Premiera serii „Tu i teraz”: ten wielki eksperyment

Sezon 1, Odcinek 1: „Jedenaście jedenaście”

Tu i teraz będzie dziwnym przedstawieniem. Tyle można sugerować w pierwszych chwilach premiery serialu, gdy na ekranie pojawia się lawina pozornie niezwiązanych ze sobą obrazów, a następnie ujęcie kobiety i małego chłopca bawiących się na plaży. Aparat drży. Dźwięk przeskakuje jak stara płyta. Kobieta wzdycha, zdejmuje okulary przeciwsłoneczne, wykrzykuje imię Ramon i robi paznokciami cztery długie, głębokie rany na własnej twarzy. Mówi coś w języku innym niż angielski. To tak, jakbyśmy weszli do jakiejś nowej loży Twin Peaks.

Ale uff, to tylko sen. A przynajmniej tak się wydaje, gdy Ramon Bayer-Boatwright (Daniel Zovatto), student college'u, który projektuje gry wideo, budzi się w swoim mieszkaniu w Portland w stanie Oregon. Tego samego ranka zbiera się na odwagę, by przenieść swój flirt na wyższy poziom z Henrym Bergenem (Andy Bean), brodatym baristą, który może być bratnią duszą Ramona i który jest zaskakująco chętny, by towarzyszyć mu tego wieczoru na przyjęciu z okazji 60. urodzin jego ojca.

To jest dobry dzień. Jedyną rzeczą, która wydaje się nie do przyjęcia, jest to, że Ramon wciąż widzi liczbę 11:11. Najpierw zegar w kawiarni. Potem jest deska rozdzielcza jego maszyny eliptycznej na siłowni, która zatrzymuje 11 minut i 11 sekund na treningu. Po kilku takich scenach przyszło mi do głowy, że cztery rany z jego snu również przypominają cztery. Ramon opowiada Henry'emu o witrynie, która twierdzi, że ludzie, z którymi kontaktuje się numer 11:11, mają do wykonania jakąś pozytywną misję. Śmieją się z tego w łóżku, żartując, że ich połączenie jest tą misją.

Jednak stopień, w jakim ten program będzie dziwny, nie stanie się jasny do ostatnich dziesięciu minut odcinka. Na przyjęciu, gdy jego ojciec, profesor filozofii depresyjnej, Greg Boatwright (Tim Robbins), wygłasza nieprzyjemnie pesymistyczne przemówienie, Ramon ma wizję. Na półce z książkami stoją cztery świece, a ich płomienie wydają się rozciągać w, tak, cztery długie, proste, płonące linie. Nikt inny tego nie widzi.

Ta tragikomiczna scena, w której Ramon przerywa smutny monolog Grega krzycząc, przeklinając i halucynując, jest symbolem tego, czym wydaje się być Tu i Teraz: wyraźnie współczesnym dramatem rodzinnym z elementami nadprzyrodzonymi. I jeśli ta scenografia jest jakąkolwiek wskazówką, te dwa aspekty historii nie zawsze będą ze sobą współistnieć tak komfortowo.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
  • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

Odcinek gra jak rodzaj składanki największych hitów Alana Balla. Ball napisał scenariusz do nagrodzonego Oscarem lamentu podmiejskiego American Beauty, a następnie stworzył dla HBO klasyczny dramat familijny Sześć stóp pod ziemią i mniej klasyczne mydło wampirów True Blood. Wszystkie jego programy mają podtekst polityczny (w True Blood wampiry ujawniają się ludziom), a on uwielbia wykorzystywać rodziny jako pryzmat, przez który może patrzeć na amerykańskie życie. W swoim najlepszym wydaniu Ball tworzy postacie, które wydają się tak cudownie niedoskonałe, jak twój rodzic lub rodzeństwo; innym razem może się wydawać, że krzyczy liberalne punkty mówiące przez ekran.

Intrygujące jest zatem to, że rodzina, którą wybrał w centrum Tu i Teraz, jego powrót do HBO po krótkiej czteroletniej nieobecności, jest żywym ucieleśnieniem poczucia winy białych liberałów. Greg wyrobił sobie nazwisko jako filozof kilkadziesiąt lat temu dzięki książce „A Layperson’s Guide to the Here and Now”. Jego pochlebny asystent nauczyciela opowiada mu o sposobie w jaki się żenisz epikureizm z prezentyzm , a następnie zrestartuj ich obu w coś głęboko, głęboko moralnego. Z pewnością dowiemy się więcej o poglądach Grega w miarę upływu sezonu, ale na razie brzmi to tak, jakby jego pomysły polegały na znajdowaniu przyjemności poprzez skupienie się na teraźniejszości, bez pozwalania sobie na samolubne palanty. To było zanim życie w XXI wieku pogrążyło go w moralnym kryzysie. Teraz opłakuje swoją idealistyczną młodość, raz w tygodniu odwiedza prostytutkę i szlocha w drodze do domu.

