Recenzja: W ostatnim „Deadwood” przyszłość zwycięża, a przeszłość trwa

Brudny wiersz Davida Milcha o Zachodzie powraca, skrócony i szary na skroniach, ale wierny temu, czym był.

Ian McShane w Deadwood: The Movie, debiutującym w piątek w HBO. Film krótko podejmuje historię serialu, który nagle zakończył się po trzech sezonach w 2006 roku.
Deadwood: film
Wybór krytyka NYT

Na początku Deadwood: The Movie Alma Ellsworth (Molly Parker) po raz pierwszy od dekady spogląda na szeryfa Setha Bullocka (Timothy Olyphant) — jej byłego kochanka, który teraz zamieszkał z żoną (Anna Gunn) i dziećmi. Widząc go ponownie, mówi drżącym głosem, jest jak sen, który może ożyć, by zaczerpnąć oddechu.

Rzeczywiście jest coś ze snu, nie z tego świata, w tym, że Deadwood powraca po 13 latach z od dawna podobno , często wątpliwe zakończenie historii, która została okrutnie przerwana po trzech sezonach. Chcesz sięgnąć i obmacać jego rany, abyś mógł uwierzyć.

Ale uwierz w to. Ten na krótko wskrzeszony cud, który jest emitowany w HBO Friday, wygląda jak Deadwood, jeśli jest bardziej szary i poruszony czasem. Brzmi jak Deadwood, bluźniercza poezja i syntaktyczna barokowość prozy Davida Milcha zachowana jak w stuprocentowej whisky.

Panie, to jest Balast; nie tylko nostalgiczne ćwiczenie, ale skrócone skróty tego, co mogło wydarzyć się w czwartym sezonie. Nie może, w swoim skróconym cyklu, odtworzyć pełnej chwały serii, ale oferuje tę chwałę smutny toast. Nie jest to całkowicie konieczne, ale jest całkowicie mile widziane. Sen stoi przed tobą, zbryzgany rynsztokiem i wymazany z przekleństw, piękny.

Gdzie byliśmy, zanim spaliśmy? Oryginalny Deadwood, który działał od 2004 do 2006 roku, był formą dramatów HBO, które przyjęły gatunek pulpy, pozbawiły połysku i nałożyły ciężką warstwę ludzkiej plamy.

W przeciwieństwie do The Sopranos, Deadwood nie zmodernizował swoich starych filmów. Wręcz przeciwnie: Milch stworzył idiosynkratyczne, quasi-szekspirowskie dialogi (i monologi), które łączył dykcję kultury druku z brudnym funkiem pogranicza. To było produktywnie alienujące — pomagają napisy — w sposób, który wyobrażał sobie świat: język jako krajobraz.

Obraz

Kredyt...Strona Warricka/HBO

W ogromnym zespole było mnóstwo zachodnich typów: Trixie (Paula Malcomson), niegdyś prostytutka o wściekłym temperamencie; Sol Star (John Hawkes), jej ukochany i partner biznesowy Bullocka; nieszczęsny E.B. Farnum (William Sanderson), hotelarz; Joanie Stubbs (Kim Dickens), melancholijna pani; Calamity Jane (Robin Weigert), zachodnia legenda i kochanka Joanie. Większość postaci, które nie zostały zabite podczas podróży, składa się na potrzeby filmu.

Nad wszystkim górował właściciel saloonu i zbrodniarz Al Swearengen (Ian McShane), ciekawostka wśród antybohaterów HBO, ponieważ służył zarówno jako czarny charakter, jak i swego rodzaju pragmatyczna postać pilnująca porządku w obozie wydobywczym.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

    • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
    • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
    • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
    • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

Tematem serii było to, jak osada pełna bezładnych potępieńców, wygnańców i odrzuconych buduje społeczeństwo. W trakcie serialu równowaga sił uległa zmianie, zagrożona przez impuls większego świata do organizowania, konsolidowania, oswajania i zarabiania, którego kulminacją jest początek Deadwood: The Movie, podczas obchodów państwowości w Dakocie Południowej w 1889 roku.

Zakładam, że widziałeś oryginalną serię. Jeśli nie, zmuszam cię do tego. Dobrze się zestarzał, może dlatego, że na początku był taki sui generis, a film nadal będzie tam, kiedy będziesz gotowy. (Film zawiera od czasu do czasu odświeżającą retrospekcję, urządzenie, które zepsuło mi moment i i tak nie zrobi wiele, aby zorientować niewidza.)

