„Manchester By the Sea”, wyjaśnienie

Żal to sztuka. Każdy inaczej to postrzega, każdy inaczej to przeżywa i każdy ma inny sposób radzenia sobie z tym. Dzieje się tak również dlatego, że strata nie dla wszystkich przybiera taką samą formę. Jeśli umiera mężczyzna, jego żona, jego córka, jego syn, jego rodzice, jego przyjaciele, wszyscy ponoszą inną stratę w wyniku śmierci jednego mężczyzny. Tak więc, prawdę mówiąc, tak naprawdę nie ma sposobu, aby ktokolwiek z nich mógł zrozumieć smutek drugiego. Wszyscy wiedzą, że są na tej samej łodzi, chociaż stoją na różnych końcach i mają różne obowiązki. Każdy ma inny kąt, inną perspektywę, z której widzi rzeczy przed sobą. Ale jest jedna rzecz, która ich łączy. Wszyscy idą naprzód łodzią.

„Manchester By the Sea” scenarzysty i reżysera Kennetha Lonergana to portret takiej straty, żalu i smutku, namalowany w barwach wielowarstwowych postaci. Jeden z najlepszych filmów tego roku, a także jeden z najlepszych filmów przedstawiających smutek w jego najbardziej realistycznej formie na ekranie. Pod wieloma względami wyróżniał się na tle innych filmów z tego samego nurtu, z których najbardziej widoczna to bliskość rzeczywistości. Lonergan, w swoim trzecim filmie, przedstawił nam tę historię w bardzo subtelny i ludzki sposób. A to dlatego, że powiedziano mu w ten sposób, było to bardziej wpływowe i tym bardziej surrealistyczne.

streszczenie

Film zaczyna się od Lee, który jest woźnym pracującym nad ludzkimi problemami - naprawianiem rur, wentylatorów i toalet; tylko przyziemne zadania. A potem, odgarniając śnieg, odbiera telefon w sprawie swojego brata, który był hospitalizowany. Zanim dotarł do szpitala, jego brat umiera, a Lee musi zająć się następstwami. Musi zorganizować pogrzeb, zająć się innymi sprawami finansowymi, a co najważniejsze musi zająć się swoim siostrzeńcem, Patrickiem. Lee odkrywa, że ​​jego brat wyznaczył go jako prawnego opiekuna Patricka. Ale Lee, którego postrzegamy jako osobę zupełnie niezwiązaną i raczej niespójną, ma demony ze swojej przeszłości, których nie był jeszcze w stanie pogrzebać.

Przygnębienie tego filmu jest podkreślane przez wiele elementów, które twórcy filmu zdecydowali się na jego włączenie. Poza posępną zimową pogodą muzyka wpływa na nastrój scen. W większości wydaje się tak samo odłączony, jak bohater filmu. Wycofana postać Lee jest reprezentowana w sposobie filmowania scen. Wiele rzeczy, zwłaszcza momenty kluczowe, które mają potencjał surowych emocji, widzimy z daleka. Wskazuje to na to, że widzowie są obcy wobec sytuacji bohaterów i są im tak samo obcy, jak obcy, który spaceruje, komentując rodzicielstwo Lee. Muzyka przejmuje wiele scen i często przesłania dialogi. To jeszcze bardziej wzmacnia efekt obserwowania rodziny przeżywającej coś złego i tego, że patrzymy na zewnątrz. To tak, jakby reżyser mówił nam, że nie możemy zrozumieć bólu innych, możemy po prostu tam być i patrzeć, jak rosną to.

Różne odcienie smutku

W tym filmie dużo się dzieje. Jest tak wiele rzeczy, przez które przechodzi każda postać, a jednak, ponieważ wszystko rozgrywa się przed nami, wydaje się, że nie jest to zbyt wiele. „Manchester By the Sea” spotkał się z dużym uznaniem krytyków, był nominowany do wielu Oscarów i praktycznie zmiótł nominacje na wszelkiego rodzaju rozdaniach nagród. Jednak są ludzie, którzy nie uznali tego za warte całej uwagi, jaką przyciągał. Ich logika polegała na tym, że tempo filmu było powolne, aż do tego stopnia, że ​​było nudne, że tak naprawdę nic się w nim nie działo, a jak na film o żalu, tak naprawdę nie miał wielu emocji. W sumie nie całkiem to rozumieli.

