50 lat później „The Ed Sullivan Show” wciąż czaruje i stawia wyzwania

Trwający od dawna pokaz odmian zniknął z anteny pół wieku temu w tym miesiącu. Ale wiele z nich jest oficjalnie dostępnych na YouTube. Oto spojrzenie na niektóre z najciekawszych momentów.

Ella Fitzgerald występująca w The Ed Sullivan Show w 1965 roku. Jej występ z Duke

W latach 1948-1971 miliony Amerykanów miały dwa spotkania w niedzielę: w kościele i The Ed Sullivan Show w CBS – powiązanie z musicalem Bye Bye Birdie z 1960 r., który pochwalił gospodarza programu w numerze Hymn na niedzielny wieczór.

SOFA Entertainment kupiła bibliotekę programu odmiany w 1990 roku, a latem ubiegłego roku ta firma i Universal Music Enterprises połączyły siły, aby stworzyć oficjalną Ed Sullivan Pokaż kanał YouTube , który umożliwia codzienne przesyłanie klipów Eda Sullivana. Do tej pory jest ich ponad 1300, większość z nich została dopracowana do doskonałej jakości wizualnej i dźwiękowej.

Celem jest pozostanie wiernym formatowi pokazów odmian, powiedział prezes SOFA, Josh Solt, podczas rozmowy Zoom. Zobaczysz więc rock, zobaczysz jazz, nowość na Broadwayu, magików, niesamowite postacie sportowe. Wracając do historii serialu, mamy obowiązek kuratorowania wszystkich tych gatunków.

Oglądając występy na żywo, widać wyraźnie, że show i jego odpowiednio dobrana, zaciśnięta szczęka gospodarz — który na pierwszy rzut oka był uosobieniem kwadratowego ojca — próbowali zarówno odzwierciedlić, jak i zdefiniować amerykańską popkulturę połowy wieku w całym jej geniuszu. dziwactwa i sprzeczności, bawiąc się pojęciem tego, co stanowi nowoczesny kanon.

Podejście programu „wszystko oprócz kuchennego zlewu” przetrwało do pewnego stopnia w konkursie rzeczywistości „America’s Got Talent”, który przynosi podobne niespodzianki — nigdy nie wiadomo, jaki rodzaj aktu będzie następny. Ed Sullivan Show był emitowany po raz ostatni 50 lat temu w tym miesiącu, a jednak nawet teraz surfowanie po jego kanale YouTube wywołuje ciągłe poczucie odkrycia.

Oto spojrzenie na fragmenty gruntu, które zniszczył, linie uskoków, które odsłonił, mosty, które zbudował.

W audycji z maja 1968 roku Supremes byli w trakcie Irving Berlin składanka kiedy Ethel Merman weszła i dołączyła do nich podczas You’re Just In Love. Widok czterech kołyszących się razem kobiet, okrytych srebrem, podsumowuje samą koncepcję crossovera.

Nie było to nic nowego w spektaklu: w 1955 roku Pearl Bailey zapewniła komiksowy komentarz do akcji, podczas gdy sopranistka Lily Pons zaśpiewała dwie arie z opery Carmen.

W 36 wspólnych występach, które zrobili na przestrzeni lat, żonaci komicy Jerry Stiller i Anne Meara badali relacje między płciami. (A proroczy 1966 rutyna dotyczyło nawet pary idealnie dopasowanej przez komputer.)

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

    • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii.
    • „Dickinson”: ten Seria Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki który jest śmiertelnie poważny w swoim temacie, ale niepoważny w stosunku do siebie.
    • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów bycie bogatym nie jest już takie, jak kiedyś.
    • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczny, ale twardo prawdziwy .

Nie byli jedynymi, którzy wydobywali tę żyzną żyłę — po prostu przeszukaj kanał w poszukiwaniu małżeństwa. Za każdy ba-dum-bump jeden wiersz od Henny'ego Youngmana ( Proszę weź moją żonę ), zdarzają się kontrataki kobiet komediowych, takich jak Mamy Mabley , Phyllis Diller oraz Joan Rivers , z których żaden nie próbował ukryć wściekłości.

Trzy dni po wygraniu World Series w 1969 roku New York Mets pojawili się, by zaśpiewać Serce, z musicalu Damn Yankees.

