JK Simmons o sztuce bycia złym facetem

Co by było, gdybyś nagle odkrył, że masz niesamowitego sobowtóra, takiego, który ma moc, której brakowało ci przez całe życie? To jest główne założenie Counterpart, nowa seria o szpiegostwie i sci-fi w którym J.K. Simmons pełni podwójną funkcję jako dwóch czołowych ludzi. Gra Howarda Silka, łagodnego drona biurowego dla organizacji przypominającej ONZ, a jego praca jest tak tajemnicza, że ​​nawet on nie jest pewien, co robi.

Wtedy uciekinier przechodzi z Drugiej Strony — równoległego królestwa docierającego do piwnicy w Berlinie — i Howard zostaje przedstawiony komuś: wersji twardziela, którego musi wcielić się w rolę, by powstrzymać zabójcę (Sara Serraiocco) za pomocą zabójstwa lista zawierająca jego żonę (Olivia Williams). (spektakl ma swoją premierę w Starz w niedzielę, 21 stycznia.)

W tym alternatywnym wszechświecie Justin Marks, twórca serialu, wykorzystał uwodzicielską koncepcję – pomysł na to, jak różne rzeczy mogą wyglądać, gdybym nie dokonał tych wyborów, których teraz żałuję, powiedział pan Simmons. Lub odwrotnie, jak satysfakcjonująca jest świadomość, że życie oparte na wyborach, których dokonałem, jest życiem, którym żyję i które kocham.

W rozmowie telefonicznej z Los Angeles, gdzie mieszka z żoną, filmowiec Michelle Schumacher (I'm Not Here) i ich dwoje nastolatków, 63-letni pan Simmons, rozmawiali o życiu po zdobyciu Oscara i sztuce grania zły facet. Oto zredagowane fragmenty rozmowy.

Jakie są wyzwania związane z graniem w odmianę tej samej postaci?

Były wyzwania logistyczne, techniczne i długie dni. Łaaaaaaaa! Staram się nie narzekać zbytnio na to, jak ciężka jest moja wspaniała praca w showbiznesie. Dobrą wiadomością było to, że Justin i ja mieliśmy dużo czasu, aby dowiedzieć się, jak odróżnić te postacie – i czego nie robić. Rozważałem wszelkiego rodzaju subtelne rzeczy pod względem wyglądu, które ostatecznie wydawały się niepotrzebne, ponieważ ciekawsze było to, w jaki sposób osoba naprawdę zmieniła się w swoim rdzeniu w ciągu drugich 30 lat swojego życia z powodu swojego otoczenia, jego doświadczeń.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
  • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

Który Howard jest dominującym partnerem sceny?

Generalnie woleliśmy najpierw strzelać do życzliwszego, łagodniejszego Howarda. Przez pierwsze 20 stron scenariusza myślałem, że to postać, którą zagram, to jest nasz bohater i to jest facet, z którym się identyfikuję. A kiedy dotarłem do sceny, w której spotykamy Howarda z tamtej strony i ujawniają się dwa światy, byłem tak samo zaskoczony, jak chciałem, żeby publiczność mogła być.

T: New York Times Style Magazine ostatnio uwzględniłem cię w łapie wybitnych aktorów charakterystycznych. Czy uważasz się za jednego?

Absolutnie. Mój standardowy żart jest taki, że aktorzy charakterystyczni to po prostu aktorzy, którzy nie są szczególnie przystojni. Myślę, że opinia publiczna jest taka, że ​​jest twój lider, twój Clooney i twój Pitt, a potem są inni faceci. Zdecydowana większość aktorów, z którymi pracowałem, lubi myśleć o sobie jako o aktorach charakterystycznych. Dla mnie umieszczenie słowa „postać” przed słowem „aktor” jest komplementem, ponieważ oznacza to, że ludzie widzą postać, a nie aktora, co w ostatecznym rozrachunku jest moim ostatecznym celem.

Jak zmieniło się życie po zdobyciu Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za grę tyrański instruktor muzyki Terence Fletcher w Whiplash?

Cóż, sama liczba ofert natychmiast znacznie wzrosła, a ja już dotarłem do punktu w mojej karierze, znacznie przekraczając wszystko, o czym marzyłem. Ale w rezultacie poczułem, że zamiast korzystać z możliwości pracy, pracy, pracy, pracy, pracy, faktycznie skorzystałem z pewności, że będę kontynuował karierę zawodową. I to, co dziwne, zapewniło mi więcej wolnego czasu na spędzenie z rodziną.

Słyszałem, że masz w domu zestaw perkusyjny. Ufam, że nie rzucasz cymbałami.

Oba dzieci właściwie kompetentnie grają na perkusji.

Jesteś taki dobry w graniu złego faceta. Jaki jest Twój sekret?

Umieszczam złego faceta w cudzysłowie, ponieważ jako aktor muszę znaleźć sposób na utożsamienie się lub przynajmniej zrozumienie perspektywy mojej postaci. Z pewnością Terence Fletcher nie postrzega siebie jako złego faceta ani nawet Vernona Schillingera [brutalnego neonazistowskiego więźnia w Oz HBO]. Jedną z najwspanialszych ról, jakie kiedykolwiek grałem, był pułkownik Jessep w „Kilku dobrych ludziach na Broadwayu”. I zdałem sobie sprawę, że wszystko, co robi ten pułkownik, pochodzi z miejsca miłości — jego miłości do Korpusu Piechoty Morskiej, jego miłości do swojego kraju, jego miłości do Boga. Nie mówię, że nie jest też egomaniakiem i maniakiem władzy, ale to jest jego motywacja. I myślę, że przez większość czasu w mojej pracy i mam nadzieję w moim życiu, główną motywacją większości zachowań jest miłość.