12 filmów, które musisz obejrzeć, jeśli kochasz Ojca Chrzestnego

Seria Godfather jest prawdopodobnie jedną z największych gangster franczyzy, jakie kiedykolwiek powstały. Szczycący się dwoma największymi amerykańskimi filmami - The Godfather i The Godfather, część 2, Francis Ford Coppola podarował światu jedną z najwspanialszych opowieści, jakie kiedykolwiek opowiedziano. Ustanawiając swoją świetność w 1972 roku, trylogia „Ojciec chrzestny” ustawiła poprzeczkę dla każdego innego gangstera i mafii, jaki kiedykolwiek powstał.

Reżyseria w połączeniu z zawiłą fabułą dała nam film, który zawsze będzie uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Oto lista filmów podobnych do Ojca chrzestnego, które są naszymi rekomendacjami. Możesz także przesyłać strumieniowo niektóre filmy, takie jak Ojciec chrzestny, na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.

1. Goodfellas (1990)

„Goodfellas” to prawdopodobnie najbardziej wpływowy i przełomowy film gangsterski od czasu trylogii „Ojciec chrzestny”. Wyreżyserowany przez charyzmę Martin Scorsese „Goodfellas” jest określany jako jeden z najbardziej surowych filmów o mafii wszechczasów. Film, poruszający główny temat kryminalnego podziemia, bada znaczenie niezachwianej lojalności przestępczej i makabrycznej rzeczywistości kryminalnego podbrzusza. Całkiem wymownie buduje fundament na trzech głównych bohaterach - doświadczonym i spokojnym Jimmy Conway granym przez legendarnego Robert De Niro , uczący się i lekko bezduszny Henry Hill wcielony w rolę Raya Liotty i psychotycznego chuligana o krótkim temperamencie Tommy DeVito, którego gra Joe Pesci. Goodfellas nie stronił od klasycznego użycia przez Scorsese brutalnej przemocy i prostackiego języka, co tylko pomogło mu zdobyć pochwałę.

Adaptacja powieści non-fiction Nicholasa Pileggiego, scenariusz napisany przez Scorsese i samego Pileggiego zdołał nadać filmowi zarówno stylizowany, jak i realistyczny kolor. Dzięki innowacyjnemu opracowaniu postaci Pesci zdobył Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego i został uznany za najlepszy film lat 90. przez różne grupy krytyków. Jak każde inne arcydzieło, Goodfellas przyjął całkiem odpowiednią ścieżkę dźwiękową, a praca kamery Michaela Ballhausa pomogła mu podnieść jego status. Uważany za jeden z najlepszych w gatunku kryminalnym, został wybrany do zachowania w National Film Registry przez Bibliotekę Kongresu Stanów Zjednoczonych i zrodził serię filmów i programów telewizyjnych inspirowanych Goodfellas.

2. Pewnego razu w Ameryce (1984)

Ostatni film trylogii Pewnego razu, włosko-amerykańskie arcydzieło epickiego dramatu kryminalnego, opowiada o życiu żydowskiej młodzieży z getta, która zyskuje na znaczeniu w nowojorskim podbrzuszu przestępczości zorganizowanej. W przeciwieństwie do innych filmów tego gatunku, „Dawno temu w Ameryce” porusza tematy moralne przyjaźnie , miłość, żądza, chciwość, zdrada, strata, zerwane relacje połączone z powstaniem amerykańskich gangsterów. Film gangsterski, obejmujący przeszło cztery dekady, został skrócony dla amerykańskiej publiczności, która nie przyniosła nic dobrego. Jednak oryginalna „europejska wersja” została bardzo dobrze przyjęta przez ówczesną publiczność i krytykę, a także okazała się komercyjnym i krytycznym sukcesem. Makaron Roberta De Niro spotkał się z ogromnym uznaniem, a film był często wymieniany jako „poetycki” ze względu na tematyczne przedstawienia.

