Ilekroć próbujemy porozmawiać o filmie Superbohaterowie , musimy pamiętać, że te filmy są naturalnie tworzone jako ucieczka od rzeczywistości, tak jak ją widzimy. To, co widzimy wokół nas, to ponury i monotonny świat, który po prostu płynie własnym tempem, bez szans na odkupienie się od znoju codziennego życia. Wokół nas czai się zepsucie i zło, a jedyne, co może temu zapobiec, to siła, która jest potężniejsza od przeciętnego człowieka nie tylko pod względem siły fizycznej, ale także poczucia odpowiedzialności lub obowiązku wobec współobywateli. I to jest koncepcja, która zrodziła superbohaterów i cały gatunek fikcji o superbohaterach. Trzeba pamiętać, że gatunek ten rozwinął się w okresie modernistycznym, kiedy artyści wciąż liczyli na pewien rodzaj odkupienia duszy. Te postacie zaoferowały nam ucieczkę, której nigdzie nie było w naszym codziennym życiu.
Jednym z najsłynniejszych superbohaterów w historii jest nastoletni nowojorczyk Człowiek Pająk . Oryginalne imię Spidey to Peter Parker, a kiedy gryzie go radioaktywny pająk, Peter nagle rozwija wyjątkowe moce. Później zaczyna się wydawać, że sam Peter tworzy postać, gdy idzie dalej. Spider-Man jest maskotką firmy Marvel. Postać można śmiało nazwać jedną z najpopularniejszych fikcyjnych postaci w historii.
Pomimo ogromnego sukcesu „ Mściciele „Nie ma bohatera, który byłby choćby bliski wywarcia tak dużego wpływu na kulturę popularną, jak nasz przyjazny Spider-Man z sąsiedztwa. Filmy Spider-Mana również odniosły sukces, odkąd Toby Maguire wcielił się w postać po raz pierwszy. Aktorzy się zmienili, fabuła uległa pewnym zwrotom, ale nie ma innej postaci, która wciąż wydaje się stale ewoluować i tak świeża jak Spider-Man. Jeśli jesteś fanem Spider-Mana i szukasz filmów, które są do niego tematycznie i stylistycznie podobne, to mamy coś dla Ciebie. Oto lista najlepszych filmów podobnych do „Spider-Mana”, które są naszymi rekomendacjami. Możesz obejrzeć kilka z tych filmów, takich jak „Spider-Man”, na Netflix, Hulu czy Amazon Prime.
Zawsze mocno trzymałem się opinii, że ta trójka Kapitan Ameryka filmy są najlepsze spośród wszystkich filmów MCU, które zostały wydane do tej pory. Akcja, dreszczyk emocji i przypływ adrenaliny oferowane w filmach Captain America są takie same, jak to, co widzimy Stallone , Schwarzenegger lub Jackie Chan filmy. Jest kilka niesamowitych sekwencji akcji, a brak skandalicznej supermocy głównego bohatera sprawia, że film jest bardziej wyważony i dopracowany. Kiedy spotykamy Steve'a Rogersa po raz pierwszy w tym filmie, jest on potulny i fizycznie słaby, ale wciąż jest cała determinacja i czysta siła woli, które zaczęliśmy kojarzyć z Kapitanem. Eksperyment naukowy pomaga mu osiągnąć szczyt swoich ludzkich możliwości i zostać Kapitanem Ameryką.
Film działa jako plik II wojna światowa film wojenny, historia szpiegowska, a także film o superbohaterach. Jest to wielowarstwowe podejście do tworzenia filmów „Captain America: The First Avenger” wyjątkowy film w dorobku Marvela. Zarówno Kapitan, jak i Spidey to ludzie, którzy mogą w jakikolwiek sposób pomóc potrzebującym. Są sprawiedliwi i żyją według ścisłych zasad, co jest głównym powodem, dla którego ten film znajduje się na tej liście. Film zyskał szerokie uznanie zarówno krytyków, jak i publiczności, z uznaniem skierowanym do jego wyjątkowej scenerii, fabuły i akcji.
Chłopcy z piekła Historia powstania jest wyraźnym odejściem od Spider-Mana, dlatego tak ważne jest, aby być świadomym takiego superbohatera, rozmawiając o naszym nastoletnim zbawicielu. Hellboy faktycznie narodził się w wyniku okultystycznego rytuału przeprowadzonego przez nazistów podczas II wojny światowej, ale zostaje wyrwany z ich uścisku przez siły alianckie i dorasta w Ameryce jako bojownik. Fabuła filmu z 2004 roku na podstawie tej postaci rozpoczyna się w 1944 roku, kiedy FBI znajduje Hellboya. Następnie przenosimy się o sześćdziesiąt lat w przyszłość, kiedy Hellboy dorośnie. Ale jego przeszłość wkrótce go dogania i walczący z przestępczością musi zająć się siłami zła, które w przeciwnym razie mogłyby wyrządzić krzywdę jego bliskim. Guillermo del Toro Reżyserowi udało się uczynić ten film kompletną wizualną ucztą. Główną postać gra także po mistrzowsku Ron Pearlman, któremu udaje się wnieść element zabawy do tego bestialskiego, ale życzliwego stworzenia.
