17 najlepszych anime Madhouse, jakie kiedykolwiek powstały

Mając już ponad 50 lat, Madhouse Studio naprawdę zyskało reputację, dzięki której może otwarcie pochwalić się wszystkimi niesamowitymi programami anime, które są dziś na jego koncie. Samo wspomnienie nazwy studia może wywołać ekscytację i wysokie oczekiwania w umysłach wszystkich fanów anime. Mnóstwo renomowanych programów anime pod nazwą Studio obejmuje wiele gatunków, w tym anime walki, knot , sport, horror, a nawet okruchy życia .

Ale przy tak wielu kultowych anime Madhouse, wybór najlepszych nie może być łatwy. Studio dosłownie kształtowało cały świat anime za pomocą starych klasyków, takich jak „ Cardcaptor Sakura „I całkiem nowe, takie jak„ Death Note ”. Nawet wtedy stworzyliśmy listę niektórych z ich programów anime, które trzeba zobaczyć. Lista składa się z mrocznych thrillerów i niefrasobliwych rom-com anime które mają wyjątkowe style artystyczne. Te tytuły są świadectwem uznanej jakości studia. Przewiń w dół do listy i dowiedz się, które z tych „arcydzieł” widziałeś, a które powinny znajdować się na górze Twojej listy. Możesz obejrzeć kilka z tych najlepszych anime Madhouse na Netflix, Crunchyroll lub Hulu.

17. Perfect Blue (1997)

„Perfect Blue” to absolutny klasyk, którego dziedzictwo wykracza daleko poza świat anime. Darren Aronofsky dosłownie odtworzył całą scenę z anime w swoim filmie „ Requiem dla snu . ”Chociaż anime ma już ponad dwie dekady, oprawa wizualna jest przerażająco piękna i wpływowa nawet dzisiaj. Grafika „Perfect Blue” jest jednym z najlepszych dzieł Madhouse Studio i wygląda na to, że dojrzewała jak dobre wino.

16. Rainbow (2009)

' Tęcza „Wyróżnia się na tle innych anime. Mimo że nie ma dowodów na to, że jest oparty na prawdziwych wydarzeniach, wydaje się przerażająco prawdziwy. Akcja osadzona w 1955 roku przedstawia brutalny wymiar sprawiedliwości, który surowo traktuje młodych przestępców, którzy wszyscy są więźniami w zakładzie karnym. Już od pierwszego odcinka Madhouse Studio ostrzegało widzów przed jawną przemocą. Nawet z takim ostrzeżeniem większość widzów nie będzie przygotowana na to, co nas czeka. Niepokojące i do głębi przygnębiający, „Rainbow” to anime, które może wywołać u Ciebie taką reakcję, jak żadne inne anime.

15. Hunter X Hunter (2011 -)

' Hunter X Hunter „To jedno z najlepszych długo działających anime Shounen. Nie ma absolutnie żadnych wypełniaczy i po prostu staje się lepszy z każdym odcinkiem. Jeśli lubisz inteligentne anime bitewne z dobrze skonstruowaną fabułą i głęboką charakterystyką, to anime jest dokładnie tym, co powinieneś obejrzeć.

Pomimo tego, że jest to serial od dawna emitowany z prawie 148 odcinkami, „Hunter X Hunter” konsekwentnie utrzymuje jakość animacji. Anime zawiera również wiele jasnych schematów kolorów, co jest wyłączone dla niektórych widzów. Ale te palety kolorów w rzeczywistości uzupełniają podnoszącą na duchu i pełną przygód atmosferę anime. Dzięki strategicznym scenom walki i nieprzewidywalnym postępom w fabule „Hunter X Hunter” powinien być na pierwszym miejscu na liście obserwowanych filmów do walki z anime.

14. Galaktyka Tatami (2010)

Madhouse Studio znane jest z eksperymentowania ze swoimi stylami artystycznymi i wychodzenia z ograniczeń tego, co w większości pokazów jest uważane za „standardowe”. „ Galaktyka Tatami „To doskonały przykład tego, jak sztuka anime, choć na pierwszy rzut oka trochę dziwna, może sprawić, że zaczniesz się zastanawiać:„ Dlaczego nie ma innych takich programów? W ciągu kilku sekund rzuca na ciebie serię kontrastujących wizualizacji, z których wszystkie reprezentują pewną metaforę wskazującą na kierunek fabuły. „The Tatami Galaxy” to jedno z najlepszych anime wyprodukowanych przez Studio. Zasługuje na dużo więcej uwagi niż w rzeczywistości.

