Kobiety rozmawiają o zakończeniu, wyjaśniono: dlaczego kobiety odeszły?

Ubiegający się o Oscara film Sarah Polley z 2022 r. „Gadające kobiety” to niesamowicie prowokująca do myślenia historia, która analizuje koncepcje ucisku i traumy, starając się pokazać je we wszystkich ich niuansach i interpretacjach. Opowiada o społeczności kobiet mieszkających w bardzo odosobnionej kolonii religijnej io tym, jak ich światy wywracają się, gdy dowiadują się o długotrwałym znęcaniu się nad nimi z rąk mężczyzn w ich kolonii.

Film, biorąc pod uwagę jego drażliwą treść, jest trafnie utrzymany w ponurym stylu, a dialogi są ciężkie, a cała fabuła skupia się na myślach i pomysłach. Jest proponowany jako 24-godzinna rozmowa, którą te kobiety prowadzą ze sobą i ze sobą, próbując znaleźć drogę naprzód przez swój gniew, smutek i strach. Historia jest pełna wyczerpujących emocjonalnie scen i trudnych opinii, więc pod koniec może pozostawić widza z kilkoma pytaniami. Oto niektóre z nich wyjaśnione. PONIŻEJ SPOILERY.

Opis fabuły Kobiety rozmawiają

Film zaczyna się od okropnego zdemaskowania ciągłego wykorzystywania seksualnego kobiet w odizolowanej kolonii. Kobiety dowiadują się, że to, co do tej pory było traktowane jako przypadki kobiecej histerii i wyobraźni, w rzeczywistości było prawdziwymi incydentami, w których mężczyźni od lat odurzali i gwałcili dziewczęta i kobiety ze swojej społeczności.

Kiedy napastnicy zostają ujawnieni, zostają aresztowani i wywiezieni do pobliskiego miasta w celu zamknięcia. Mężczyźni z kolonii podążają za nimi, aby wykupić napastników, pozostawiając kobiety z kolonii samym sobie na dwa dni. Pozostawione, po raz pierwszy same sobie i wciąż przesiąknięte reakcją na ostatnie rewelacje, kobiety postanawiają wziąć udział w głosowaniu nad swoją przyszłością. Opcje, które przedstawiają, są jasne i precyzyjne – zostać, odejść lub zostać i walczyć.

Dalsza część fabuły podąża za obszerną i pełną kontrastów dyskusją, która toczy się w tym czasie – w której kobiety, którym do tej pory nie pozwolono nawet myśleć – muszą wymyślić przyszłość dla siebie i swoich dzieci. Cała obsada postaci ma unikalne opinie, z których każda jest pod wpływem reakcji na traumę, które wszystkie wynikają z podobnych traumatycznych wydarzeń, ale zmieniły tożsamość i ideały każdej postaci na różne sposoby.

W tej otwartej i szczerej komunikacji każda postać znajduje przestrzeń do samorealizacji i przepracowania swoich traum, a na końcu podejmuje decyzję. Decydują się na wyjazd.

Kobiety rozmawiają o zakończeniu: dlaczego kobiety odeszły?

Na początku filmu jedna z bohaterek, Salome, uważa za nie do pomyślenia nawet sam pomysł wyjazdu. Salome postrzega odejście jako akt uległości i tchórzostwa. Jest zraniona znęcaniem się nad swoją 4-letnią córką i szuka zemsty.

Mejal, inny bohater, również jest przeciwny pomysłowi wyjazdu. Żadna z kobiet w kolonii nie umie czytać ani pisać, nigdy nie powiedziano im, co leży poza ich społecznością i żyją z ortodoksyjnymi, opresyjnymi przekonaniami w ortodoksyjnym, opresyjnym systemie. Jednak jest to jedyny system, jaki kiedykolwiek znali. Czy odejście nie byłoby po prostu wyborem jednej formy niebezpieczeństwa zamiast innej? Jeśli szukają bezpieczeństwa, jak mogą je kiedykolwiek znaleźć w nieznanym świecie?

Decyzja wydaje się teraz jasna, zarówno dla kobiet, jak i publiczności. Kolonia należy do kobiet tak samo jak do mężczyzn; a kobiety nie powinny ponosić konsekwencji mężczyzn i ich czynów. Zostaną i będą walczyć o lepszą przyszłość. Dopiero gdy pojawia się pytanie, jak, pomysł zaczyna pękać. Jak znaleźć rozwiązanie problemu związanego z przemocą i nienawiścią, samemu nie będąc agresywnym i nienawistnym? W społeczności zbudowanej na latach seksizmu i nieludzkiego ucisku, w jaki sposób te kobiety domagają się przywrócenia prawa do życia bez walki niszczącej ich dusze kawałek po kawałku?

Zindoktrynowani czy nie, w końcu należą do wyznawców pacyfizmu. Pokój i przebaczenie są budulcem tego, kim są, ale istnienie obu jest nierealne w ich sytuacji. Pozostanie i walka nie wchodzi w grę, ponieważ bezpośrednio stawia ich na ścieżce przemocy – zadanej przez nich lub na nich. A pozostanie bez walki nigdy nie wchodziło w grę.

Tak więc, starając się zachować nie tylko bezpieczeństwo, ale także poczucie własnej wartości i wiarę, kobiety nie mają wyboru i muszą odejść. Nie jest to już akt uległości czy tchórzostwa, ale raczej akt samozachowawczy w obliczu przeciwności losu.