3. Miasto Boga (2003)

Miasto Boga użyło doskonałego narzędzia, by zdobyć rzesze zwolenników - cichego i uczciwego chłopca, który marzy o byciu fotografem i socjopatycznym narkomanem z duszą diabła. Film kryminalny Fernando Meirellesa i Kátii Lund z 2004 roku przedstawia narodziny i rozwój przestępczości zorganizowanej na przedmieściach Cidade de Deus w Rio de Janeiro od końca lat sześćdziesiątych do początku lat osiemdziesiątych XX wieku. Film zebrał ogromne pochwały i zdobył 90% przychylnych wyświetleń na Rotten Tomatoes. Co więcej, City of God zostało uznane za 177. najlepszy film wszechczasów w 2008 roku przez Empire. Mimo że spotkał się z krytyką ze względu na przemoc używaną przez broń, rosnąca popularność filmów nie została powstrzymana.

Film, który zdobył cztery nominacje do Akademii, był brazylijskim wyborem do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego, ale nie był nominowany do finału. Bohaterowie filmu są misternie napisani i robią na widzach niezatarte wrażenie. Film doskonale uchwycił brutalność tonącej Brazylii, w której sadystyczna destrukcja, siła i chciwość pędziły zwykłego człowieka. Zaadaptowany Bráulio Mantovani z powieści Paulo Linsa pod tym samym tytułem, sporo fabuły jest inspirowane przez gang „Caixa Baixa” lub Low Gang.

4. The Departed (2006)

Chociaż jest to remake równie genialnego thrillera kryminalnego z Hongkongu z 2002 roku Infernal Affairs, Martin Scorsese’s „The Departed” to tylko przyjemność do oglądania. Cała historia jest ostro nakręcona, gdy Scorsese umieszcza irlandzko-amerykańskiego gangstera Franka Costello i jego zorganizowany syndykat przestępczy przeciwko policji stanowej Massachusetts. Pisarz William Monahan zdobywa złoto, przedstawiając dwa krety, które chcą dostarczyć informacji syndykatowi przestępczemu i policji.

Z Leonardo Dicaprio wcielenie Williama „Billy'ego” Costigana, Jr., kreta policji stanowej Massachusetts i Matta Damona wcielającego się w rolę sierżanta sztabowego. Colin Sullivan, kret dla Jack Nicholson Francisa „Franka” Costello, film był luźno oparty na niesławnym gangsterze Whitey'u Bulgerze i jego protegowanym, skorumpowanym agencie FBI Johnie Connolly. Film z 2006 roku odniósł sukces krytyczny i komercyjny i otrzymał cztery Oscary dla najlepszego reżysera, najlepszego montażu, najlepszego filmu i najlepszego scenariusza, za adaptowany scenariusz.

5. Gangi Wasseypur (2012)

Anurag kashyap Eksperymentalny film „ Gangs of Wasseypur ” tchnął życie w umierający gatunek kina indyjskiego i został nagrodzony zdumiewającymi recenzjami zarówno krytyków, jak i publiczności. Skupione na węglowej mafii Dhanbad, Gangs of Wasseypur urzekło wszystkich opowieścią o zemście, zemście, walce politycznej i bijatyce o władzę między trzema rodzinami. Film Kashyapa odszedł od zwykłych thrillerów kryminalnych i zaadoptował Tarantino -stylowe podejście, które radziło sobie z makabryczną przemocą wywołującą skurcze żołądka. Jednak mimo to publiczność tego pragnęła, co zaowocowało tym, że film zgromadził bezprecedensową rzeszę fanów. Napisana głównie przez Zeishana Quadri, pełna adrenaliny historia obejmowała ponad sześćdziesiąt lat - od lat czterdziestych XX wieku do XXI wieku.

Ze względu na długi czas wyświetlania wynoszący 319 minut indyjskie kina odmówiły jego wyświetlania, więc Gangs of Wasseypur został podzielony na dwie różne części. Podobnie jak film definiujący inną generację w reżyserii Vermy, film powstał przy skromnym budżecie Rs. 18,5 Crore odniósł komercyjny sukces. Nowatorski styl reżyserski, który był dla indyjskich widzów i krytyków całkiem nowy. Film ma świetnypodkład muzyczny, który czerpał inspirację z indyjskich pieśni ludowych i wprowadził pewien posmak indyjskiziemistośćdo tego.