13. Dziewczyna, która skoczyła w czasie (2006)

' Dziewczyna, która skoczyła w czasie „Bada na wskroś ideę„ przyczyny i skutku ” podróż w czasie . Jeśli chodzi o jego sztukę, nie ma w tym nic wyjątkowego. Jednak anime podbija serca swoją prostotą i szczegółowością. Madhouse Studio nie zrobiło nic wyjątkowego ze stylem artystycznym tego pokazu. Ale tła, sale lekcyjne i ulice są renderowane z mikroskopijnymi detalami, których możesz nie znaleźć w żadnym innym anime.

12. Letnie wojny (2009)

' Letnie wojny „Przełącza między dwoma różnymi światami, światem rzeczywistym i światem wirtualnym. Ta ostatnia to sztucznie stworzona sfera, w której wszystko jest możliwe. Przedstawienie obu tych światów jest dość charakterystyczne dzięki twórczemu użyciu CGI .

Podczas gdy CGI nigdy nie było mocną stroną dla wielu anime, Madhouse Studio przełamuje stereotyp dzięki temu anime, które radzi sobie z nim zręcznie. Każdy awatar przedstawiony w wirtualnym świecie anime ma dziwnie imponujące podobieństwo do swoich prawdziwych odpowiedników. Intuicyjny i oryginalny to dwa słowa, które bardzo dobrze podsumowują iloraz stylistyczny tego spektaklu.

11. Hajime no Ippo

Bez kul, ognistych kul ani wzmocnień w swoim sceny akcji , „ Hajime no Ippo „To świeży powiew powietrza dla każdego, kto jest zmęczony przesadnymi i banalnymi tropami akcji. Dobrą rzeczą w stylu graficznym tego anime jest to, że jest bardzo wierny sztuce mangi. Dla doświadczonego czytelnika mangi to anime jest jak wszystkie postacie ożywające na ekranie. Nawet sceny treningowe są perfekcyjnie wykonane i wprowadzają w dobry nastrój. Studio Madhouse zrobiło dokładnie to, co należało zrobić z tym anime, a wszystko inne byłoby trochę przesadzone.

10. Redline (2009)

Madhouse Studio jest znane z oszałamiających adaptacji anime z ciekawymi i unikalnymi fabułami. Niestety, ' Czerwona linia Brakuje obu! Jednak to, co sprawia, że ​​jest to godne miejsce na tej liście, to dominujący styl artystyczny, który rekompensuje jego mniejszą zawartość. Stworzenie „Redline” zajęło Studio ponad pół dekady. W procesie animacji wykorzystano ponad 100 000 ręcznie wykonanych rysunków. Możesz poczuć olbrzymią ilość pracy wykonanej w dynamicznych scenach wyścigów, w których możesz dosłownie zatrzymać się na dowolnej ramce i mieć dzieło sztuki warte oprawienia w ścianę!

9. High School of the Dead (2010 -)

Dzieło „ Wyższa Szkoła śmierci „Jest trochę trudny do opisania ze względu na ich złożoność. Niemniej oprawa wizualna podczas sekwencji akcji robi wrażenie. Ale to, co naprawdę wyróżnia się w najbardziej niezręczny sposób, to projekty postaci. Innymi słowy, proporcje postaci kobiecych są jawnie przesadzone. Ale to właśnie jest najbardziej Ecchi fani chcą, prawda?

8. Czarna laguna (2006)

' Czarna Laguna „To kwintesencja klasyka w swoim gatunku. Doskonale równoważy intensywne sceny akcji i kwaśny komentarz społeczny, zapewniając zabawną fabułę. Jakość animacji pozostaje niezmienna w całej serii i nie imponuje podczas sekwencji akcji. Różnorodność i szczegóły w projektach postaci to coś, co naprawdę się wyróżnia. Nawet CGI podczas scen pościgu samochodowego nie jest złą robotą. „Czarna laguna” to dobry przykład tego, jak anime z całkiem przyzwoitą animacją może jeszcze bardziej podnieść poziom wrażeń widzów.

7. Parasyte: The Maxim (2014 -)

Świat został opanowany przez rasę pasożytniczych kosmitów, którzy bezpośrednio wchodzą do mózgów ludzi, aby przejąć kontrolę nad całym ciałem. Następnie są w stanie przekształcić swoje ciała w stworzenia podobne do bestii, które żywią się niczego niepodejrzewającą ofiarą, aby przeżyć. Kiedy pasożyty próbuje zaatakować 16-letniego Shinichi Izumi, w końcu chowa się w jego ramieniu.

