Keegan-Michael Key chce opowiedzieć „ludzkie historie”

W Key & Peele Keegan-Michael Key zagrał dowolną liczbę oburzających postaci: tłumacz gniewu dla prezydenta Obamy; doświadczony w bojach nauczyciel zastępczy przystosowanie się do przeważnie białej klasy; wartość drużyny dziwnie nazwanych uniwersyteckich piłkarzy. W ciągu dwóch lat od zakończenia tej społecznie świadomej serii skeczy Comedy Central, Mr. Key realizował zupełnie inny projekt: dowiedzieć się, kim jest, za wszystkimi tymi rolami i co chce robić niezależnie od swojego częstego współpracownika Jordana Peele.

Ta tożsamość zaczęła być wyraźniej widoczna dzięki programom takim jak Przyjaciele z Kolegium, nowa komedia Netflixa o kliki, której członkowie znają się od czasów studiów na Harvardzie. W serialu (który został stworzony przez prawdziwy, żonaty zespół Nicholasa Stollera i Francescę Delbanco, a ukaże się 14 lipca), pan Key gra Ethana, walczącego powieściopisarza, który stara się nadążyć za finansowym sukcesem swoich kolegów z klasy.

46-letni Key, żywiołowy rozmówca o elastycznym ciele i wyrazistej twarzy, powiedział w niedawnym wywiadzie, że może odnieść się do kryzysu tożsamości swojej postaci. Ethan odzwierciedla coś w swoim życiu, do czego dopiero teraz odkrywam odwagę – wyjaśnił. Pisze dla siebie wyraźnie, bardzo osobistą rzecz. Ja, Keegan, chcę móc odejść, OK, jaka jest ta bardzo osobista rzecz, którą chcę zrobić, i nie obchodzi mnie, czy mi się nie uda? Podziwiam takich ludzi.

W dzień wolny od grania Horatio w produkcji Hamleta w Teatrze Publicznym, pan Key mówił o edukacji, jaką zapewnił mu nowy serial, kręceniu nagich scen io tym, jak myśli o solowych osiągnięciach pana Peele. To są zredagowane fragmenty tej rozmowy.

Obraz

Od lewej Annie Parisse, Nat Faxon, Keegan-Michael Key, Cobie Smulders, Jae Suh Park, Fred Savage i Billy Eichner z Friends From College.Kredyt...David Lee/Netflix

Friends From College bardzo różni się od pracy, którą wykonałeś w Key & Peele. Jakbyś to opisał?

To mnóstwo paradoksów. To jak podwyższony Ogranicz swój entuzjazm, ale jeszcze bardziej ugruntowany. Jest szalony i mroczny, ale też serdeczny. Ma w sobie wszystko. To zespół, ale jestem Rudolph. [Śmiech.] Mam najlepsze Donnery, Blitzensy i Komety na świecie. A ludzie ciągle proszą, żebym był Rudolphem.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
  • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

Twoja postać, Ethan, jest żonaty z jednym kolegą z college'u i ma romans z innym. Czy to utrudnia widzom utożsamianie się z nim?

Jest zadowolony ze swojego zachowania, ale czuje się również komfortowo w swoim nieszczęściu. Wie, że nie powinien robić tego, co robi. Więc ciągle próbuje usprawiedliwić to, co robi. Ale to, co sprawia, że ​​nie przestaje, jest tym, co badamy.

Jak się czułeś, gdy widzowie spotkali twoją postać zupełnie nago w otwierającej scenie seksu?

Nie miałam pojęcia, że ​​prawnicy zajmujący się rozrywką spędzają dobre 25 procent swojego dnia na rozmowach o pęknięciu bocznym kontra pełnym, częściowym kontra tyłku – w przeciwieństwie do pełnego frontu – pełny widok z tyłu, w połowie pęknięcie głównie z boku. On jest w porządku. z trzema ćwiartkami, ćwierć-pęknięciem. Dosłownie możesz negocjować ile, ku uciesze moich bliskich. Ale jest seks komediowy i seks namiętny. A ten ostatni jest o wiele bardziej niewygodny [do wykonania]. Sposób bardziej niewygodne.

Masz BFA z University of Detroit Mercy i M.F.A. ze stanu Penn. Jakie były twoje doświadczenia w szkolnictwie wyższym?

W przeciwieństwie do naszych rodziców w latach 60. chciałem słuchać moich starszych. Nie chciałem kołysać łodzią. Powiedziałbym, że było więcej nauki technicznej niż samopoznania. Próbuję teraz spojrzeć na zupełnie inną część mojego życia. A program rzeczywiście pomógł ujawnić trochę tego.

Jakie lekcje cię to nauczyło?

Mogę mieć własne zdanie. Każdego dnia, kiedy spotykam nowego człowieka, staram się nie mieć pierwszej myśli, która przychodzi mi do głowy: czy mnie polubią? Mogę powiedzieć, że mi się to podoba, a tamto nie. To zupełnie nowa rzecz w moim życiu.

