O „odpowiedniku” i „stacji berlińskiej” szpiedzy dotrzymują towarzystwa na mrozie

W cyklu telewizyjnym pozostał jeden słaby punkt, a my w nim jesteśmy. W grudniu większość oglądanych programów jest zawieszana, serwisy streamingowe wstrzymują swoje najgorętsze wydania i Mormoński Chór Tabernakulum nagle materializuje się na ekranie jak duch minionych świąt Bożego Narodzenia.

Harmonogram nie jest jednak całkowicie nagi. W niedzielne wieczory Dworzec w Berlinie a Counterpart , dwa z inteligentniejszych, piękniej wyprodukowanych i bardziej rozrywkowych seriali gatunkowych w telewizji, niedawno rozpoczęły nowy sezon. Jeśli poprosiłeś Mikołaja o szpiegów, masz szczęście.

Oprócz grudniowych automatów, programy mają odpowiednio zimową scenerię: Berlin, klasyczne miasto przygraniczne dla thrillera szpiegowskiego, całe szare na zewnątrz i jaskrawo rozpustne za drzwiami. Ale w zupełnie inny sposób wykorzystują miasto.

Dworzec Berliński, w trzecim sezonie w Epix, jest szybkim, eleganckim thrillerem akcji o konwencjonalnej strukturze, a jego Berlin uporczywie nadaje się do Instagrama. Sceny rozgrywają się przed budynkami, które są nie tylko rozpoznawalne, ale także czasami opatrzone własnym podpisem, np. hala wystawiennicza Messe Berlin lub teatr Volksbühne. (W sezonie 3 produkcja przeniosła swoją bazę z Berlina do Budapesztu, ale wciąż jest wiele berlińskich lokalizacji.)

Odpowiednik, w swoim drugim sezonie na Starz, to powolny, zawiły, senny serial, który opowiada historię szpiegowską z założeniem science-fiction o równoległych światach. Jego Berlin jest bardziej szary i bardziej dopięty, ale też bardziej romantyczny, często kręcony o zmierzchu lub wieczorem. Powtarzającym się miejscem, miejscem ważnego i wciąż niewyjaśnionego wypadku, jest ulica przed starym kinem Cosima w dzielnicy Schöneberg, tło z lat 40. XX wieku, które przywołuje blask i tajemniczość starego kina.

Obraz

Richard Armitage należy do silnej obsady, grającej tajnych agentów na Dworcu Berlińskim.

Kredyt...Katalin Vermes / Epix

Stworzony przez scenarzystę Justina Marksa, Counterpart wyobraża sobie sytuację, w której wschodnioniemiecki projekt naukowy w 1987 roku nie powiódł się i stworzył równoległy świat połączony z naszym własnym, jak bliźniak syjamski, poprzez przejście w piwnicy berlińskiego biurowca. Spektakl bardziej zakręcony w sci-fi może skupiać się na szczegółach tego, jak światy rozeszły się od ich identycznych początków, ale jak dotąd Counterpart zadowala się sugestywnością w tej kwestii. Odgałęziony świat charakteryzuje się uderzającą nową architekturą na panoramie Berlina, ale ma analogowy charakter, z skrzeczącymi pudłami, nieporęcznymi starymi monitorami komputerowymi i urządzeniami komunikacyjnymi, które wyglądają jak stare projektory karuzelowe do slajdów.

Założenie serialu ma alegoryczne i polityczne znaczenie, ponieważ dwie populacje, które dosłownie miały wszystko wspólne, zostały przeciwstawione sobie z powodu wypadku w historii. (Generatorem napięcia w historii jest wirus grypy, który zdziesiątkował populację nowszego świata; frakcja tam obwinia pierwotny świat, a akcja serialu obraca się wokół komórki terrorystycznej nowego świata osadzonej po drugiej stronie).

Ale program koncentruje się na psychologii i pytaniach o tożsamość - podobieństwa i różnice między dwiema genetycznie identycznymi wersjami każdej postaci w serialu. (Tak długo, jak oboje żyją, co wydaje się coraz mniej prawdopodobne w miarę rozwoju serialu).

Poza jego kunsztownie chłodną atmosferą i zaskakująco wiarygodną i trzymającą w napięciu narracją, główną atrakcją drugiego sezonu pozostaje J.K. Podstępny, cichy portret Simmonsa, przedstawiający dwóch szpiegów o imieniu Howard Silk, jednego zabójczego i pragmatycznego, drugiego uduchowionego i spokojnego. We wczesnych odcinkach sezonu 2 blokada portalu międzyświatowego oddziela ich od siebie, ale brak scen z Howard-on-Howard (najważniejszy punkt sezonu 1) jest nadrabiany zwiększoną obecnością Olivii Williams, grającej dwójkę. Emily (obie szpiedzy) poślubiła Howardów. Gdy Emily wybudziła się ze śpiączki w oryginalnym świecie, Williams i Simmons mogą zagrać w dwie różne wariacje na temat jednej (dopasowanej krzyżowo) pary.

Na Stacji Berlińskiej skupiono się bardziej bezpośrednio na prawdziwym oddźwięku fikcyjnej akcji – w sezonie 3 zespół berlińskiej stacji CIA angażuje się w coś, co wygląda na rosyjską próbę destabilizacji rządu Estonii, z wielokrotnymi odniesienia do krymskiego podręcznika. Nieznani bohaterowie serialu próbują zapobiec wojnie, zastanawiając się, czy pod tą administracją Ameryka wycofa się z walki.

Dobrze wykonana, ale niezbyt oryginalna mieszanka szpiegowskiego, akcji i seksownej biurowej intrygi, Berlin Station jest podwyższona przez zaskakującą i stosunkowo niezauważoną jakość swojej głównej obsady: agentów gra zaradna, wyróżniająca się grupa, w której znajduje się Leland Orser , Michelle Forbes, Richard Jenkins, Richard Armitage, Keke Palmer i Rhys Ifans.

Ifans zniknął w trzecim sezonie, zabierając ze sobą ponurą atmosferę, której bardzo brakowało, ale wszyscy inni wrócili, a nerwowa energia Orsera wciąż niesie za sobą show. Jego bohater, wiecznie pomijany jako szef stacji, myśli o przeniesieniu do Tokio, ale daj spokój — dlaczego prawdziwy szpieg miałby być gdziekolwiek poza Berlinem?