Wojownicze księżniczki. Statki kosmiczne. Fajne buty. „She-Ra” powraca.
GLENDALE, Kalifornia — Pod wieloma względami She-Ra i Księżniczki Mocy, nowa seria Netflix od DreamWorks Animation, będą znajome fanom kiczowatego oryginału. Adora jest tutaj, odkrywając magiczny miecz, który przemienia ją w She-Ra, gdy przywołuje honor Grayskull, podobnie jak Catra, jej koci przyjaciel i kolejny, odległy wróg. Są tu tęczowe latające jednorożce i złoczyńcy z gigantycznymi czerwonymi pazurami na rękach, nie wspominając o fajnych statkach kosmicznych i bitwach królewskich.
Ale ponowne uruchomienie Noelle Stevenson, która zyskała uznanie krytyków za swoje pomysłowe, skoncentrowane na dziewczynach powieści graficzne, ma na myśli coś więcej niż tanio wyglądającą frywolność. Zamiast często statycznej animacji oryginału, zrestartowana She-Ra żyje w tętniącym życiem świecie ze stylistycznymi hołdami dla francuski artysta Jean Giraud (aka Moebius), japońskiego reżysera filmowego Hayao Miyazaki i głównego nurtu anime. A serial porusza kilka dość ciężkich tematów, takich jak kolonializm, ludobójstwo i izolacjonizm, jednocześnie starając się zachować prężność swojej inspiracji.
Przeczytaj także: Najlepsza sieć VPN dla Netflix — tylko te 3 nadal działają dobrze
Uwielbiam oryginał, powiedział 26-letni Stevenson. Ale chcieliśmy wziąć to, co było w tym zabawne, pogłębić to i urzeczywistnić.
ObrazKredyt...Jessica Lehrman dla The New York Times
Oryginalna seria, która trwała zaledwie dwa sezony, była prawdopodobnie najbardziej znana ze swoich powiązań z popularną linią figurek Mattel. Ale Stevenson — pisarz graficzny i artysta, którego Nimona, opowiadająca o złośliwej, zmiennokształtnej dziewczynie, która potrafi bekać ogniem i zamienić się w Triceratopsa, została nominowana do nagrody National Book Award — uważał, że kreskówka oferuje możliwość ponownego wyobrażenia sobie.
Przeczytaj także: Najlepsza sieć VPN dla Netflix — tylko te 3 nadal działają dobrze
Ostatniego popołudnia Stevenson była w swoim biurze w DreamWorks, wyjaśniając, w jaki sposób zaadaptowała historię o dzierżącej miecze nastoletniej bohaterce i jej grupie potężnych kumpli na rok 2018. W oryginale prawie każda bohaterka była dokładnie tego samego rozmiaru i kształt, z dopasowanymi twarzami i ciałami modelek kostiumów kąpielowych (co ułatwiło animatorom, nie wspominając o ludziach, którzy wykonali zabawki, o które tak naprawdę chodziło w tym oryginalnym serialu). Wszyscy mieli duże włosy z lat 80. I prawie wszystkie były białe (Netossa, późny dodatek do serialu, był chlubnym wyjątkiem).
Jedną z pierwszych rzeczy, które chcieliśmy zrobić, było stworzenie postaci o różnych rozmiarach, kształtach i pochodzeniu etnicznym, powiedział Stevenson.
Najlepszy telewizor 2021
Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:
Przeczytaj także: Najlepsza sieć VPN dla Netflix — tylko te 3 nadal działają dobrze
- 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii.
- „Dickinson”: ten Seria Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki który jest śmiertelnie poważny w swoim temacie, ale niepoważny w stosunku do siebie.
- 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów bycie bogatym nie jest już takie, jak kiedyś.
- „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczny, ale twardo prawdziwy .
W nowej serii, która zadebiutuje 13 listopada, pojawiają się czarni wojownicy, azjatyckie lodowe księżniczki i brązowe syreny. Typy ciała wahają się od szczupłych do zaokrąglonych; fryzury obejmują długie warkocze Roszpunki, bobsleje i blaknięcia. Obsada głosowa, w skład której wchodzą Karen Fukuhara (Suicide Squad), Reshma Shetty (Royal Pains), Vella Lovell (Crazy Ex-Girlfriend) oraz, gościnnie, Sandra Oh (Killing Eve), jest tak różnorodna, jak postacie, które bawić się.
ObrazKredyt...Filmation Associates/Mattel, za pośrednictwem NBC Universal
Aimee Carrero, która urodziła się na Dominikanie i dorastała w Miami, w głównie latynoskiej dzielnicy, jest głosem bardzo nordyckiego lidera serialu. Powiedziała, że nigdy nie będę blondynką, ale zostanę blondynką jako She-Ra.
DreamWorks nabyło prawa do She-Ra w 2012 roku, wraz z ponad 450 innymi właściwościami Classic Media, takimi jak Casper, Lassie i Voltron: Defender of the Universe. Niedługo potem Beth Cannon, kierownik ds. rozwoju DreamWorks i fanka Nimony, skontaktowała się ze Stevensonem w sprawie opracowania prezentacji fabularnej. Było wiele rzeczy, które Stevenson lubił w oryginale Filmation, od wiązań z figurkami (naprawdę czuło się, jakby bawiło się zabawkami) po szalone postacie (jest księżniczka, która może zamienić swoje nogi w rybi ogon). Mimo to uznała jego artystyczne ograniczenia, od niestabilnego, często rzadkiego ruchu po rutynowe wykorzystanie materiału filmowego. Animacja była ograniczona, przyznał Stevenson.
