Bardzo (bardzo) powolny wzrost lesbijstwa w telewizji

Wczesne próby wprowadzenia przemyślanych fabuł o kobietach, które kochają kobiety, ustąpiły miejsca sztuczkom w latach 90., zanim powróciły z siłą w tym stuleciu.

Wyobraź to sobie : Amerykańskie salony, 1986. Telewizyjny moloch z oddaną tygodniową publicznością liczącą 15-20 milionów widzów przedstawia historię lesbijek, która jest zarówno zabawna, jak i otwierająca oczy — i nie jest to tak bardzo specjalny odcinek, jak po prostu świetny odcinek .

w Sezon 2 Golden Girls, Dorothy (Bea Arthur) i dziewczynki odwiedza jej przyjaciółka z dzieciństwa Jean (Lois Nettleton) w ich siedzibie w Miami. Jean szybko wyłapuje uczucia do dobrodusznej, choć naiwnej Rose (Betty White). Nawet nie wiedziałam, czy wiesz, co to jest lesbijka – mówi Dorothy do Rose w pewnym momencie. Mogłem to sprawdzić! Róża odpowiedzi.

W czułym momencie — cóż, przeważnie czułym — Dorothy pyta swoją matkę Sophię (Estelle Getty), jak zareagowałaby, gdyby jedno z jej dzieci było gejem.

Nie kochałbym go ani trochę mniej; Życzę mu wszelkiego szczęścia, odpowiada Sophia. A teraz trzymaj gębę na kłódkę, żebym mógł się trochę przespać.

W tym odcinku słowo „lesbijka” zostało użyte około 12 razy. Słowo wesoły, około ósmej. Ale chociaż serial był jednym z pierwszych, który przedstawiał postać lesbijską w pozytywnym świetle w telewizji głównego nurtu, nie był jedynym — nawet w tym roku: Hill Street Blues napisał w pierwszej powracającej postaci lesbijskiej w dużej sieci: Kate McBride, policjantka grana przez Lindsay Crouse.

Przez następne kilkadziesiąt lat liczba lesbijek, gejów i biseksualistów w telewizji scenariuszowej powoli rosła, bardzo powoli. Liczba lesbijek i biseksualnych kobiet rosła jeszcze wolniej, rosnąc tylko w ciągu ostatnich kilku lat — dobrze po Ellen, a nawet po The L Word, który powraca do Showtime 8 grudnia.

Ale po drodze wydarzyło się wiele znaczących seksualnych i romantycznych momentów telewizyjnych między kobietami, niektóre z nich to rażące sztuczki z ocenami, inne bardziej zniuansowane i złożone. Oto spojrzenie wstecz.

Lata 80. i 90.: Pucker w górę dla ocen

Zaledwie kilka lat po Jean i oficerze McBride, ABC przedstawiło pierwszą powracającą parę lesbijek w czasie największej oglądalności krótkotrwałego dramatu medycznego HeartBeat (1988-1989), o klinice kobiecej otwartej jako alternatywa dla prowadzonej przez mężczyzn medycyny. ustanowienie.

HeartBeat otrzymał niskie oceny i został szybko anulowany, ale zdobył pierwszą nagrodę medialną GLAAD dla najlepszego serialu dramatycznego w 1990 roku, którą podzielił się z LA Law.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii.
  • „Dickinson”: ten Seria Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki który jest śmiertelnie poważny w swoim temacie, ale niepoważny w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów bycie bogatym nie jest już takie, jak kiedyś.
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczny, ale twardo prawdziwy .

LA Law zdobyło więcej nagród GLAAD, emitując w 1991 r. to, co organizacja nazwała historyczny pocałunek między prawnikami C.J. Lamb (Amanda Donohoe) i Abby Perkins (Michele Greene). Ten pocałunek jest powszechnie uważany za pierwszy między dwiema kobietami w dużej sieci.

Greene powiedziała później AfterEllen, lesbijskiej stronie popkultury, że pocałunek został uwzględniony w ocenach i że nigdy nie było planu zbadania ich związku.

Tak rozpoczęła się dekada epizodów lesbijskich pocałunków, które obejmowały pocałunki między nastoletnimi dziewczynami na Picket Fences (1993); gospodarze w Star Trek: Deep Space 9 (1995); student i profesor na Partii Pięciu (1999); oraz Calista Flockhart i Lucy Liu o Ally McBeal (1999).

W 1994 roku Rosanne Barr i Mariel Hemingway pocałowały się z Roseanne, jednym z pierwszych przedstawień, w których pojawiła się powracająca biseksualna postać, Nancy Bartlett (Sandra Bernhard). ABC nie chciało wyemitować odcinka, ale Barr zagroził, że zabierze jej sitcom do innej sieci. Więc ABC to wyemitowała — z dodaną poradą dla rodziców. Trzydzieści milionów widzów dostrojony .

W 2005 roku krytyk telewizyjny Times, Virginia Heffernan, nazwała niektóre z tych pocałunków osób tej samej płci doskonałymi wyczynami kaskaderskimi.

Oferują coś dla każdego, pisała, od grup poparcia szukających wzorów do naśladowania po szukających oburzenia konserwatystów, od męskich widzów o wyłupiastych oczach po postępowe kobiety.

„Ellen” i „Przyjaciele” przełamują się

Przecinając te przelatujące w nocy punkty fabuły, byli Przyjaciele, w skład których wchodziła para Carol i Susan (Jane Sibbett i Jessica Hecht) przez cały 10-sezonowy okres (1994-2004). Oboje byli integralną częścią serialu, aw 1996 roku Przyjaciele wyemitowali swój ślub – ale nie pocałowali się w odcinku.

