Filmy takie jak Pięćdziesiąt twarzy Greya nie są często kręcone dla widzów z głównego nurtu. Kiedy są wykonane, bądźmy szczerzy, nie są świetne. Nawet Fifty Shades of Grey nie można nazwać dobrym filmem. Mówimy o filmach BDSM, które mają coś więcej do powiedzenia niż tylko eksperymentalny seks. Jeśli więc jesteś fanem perwersyjnych filmów, dzisiejsza lista jest dla Ciebie. Nawet jeśli nie kochasz Fifty Shades of Grey, ale szukasz filmów BDSM, ta lista jest również dla Ciebie. Oto lista filmów podobnych do 50 odcieni szarości, które są naszymi rekomendacjami. Niektóre z tych filmów, takie jak Fifty Shades of Grey, możesz oglądać na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.
Filmy Bernardo Bertolucciego były znane z tego, że zawierały wiele surowych, namiętnych scen seksu. „Ostatnie tango w Paryżu”, pomimo niezliczonych kontrowersji, które go otaczają, nadal jest oceniane jako jeden z najwspanialszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. „The Dreamers” nie dorównuje jednak jego najlepszym dziełom, ale nadal jest niesamowicie dobrze wykonanym dziełem, a sceny seksu w filmie należą do najlepszych, jakie kiedykolwiek nakręcono. Eva Green jest oszałamiająco gorąca i wykonuje jedną z najbardziej zmysłowych kreacji, jakie kiedykolwiek pojawiły się na ekranie, uzupełniając cudownie intymną, odurzającą zmysłową atmosferę filmu.
W klasycznym erotycznym thrillerze Paula Verhoevena Sharon Stone gra psychopatkę, która czaruje, manipuluje i uwodzi mężczyzn, a następnie brutalnie ich zabija. Żywa, zmysłowa charyzma Stone dyktuje ton całemu filmowi, a ona naprawdę dominuje w scenach seksu, zamieniając je w szalenie erotyczne, przerażająco surrealistyczne zmysłowe doświadczenia. Jej szalona chemia z Michaelem Douglasem na scenie miłosnej unosi film i wypycha go poza ograniczenia gatunkowe i prawie mu się to udaje.
Film wyreżyserowany przez Steve'a McQueena ('12 Years a Slave) opowiada o odnoszącym sukcesy dyrektorze, który jest uzależniony od seksu i prowadzi samotne życie, dopóki jego siostra nie wkracza w jego życie i miesza w rutynę. To film, który jest wyjątkowo odważny i zuchwały, ale ostatecznie opowiada o zmierzeniu się z własnymi wewnętrznymi słabościami i demonami. Choć mówi się o filmie jako o jednym z najpiękniej nakręconych filmów McQueena i ze względu na znakomitą grę Fassbendera, „Wstyd” nie odniósł takiego sukcesu, jaki powinien odnieść, i moim zdaniem jest najlepszym filmem McQueena do tej pory. I dlatego, jak można się spodziewać, plasuje się również na 2. miejscu listy najlepszych filmów tej dekady. To, z czego słynie, to szczere przedstawienie seksu i głodu seksualnego.
Niezbyt świetny film, ale „Niewierna” zawiera jedne z najlepszych scen seksu, jakie kiedykolwiek nakręcono. Styl reżysera Adriana Lane'a jest charakterystyczny, ale tekst jest bardzo wadliwy i w ogromnym stopniu utrudnia film. Sceny seksu są stworzone z taką nastrojową intensywnością i emocjonalną atmosferą, że udaje im się wywrzeć na ciebie głośny, zmysłowy wpływ jeszcze długo po zakończeniu filmu. Część zasługi w tym przypadku należy do aktorów Antonio Banderas i Diane Lane. W szczególności Lane jest zadziwiająca i to jej surowa, zmysłowa charyzma określa zniewalająco uwodzicielską atmosferę filmu.