Na potrzeby ponownego uruchomienia zespół animatorów stworzył żywe tła i krajobrazy science fiction przypominające Moebiusa (Heavy Metal) i Rogera Deana (te kultowe okładki albumów Yes). Ekologiczny etos Miyazakiego i stylistyczne ukłony w stronę współczesnego anime. (Oczy Adory stają się olbrzymie i błyszczą, gdy po raz pierwszy widzi konia.) Zużyłam strony w moim artbooku Kill La Kill/Sushio, powiedziała Keiko Murayama, która pomogła stworzyć projekty postaci dla She-Ra/Adora, Bow , Przebłysk i Catra.
Artyści wyobrażali sobie She-Ra jako szczupłą, wysportowaną nastolatkę z białymi spodenkami rowerowymi i topem z wysokim kołnierzem. Zamienili jej szpilki na buty (przyznaję, te w stylowej biało-niebiesko-złotej kolorystyce). Jedyną rzeczą, nad którą spędzaliśmy czas, były buty She-Ra, powiedział Murayama. Mimo to nowy wygląd wywołał gniew małej, ale głośnej grupy internetowych fanów, którzy zatrzasnęli nową She-Ra za to, że nie jest wystarczająco seksowna.
ObrazKredyt...Telewizja animacyjna DreamWorks
W odpowiedzi hordy fanów połączyły się w Internecie, by bronić nowego wyglądu i zadać pytanie, dlaczego pozornie dorośli mężczyźni byli tak emocjonalnie zaangażowani w ożywione ciało nastolatki. Dziesiątki kobiet i dziewcząt stworzyły i wymodelowały własne wyszukane kostiumy cosplayowe She-Ra. Jeszcze inni — w tym profesjonalni artyści z firm animacyjnych z całego miasta — stworzyli setki dzieł fanowskich, z których wiele Stevenson opublikowana na jej koncie na Twitterze .
„Mamy ścianę z fanartami, która rozciąga się od podłogi do sufitu, pełna dzieł sztuki od ludzi związanych z tą postacią” – powiedziała. I po to właśnie to robiliśmy. Jeśli chcesz oglądać ładną damę z figurą klepsydry, możesz udać się do wielu miejsc, aby to znaleźć.
W studiu nagraniowym DreamWorks, Stevenson zrobiła sobie przerwę od obowiązków showrunnera, aby zapewnić głos Spinnerelli, jednej z księżniczek She-Ra, obok Carrero, Merit Leighton (Alexa i Katie) i Krystal Joy Brown (która grała Dianę Ross w filmie Broadway Musical Motown). Zainspirowane przez reżyserkę głosową Mary Elizabeth McGlynn, cztery kobiety walczą z siłami Złej Hordy i grają w porywającą grę w lodową kulę, a wszystko to zwieńczone serdecznym For the Honor of Grayskull! od Carrero.
Zawsze zostawiają je na koniec dnia, bo wiedzą, że po tym mój głos jest całkowicie skończony na kilka godzin – powiedział Carrero.
ObrazKredyt...Jessica Lehrman dla The New York Times
Nie licząc jednego samotnego faceta, wszyscy w studiu i poza nim byli kobietami. Spektakl ma jednego aktora płci męskiej w regularnej obsadzie głosu (Marcus Scribner, z czarnego) i pokój pisarzy wyłącznie dla kobiet (pierwszy dla wszystkich zainteresowanych).
Animacja wciąż jest bardzo zorientowana na mężczyzn, więc po raz pierwszy pracuję z tak wieloma kobietami – powiedziała Josie Campbell, redaktorka opowiadania, która napisała odcinek Princess Prom. To była taka uczta. Każdy z naszych pisarzy jest tak silny, a wszyscy jesteśmy bandą geeków.
Françoise Mouly, długoletnia wydawca komiksów i redaktor artystyczny w The New Yorker, była jurorem w panelu, który przyznał Nimona Stevensona nagrodę za najlepszy komiks internetowy w 2012 roku. W pracy Noelle można zobaczyć, dlaczego tak ważne jest, aby utalentowane młode kobiety twórczych ról o dużej mocy, powiedział Mouly. Jej praca wykracza daleko poza zdanie testu Bechdel.
Cały ten czas spędzony nie mówienie o facetach uwalnia księżniczki do bardziej wartościowej pracy, takiej jak walka z Hordą Zła, która jest ucieleśnieniem niektórych z najgorszych bolączek naszego świata. Kolonizacja w imię porządku? Sprawdzać. Ludobójstwo (choć sugerowane) i zniszczenie planety przez wojnę na spalonej ziemi? Sprawdzać. Pisarze zagłębiają się także w niebezpieczeństwa związane z izolacjonizmem (księżniczki, przynajmniej przed spotkaniem z She-Ra) i uprzedzeniami (wobec maniaków technologii i innych).
Odkładając na bok sprawy, relacje stanowią rdzeń serialu, powiedział Stevenson. W całej serii widać szeroko otwartą miłość i rozdzierającą serce zazdrość, miażdżenia i zauroczenia oraz wszystko pomiędzy. Powiedziała, że są nastolatkami.
Dotyczy to również samej Adory/She-Ra.
Potrafi zmiażdżyć cię jednym zamachem swojego potężnego miecza. Ale kiedy zaczyna się seria, nigdy nie była na tańcu (ani nawet tańczyła), ani nie poszła na imprezę, ani się nie zakochała. Martwi się, czy jej nowi przyjaciele ją polubią, a może nawet powinna robić całą tę całą wojowniczo-księżniczkę.
Kiedy jako młody dorosły stajesz się sobą, zaczynasz odczuwać wszystkie te rzeczy, powiedział Stevenson. Zaczynasz się zakochiwać po raz pierwszy, może zaczynasz oddalać się od niektórych znajomych. Są wszystkie te uczucia do zbadania. A nasze postacie mają po prostu działka uczuć.