Obraz

Ellen DeGeneres, po lewej, i Laura Dern w odcinku Ellen z 1997 roku, w którym postać DeGeneresa wyszła jako wesoły. W tym samym roku DeGeneres pojawił się na okładce Time z nagłówkiem Tak, jestem gejem.Kredyt...Telewizja Walt Disney, przez Getty Image

Potem w 1997 roku nadszedł przełomowy moment, kiedy lesbijka była widoczna w telewizji, kiedy Wyszła postać Ellen DeGeneres, Ellen Morgan — podobnie jak DeGeneres z kolei — w obsadzonym gwiazdami, godzinnym odcinku jej sitcomu, Ellen.

Gwiazda DeGeneres szybko wzrosła po tym, zanim spadła, a następnie brnęła przez kilka lat. ABC dodało ostrzeżenie dla rodziców do kilku kolejnych odcinków przed ostatecznym odwołaniem programu.

Bardzo nagłośniona kolejka górska doprowadziła do suszy takich ról, ale niektóre godne uwagi postacie w końcu się przebiły.

Lata 00., przed „Słowem na L”

W nowym tysiącleciu efekciarskie pocałunki zaczęły zanikać, ustępując miejsca lepiej napisanym lesbijkom i biseksualnym postaciom z bardziej ekspansywnymi łukami.

Pokazy skierowane do nastolatków, takie jak Degrassi, The Next Generation (2001-2015), pomogły wytyczyć kierunek, trend, który trwa do dziś.

A w 2003 roku, w szóstym sezonie, Buffy the Vampire Slayer wreszcie pokazała w łóżku swoje wieloletnie dziewczyny Willow Rosenberg (Alyson Hannigan) i Tarę Maclay (Amber Benson) – scenę uważaną za pierwszą tego rodzaju w serialu telewizyjnym. Jednak serial szybko wpisał się w długotrwałą telewizyjną konwencję zabijania niezamkniętych lesbijek; Tara została zamordowana w tym samym odcinku. Buffy przebiła się jeszcze bardziej, gdy kilka miesięcy później, w ostatnim sezonie, wyemitowała lesbijską scenę seksu pomiędzy Willow i jej nowym kochankiem, Kennedym (Iyari Limon).

Obraz

Sonja Sohn w serialu HBO The Wire jako Kima Greggs, rzadka afroamerykańska lesbijka występująca w telewizji.Kredyt...Paul Schiraldi / HBO

W 2002 roku dorośli widzowie mieli Kimę Greggs (Sonja Sohn), główną bohaterkę serialu HBO The Wire (2002-2008). Greggs jest zarówno gejem, jak i czarnym – przekrój, który, jak zauważył Sohn w wywiad 2015 z UpRoxx , był rażąco niedostatecznie reprezentowany w telewizji.

„Słowo na L” i dalej

Obecnie w wielu sieciach pojawiają się programy z queerowymi postaciami kobiecymi. Według raport opublikowany w tym miesiącu przez GLAAD — który śledził reprezentację lesbijek, gejów, osób biseksualnych i transpłciowych w mediach od sezonu 1996-97 — liczba LGBTQ postacie w telewizji osiągnęły rekordowy poziom w sezonie 2019-20, stanowiąc 10,2 procent wszystkich stałych bywalców seriali. Jak zawsze, większość z tych postaci to geje. Ale lesbijki stanowiły 33 procent wszystkich regularnych i powtarzających się osób LGBTQ. postaci w tym sezonie, aż o 8 punktów w stosunku do zeszłego roku.

Kiedy w 2004 roku w programie Showtime The L Word wprowadzono pierwszą w telewizji obsadę lesbijek, było to przełomowe, mimo że wiele fabuł było całkowicie konwencjonalnych. I dopiero po tym, jak zniknął z anteny w 2009 roku, zaczęły rozkwitać bardziej konkretne postępy i przekonujące przedstawienia – w tym wśród postaci kolorowych. Takie kobiety stały się integralną częścią bardzo popularnych programów, takich jak House (2004-2012), Grey's Anatomy (2005-obecnie), Glee (2009-2015), Pretty Little Liars (2010-2017) i How to Get Away With Murder (2014-obecnie). ).

Obraz

Ebony Obsidian, po lewej, i Lena Waithe na Netflix's Master of None. Kiedy Waithe przyjął nagrodę Emmy za ten odcinek, powiedziała: „Rzeczy, które nas wyróżniają, to nasze supermoce.Kredyt...Netflix

W 2017 roku Master of None poświęcił swój odcinek Święto Dziękczynienia w całości opowiadaniu o Denise, granej przez Lenę Waithe, lesbijkę w prawdziwym życiu. Waithe zdobyła nagrodę Emmy za współtworzenie odcinka, czyniąc ją pierwszą Afroamerykanką, która to zrobiła i katapultując jej karierę .

Szczególnie w tej dekadzie zaczęły pojawiać się odnoszące sukcesy i często nagradzane programy poświęcone queerowym kobietom — programy takie jak Orange Is the New Black (2013-2019); Fosterowie (2013-2018); Zabijanie Ewy (2018-obecnie); i dramat historyczny HBO Dżentelmen Jack (od 2019), z udziałem Suranne Jones jako Anne Lister.

Jack opiera się na prawdziwej Lister, dziewiętnastowiecznej angielskiej lesbijce, która szczegółowo opisała swoje uczucia w obszernych pamiętnikach — często zaszyfrowanych, które później zostały złamane. W wierszu użytym dosłownie w przedstawieniu, kiedyś napisała : Kocham i tylko kocham płeć piękną.