Ostrzeżenie o wyzwalaniu (2024): 10 podobnych filmów akcji, które musisz zobaczyć

' Ostrzeżenie o uruchomieniu „” to thriller akcji, w którym Jessica Alba odegrała przełomową rolę w pełnym kaskaderskim doświadczeniu. Film wyreżyserowany przez Mouly’ego Suryę opowiada historię Parker (Alba), wysoko wykwalifikowanej komandoski sił specjalnych, która dziedziczy bar po ojcu, Marii po jego tajemniczej śmierci. Wracając do rodzinnego miasta, napotyka konflikty z miejscowymi, od skorumpowanych polityków (Anthony Michael Hall) po handlarzy bronią, którzy przenikają do jej baru.

Wykorzystując swoje przeszkolenie wojskowe i pomoc przyjaciół, Parker stawia czoła niebezpieczeństwom związanym z ochroną dziedzictwa ojca w zaciekłym dążeniu do sprawiedliwości. Film Netflix łączy intensywne sekwencje walki z wciągającą fabułą, zapewniając ekscytujące wrażenia. Dla widzów, którzy lubią połączenie thrillerów spiskowych i akcja wysokooktanowa , oto 10 filmów takich jak „Trigger Warning”, które możesz obejrzeć.

10. Punisher (2004)

Na podstawie serii antybohaterów Marvel Comics „Punisher”, pierwotnie stworzonej przez pisarza Gerry'ego Conwaya oraz artystów Johna Romitę seniora i Rossa Andru, ten reżyserski film Jonathana Hensleigha przedstawia Thomasa Jane'a w roli Franka Castle'a. Castle, były agent FBI, adaptuje osobowość tytułowego mściciela po tym, jak jego rodzina zostaje brutalnie zamordowana przez lokalnego szefa mafii Howarda Sainta (John Travolta). Były agent metodycznie zaczyna atakować przestępcze imperium Sainta, wykorzystując swoje przeszkolenie wojskowe i nieustanną żądzę zemsty.

Dążenie do sprawiedliwości w „The Punisher” jest analogiczne do Fabuła zemsty w projekcie Netfliksa . Podobnie jak „Trigger Warning”, adaptacja Marvela przedstawia innego bohatera z doświadczeniem wojskowym, który walczy z potężną organizacją przestępczą zamieszaną w śmierć ich rodziny. Ponadto oba filmy odkrywają głębsze warstwy korupcji, gdy ich przywódcy przekształcają traumy związane z osobistą stratą w siłę przeciw bezprawiu.

9. Podłe ulice (1973)

Początek wielu udanych kolaboracji pomiędzy Martinem Scorsese i Robertem De Niro, „ Średnie ulice W roli głównej Harvey Keitel wciela się w Charliego Cappę, młodego Amerykanina włosko-amerykańskiego pochodzenia, rozdartego między głęboką wiarą katolicką a pokusami przestępczego półświatka Nowego Jorku. Próbując wspiąć się po szczeblach lokalnej mafii, Charlie musi także rozprawić się ze swoim lekkomyślnym i autodestrukcyjnym przyjacielem, Johnem „Johnnym Boyem” Civello (De Niro).

Uznany dramat, niezależna wersja typowych eposów kryminalnych Scorsese, porusza tematy winy, odkupienia i dylematów moralnych, przed którymi stają osoby prowadzące przestępczy tryb życia. Podobnie jak „Trigger Warning”, „Mean Streets” zagłębia się w osobiste zmagania swoich bohaterów, którzy poruszają się po niebezpiecznych środowiskach i stawiają czoła brutalnym wrogom. Ponieważ bar odgrywa kluczową rolę w maskowaniu mroku okolicy, oba filmy oferują surowy i realistyczny portret przestępczości i jej wpływu na życie bohaterów.

8. Długi pocałunek na dobranoc (1996)

Zanim Matt Damon w serialu „Jason Bourne” przybrał postać maszyny do zabijania cierpiącej na amnezję, Geena Davis bawiła się w roli Samanthy Caine, nauczycielki z przedmieść cierpiącej na amnezję, która odkrywa, że ​​jest świetnie wyszkoloną rządową zabójczynią. Z pomocą prywatnego detektyw , Mitch Henessey (Samuel L. Jackson), Samantha zagłębia się w swoje poprzednie życie i związane z nim zagrożenia. „Długi pocałunek na dobranoc” w reżyserii Renny’ego Harlina starannie bawi się wspomnieniami bohatera, aby podkreślić wątki tożsamości, ponownego odkrycia i przetrwania.