I właśnie na tym polega problem. Ci ludzie nie dostali tego filmu. Nie chodzi o to, że kwestionuję czyjąkolwiek zdolność rozumienia filmów. Każdy ma prawo do swojej opinii. I jest w porządku, że nie znaleźli tego według własnego gustu. Ale chodzi o to, że część nie rozumiejąca, możemy powiedzieć, że samo Hollywood jest za to winne. Ilekroć w filmie widzimy, jak ktoś umiera, pogrzeb lub ktoś zajmuje się następstwami, scenom tym najczęściej towarzyszy ciężarówka łez, dużo przytulania, być może kilka listów od zmarłego i monolog gdzie protagonista rozmawia z bogiem lub zmarłą osobą, aby wyrazić swoje uczucia. W końcu przez cały ten wstrząs i dramat widzimy, jak bohater odpuszcza lub odchodzi od żalu i smutku.

W „Manchester By the Sea” nic takiego się nie dzieje. Ani jednego. I może dlatego ludziom trudno było pojąć, jak ten film przedstawiał swoich bohaterów jako żałobnych. Aby wyjaśnić te kwestie, pierwszą rzeczą, którą musimy zrozumieć, jest to, że Hollywood rzadko przedstawia smutek, tak jak dzieje się to w prawdziwym życiu. Ludzie przyzwyczaili się, że bohaterowie płaczą w takim czy innym momencie, a ponieważ nie wydarzyło się to w tym filmie, ludzie czuli się nierozwiązani. Rozwiązanie sytuacji bohaterów daje widzom wiarę, że bohaterowi udało się wyjść z tragedii. Ale w prawdziwym życiu tak się nie dzieje. „Przechodzenie do przodu” nie jest tak naprawdę fazą, która się kończy. A ten film przedstawia tę rzeczywistość w krystalicznie czystej formie.

W prawdziwym życiu smutek nie znika po jednej chwili objawienia lub znaku od ukochanej osoby. W prawdziwym życiu pozostaje na zawsze i musisz sobie z tym radzić na zawsze. Każdy dźwiga swój ciężar w inny sposób i dlatego każdy pod jego ciężarem idzie inaczej. Rzeczy, sceny i dialogi wydają się w tym filmie przyziemne i niewystarczająco dramatyczne, ponieważ tak właśnie wyglądają w prawdziwym życiu. Ból bohaterów nie kończy się po zatrzymaniu kamery. Może dla widzów to się kończy, bo dla nich historia się skończyła, bo historia została „zakończona”. Ale bohaterowie, ludzie, którzy niosą taki ból w prawdziwym życiu, wiedzą, że księżyc wciąż tam jest, nawet jeśli nie patrzysz.

Nic tam nie ma

Bohaterem tego filmu jest Lee, załamana i opuszczona postać, którą perfekcyjnie zagrał Casey Affleck. Film zaczyna się od tego, że Lee jest wesoły i zabawny ze swoim siostrzeńcem, Patrickiem. Daje nam obraz tego, jak bardzo jest szczęśliwy i pełen życia. W następnej scenie widzimy, jak naprawia rzeczy dla ludzi, z którymi nawet nie wydaje się być zainteresowany rozmową. Wydaje się być zimną, niezbyt zachęcającą i wiecznie zmęczoną osobą, która wolałaby raczej siedzieć samotnie i napić się piwa w piwnicy niż wchodzić w interakcje z ludźmi. Od pierwszych pięciu minut rozumiemy, że musiało mu się przytrafić coś naprawdę strasznego, co zmieniło go z kuli słonecznej w otchłań ciemności.

Następnym znakiem, który płonie na czerwono o nieuleczalnej ranie z przeszłości, jest wiadomość o swoim bracie. Oczywiście źle się z tym czuje i musi rozerwać mu serce, ale nie okazuje tego. W ogóle! Kiedy lekarz okazuje pociechę w przemówieniu, które wydawało się przećwiczone (biorąc pod uwagę, że lekarz musiał mieć do czynienia z takimi sytuacjami na co dzień), Lee reaguje „Pieprzyć to”. I chociaż może się to wydawać niegrzeczne, jest to całkiem zrozumiałe. Podobna rzecz dzieje się, gdy Lee i Patrick idą do domu pogrzebowego, aby omówić przygotowania, a mężczyzna okazuje swoje współczucie, ponownie wyćwiczonym tonem, a Patrick komentuje, jakie to śmieszne.