Kiedy masz w pobliżu Jo, film na pewno będzie seksowny. Angelina Jolie jest po prostu jedną z najseksowniejszych kobiet na świecie, aw tym erotycznym thrillerze wyreżyserowanym przez Michaela Cristofera pokazuje to wszystko na ekranie i występuje w wielu scenach seksu. Jolie, ze swoimi cudownie uwodzicielskimi oczami i zmysłowym urokiem, wznosi film na nowe wyżyny. Sceny seksu w filmie są naprawdę namiętne i intymne, a także zaskakująco realistyczne, w przeciwieństwie do żałosnych mechanicznych scen w „Pięćdziesięciu odcieniach szarości”.
Prawie prawdziwa historia Carla Junga i Sabiny Spielrein. Spielrein cierpiała na problemy psychologiczne zakorzenione w jej dzieciństwie i brutalnym ojcu. Jest leczona przez Junga, który stosuje techniki polegające na interpretacji snów. Jung w końcu nawiązuje romans ze Spelreinem, w tym szczątkową niewolę i klapsy. Z imponującą gwiazdorską obsadą Michaela Fassbendera, Keiry Knightly i Viggo Mortensena, „Niebezpieczna metoda” jest warta twojego czasu.
David Cronenberg zawsze był bardzo niepokojącym filmowcem. Jego filmy badają ludzkie lęki przed cielesną przemianą i infekcją i są stylistycznie dość prowokacyjne. „Crash” to jeden z jego najbardziej kontrowersyjnych filmów, ale także jeden z jego najlepszych dzieł. Śledzi grupę ludzi podnieconych seksualnie w wypadkach samochodowych. Zarówno James, jak i Catherine, grani przez Jamesa Spadera i Deborah Karę Unger, są w otwartym małżeństwie, ale wydaje się, że nie lubią uprawiać ze sobą seksu, ale są podnieceni opisując intymne szczegóły swoich romansów poza małżeństwem. James zostaje po raz pierwszy podniecony na widok wypadku samochodowego, kiedy jego własny samochód zderza się z innym samochodem, co kończy się śmiercią pasażera-mężczyzny. W samochodzie spotyka żonę zmarłego mężczyzny i zostaje podniecona seksualnie na widok jej rozbicia w wypadku.
Niesamowity melodramat Rainera Wernera Fassbindera opowiada historię dwóch kobiet i projektantki mody, uwikłanych w seksualny trójkąt. Petra von Kant często daje upust swojej wściekłości i dziwacznym sadystycznym skłonnościom na uległej Marlenie. Sprawy zaczynają się komplikować, gdy Petra zakochuje się w innej kobiecie, Karin. Pomiędzy tymi trzema kobietami panuje surowe napięcie seksualne, które z elegancją i finezją oddaje złożoność ludzkiej seksualności. Mistrzowską reżyserię Fassbinder pięknie uzupełniają zdumiewające występy Margit Carstensen i Irma Hermanna.
Luis Bunuel był po prostu jednym z najbardziej zagadkowych twórców kina. Jego mistrzowska mieszanka surrealizmu, komedii, romansu i dramatu stworzyła jedne z najgłębszych dzieł sztuki filmowej, jakie kiedykolwiek powstały. „Belle de Jour”, jedna z jego najbardziej cenionych prac, opowiada historię młodej kobiety, która traci zainteresowanie jakąkolwiek intymnością seksualną ze swoim mężem i zaczyna pracować jako wysokiej klasy prostytutka, gdy jej męża nie ma. Catherine Deneuve jest oszałamiająca w głównej roli i zapewnia jedną z najlepszych kreacji na ekranie wszech czasów. Jej postać jest tak głęboko rozdarta dziwacznymi fantazjami sadomasochistycznymi, co powoduje problemy w jej związku z mężem.
Adrian Lyne nakręcił kilka wspaniałych filmów erotycznych. „9 i pół tygodnia” to prawdopodobnie jego najodważniejsze dzieło i jeden z najlepszych dramatów erotycznych, jakie kiedykolwiek powstały. Film opowiada o gorącym romansie seksualnym między pracownikiem nowojorskiej galerii sztuki a handlarzem z Wall Street. Ich związek jest bardzo złożony, a ich konflikty emocjonalne zaczynają wybuchać za każdym razem, gdy angażują się w czynności seksualne. Jest pięknie napisany i bardzo współczujemy bohaterom, ponieważ są tak dobrze wyryte i znakomicie zagrane, a my postrzegamy ich jako prawdziwych ludzi. To niezwykle bolesne, mroczne, tragiczne doświadczenie, które w przeciwieństwie do innych filmów z tego gatunku ma na ciebie poważny emocjonalny wpływ.
