Czy „Żaba” Netflixa to prawdziwa historia? Czy Sang-jun i Yeong-Ha są wzorowani na prawdziwych ludziach?

Południowokoreański serial thrillerowy Netflix „Żaba” przedstawia widzom porywającą historię, w której życie niewinnych ludzi zamienia się w koszmar, gdy na ich drodze spotykają się bardzo niegodziwi ludzie. Z jednej strony śledzimy historię Yeong-ha, którego życie wywraca się do góry nogami, gdy wynajmuje mieszkanie kobiecie, która okazuje się bardziej niebezpieczna, niż ktokolwiek mógł sobie wyobrazić. Z drugiej strony jest to historia Sang-juna, którego życie wywraca się do góry nogami, gdy w swoim motelu gości seryjnego mordercę. Ich życie wymyka się spod kontroli, gdy zastanawiają się, dlaczego przydarzają im się takie rzeczy.

„Żaba” w reżyserii Mo Wan-ila jest jeszcze bardziej interesująca dzięki temu, że bohaterowie są przedstawieni w sposób, który sprawia, że ​​można je łatwo utożsamić. Za każdym razem, gdy coś złego dzieje się z bohaterem, widzowie z pewnością zastanawiają się, co by było, gdyby im się to przydarzyło i co by zrobili w takiej sytuacji.

Fikcyjna historia Sang-juna i Yeong-Ha stwarza niepokojącą możliwość

„Żaba” to fikcyjna historia wymyślona przez Son Ho-younga. Choć wydarzenia w tej historii rozwijają się w niepokojąco realistyczny sposób, sama historia pozostaje całkowicie fikcyjna. Podstawą tej historii jest bardzo prosta myśl, którą kiedyś miał pisarz. Generalnie, gdy myślimy o pójściu na spacer po lesie, obraz, jaki rysuje się w naszej głowie, jest bardzo spokojny i surrealistyczny. Myślimy o pięknie i spokoju tego miejsca oraz o idei przebywania w harmonii z naturą. Ale ten spokój i cisza mogą łatwo przerodzić się w najbardziej przerażające doświadczenie w życiu danej osoby, jeśli znajdzie się ona w odosobnionym miejscu z niebezpieczną osobą.

Pomysł ten znajduje również odzwierciedlenie w wersecie o drzewie upadającym w lesie, który powtarza się w całej historii, aby dać widzom kontekst przestrzeni umysłu, w której znajdują się bohaterowie, zwłaszcza Yeong-Ha, który wierzy, że może uciec przed horror przed nim, całkowicie go ignorując. Pomysł samotnego spaceru po lesie stał się zalążkiem historii serialu (pierwotnie zatytułowanego „W lesie, gdzie nie ma nikogo”), który ostatecznie przekształcił się w pełnoprawny film trzymający w napięciu z wieloma wątkami fabularnymi.

Kiedy Mo Wan-ilowi ​​przedstawiono scenariusz, był nieco sceptyczny co do podjęcia się tego projektu, ale ostatecznie przekonał się do nakręcenia serialu, zwłaszcza że pociągała go dwoistość historii. Podobał mu się pomysł przekształcenia wygodnej przestrzeni człowieka w miejsce, w którym doświadcza on całkowitego horroru, co dzieje się w przypadku Sang-jun i Yeong-Ha. Podobieństwa między ich historiami i sposób, w jaki łączą się one pod koniec, również zainspirowały reżysera do podjęcia się projektu.

Sang-jun i Yeong-Ha to żaby z tej historii

Na przestrzeni lat powstało kilka seriali o seryjnych mordercach, ale ich podejście wyróżnia „Żabę” na tle gatunku. Zamiast przenosić widza w umysł zabójcy lub tragedię ofiary, pokazuje inny aspekt historii. Koncentruje się na ludziach, którzy znaleźli się w niewłaściwym miejscu o niewłaściwym czasie. Chociaż można je uważać za bezpośrednie ofiary, ich życie zmienia się na zawsze po prostu dotknięcie przez zabójcę i jego zbrodnie.

Aby to wyjaśnić, serial posługuje się analogią do żaby ukamienowanej przez psotne dzieci i wciąż zastanawiającej się, dlaczego jest torturowana. Zamiast skupiać się na fakcie, że wszystkiemu winne są dzieci, żaba zastanawia się, czym sobie zasłużyła na ukamienowanie, czyli dokładnie w tym miejscu, gdzie znaleźli się Sang-jun i Yeong-Ha. Za ich pośrednictwem pisarz chciał zwrócić uwagę widza na często nieznane ofiary, których życie zostało zniszczone przez zbrodnie, które ich nie spotkały.

Dla aktora Kim Yun-Seoka, który gra Yeong-Ha, był to film o desperacji, jakiej doświadczają ofiary i o tym, jak daleko mogą się posunąć, aby chronić siebie i swoich bliskich. Lubił odkrywać człowieczeństwo swojej postaci, szczególnie jej wady i to, jak okoliczności potoczyły się tak, że wpadł głębiej w dół, z którego próbował się wydostać. Jego szczery portret czyni postać bardziej realistyczną, pozwalając widzom darzyć go sympatią, ponieważ mogą zobaczyć w nim siebie.