Żona Grega, Audrey Bayer-Boatwright (wielka Holly Hunter), jest jego przeciwieństwem — energiczna, podczas gdy on jest chronicznie ospały, kontrolujący, gdy jest poza kontrolą, obsesyjnie zaangażowany w życie swoich dzieci, podczas gdy ledwo przyznaje się do ich istnienia. Dwadzieścia lat temu Audrey porzuciła praktykę terapeutyczną, by założyć coś, co nazywa się Projektem Empatii. Chce, żeby nowy kochanek jej syna, Henry, był jej najlepszym przyjacielem, ponieważ tak właśnie jest z tym, że ma syna geja. I chociaż jest typem białej osoby z wyższej klasy średniej, która nie może urządzić przyjęcia bez sprowadzenia firmy cateringowej, mówi do nich płynnie po hiszpańsku.

W swoim przemówieniu, ku zrozumiałej irytacji swoich dzieci, Greg nazywa ich rodzinę tym wielkim eksperymentem. Troje z czwórki dzieci Bayer-Boatwright zostało adoptowanych z krajów skrzywdzonych przez Stany Zjednoczone. Ramon urodził się w Kolumbii. Zazdroszczą mu starsze rodzeństwo Ashley (Jerrika Hinton) z Liberii i Duc (Raymond Lee) z Wietnamu. Nazywają go Dzieciątkiem Jezus, ponieważ, jak Duc wyjaśnia przy drinku z Ashley i modelem, którego przywiozła z pracy, ich rodzice uspokoili się po tym, jak adoptowali Ramona. Nie musiał nosić strojów narodowych, które Audrey narzuciła starszym dzieciom, może dlatego, że wyglądał jak WASP biały.

Dbałość ich rodziców o pochodzenie Ashley i Duc najwyraźniej sprawiła, że ​​byli oni zarówno zafiksowani, jak i oporni na swoją tożsamość rasową i etniczną. Drażnią się nawzajem obelgami, jak wściekła czarna kobieta i ching chong Viet Cong. W wieku 18 lat Ashley zmieniła imię z jednego pochodzenia afrykańskiego na najbielsze, jakie przychodzi mi do głowy. Wyszła za życzliwego, nudnego białego mężczyznę, ojca jej młodej córki, i ma zawód, który bardzo różni się od pracy jej rodziców: pracuje w branży modowej. Duc, ze swojej strony, jest tak głodny aprobaty swojego taty, że został architektem motywacyjnym, karmiącym klientów uproszczoną wersją filozofii Grega hasłami typu: Zobacz, chcę, miej. Poza tym żyje w celibacie.

Mesjańskie przezwisko Ramona i jego kojący wpływ na rodziców mogą mieć jakiś związek z historią 11:11. Ale na razie jasne jest, że wśród dzieci są dwie frakcje: Ashley z Ducem i Ramon ze swoją 17-letnią siostrą Kristen (Sosie Bacon), która uwielbia Ramona. Jako jedyne biologiczne dziecko ich rodziców, ma kompleks związany z tym, że jest nudną białą laską w rodzinie. Ucieka więc od siebie, paląc trawkę, robiąc fałszywe konta na Facebooku i wędrując po imprezie Grega z maską gumowego konia na głowie. Kiedy traci dziewictwo z modelką Ashley, wydaje się, że nie przeszkadza mu to, że przez cały czas pozostaje w przebraniu.

Wszystko to — postacie, ich sekrety i problemy, nadprzyrodzone rzeczy — składa się na dość przesadzoną premierę. I to przed wizytą Ramona w gabinecie doktora Farida Shokrani (Peter Macdissi), psychiatry, który ma zdjęcie tej samej sceny (bez rozdartej twarzy), którą Ramon widział we śnie. Dr Shokrani mówi, że ta kobieta jest jego matką. Na tym kończy się odcinek, chociaż HBO powiedziało, że nastąpi tu i teraz rodzina lekarza , więc na pewno wkrótce dowiemy się o nich więcej.

Tymczasem jestem ambiwalentny. Ball napisał i wyreżyserował premierę, co stanowi o mocnym dialogu. Uważam, że Ramon i Audrey są fascynujący, a Kristen przypomina mi Claire Fisher Lauren Ambrose, cudownie zdenerwowaną nastoletnią córkę z Six Feet Under. Bardzo podobała mi się rozmowa, w której przypomina mamie, że jestem swoją osobą, która nie jest tobą. Audrey i Duc nie są jeszcze w pełni skupieni, a Greg jest trochę nadąsanym stereotypem na temat taty wyżu demograficznego. (W terminologii American Beauty jest Lesterem Burnhamem w Ameryce Trumpa.)

Przede wszystkim martwię się, że rzeczy 11:11 i saga Bayer-Boatwright nigdy nie połączą się w jedną spójną historię. Jednak pierwszy odcinek Tu i teraz przykuł moją uwagę i to wszystko, co musi zrobić pilot.