„Co jest z tym facetem, cały ten poważny i ponury akt! Czy on nie zdaje sobie sprawy, że ludzie wiedzą, że robi to codziennie? ”

Chodzi o to, że ludzie tacy jak Lee i Patrick (a to zachowanie nie ogranicza się tylko do mężczyzn) nie chcą sympatii jako formy formalności. W większości okazanie współczucia JEST formalnością. Ludzie, którzy doznali straty, czują się przez nią połączeni i w tym sensie wszyscy inni są dla nich outsiderami. Nie rozmawiają o tym z innymi lub nie chcą otwierać się na innych, ponieważ wierzą, że „osoby z zewnątrz” nie zrozumieją, przez co przechodzą. Do pewnego stopnia jest to prawda. Osoby postronne mówią więcej i dalej oceniają. Lee wie o tym bardzo dobrze, ponieważ musiał zmierzyć się z oceną całego miasta. Czuje się odpowiedzialny za ogień, który zniszczył dla niego wszystko. Chce zostać za to ukarany i uważa, że ​​zasługuje na nienawiść, którą otrzymuje od Randiego. Jednak nie radzi sobie z nienawiścią, którą dostaje od innych ludzi w mieście. Chociaż nie jest to pokazane w filmie, możemy zrozumieć, jak ciężkie musiało być życie Lee po pożarze. Mimo że miał kochającego brata, jego życie w Manchesterze dobiegło końca. I nadal jest.

Po śmierci brata Lee musiał zostać w mieście, by zająć się Patrickiem i innymi rzeczami. Jego praca w Bostonie zaczyna się dopiero w lipcu, a tymczasem próbuje znaleźć pracę w Manchesterze. Ale on nie dostaje. Lee sobie nie wybaczył, ale miasto też nie. Wie o tym i dlatego nie może tam zostać. Nie może zapomnieć o tym, co się stało, a całe miasto nieustannie o tym przypomina. Tak naprawdę nie pomagają mu iść dalej.

Chociaż jego błąd był dość powszechny i ​​gdyby nie miał tak potwornego wpływu na jego życie, prawdopodobnie rzuciłby go na żarty, nie zastanawiając się nad tym dwa razy. Ale wpłynęło to na jego życie w najgorszy możliwy sposób i nigdy sobie tego nie wybaczy. Chce zająć się Patrickiem. Musi chcieć być tam dla swojego siostrzeńca. Teraz mają siebie tylko teraz. Ale biorąc pod uwagę kolosalny błąd, jaki popełnił w przeszłości, nie mógł wziąć na siebie bycia strażnikiem Patricka i popełnić kolejny błąd. Wie o tym od samego początku i chociaż prawie zdecydował, jak wszystko będzie działać, wydaje się, że rozważa pomysł bycia tam dla Patricka. Ale potem kolejny przypadek przypomina mu przeszłość i zdaje sobie sprawę, że wolałby trzymać się z dala od swojego siostrzeńca. Ponownie, popełnianie tego błędu było dość częstym błędem. Rozpraszanie się podczas gotowania czegoś, rozmowa telefoniczna, oglądanie telewizji lub drzemka, a przy tym spalanie jedzenia. Ale dla Lee jest to przypomnienie innego małego błędu, który popełnił, który doprowadził do śmierci jego dzieci. W tej chwili wie, jak to będzie. To jest moment, który sprawia, że ​​wszystko jest ostateczne - przekazanie opieki Patricka George'owi.

Można by pomyśleć, dlaczego Lee nie odszedł od swojego błędu. W każdym innym filmie bohater wykorzystałby tę okazję, by być rodzicem, którego nie mógł być dla swoich dzieci. Znaleźliby w tym pocieszenie, a może zamknięcie, i ruszyli dalej. Ale „pójście naprzód” jest przereklamowane. Utrata dzieci nie jest czymś, od czego można by się cofnąć. Jak powiedziała Randi, jej serce zostało złamane i pozostanie złamane. Nie ma zagojenia rany, którą zadała jej śmierć jej dzieci. Dotyczy to również Lee. Ktoś mógłby argumentować, że Randi jest żywym, oddychającym i najbliższym przykładem dla Lee, aby znaleźć pocieszenie w kimś innym i pokonać smutek, który go prześladuje. Po tragedii jej życie się nie skończyło. Ma teraz męża i dziecko, a życie toczy się dalej. Dlaczego Lee nie może tego zrobić? Dlaczego nie próbuje łączyć się z ludźmi? Dlaczego odpiera ataki, które są mu powtarzane? Gdyby chciał się bardziej otworzyć, on też mógłby mieć rodzinę. Dlaczego kategorycznie odmawia każdemu, kto próbuje się do niego zbliżyć?