Niezdolny do przeniesienia się do mózgu Shinichiego, pasożyt pozostaje w jego ramieniu, stając się istotą samą w sobie. W porównaniu do mangi ilustracje anime są nieco rozczarowujące. Ale to, co naprawdę kradnie serial, to graficzne przedstawienie zmieniającego kształt pasożyta z ostrzami, który współistnieje z Shinichi. Animacja czasami przypomina nam „ Jad , która opiera się na podobnej koncepcji.

6. Overlord (2015 -)

' Pan, władca „Może wydawać się jednym z tych anime o grach, które próbują oszukać„ Sword Art Online ”. Ale to o wiele więcej. To, co naprawdę imponuje w tym anime, to sposób, w jaki poprzez swoją fabułę, postacie i animację buduje rozległy wszechświat w grze. Zastosowane CGI jest powyżej średniej i ma wspaniałe tła. Sporo akcentów położono także na animację głównego bohatera. Styl graficzny symbolizuje jego moc w porównaniu z innymi postaciami w anime. W miarę jak rośnie w siłę, widać zmianę w szczegółach jego ogólnego wyglądu.

5. Hellsing Ultimate (2006 - 2012)

Powód, dla którego ta wersja „ Hellsing „Jest o wiele lepszy niż jego poprzednik, ponieważ Madhouse traktuje mroczną fabułę mangi nieco poważniej. Animacja nie wycina żadnych rogów i świetnie się na niej układa przerażenie obok portretując żywe sekwencje napięcia i akcji. Wszystkie postacie są szczegółowo dopracowane i dlatego doskonale pasują do ich osobowości.

4. One Punch Man (2015 -)

Niektórzy mogą twierdzić, że nie ma nic wspaniałego w animacji „ One Punch Man . ”Ale jeśli się nad tym zastanowić, można to zobaczyć przez większość czasu shounen przywódcy dzierżą jakąś broń. Łatwiej jest dodać efektowne efekty do tych postaci. Ale Saitama podczas walk używa tylko pięści. Madhouse bardzo starannie to wszystko narysował i zaanimował. Perfekcję można poczuć w płynnych ruchach i spektakularnych efektach w scenach walki. Inną rzeczą, która zwróci twoją uwagę, są wyrażenia postaci, w tym legendarne godne mema „OK!” Saitama.

3. Potwór (2004-2005)

Naoki Urasawa to mistrz napięcia, który napisał jedne z najlepszych seriali anime ostatniej dekady. Ale ' Potwór , ”Opowieść o morderstwie i poczuciu winy, to zdecydowanie jego najlepsze dzieło, którego nie da się zapomnieć w najbliższym czasie. Sztuka serialu wzmacnia jego tajemniczy ton i dodaje więcej warstw psychotycznej osobowości postaci.

Urasawa używa światła i cienia, aby stworzyć tajemnicę na twarzach postaci, które maskują swoją rzeczywistą tożsamość. Każda postać ma charakterystyczny typ sylwetki i nawet detale oparte na narodowości zostały wykonane z taką perfekcją. Wystarczy jedno spojrzenie, aby stwierdzić, czy są to mieszkańcy Azji, Słowian czy Bliskiego Wschodu. Tło z pasterskimi winnicami i niemieckimi miasteczkami jest surrealistyczne i wręcz fotorealistyczne. „ Potwór „Jest rzeczywiście tak doskonały, jak tylko może być tajemnicze anime.

2. Death Note (2006-2007)

Każdy miłośnik anime zna blask „ Notatnik śmierci . ”Ale to, co czyni go godnym wpisem na tej liście, to fakt, że jego animacja różni się od innych anime Shounen. Chociaż ' Notatnik śmierci „Rzadko ma sceny walki , tła i ciemne motywy są całkiem atrakcyjne. Uwagę przykuwa odpowiednia ilość dramaturgii i zróżnicowana kolorystyka. Nawet sceny, w których Light pisze imiona piórem, zostały wykonane ze wspaniałymi szczegółami.

1. Nana (2006-2007)

' Nana „Unika typowych stereotypów kobiecego charakteru, takich jak moe i tsundere. Jednak anime świeci jaśniej niż większość Shoujo pokazuje tam. Postacie z anime są tak realne, że można w nich zobaczyć odbicie siebie. Jeśli chodzi o stronę artystyczną, to nie odpowiada standardom Madhouse. Mimo to pokaz zapewnia wspaniałe wrażenia z dbałością o szczegóły, takie jak kształty ciała. Przedstawienie sytuacji i prawdziwych osobowości bohaterów katapultuje to anime jako gamę emocji.