6. Miller’s Crossing (1990)

Wyreżyserowane przez Bracia Coen Miller’s Crossing przedstawia trójstronną wojnę między irlandzkim, włoskim i żydowskim tłumem. Czerpiąc motywacje z różnych klasyków, takich jak Le Doulos Jean-Pierre'a Melville'a, powieść Dashiella Hammetta Szklany klucz z 1931 roku i sama seria „Ojciec chrzestny” Francisa Forda Coppoli, film z 1990 roku dość umiejętnie eksponował wojny gangów. Należący do gatunku neo-czarny Film gangsterski Miller’s Crossing również wykorzystał klasyczne zastosowanie czarnej komedii braci Coen. Dziergając fabułę na wschodzącego szefa przestępczości z ambitną wizją, dwóch mężczyzn uwięzionych przez te same kobiety i bukmachera, który ma talent do bycia kłopotliwym, Miller's Crossing było nowym i świeżym podejściem do gatunku, do którego przywiązuje się Hollywood od lat.

Zachwalany przez wielu krytyków film zrobił szczególne wrażenie na krytyku CZASU, Richardzie Corlissie, który nazwał go „noir z tak lekkim dotykiem, że film wydaje się unosić na wietrze niczym frisbee fedory płynącej przez las”. Co więcej, Miller’s Crossing znalazł się w dziesiątce Top 10 Amerykańskiego Instytutu Filmowego jako film gangsterski.

7. Satya (1998)

To był Ram Gopal Verma w najlepszym wydaniu. Satya, wykonany z niewielkim budżetem, zaskoczył wszystkich. Film okrzyknięto nowoczesnym arcydziełem ze względu na artystyczne, ale realistyczne przedstawienie podziemnego świata Mumbaju przez Vermę. Wydany w 1998 roku Satya był pierwszą odsłoną udanej „Indian Gangster Trilogy” i nagrodził Bollywood jednym ze swoich pierwszych filmów mafijnych. To, co sprawiło, że Satya odniósł taki sukces, to zadziwiające przedstawienie każdej postaci przez aktorów. Scenariusz napisany przez Saurabha Shuklę i nieznanego wówczas Anuraga Kashyapa sprawił, że postacie i fabuła były pełne inspiracji.

Satya nie jest filmem złożonym - Niewinny człowiek, który przybywa do „miasta snów”, Bombaj zostaje uwikłany w groteskowy świat przestępczości i podziemia. Verma używa tego jako narzędzia, aby przedstawić nam niektóre z najbardziej zapadających w pamięć postaci, takich jak Bikhu Mhatre Manoja Bajpayee, Urmila Urmiły Matondkar i Kallu Mama Surabha Shukli. Film zdołał nawet przykuć uwagę do kinematografii i muzyki, którą zapewnił majestatyczny Vishal Bharadwaj. Wysiłki Gopal Verma dały początek tak zwanemu „Mumbai Noir”.

8. Bob the High Roller (1956)

Bob le flambeur lub Bob the Gambler to francuski film gangsterski wyreżyserowany przez Jean-Pierre'a Melville'a. Film neo-noir z 1956 roku opiera się na starym, zmęczonym gangsterze, który planuje obrabować kasyno hazardowe w Dauvile. To, co czyni ten film jednym z najbardziej pionierskich filmów gangsterskich, to materiał źródłowy. Zamiast stosować stereotypowe wojny gangów i rodziny przestępcze, zawierała koncepcję „napadu”. Realizując inne filmy, takie jak Ocean’s Eleven, film spotkał się z pozytywną reakcją wszystkich, dzięki czemu legendarny Jean-Pierre Melville znalazł się w centrum uwagi, który do tej pory właśnie wyreżyserował cztery filmy. Uznany za poprzednika francuskiej Nowej Fali, dzięki zastosowaniu ręcznej kamery i pojedynczym skokiem, Bob le flambeur stał się jednym z najlepszych francuskich, a także jednym z najlepszych filmów wszechczasów.

