do najlepszych w historii sztuk walki. Ang Lee porusza tematy związane z przełamywaniem stereotypów płci i uczynieniem kobiety głównym złoczyńcą w historii. Krytyczne pochwały wpłynęły na film, a także otrzymał trzy Oscary, w tym dla najlepszego filmu zagranicznego.

2. Ip Man (2008)

Donnie Yen występuje w tym filmie wuxia o jednym z największych praktyków chińskich sztuk walki typu wingchun. Na początku filmu widzimy, że pomimo bycia najlepszym mistrzem sztuk walki w Foshan, Ip Man nie uczy swojego rzemiosła. Ale kiedy mieszkaniec północy przybywa do Foshan, rzucając im wyzwanie, by zmierzyli ich styl z jego, Ip Man podejmuje wyzwanie i pokazuje mężczyźnie, który jest szefem. Jego życie toczy się dobrze do czasu okupacji Chin przez Japonię podczas drugiej wojny światowej, a Ip Man i jego rodzina muszą porzucić swój dom i żyć w skrajnej nędzy.

Aby wesprzeć swoją rodzinę, Ip Man podejmuje pracę górnika. Japoński wysoki rangą oficer, generał Miura, przychodzi do kopalni węgla, aby sprawdzić, czy są dostępni chińscy artyści sztuk walki, ponieważ on sam jest biegły w karate i chce sprawdzić umiejętności japońskich żołnierzy, zmuszając ich do walki z Chińczykami. Podczas walki, gdy Ip Man jest świadkiem, jak porucznik Miury strzela do jednego z jego przyjaciół, wpada w furię i żąda pojedynku z dziesięcioma japońskimi żołnierzami naraz. Oczywiście żołnierzom tym nawet nie udaje się stanąć na nogi przed Ip. Ten wyjątkowy pokaz umiejętności zwraca teraz uwagę Japończyków na IP. Krytyczne komentarze na temat filmu były ekstatyczne. Nienagannie wykonane i zrealizowane sekwencje akcji w filmie zyskały uznanie na całym świecie.

1. 36. Chamber of Shaolin (1978)

„The 36th Chamber of Shaolin” to jeden z najsłynniejszych filmów o sztukach walki wszechczasów. Główny bohater filmu nazywa się San Te, który buntuje się przeciwko opresyjnemu rządowi, ale nie zna sposobu, w jaki powinien walczyć z okrutnymi władcami. Jego nauczyciel kung fu i wielu jego kolegów z klasy zostaje zamordowanych przez rząd, gdy rozeszła się wiadomość, że próbują obalić tyrana. Rozgniewany tą brutalnością San Te postanawia odwiedzić świątynię Shaolin, aby nauczyć się sztuk walki. Tutaj zmaga się z trudnymi warunkami, w których musi dużo trenować, ale jego determinacja sprawia, że ​​wkrótce zostaje najlepszym uczniem. Zawsze niosąc w sercu miękki kąt dla biednych, podchodzi do mistrzów Shaolin, aby pozwolili mu otworzyć kolejną komnatę, zwaną 36. komnatą, w której chce nauczyć biednych laików kung fu, aby mogli walczyć z ciemiężcami.