Dzieje się tak, ponieważ, jak powiedziałem wcześniej, jego smutek różni się od smutku Randiego. Tak, to oni oboje stracili w tym pożarze własne dzieci. Jednak Randi nie czuł się za to odpowiedzialny. To nie ona zapomniała zawiesić ekranu i poszła kupić sobie więcej piwa. To nie ona była pijana o drugiej w nocy i to nie ona trzymała się zakupów, patrząc, jak jej dom płonie na jej oczach. Musi żyć ze smutkiem, ale nie ze wstydem. To ten wstyd, ta wina, że ​​był odpowiedzialny za śmierć swoich dzieci, przytłacza Lee.

Kiedy policja przesłuchuje go, co mogło się wydarzyć, mówi wszystko tonem, który sugeruje, że przyznaje się do przestępstwa. Przyznaje, że to on rozpalił ogień, który doszczętnie spalił jego dom, aw jego oczach widać, że jest gotów za to ukarać. Kiedy więc gliniarze każą mu iść (w rzeczywistości oferują mu podwiezienie do domu!), Jest zaskoczony. Kiedy mu mówią, że nie „ukrzyżują” go za prosty błąd, jest zdumiony. Ponieważ przyszedł przygotowany na aresztowanie i wtrącenie do więzienia. Być może ukrzyżowanie go przyniosłoby pociechę jego duszy, ponieważ zostałby ukarany za zabicie swoich dzieci. Kiedy więc zdaje sobie sprawę, że nic takiego się nie wydarzy, postanawia zrobić to sam. Chwyta pistolet od policjanta i strzela sobie w głowę. Tylko on nie zdaje sobie sprawy, że bezpieczeństwo było włączone. Kiedy próbuje naprawić ten błąd, zostaje przytrzymany i zabrany do domu. Nie chce się zabić, ponieważ nie może żyć z bólem, chce się zabić, ponieważ nie może żyć z poczuciem winy. Uważa, że ​​nie zasługuje na życie po tym, jak był odpowiedzialny za spalenie żywcem swoich dzieci.

Są rzeczy, z których nigdy nie wrócisz. Winny śmierci swoich dzieci to jedna z tych rzeczy. Nie chodzi o to, że Lee nie może iść dalej jak Randi. Jeśli spróbuje, z pewnością może. Ale on nie chce. Jego odcięcie się od świata, ta narzucona sobie samotność jest jego karą. Jeśli pozwoli sobie na kontakt z ludźmi i ponowne znalezienie miłości, otworzy drzwi do szczęścia w swoim życiu. A po tym, co zrobił swoim dzieciom, nie zasługuje na szczęście. Jak może być szczęśliwy bez nich? (To dość powszechna emocja, którą ludzie odczuwają po poniesieniu straty). Wyznaje Patrickowi, że „nie może tego pokonać”. I nawet nie wygląda na to, na co próbuje. Wszystko to dlatego, że nie chce już być szczęśliwy.

Gdyby to nie była jego wina, być może jego małżeństwo przetrwałoby. On i Randi znaleźliby w sobie pociechę po tragedii, która ich dotknęła. Być może dzięki jej wsparciu znalazłby chęć pójścia dalej. Ale tak się nie stało. Obwinia się o to, podobnie jak Randi. I dlatego nie było nadziei na ich małżeństwo. Nie ma dla niego nadziei. Nie może nawet zmusić się do rozmowy z nią lub spojrzenia jej w oczy. Czuje się rozdarty, widząc ją z kimś innym i obserwując, jak buduje rodzinę z mężczyzną innym niż on sam, ale w głębi serca czuje, że zasługuje na tę rodzinę i bez niego. Nie żywi do niej żadnej urazy za okropne rzeczy, które jej powiedziała, rzeczy, za które powinna spalić się w piekle, ponieważ wie, że zasługuje na tę nienawiść. Że to on powinien płonąć w piekle.

Jego narzucone sobie więzienie nie pozwala mu odczuwać szczęścia. Lata warunkowania sprawiły, że stał się wycofany i niewzruszony. To jest ból, który wciąż go prześladuje i jest większy niż cokolwiek, co nadejdzie w jego życiu. Tak więc, kiedy słyszy o śmierci swojego brata, nie okazuje tego tak często, jak „oczekiwano” po nim. Wydaje się, że nie interesuje go sympatia ludzi i wydaje się bardziej skoncentrowany na kosztach przygotowania pogrzebu, sytuacji na łodzi i funduszu na opiekę Patricka.