Jeśli widziałeś serię i planujesz powtórkę – lub przynajmniej wizytę w Wikipedii odświeżającą – skupiłbym się na sezonie 3. Jego krwawe wydarzenia są tutaj najbardziej widoczne, w osobie George'a Hearsta (Gerald McRaney), magnata górniczego, teraz amerykański senator z Kalifornii, który przyjechał do miasta, by przemówić na uroczystość państwową i zwiększyć swoje posiadłości.

Deadwood, podobnie jak Westworld, to western HBO, którego akcja rozgrywa się w przyszłości. Tak się składa, że ​​jego przyszłość to Ameryka epoki industrialnej, a jak pokazuje film, przyszłość wygrała. Pociąg zatrzymuje się teraz w Deadwood. Drewniana zabudowa została zastąpiona cegłą i kamieniem (zmiana przyspieszona w rzeczywistości przez ogromny pożar).

A Hearst — nieustępliwa, mechaniczna twarz rynku, bardziej brutalna niż jakikolwiek wyjęty spod prawa zespół za swoją organizację i beznamiętność — prowadzi linie telefoniczne w dziczy. Al, który kiedyś opłakiwał destrukcyjny nieobliczalny przyniesiony przez telegraf, uważa telefon za obrzydliwość. Salon to sanktuarium, mówi. Każdy człowiek godny tego imienia zna wartość bycia nieosiągalnym.

Ale stare sposoby przemijają, symbolizowane przez fizyczną zepsucie Ala, którego McShane pełni magisterium jako lwa pod koniec grudnia. Jego wątroba, od dziesięcioleci ciężko jeżdżona, buntuje się, a gniewny lekarz (Brad Dourif) nakazuje mu rzucić picie lub narażać życie. Jeśli znasz Deadwood, wiesz, że to nie jest spoiler, że Al wybiera to drugie.

Fabuła, taka jaka jest, pojawia się prawie w połowie filmu, wraz z morderstwem, którego konsekwencje nigdy nie są do końca rozwiązane. Ale fabuła nie jest przedmiotem zainteresowania filmu, sprawnie wyreżyserowanego przez Daniela Minahana, niż wysłanie fenomenalnej obsady — z których niektórzy, jak Parker, przyciągają mniej uwagi niż inni.

Obraz

Kredyt...Strona Warricka/HBO

Jest, jak w ostatnich Odrodzenie Twin Peaks , coś niesamowitego w widoku tak wielu postaci powracających, wyblakłych, ale w zasadzie w tych samych okolicznościach; można by pomyśleć, przez ponad dekadę, że więcej ludzi przyszłoby i odeszło. (Nieliczne dodatki obejmują nowo przybyłą młodą prostytutkę, graną przez Jade Pettyjohn, która służy głównie jako zwierciadło dla postaci, aby zobaczyć swoje młodsze ja.)

Ale potem widzisz Bullocka Olyphanta, wąsy z pchanych mioteł, które nie ukrywają zaciekłości jego wulkanicznego stróża prawa; widzisz Jane Weigerta, ekspansywną w swoim żalu marynowanym w gorzale; widzisz Daytona Callie, któremu w ostatnich scenach udaje się wyróżnić spośród całej gamy wybitnych postaci jako przyziemny, filozoficzny Charlie Utter; i zaczyna działać pamięć mięśniowa. To, jak mówi Charlie, jakby ktoś pstryknął palcami.

Oglądanie Deadwood: The Movie jest jak oglądanie XIX-wiecznej fotografii pomarszczonej postaci historycznej, której rozkwit przypadał przed wynalezieniem fotografii. Nie jest to obraz, jaki moglibyśmy otrzymać w 2007 roku, z ostatnim, pełnym sezonem Deadwood w najlepszym wydaniu.

Ale to Deadwood możemy teraz zdobyć i w pewnym sensie tym bardziej wpływa na jego gotowość do konfrontacji z czasem, którego nie można odzyskać. Taki jest w pewnym sensie temat filmu (tym bardziej przejmujący Milch’s diagnoza choroby Alzheimera ). Przyszłość czeka, mówi Hearst w chwili zniecierpliwienia. Możesz zatrzymać postęp. Przestań, nie możesz.

Wszystko prawda. A jednak Deadwood: The Movie pokazuje, że nikt, nawet tytan pobłogosławiony górą złota i wspierany straszliwą potęgą rządu USA, nie może zabrać twoich wspomnień.

Copyright © Wszelkie Prawa Zastrzeżone | cm-ob.pt