W serialu czarni wykonawcy (a także biali) często porzucali swoje przydzielone tory. Świetnym przykładem jest wstrząsająca interpretacja Harry'ego Belafonte z 1962 r. galopującej piosenki country Jimmiego Rodgersa Mule Skinner Blues. Możesz także sprawdzić, w większości zapomnianą, okładkę klasyka Supremes autorstwa Vanilla Fudge Trzymasz mnie w ryzach, który prawdopodobnie zarejestrowany w skali Richtera w 1968 roku.

Chociaż program był głównie transmitowany ze studia na Broadwayu, czasami wędrował, zabierając go w drogę do miejsc takich jak baza marynarki wojennej Guantanamo Bay i do cyrku w Monachium. W jednym godnym uwagi przykładzie z września 1970 r., przedstawienie ziem rzadkich w filmie Temptations (Wiem) tracę cię został nakręcony w Baltimore Civic Center w czasie jego Spektakularnego Święta na Lodzie. Stąd w pełni psychodeliczna podróż z pikującymi ujęciami żurawia i batalionem tancerzy na łyżwach w wielokolorowych perukach.

Program otrzymał tytuł Peggy Lee's Im więcej cię widzę dosłownie: po 12 sekundach kamera zaczyna się przybliżać i nie zatrzymuje się, dopóki twarz Lee nie wypełni kadru, pozostając tam do końca piosenki. Wygląda to dziś niepokojąco, jakby Sergio Leone odważył się na różnorodność.

16 sierpnia 1969 Santana zagrała szalony set na Woodstocku. Zaledwie dwa miesiące później przyniósł Szowinista na pokaz Eda Sullivana. Występ nadal brzmi prowokująco, ale wyobraź sobie, jak to było być panem i panią Middle America, oglądając tych pionierskich rockmanów i ich latynoskie rytmy.

Tylko jeden skład wśród setek: 8 marca 1970 roku gośćmi serialu byli Nancy Sinatra, Bobby Vinton, Rodney Dangerfield i medium. Sopranistka Joan Sutherland i mezzosopranistka Marilyn Horne również się tam przedstawili Tak, do ekstremalnych godzin milionom gospodarstw domowych.

Ella Fitzgerald i Orkiestra Księcia Ellingtona przedarły się To nic nie znaczy (jeśli nie ma tej huśtawki) 7 marca 1965 roku z oszałamiającą precyzją i giętkością.

Richard Pryor był w świetnej formie w swoim… ostatni występ w programie , 1 listopada 1970 roku, poetycko opowiadając o swojej rodzinie i dzieciństwie w Peorii, w stanie Illinois. Bardzo bałem się mojego ojca i policji — zrobiłem się bardzo murzyński, gdy pojawiła się policja, powiedział, dodając, co w jego mocy, imitacja kwadratu: „Witaj funkcjonariuszu, czy mogę pomóc w przeszukaniu siebie?”

Na długo przed tym, jak Rosie O’Donnell stała się popularyzatorką na Broadwayu, Ed Sullivan prezentował numery z musicali. Z wieloma ważnymi programami i artystami tamtych czasów, te filmy są jedynym sposobem, aby dziś poznać prawdziwe wyobrażenie o tym, jak to było doświadczać ich na żywo. Na przykład West Side Story biegał na Broadwayu przez dwa lata, kiedy we wrześniu 1958 roku Ed Sullivan zaprezentował ten wspaniały balet, który nazywa się 'Fajne.' W grudniu 1967 zaprosił Pearl Bailey do śpiewania Zanim parada przeminie , około miesiąc po tym, jak przejęła tytułową rolę w Hello Dolly! Na broadwayu.

Na serio, jakie to jest miękkie ?

Harlem Globetrotters byli stałymi bywalcami Eda Sullivana, ale kanał YouTube pozwala nam również odkryć rywalizujących Harlem Magicians, tutaj wykonujących poważne czary w 1957 r. . Program przekonał również Jackie Robinson dzielić się wskazówkami dotyczącymi mrugnięcia w 1962 roku został wybrany do Baseball Hall of Fame.

Copyright © Wszelkie Prawa Zastrzeżone | cm-ob.pt