Odwracając tropy widoczne w „Trigger Warning”, historia zaczyna się od tego, że bohaterka nie jest świadoma swoich śmiercionośnych umiejętności, przedstawiając ją jako zwykłą zwykłą osobę. Klasyk, który wyprzedził swoje czasy w swoim bohaterskim przedstawieniu prowadzenie żeńskie „The Long Kiss Goodnight” stawia przytłaczające przeszkody na drodze Samanty do ochrony bliskich. To nieco zmienia mściwą trasę, którą wybiera Parker, która straciła już ojca.

7. Kontrahent (2022)

W anglojęzycznym debiucie reżyserskim Tarika Saleha występuje Chris Pine w roli Jamesa Harpera , sierżant Sił Specjalnych, który zostaje mimowolnie zwolniony. Mając trudności finansowe, dołącza do prywatnej organizacji kontraktowej prowadzonej przez Rusty'ego Jenningsa (Kiefer Sutherland) i zostaje wysłany na niebezpieczną misję, która wymyka się spod kontroli. Prowadzi to Harpera do odkrycia a spisek i walczyć o przetrwanie przeciwko tym, którzy go zdradzili.

' Wykonawca „bada tematykę lojalności, zdrady i moralnych dwuznaczności prywatnej pracy wojskowej. Podobnie jak „Trigger Warning”, współczesny dramat akcji przedstawia wysoko wykwalifikowanego członka operacji specjalnych, który stawia czoła potężnym wrogom, poruszając się po sieci oszustw. Obydwa filmy podkreślają wiedzę wojskową głównego bohatera i zaangażowanie osobistych udziałów w jego plany obalenia skorumpowanych władz, którym kiedyś ufali.

6. Historia przemocy (2005)

„Historia przemocy” to jedna z nielicznych perełek Davida Cronenberga, która pozostała poza jego niesławnymi wizualizacje horroru ciała . W filmie opartym na tytułowej powieści graficznej Johna Wagnera i Vince'a Locke'a Viggo Mortensen wciela się w Toma Stalla, właściciela restauracji z małego miasteczka, który staje się lokalnym bohaterem po udaremnieniu brutalnego napadu, pokazując swoje nieoczekiwanie doskonałe umiejętności zabójcze. Czyny Toma przyciągają uwagę całego kraju, ujawniając mroczną przeszłość, która w końcu powraca, by go prześladować i zagrażać bezpieczeństwu jego rodziny.

Podobnie jak film Jessiki Alby, „Historia przemocy” śledzi zmagania bohaterów z własną historią i gorzkim światem, który pozostawili. Cronenberg po mistrzowsku łączy przemoc ze śmiertelnymi konsekwencjami swoich czynów. Jego produkt końcowy odzwierciedla skupioną na bohaterach narrację z serwisu Netflix, której kulminacją jest opowieść o konfrontacjach, które brutalnie przełamują granice moralne.

5. Twardy cel (1993)

Autor filmowych walk sztuk walki, John Woo, wkroczył na arenę akcji Hollywood w 1993 roku filmem „Hard Target”. W filmie występuje kolejna legenda gatunku, Jean-Claude Van Damme w roli Chance’a Boudreaux, włóczęgi i byłego żołnierza piechoty morskiej. Fabuła podąża za Chance'em, który pomaga Natashy Binder (Yancy Butler) w poszukiwaniach jej zaginionego ojca w Nowym Orleanie. Oboje odkrywają śmiertelną grę, w której zamożni biznesmeni pod przewodnictwem Emila Fouchona (Lance Henriksen) polują na bezdomnych weteranów dla sportu.

Napisany przez Chucka Pfarrera film „Hard Target” sprawił, że widzowie zakochali się w charakterystycznym stylu Woo, który obejmuje wyszukane sekwencje akcji i ekscytujące starcia. Podobnie jak „Ostrzeżenie o wyzwalaniu”, Akcja z lat 90 kręci się wokół byłego bojownika, który umieszcza brutalnych przestępców na swoich miejscach, jednocześnie często odkrywając niepokojące sekrety. Obydwa filmy czerpią korzyści ze zdolności bojowych swojego bohatera i uzupełniają je, utwardzając ich drogę do przetrwania i sprawiedliwości.

4. Front główny (2013)

' Strona główna „Uchwytuje gwiazdę kina akcji Jasona Stathama – u szczytu swojej kariery – w roli Phila Brokera, byłego agenta DEA, który wraz z córką przeprowadza się do spokojnego miasteczka, aby uciec przed brutalną przeszłością. Jednak spokój opuszcza jego stronę, gdy ściera się z lokalnym baronem narkotykowym Gatorem Bodine (James Franco) i jego dziewczyną Sheryl (Winona Ryder). W miarę narastania napięcia Broker ucieka się do swoich umiejętności bojowych i zaradności, aby chronić córkę i rozbić przestępczą działalność Bodine’a.