Dlaczego sierpień zostaje w tyle?

Kiedy wszyscy mężczyźni odchodzą, zostaje tylko dwóch – Melvin i August. August jest nauczycielem chłopców z kolonii i jedną z niewielu osób, które doświadczyły świata zewnętrznego. W przeciwieństwie do innych mężczyzn w kolonii, jego światopogląd i przekonania są ukształtowane inaczej i są pod ogromnym wpływem jego matki. W skrócie, jest mężczyzną, do którego odnosi się, gdy mówią „nie wszyscy mężczyźni”. Aby zrozumieć, dlaczego August zostaje w tyle, bardzo ważne jest, aby zrozumieć, dlaczego w ogóle wrócił do kolonii.

Na początku filmu August otrzymuje rolę widza. Jest w takim samym stopniu świadkiem fabuły, jak widzowie, jednak w miarę rozwoju fabuły zyskuje coraz więcej sprawczości. Dowiadujemy się o jego charakterze i historii i zaczynamy rozumieć, że wiele z jego działań wynika z miłości, jaką darzy kobiety w swoim życiu — swoją matkę i Ona. To ta sama miłość sprawia, że ​​czuje się odpowiedzialny za nauczanie nowego pokolenia mężczyzn lepszego, bardziej empatycznego sposobu życia.

Po tym, jak jego matka została wyrzucona z ich społeczności, August prowadził normalne życie, a nawet uczęszczał na uniwersytet. W przeciwieństwie do kobiet z tej historii, August mieszka w kolonii z wyboru. Wybór, którego dokonuje, ponieważ nie jest w stanie zignorować obecnej sytuacji. August, podobnie jak nieruchomy świadek trwającej zbrodni, czuje się współwinny złego traktowania tych kobiet. Nie może z czystym sumieniem opuścić kolonii, nie próbując przynajmniej zmienić sytuacji na lepsze.

Jego postać jest bardzo celowo wykorzystywana jako symbol roli, jaką mężczyźni odgrywają w walce z dyskryminacją ze względu na płeć. Wkład mężczyzn w walkę i ich solidarność są nieocenione i potrzebne. W społeczności, w której cała władza przypada mężczyznom, a żadnej kobietom, rola, jaką mężczyzna może odegrać na drodze do awansu, jest niezrównana. I tak, choć pozostanie w tyle oznaczałoby rozstanie z ukochaną kobietą, August podejmuje decyzję ze względu na samą Ona. Jest to winien Ona i swojej matce przynajmniej próbę spowodowania zmiany w nowym pokoleniu mężczyzn, więc postanawia zostać w tyle.

Kim jest Narrator?

Film rozpoczyna się monologowym wprowadzeniem narratorki, które przewija się przez całą fabułę. Rodzi się więc naturalne pytanie: kim jest narrator?

„Talking Women” (2022) oparty jest na powieści Miriam Towes pod tym samym tytułem. W książce wydarzenia z tej historii są opowiadane przez Augusta, jednak jest bardzo jasne, że tak nie jest w filmie. W filmie zamiast Augusta narratorką jest Autje, córka Mariche.

Decyzja, aby młoda dziewczyna opowiedziała historię tych kobiet zamiast mężczyzny, jest tematem przewodnim reszty filmu. W końcu historia dotyczy doświadczenia nieodłącznie związanego ze światem tych, którzy urodzili się jako dziewczynki. W całym filmie Autje jest ciekawa świata poza kolonią i widzi możliwość wyjazdu jako coś ekscytującego i korzystnego.

Historia, pomyślana jako refleksja i komentarz do naszego obecnego społeczeństwa, sprytnie wykorzystuje kultową kolonię jako uproszczoną metaforę. Czyniąc to, jest w stanie zdystansować się od złożoności naszego społeczeństwa i przedstawia społeczne problemy autonomii cielesnej, wykorzystywania seksualnego i intelektualnego podporządkowania kobiet w środowisku z natury patriarchalnym, w ich najbardziej podstawowych elementach.

Autje, podobnie jak wszystkie kobiety z kolonii (i Melvin), dokładnie rozumie te elementy. Jest wystarczająco młoda, by przezwyciężyć swoje ortodoksyjne wychowanie, a jednocześnie wystarczająco zraniona, by zrozumieć ciężar, jaki za tym stoi.

Ten film opowiada bardzo konkretną historię o bardzo konkretnym problemie, który nęka życie wielu ludzi. Na samym początku filmu na ekranie zostaje przepisany tekst „To, co następuje, to akt kobiecej wyobraźni”. Ta historia jest alegorią bardzo podobnego problemu z prawdziwego świata – jednak w prawdziwym świecie problem nie ogranicza się tylko do jednej ortodoksyjnej kolonii. W prawdziwym świecie nie ma łatwego rozwiązania ucieczki, ponieważ nie ma do czego uciec. Bez względu na to, jak bardzo kobieca wyobraźnia może za tym tęsknić.

Kwestia, której dotyczy ten film, jest delikatna, a mimo to jest traktowana z delikatną ostrożnością, bez trywializacji. To debata, która toczy się w naszym świecie codziennie, ale w ramach tego godzinnego i czterdziestopięciominutowego filmu jest miejsce na głębię, analizę i, co najważniejsze, możliwość zrozumienia.