To zaskakujące — patrząc na Key & Peele, wydaje się, że pochodzi to od osoby o bardzo silnym punkcie widzenia.

Dużą część mojej pracy oglądasz przez pryzmat dwojga ludzi. Jordan nie ma żadnych skrupułów, jeśli chodzi o dzielenie się swoimi uczuciami do świata. Widzisz dokładnie, jak widzi świat, kiedy oglądasz Get Out [film, który napisał i wyreżyserował Mr. Peele]. Czasami mogę głośno mówić o tym, co… myśleć ludzie chcą słuchać, w przeciwieństwie do mówienia o tym, co naprawdę czuję. Jestem bardziej skryty z nas dwojga. Muszę wyrobić sobie w życiu nowe nawyki, a jednym z tych nowych nawyków jest pytanie, co robić i Pomyśl o tym? Czym są mój opinie na ten temat?

Biorąc pod uwagę sukces, jaki Jordan odniósł w tym roku z Get Out, czy czujesz jakieś brzemię, aby odnieść sukces w tym samym stopniu w czymś własnym?

Nie chodzi o osiągnięcie tego dokładnego poziomu. Zrobił dokładnie to, co chciał, i taki był rezultat. Więc mam dla niego głęboki podziw. Jeśli rzeczywiście wyrażasz to, co czujesz i wiesz, skąd pochodzisz i co sprawia, że ​​bije ci serce, to może się zdarzyć. Jesteśmy dwoma różnymi artystami. Chce być odpowiedzialny za tworzenie światów. Jestem bardziej niż szczęśliwy, że jestem osobą, która żyje w tych światach. Upewniam się, że wybieram projekty, które odzwierciedlają to, co faktycznie chcę zrobić. Nauczyłem się tego od niego.

Czy to obejmuje szukanie ról głównych, które w innej epoce mogły trafić wyłącznie do białych aktorów?

Coś, o czym Jordan i ja wielokrotnie mówiliśmy w naszej poprzedniej pracy, to to, że doświadczenie Afroamerykanów nie jest monolityczne. Jeśli opowiadasz konkretną historię, a potem w środku tej historii upuszczasz osobę, która ma więcej melaniny w skórze, nie możesz nie identyfikować się z tą osobą. Dajesz się porwać historii tego człowieka. Szukam ludzkich historii do zrobienia.

Obraz

Keegan-Michael Key w Hamlecie w teatrze publicznym.Kredyt...Sara Krulwich/The New York Times

Jak trafiłeś do Hamleta?

Moja dziewczyna zapytała mnie pewnego dnia, co chcesz zrobić? To jak wyrywać zęby, żeby zapytać mnie, jakie były moje sny. Ale powiedziałem: oto moje marzenie. Jeśli Matt Damon przejdzie na emeryturę, chcę zagrać Jasona Bourne'a w czterech kolejnych filmach o Jasonie Bourne'ie i zarobić 5 milionów dolarów za obraz, a potem, w wolnym czasie, zagrać w Szekspira. A ona powiedziała: Cóż, możesz to zrobić, jeśli chcesz. Zacząłem regularnie pić kawę z Samem Goldem [reżyserem Hamleta]. W pewnym sensie rywalizowałem o zagranie Cassio w jego Otello, z Davidem Oyelowo i Danielem Craigiem. To nie wyszło. Aż pewnego dnia niespodziewanie powiedział: „Chcę wam zaproponować rolę Horatio w „Hamlecie”. Rola, którą fascynuje mnie od ponad 20 lat.

Co jest fascynującego w Horatio?

Kiedy byłem młodszy, zainteresował mnie, ponieważ nie miałem wystarczającej pewności siebie, by myśleć, że mógłbym grać w Hamleta. [Śmieje się] Więc zagram po prostu najlepszego przyjaciela. Teraz w sztuce jest urocza mowa, w której Hamlet mówi o Horatio jako człowieku, który nie jest fajką dla palca Fortune. Jest stabilnym kamieniem — poradzi sobie ze wszystkim. I idę, och, chcę być jak Horatio.

Hamlet to około trzy i pół godziny. Czy kiedykolwiek miałeś doświadczenie teatralne na żywo, które jest tak wymagające jak to?

Zabrzmi to dziwnie, ale czasami zapominamy, jak dobrym pisarzem jest ten facet. Jesteś zmęczony, a potem czasami po prostu zamykasz się i zaczynasz naprawdę słuchać, jak mówi jeden z twoich kolegów z obsady. I to cię podnosi. Język jest tak pełny, dynamiczny, opisowy i pełny. Nie możesz się powstrzymać od tego, że się przez to nakręcisz. Nikt nie chce dni dwóch wystaw, a ja nie mogę się doczekać dni dwóch wystaw. Nie mogę się doczekać.