W swoim tajemnicza atmosfera otaczająca małe miasteczko i jego mieszkańcy, reżyser Gary’ego Fledera – na podstawie tytułowej powieści Chucka Logana – płynie na tej samej łodzi, co „Trigger Warning”. W obu historiach występuje bohater z przeszłości wojskowej, który szuka pokoju, ale natrafia na wszystko. Oprócz konfrontacji zorientowanych na akcję, wątki więzi rodzinnych, konfrontacji z traumami z przeszłości i przywrócenia sprawiedliwości są centralne w obu narracjach.

3. Kropla (2014)

Dyrektora Michaëla R. Roskama dramat kryminalny jest adaptacją opowiadania „Animal Rescue” napisanego przez Dennisa Lehane’a, który jest także autorem scenariusza filmu. W filmie występują Tom Hardy, Noomi Rapace i James Gandolfini, który zmarł na krótko przed premierą, a głównym bohaterem filmu jest Bob Saginowski (Hardy), cichy barman w sąsiednim barze na Brooklynie, który tak się składa, że ​​jest miejscem prania brudnych pieniędzy przez lokalne społeczności. gangsterzy. Kiedy Bob i jego pracodawca, kuzyn Marv (Gandolfini), zostają wplątani w nieudany napad, muszą przedostać się przez niebezpieczny świat przestępczy, aby chronić siebie i bezdomnego szczeniaka.

Thriller Roskama porusza tematy lojalności, odkupienia i moralnych zawiłości przestępczości, co czyni go porównywalnym do „Trigger Warning”. Obie akcje – których akcja toczy się głównie wokół krat – zagłębiają się w walkę swojego bohatera z brutalnymi elementami w społeczności, która kiedyś była ich spokojny dom. Obydwa scenariusze w podobny sposób odkrywają ukryte aspekty mrocznej przeszłości ich otoczenia, charakteryzując się silnym rozwojem postaci i intensywnymi konfrontacjami z frakcjami przestępczymi.

2. Pierwsza krew (1982)

Zaraz po przybyciu „ Pierwsza Krew nadał Sylvesterowi Stallone drugą tożsamość po „ Skalisty ”, przypieczętowując sobie miejsce wśród największych gwiazd kina akcji. Wyreżyserowany przez Teda Kotcheffa i oparty na powieści Davida Morrella z 1972 roku pod tym samym tytułem, kultowy klasyk dał początek kultowej serii „Rambo”. Fabuła skupia się na Johnie Rambo, zmartwionym i niezrozumianym byłym superżołnierzu sił specjalnych, powracającym z Wietnamu. Gdy weteran przybywa do małego miasteczka, jest niepotrzebnie nękany przez miejscowego szeryfa i jego zastępców. Kiedy władze doprowadzają jego zmysły do ​​granic wytrzymałości, Rambo ucieka się do swoich śmiercionośnych umiejętności przetrwania i walki, aby uniknąć masowej obławy w otaczającej go dziczy.

„Pierwsza krew” porusza tematy powojennej traumy, wyobcowania weteranów, brutalnej rzeczywistości przemocy i niezdrowych operacji prowadzonych przez potężnych przywódców. Uważa się, że ten film akcji zainspirował scenarzystów Johna Brancato, Josha Olsona i Halleya Grossa do stworzenia w podobny sposób „Trigger Warning”. Podobnie jak film Netflix, „Pierwsza krew” koncentruje się na wysoko wykwalifikowanym agencie specjalnym, który staje pod lupą skorumpowanych i opresyjnych sił w małym miasteczku. Obydwa filmy przedstawiają niesamowite eksplozje i trzymające w napięciu walki wręcz, a jednocześnie skupiają się na osobistych zmaganiach głównych bohaterów.

1. Dom przy drodze (1989)

Zanim Jake’a Gyllenhaala wszedłby w jego buty, Patrick Swayze wystąpił w oryginalnym filmie „Road House” jako Dalton, bramkarz wynajęty do sprzątania przydrożnego baru w małym miasteczku pełnym przemocy i korupcji. Wdrażając własną dyscyplinę, Dalton ściera się z Bradem Wesleyem, potężnym lokalnym biznesmenem, który kontroluje wioskę poprzez zastraszanie i strach. Film ukazuje charakterystyczne ruchy bojowe tamtej epoki i wojny gangów, ukazując wiedzę Daltona w sztukach walki w jego walce o utrzymanie porządku.

Wyreżyserowany przez Rowdy’ego Herringtona „Road House” ma niezliczone podobieństwa do „Trigger Warning”, począwszy od osobistych demonów i romantycznych uwikłań ich bohaterów. Obydwa filmy skupiają się na utalentowanym wojowniku przejmującym bar z problemami, skłaniającym brutalnych lokalnych przestępców do wykonania swoich ruchów i odkrywającym głębszą korupcję. Gdy Parker i Dalton wykorzystują swoje umiejętności walki, aby przywrócić pokój, motywy sprawiedliwości i odkupienia odbijają się echem w narracjach.