Film odpowiedzialny za doprowadzenie Marvel Cinematic Universe do życia, ' Człowiek z żelaza „Można łatwo uznać za najbardziej wpływowy film w historii filmów opartych na postaciach Marvela. To jest z rzucaniem Robert Downey Jr. w tej funkcji Marvel uzyskał impuls, budując swoją ogromną serię i przenosząc swoje produkty na nowsze wyżyny. Film pomógł także ożywić karierę aktora i uczynił go jednym z najlepiej opłacanych aktorów w Hollywood. Historie Iron Mana zawsze bardziej dotyczą Tony'ego Starka niż jego alter ego. To podróż Starka do bycia superbohaterem narcystycznego genialnego przedsiębiorcy, która jest głównym tematem trylogii Iron Man.
W tym filmie podążamy za Starkiem, który rozwija całą koncepcję Iron Mana, a nawet buduje od podstaw reaktor łukowy, aby uciec z obozu terrorystów. Później pracuje nad kombinezonem, aby uczynić z niego wysokiej klasy broń, do której może się zmieścić. Główna różnica między Spider-Manem a Iron Manem polega na tym, że Stark nigdy nie chce ukrywać swojej tożsamości. Cieszy się fakt, że jest superbohaterem i nawet z dumą ogłasza: „Samodzielnie sprywatyzowałem pokój na świecie”. Ten film otworzył nowe drzwi do świata rozrywki. Dopóki będą powstawać filmy o superbohaterach, rok 2008 'Człowiek z żelaza' zostanie uznany za przełomowy moment w historii gatunku.
Nie ma innej postaci w historii komiksu, która byłaby bliska Nadczłowiek pod względem wpływu, jaki postać wywarła na świat i ogólnie popkulturę. Nazwa „Superman” stała się niemal synonimem czegoś odważnego lub potężnego. Superman to nasz prototypowy superbohater, dlatego umieszczenie jednego z jego filmów na tej liście było konieczne. Przy filmie o superbohateru z 1978 roku pracowało kilka niesamowitych ludzi. Historia jest napisana przez nikogo innego jak Mario Puzo, autora „ Ojciec chrzestny „. Wśród członków obsady są takie legendy jak ekran Marlon brando i Gene Hackman, a tytułową postać wcielił się w postać Christophera Reeve'a.
Film służy jako historia powstania Supermana, w którym zostaje wysłany na ziemię, dowiaduje się o swoich mocach, zakochuje się w Lois Lane i ostatecznie walczy ze złym planem jego archnemezis, Lexa Luthora. „Superman” można śmiało określić jako pierwszy film z gatunku Superman. Film został również wydany w ważnym momencie w historii Hollywood, kiedy po wydaniu „ Szczęki „(1975) reżyserzy wpadali na nowe pomysły na zrobienie letniego przeboju. Zaledwie rok wcześniej, w 1977 roku, wydał „Bliskie spotkania trzeciego stopnia” i „ Gwiezdne Wojny „- dwa filmy, które w ogromnym stopniu zmieniły krajobraz filmów hollywoodzkich. Wraz z „Supermanem” przez te dwa lata ugruntowały się dwa popularne gatunki, które do dziś przynoszą ogromne dochody.
Tim Burton Film z 1989 roku może nie być najlepszym filmem o Batmanie, jaki pojawił się na naszych ekranach, ale jego wpływ na popkulturę i odrodzenie popularności, jaką zapewnił krzyżowcowi w pelerynie, z pewnością nie może zostać zignorowane. W filmie spotykamy Bruce'a Wayne'a, który stał się już Batmanem i chroni swoje miasto za pomocą swojego alter ego. Jednak nikt poza jego kamerdynerem nie wie o jego podwójnej tożsamości, a Bruce nie zamierza tego tak trzymać. Film pokazuje jednak pochodzenie najsłynniejszego złoczyńcy w historii komiksu - Jokera. Postać Jokera jest po raz pierwszy przedstawiana jako Jack Napier, drugie skrzypce szefa mafii, który wpada do kadzi podczas walki z Batmanem i ostatecznie przekształca się w psychopatycznego przestępcę.
Jack Nicholson Portret postaci i jego słynny dialog: „Czy kiedykolwiek tańczyłeś z diabłem w bladym świetle księżyca?” pozostaje ikoną do dziś. Burton wyraźnie wspomniał, że zawsze chciał, aby film był walką dwóch niespokojnych osób - Batmana i Jokera. Obaj ukrywają swoją prawdziwą naturę pod ubraniem, próbując zrobić coś, w co naprawdę wierzą. To jest jak zderzenie ideologii między dwojgiem ludzi.
