Recenzja „Fargo”: Kansas City, nadchodzimy

Zmanierowany Midwestern noir FX powraca po trzech latach z nową scenerią, sumieniem społecznym i Chrisem Rockiem.

Fargo wraca do FX w niedzielną noc, po trzyletniej nieobecności wpada z powrotem do telewizji, tak jak jeden z jego nijakich mieszkańców ze Środkowego Zachodu nagle wraca do miasta. Niektóre opóźnienia były związane z pandemią – produkcja czwartego sezonu została tymczasowo zamknięta w marcu – ale większość z nich prawdopodobnie miała związek z obciążeniem twórcy i głównego scenarzysty serialu, Noah Hawley, który nadzorował kilka sezonów jego serial o superbohaterach Legion w międzyczasie.

W pierwszych trzech sezonach Fargo, antologiczny riff Hawleya na temat mock-noir filmu Ethana i Joela Coen o tym samym tytule, przylgnął do słabo zaludnionego środowiska Minnesoty i mniej więcej współczesnego okresu (Sezon 2 miał miejsce w 1979 roku). Czwarty sezon przenosi serial w drogę, cofając się w czasie do 1950 i kilku stanów na południe, do miejskiej scenerii Kansas City.

To jednak dopiero początek zmian. Do tej pory Fargo Hawleya nigdy zbytnio nie przejmowało się większym światem poza środkowozachodnimi strefami zepsucia — z radością publikowało swoje zjadliwie fatalistyczne kryminały, manieryczny humor i hiperboliczną przemoc bez praktycznego połączenia ze strukturami społecznymi, w których miały miejsce.

W nowym sezonie Fargo dostaje sumienie, a przynajmniej punkt odniesienia. Hawley wykorzystał dwie możliwości, jakie dała mu przeprowadzka do miasta: sprawił, że sezon stał się pełnowymiarową sagą gangsterską, odchodząc od swoich wcześniejszych scenariuszy małomiasteczkowego zagrożenia; i splecił to z bardziej skomplikowaną niż zwykle alegorią kulturową i rasową.

11-odcinkowy sezon to nie tylko historia włoskich i czarnych gangów walczących o dominację w biznesie w Kansas City. Jest to historia rywalizujących grup, które są odcięte od amerykańskiego kapitalistycznego snu – prolog pokazuje kolejne fale gangów z Kansas City, poczynając od żydowskich i irlandzkich – i przywraca dawne kinowe zrównanie zorganizowanej przestępczości z mobilnością społeczną. Kiedy mafia i czarny syndykat zmierzają w stronę wojny, długiego procesu, który rozciąga się poza środek sezonu, gangsterzy stają po stronach koegzystencji lub konfliktu, jak przywódcy praw obywatelskich, wybierający między Martinem a Malcolmem.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
  • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

A jedno z głównych urządzeń fabularnych sezonu — system ze starego świata, w którym rywalizujący przywódcy gangów handlują synami, oddając swoje dzieci jako zakładników — jest również częścią symboliki, ponieważ przestępcy z zewnątrz powielają rodzaj podporządkowania i własności, jakie amerykańscy odwiedza je społeczeństwo.

Biorąc pod uwagę, jak dokładne jest połączenie kryminału i alegorii społecznej, Hawley i jego ekipa wykonali imponującą robotę tkania; rzadko wydaje się, że jesteśmy nauczani, nawet jeśli tak jest. A pod kierownictwem scenografa Warrena Alana Younga serial nadal wygląda świetnie, płynnie przechodząc z ciemnych lasów i zaśnieżonych dróg Minnesoty na ulice tętniącego życiem miasta z połowy stulecia.

Obraz

Typowo głęboka obsada Fargo obejmuje Jason Schwartzman jako współkapitan mafii.Kredyt...Elżbieta Morris/FX

Ale to nie to samo Fargo. To bardziej zwyczajny program, bardziej przyziemnie fabuły i oglądany (przez dziewięć odcinków dostępnych do recenzji), z mniejszą dziwnością i arch-surrealizmem, który nie zawsze działał, ale ogólnie angażował cię w historie. Jego osobliwości wydawały się oryginalne we wcześniejszych sezonach; tutaj mają tendencję do karykatury.

I banał. Główny wątek fabularny, skoncentrowany na bossie czarnej mafii, granym przez Chrisa Rocka i współkapitanów Mafii, granych przez Jasona Schwartzmana i Salvatore Esposito, jest zbiorem największych hitów filmów gangsterskich, choć w trybie satyrycznym. Mafijny don zostaje przypadkowo powalony przez bawiące się dzieci (Ojciec chrzestny); krwawa strzelanina rozgrywa się na zabytkowym dworcu kolejowym (Nietykalni); rzeczowy Włoch walczy o kontrolę nad swoim porywczym bratem (znowu Ojciec chrzestny); gangsterzy z epoki noszą swoje oversize'owe kapelusze (przejście Coens' Miller's Crossing). Nawiązujesz kontakty i żałujesz, że nie oglądałeś filmów ponownie. (Chociaż istnieje odniesienie do Czarnoksiężnika z Krainy Oz, które naprawdę wychodzi z lewego pola.)

Hawley dostarcza kilka drugorzędnych wątków fabularnych, które mają więcej ekscentryczności starego Fargo, ale nie mają wystarczającej opieki ani czasu na ekranie, aby naprawdę mieć znaczenie. Jessie Buckley gra pielęgniarkę anioła śmierci z Minnesoty w roli, która wydaje się być stworzona głównie po to, by uzyskać na ekranie obowiązkowy płaski nordycki akcent. E'myri Crutchfield jest dobra jako przedwcześnie dojrzała nastolatka, której rodzice-przedsiębiorcy pogrzebowi są uwikłani w interesy gangów, ale jej postać czuje się niewykorzystana i peryferyjna, mimo że od czasu do czasu służy jako narratorka. Karen Aldridge i Kelsey Asbille radzą sobie lepiej jako zbiegli więźniowie i kochankowie, którzy również zostają wciągnięci do bitwy.

Jak zwykle w przypadku Fargo, obsada jest duża i dobrze zaopatrzona, a kilku osobom udaje się wyróżnić, w tym Aldridge, Glynn Turman jako consigliere gangu Blacków i Ben Whishaw jako Irlandczyk złapany między rywalizującymi frakcjami. Rock nie robi konsekwentnie silnego wrażenia jako szef gangu Loy Cannon, choć jest skuteczny, gdy scenariusz pozwala mu zbudować riff lub pozwala na komiczną reakcję.

Postacie wydają się być tak cienkie, jak historia, w której mieszkają, a energiczni wykonawcy, tacy jak Buckley i Esposito (z włoskiego serialu gangsterskiego Gomorrah) nie mogą wiele zrobić z kreskówkami, które dostali. Fargo zawsze polegało na równowadze między dziwacznym incydentem i sympatycznym charakterem — odnosi sukces do tego stopnia, że ​​dbamy o najbardziej straszne losy zaangażowanych ludzi. Pory roku 1 ( Billy Bob Thornton , Allison Tolman, Keith Carradine, Martin Freeman, Colin Hanks, 2 (Kirsten Dunst, Jesse Plemons) i 3 (Mary Elizabeth Winstead) dali nam wspaniałych aktorów w partiach, które angażowały nasze emocje, ale trend spadkowy był zauważalny i jest dno w sezonie 4.