9. Scarface (1983)

Jeden z najbardziej brutalnych i krwawych filmów, 'Człowiek z blizną' to opowieść o kubańskim przestępcy wygnanym na wygnaniu, który w latach 80-tych w Miami zostaje czołowym narkotykowym przywódcą. Film Briana De Palmy jest często przypisywany przez twórców filmowych jako Martin Scorsese ma duży wpływ na gatunek filmów mafijnych. W roli głównej Al Pacino , film został zaprezentowany przez samego aktora po obejrzeniu filmu z 1932 roku o tym samym tytule. Film skupiał się na handlu narkotykami, głównie kokainą i rosnącą przemocą w Ameryce.

Al Pacino doskonale uchwycił esencję głośnego i porywczego Tony'ego Montany, który potrafił być bezlitosny jak sam Szatan. Kto może zapomnieć o jego słynnym wysłaniu „Przywitaj się z moim małym przyjacielem”, który nawiedzał publiczność przesadną przemocą? To, co czyni go jeszcze bardziej klasycznym, to fakt, że początkowe krytyczne komentarze były dość kiepskie, ponieważ wielu uważało gwałtowność, wulgaryzmy i graficzne stosowanie narkotyków za zupełnie niepotrzebne. Jednak od tego czasu Scarface został odkupiony i stał się jednym z najlepszych filmów o mafii wszechczasów, a nawet zdobył miejsce w 10 najlepszych filmach gangsterskich Amerykańskiego Instytutu Filmowego.

10. Blady kwiat (1964)

Kawaita hana lub Pale Flower to rok 1964 język japoński film-noir w reżyserii Masahiro Shinody. Japoński film gangstera oddaje się mafii Yakusa, w której stary gangster uwolniony z więzienia zostaje uwikłany w szybką przemianę w świecie japońskiej mafii. Film zapożycza wiele elementów z horroru, w którym Shinoda za pomocą aparatu fotografuje cienie i ciemne korytarze w zwolnionym tempie. Film nie jest najsłynniejszym filmem o mafii, ale jest jednym z najbardziej cenionych przez krytyków. Amerykański krytyk filmowy i historyk filmowy, dziennikarz, scenarzysta Roger Ebert dał cztery gwiazdki i określił go jako jednego z jego ulubionych w gatunku mafii kryminalnej.

11. Nietykalni (1987)

The Untouchables stał się natychmiastowym hitem wśród publiczności po wydaniu w 1987 roku. Umieszczanie Kevin Costner Eliot Ness przeciwko Al Capone Roberta De Niro, film jest kroniką wysiłków Nessa zmierzających do obalenia Copane w niesławnej erze prohibicji. Zamiast stawiać De Niro jako głównego antagonistę, film wyróżnia się na tle innych, wykorzystując wymiar sprawiedliwości jako pierwotnego złoczyńcę, który jest skorumpowany przez tłum. Film otrzymał jednak kilka zjadliwych recenzji, szczególnie za akcent De Niro w filmie. Jednak, Costner Nienaganny występ jako prawego gliniarza został dobrze przyjęty i zdobył Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.

12. Kasyno (1995)

Martin Scorsese jest pionierem filmów gangsterskich, a ten film po prostu udowadnia jego wartość. Po premierze w 1995 roku Casino wydawało się dość podobne do swojego wcześniejszego przedsięwzięcia, tj. „Goodfellas” z lat 90., ale powoli wzniosło się ponad to, stając się filmem własnego rodzaju. Przedstawiając niezwykłe i ekstrawaganckie życie przesiąknięte materializmem i brudną polityką, Casino jest genialnym szkicem stylu życia w Las Vegas w latach 90. Główna obsada Rober De Niro, Joe Pesci i Sharon Stone mistrzowsko ujęli różne postacie - idealnego właściciela kasyna, przerażającego „wariata” i zaabsorbowaną sobą narcystyczną kobietę.

Na podstawie książki non-fiction Nicholasa Pileggiego Casino: Love and Honor in Las Vegas film odniósł ogromny sukces kasowy. Szczególnie Stone została jednogłośnie doceniona za rolę, która zdobyła Złoty Glob dla najlepszej aktorki w filmie fabularnym - dramacie oraz nominację do Oscara dla najlepszej aktorki. Film bez wysiłku przedstawiał siłę i siłę włoskiej mafii, która skłoniła najlepszych graczy do prowadzenia swoich codziennych nielegalnych operacji.