„Mała syrenka na żywo!”: Lepiej, gdy jest mokro

Hybrydowy program telewizyjny Małej Syrenki w ABC wydawał się tak samo uwięziony między dwoma światami, jak jego bohaterka.

Czasami, zeszłej nocy program telewizyjny ABC The Little Mermaid Live! wydawał się tak samo uwięziony między dwoma światami, jak jego bohaterka.

Czy to miało być jedyne w swoim rodzaju wydarzenie telewizyjne na żywo? A może to tylko kolejna powtórka animowanego klasyka? Czy było to nostalgiczne przypomnienie długiego związku Walt Disney Studios z telewizją sieciową? A może była to dwugodzinna reklama wszystkich rzeczy Disneya?

Najważniejsze pytanie: czy to było zabawne? Odpowiedź: przeważnie tak. Jak dyrektorzy Disneya dowiedzieli się 30 lat temu, garść chwytliwych piosenek Howarda Ashmana i Alana Menkena prawie zawsze ukrywa wszelkie niedociągnięcia.

Mała Syrenka na żywo! nie była prostą adaptacją na żywo filmu animowanego z 1989 roku, ani też nie była telewizyjną wersją musicalu Disneya z 2007 roku na Broadwayu. Zamiast tego producenci zapożyczyli pomysł z niedawnych prezentacji koncertowych The Little Mermaid w Hollywood Bowl, na przemian z oryginalnego materiału filmowego i kilku nowych występów na żywo jego wielkich numerów muzycznych.

Nawet skrócony i pocięty na kawałki, film pozostaje rozkoszą. W 1989 roku dział animacji Walta Disneya przez dziesięciolecia znajdował się w kreatywnym zastoju, aż Mała Syrenka, z inspirowaną Hansem Christianem Andersenem historią syreny o imieniu Ariel, która poświęca swój głos morskiej wiedźmie, sprowadziła rodziny z powrotem do multipleksów. .

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii.
  • „Dickinson”: ten Seria Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki który jest śmiertelnie poważny w swoim temacie, ale niepoważny w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów bycie bogatym nie jest już takie, jak kiedyś.
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczny, ale twardo prawdziwy .

Styl wizualny i animacja w Małej Syrence wyglądają dziś surowo, przynajmniej w porównaniu z tym, co studio wyprodukowałoby w latach 90. z Piękna i Bestia i Król Lew. Ale prosta historia miłosna, kolorowe postacie i stukająca w palce muzyka Ashmana i Menkena nadal sprawiają, że film jest łatwy do obejrzenia i ponownego obejrzenia.

Jodi Benson, głos oryginalnej Ariel Disneya, przedstawiła Małą Syrenkę na żywo!, zanim ustąpiła miejsca głównej roli aktorki nowej wersji: Auli’i Cravalho, najbardziej znanej z tego, że użycza głosu tytułowej postaci w przeboju Disneya z 2016 roku, Moanie. Królowa Latifah zagrała czarownicę Ursulę, a Graham Phillips wcielił się w rolę księcia Erica.

Wykonawca reggae, Shaggy, zagrał niespokojnego doradcę Ariel, Sebastiana, komicznego kraba, który miał dwie przeboje nocy: porywającą, karaibską podwodny świat i uwodzicielską balladę Kiss the Girl.

Aktor John Stamos powtórzył rolę, którą grał wcześniej w Hollywood Bowl: jedzącego ryby diabełka, szefa kuchni Louisa, który radośnie wyśpiewał mroczny komiks Les Poissons. (Każdy, kto widzi słowa „Les Poissons”, nie mówiąc od razu „hee hee hee haw haw haw” z oburzającym francuskim akcentem, najwyraźniej nigdy nie widział Małej Syrenki z 1989 roku).

Wszyscy ci wykonawcy dobrze radzili sobie z materiałem. Kaskaderskie castingi celebrytów czasami były przeszkodą w musicalach telewizyjnych na żywo, ale ta obsada potrafiła śpiewać, a animowane postacie radziły sobie z większością dialogów.

Szczególnie imponująca była Queen Latifah, która brzmiała odpowiednio głęboko i zmysłowo w wielkim utworze Ursuli, Poor Unfortunate Souls. Mniej znany Phillips również był niespodzianką, wnosząc głębię i rezonans do Her Voice, piosenki z Broadway's Little Mermaid.

Obraz

Auli’i Cravalho, głos tytułowej bohaterki w Moanie, wystąpił w roli aktorki Ariel.Kredyt...Eric McCandless/ABC

Inscenizacja programu specjalnego była bardziej trafiona. Misternie przebrani tancerze musicalu na Broadwayu zostali w większości zastąpieni lalkami, co dawało efekt wizualny występów, ale czasami sprawiało, że produkcja wyglądała jak niskobudżetowy lokalny program telewizyjny dla dzieci.

W przeciwieństwie do niektórych innych muzycznych musicali na żywo, publiczność w studiu była tylko sporadycznie czynnikiem i rzadko na lepsze. Tłum w większości milczał, gdy leciał film, a potem tak głośno krzyczał do Queen Latifah i Johna Stamosa, że ​​czasami trudno było usłyszeć dowcipne teksty Ashmana.

Ogólnie rzecz biorąc, przejścia od animacji do akcji na żywo wyglądały płynnie, chociaż kawałki nadal wydawały się rozłączone. Ogólny efekt przypominał oglądanie parady z okazji Święta Dziękczynienia Macy’s, gdzie naturalny przepływ orkiestr marszowych, pływaków i balonów jest okresowo przerywany przez obnażone, wyrwane z kontekstu fragmenty przedstawień na Broadwayu.

Ogólnie rzecz biorąc, Mała Syrenka na żywo! prawdopodobnie nie byłby najlepszym sposobem, aby nowicjusz mógł doświadczyć oryginalnego filmu. Ale podejście typu stop-and-start mogło wywołać ciepłe uczucia wśród telewidzów wystarczająco starych, by pamiętać cotygodniowe transmisje The Wonderful World of Disney, które często przedstawiały skarby ze skarbca studia w okrojonych wersjach, podzielonych przez reklamy. (To prawda, że ​​wiele reklam w wczorajszym programie dotyczyło Disney Plus, nadchodzącej usługi przesyłania strumieniowego firmy, która nie mogła istnieć 30 lat temu).

A od czasu do czasu — jeśli nie dość często — materiał na żywo w The Little Mermaid Live! zaowocowało prawdziwą magią Disneya. Kiedy Cravalho jako Ariel śpiewał klasyczną balladę Disneya „I wish Part of Your World”, a potem unosił się nad publicznością, jakby płynął w powietrzu, chwila była naprawdę ekscytująca – podobnie jak to było siedzieć w teatrze w 1989 roku i widzieć amerykańska instytucja popkultury powraca do życia.