Film został wówczas okrzyknięty bardzo ważnym dziełem w gatunku superbohaterów, a Nicholson podbił serca swoim występem. Kiedy porównujemy postacie Petera i Bruce'a, obaj chcą ukryć swoją tożsamość i postanowili walczyć o ludzi z podobnych powodów - wujek Petera i rodzice Bruce'a zginęli na ich oczach. Jednak światy, w których mieszkają, są nieco inne. Podczas gdy świat Petera wciąż zawiera elementy zabawy i przyjemności, Gotham City Bruce'a jest zawsze pełne terroru i zła, chronione tylko czujnymi oczami „cichego strażnika”, „czujnego obrońcy”, własnego mrocznego rycerza.
2000 ” X Men „Rozpoczął serię, która trwa do dziś i nie wykazuje żadnych oznak zatrzymania. Po wyreżyserowaniu funkcji 'Podejrzani' (1995) i „Apt Pupil” (1998), reżyser Bryan Singer zdecydował się pracować nad filmem o superbohaterach i tak powstał ten wielogwiazdkowy. Singer, rozpoczynając pracę nad X-Menem, bardzo jasno powiedział, że nie zrobi tylko filmu o superbohaterach. Zamiast tego to, co zrobi, może działać jako alegoria sytuacji społecznej w Ameryce. Poprzez „X-Men” Singer chciał opowiedzieć historię o tym, jak zawsze boimy się i ścigamy ludzi, którzy się od nas różnią.
Film zaczyna się od historii Magneto, gdy był młody, a następnie przechodzi do pokazania, jak Rogue i Wolverine dołączyli do Charlesa Xaviera i jego szkoły mutantów. Po spotkaniu z rządem w sprawie pewnych zasad, które muszą być przestrzegane przez mutantów, sługusy Magneto w końcu porywają urzędnika państwowego. Śledzimy X-Men, gdy walczą z nieuczciwą grupą Magneto znaną jako Bractwo. Postacie Charlesa Xaviera i Magneto są czasami porównywane do Martina Luthera Kinga i Malcolma X - dwóch przywódców walki o prawa obywatelskie Afroamerykanów. Podczas gdy jeden z nich śpiewał o pokojowych protestach, drugi nie wahał się powiedzieć, że prawa mogą zostać odebrane, jeśli nie zostaną przekazane sprawiedliwie. Ważnym aspektem, który łączy ten film ze Spider-Manem, jest fakt, że Parker, podobnie jak mutanci, również przeszedł mutację genetyczną. Jednak żadne z nich nie straciło humanitarnego aspektu swojej osobowości i zawsze walczą, aby to zachować.
Jeśli kiedykolwiek istniały jakiekolwiek wątpliwości, czy krytycy potraktują filmy o superbohaterach poważnie, to wszystko zostało zmyte, kiedy Christopher Nolan podjął się ponownego opowiedzenia historii Batmana. „ Mroczny rycerz' rozgrywa się w Gotham City, które jest bardzo zaniepokojone przez Jokera. Tylko Batmanowi uda się obalić tego maniakalnego superzłoczyńcę. Ale pytanie brzmi, czy Joker naprawdę musi zostać zdjęty?
Postać Jokera to coś, co możemy nazwać doskonałym egzystencjalistą. Wierzy w chaos, w niepewność, w puszczanie dzikich instynktów zwierzęcych. Żartowniś stracił wszelką nadzieję na życie i jest doskonałym cynikiem. Uważa, że ubieramy się tylko w grzeczny strój, nosząc w sobie warstwy ciemności. Chce to wywołać. Chce, żebyśmy pokazali mu nasze prawdziwe ja - śmiertelne, makabryczne i złe. I tak może powiedzieć - „Szaleństwo jest jak grawitacja. Wystarczy trochę pchnięcia ”. Joker nawet udowadnia, że tak jest, kiedy spala połowę twarzy Harveya Denta i zamienia go w Dwóch Twarzy, odzwierciedlając dokładną naturę każdego człowieka.
Na tę całą rozpacz i brak nadziei stoi jeden człowiek. On również doświadczył traumy tak samo jak Joker. Ale w jakiś sposób nadal wierzy, że odkupienie jest możliwe, że nadzieja jeszcze nie opuściła naszego świata. Ten człowiek, nasz bohater, kontynuuje walkę z beznadziejnością, mimo że sam przechodził przez skrajną osobistą tragedię. W ten sposób Batman staje się doskonałą folią dla naszego antagonisty. Filozoficzne pytania, które rzuca nam film, połączone z przedstawieniami Heath Ledger i Christian Bale , uczynił „Mroczny rycerz” punktem odniesienia dla filmów, które chcą wykorzystać swoje historie jako alegorię. Dziękuję Nolanie za „Mroczny rycerz”. Ja (mimo że jestem ateistą) dziękuję Bogu za Ciebie!