Prawdopodobnie jedno z najbardziej kontrowersyjnych dzieł sztuki filmowej, jakie kiedykolwiek wyprodukowano, brutalne arcydzieło Nagisy Oshimy opowiada historię byłej prostytutki, która nawiązuje intensywny związek seksualny z właścicielem hotelu, w którym obecnie pracuje jako pokojówka. Oboje oddają się różnym dziwacznym czynnościom seksualnym, w tym erotycznej asfiksji, ponieważ ich związek kulminuje w najbardziej brutalnie tragiczny sposób, jaki można sobie wyobrazić. Film jest wyraźny wizualnie i zawiera wiele niepokojących scen, które wciąż są dość efektowne i stanowią niezwykle trudne przeżycie dla widzów.
Ten romantyczny thriller erotyczny w reżyserii Romana Polańskiego opowiada o parze, która podczas podróży do Stambułu spotyka Francuzkę. Mąż Nigel spotyka męża kobiety, który wydaje się być sfrustrowanym, cynicznym mężczyzną. Opowiada Nigelowi o swoich dawnych relacjach z żoną, w tym o ich dziwacznej eksploracji sadomasochistycznych i voyeurystycznych fantazji. Film nie odniósł wielkiego sukcesu i nie jest uważany za najwspanialsze dzieła Polańskiego, ale mimo to jest niezwykle odważnym dziełem mistrza reżysera.
„Pióro” bada życie francuskiego pisarza i rewolucyjnego polityka markiza de Sade. Z Geoffreyem Rushem w roli głównej oraz Kate Winslet, Joaquinem Phoenixem i Michaelem Caine w rolach drugoplanowych, film zawiera liczne sceny z przemocą seksualną i dziwacznymi masochistycznymi fantazjami. Jednak sami twórcy stwierdzili, że film nie ma na celu realistycznego przedstawienia życia markiza de Sade, a zamiast tego wykorzystuje aspekty kontrowersyjnego życia Sade'a w celu zbadania tematów przemocy seksualnej, religii, pornografii, sztuki i cenzura. Philip Kaufman wykonuje niesamowitą robotę, tworząc dziwaczny świat brutalnych fantazji i wydobywa to, co najlepsze ze swojej gwiezdnej obsady.
Nie można zaprzeczyć, że „Oczy szeroko zamknięte” ma w sobie sporo erotyki. Chociaż film z pewnością zawiera motywy o złożonej naturze, zawiera ekscytujący element zaskoczenia, w którym jako widzowie nie wiemy, czego się spodziewać dalej. To senna narracja, napędzana oszałamiającymi detalami wizualnymi, brawurowym występem Nicole Kidman i mistrzowskim wykorzystaniem muzyki Ligeti, które nadają filmowi zdolność zmuszenia widzów do zatracenia się w nim i uwierz mi, czy trudno jest odzyskać siły. Kino nigdy nie pozostało takie samo.
Jedna z najzabawniejszych i najbardziej zmysłowych komedii romantycznych w historii. „Sekretarka” opowiada historię młodej kobiety, zmartwionej emocjonalnie i powracającej do życia po hospitalizacji z powodu doznanych obrażeń fizycznych, która podejmuje pracę jako sekretarka u prawnika. Ich związek staje się dziwaczny, gdy oboje oddają się sadomasochistycznym czynnościom. Maggie Gyllenhaal jest niesamowicie seksowna i zabawna, a jej rola unosi film, wnosząc do tej roli rzadkie poczucie uroku i uczucia. Film nie jest niepokojący, w przeciwieństwie do pozostałych na liście, ale traktuje temat w niezwykle zabawny sposób.