Można by się zastanawiać, dlaczego nie (próbował) się zabić? Próbował tego na komisariacie i przy całym tym poczuciu winy wciąż tkwiącym w jego duszy, a on sam mieszka w Bostonie, jak jeszcze się nie zabił? Jeśli zadajecie też to pytanie, to poważnie, ludzie, cóż za gówniane pytanie. Aby to wyjaśnić, opiekował się nim jego brat. Kiedy Lee wyjeżdżał do Bostonu, Joe wyraźnie mówi mu, że zadzwoni na policję, jeśli nie otrzyma od niego wiadomości do dziewiątej. Odwiedza nowe miejsce Lee i kupuje dla niego meble, nawet jeśli Lee ich nie chce. Są małe rzeczy, które Joe robi dla niego, to właśnie te gesty i jego pokaz autorytetu na Lee sprawiają, że Lee radzi sobie każdego dnia. To jego brat utrzymuje go przy życiu. Czasami jest to właśnie to, czego dana osoba potrzebuje, aby utrzymać się w życiu. Ktoś, kto w nie wierzy bezwarunkowo.

Może nie chcesz tego obrazu w swojej pamięci

Innym wyrazem żalu, który widzimy w tym filmie, jest strata Patricka. Widzimy, że ma bliskie relacje z ojcem, zwłaszcza że jego matka opuściła go, gdy był jeszcze chłopcem. Dorasta na pewnego siebie i pewnego siebie nastolatka. Jest w drużynie hokejowej i koszykarskiej, jest częścią zespołu, wydaje się dość popularny w szkole i żongluje dwiema koleżankami. W większości przypadków jest normalnym nastolatkiem. Przyjmuje śmierć ojca z opanowaną postawą i nawet będąc dzieckiem wie, że musi wziąć na siebie odpowiedzialność. Mógłby pozwolić Lee zająć się wszystkim i po prostu zgodzić się ze wszystkim, co chciał zrobić jego wujek. Ale on tego nie robi. Po pierwsze, Lee od jakiegoś czasu był od nich daleko. Po drugie, nie został wychowany w ten sposób. Kwestionuje każdą decyzję, którą podejmuje Lee i chce mieć coś do powiedzenia w każdej sprawie. Nie pozwala sobie na załamanie na oczach kogokolwiek, co prawdopodobnie występuje w jego rodzinie. W rzeczywistości, kilka razy, kiedy płacze, jest przed Lee.

Patrick ma rację co do tego, jak chce rzeczy. Kiedy Lee mówi, że przeprowadzą się do Bostonu, odmawia, przedstawiając logikę swojego życia w Manchesterze, podczas gdy Lee nie ma nic w Bostonie. Kiedy Lee chce sprzedać łódź, Patrick stanowczo odmawia. Wpada na pomysły, jak utrzymać łódź w ruchu, nawet gdy Lee przeciwstawia się jego myślom. Rzuca się na Lee za to, że nie pozwolił mu rozmawiać z matką. Wie o problemach swojej matki z przeszłości, ale chce dać jej szansę. Chce mieć z nią szansę. Kiedy spotyka się z nią na lunchu, a potem otrzymuje wiadomość od jej męża, zdaje sobie sprawę, że nie ma dla nich nadziei. Ale przynajmniej zbadał tę możliwość.

Wygląda na to, że Patrick całkiem dobrze wszystko sobie radzi. Może dlatego, że wiedział, że jego ojciec ma chorobę, która w końcu go zabije, i Patrick przygotował się na to. Jednak żadna ilość przygotowań nie jest w stanie przeszkolić Cię w radzeniu sobie z rzeczami, które faktycznie się wydarzyły. Poza tym Lee jest tym, który prowadzi go przez wszystko, więc nic nie jest dla niego cukrem. Wszystko jest mu opowiadane tak, jak jest, niefiltrowane i w dokładnej rzeczywistości. Kiedy pyta Lee, jak wygląda jego ojciec, Lee odpowiada: „wygląda, jakby nie żył”. Można by powiedzieć, że Lee radzi sobie z tą sytuacją bez wrażenia. Ale biorąc pod uwagę wszystko, przez co przeszedł Lee, wie, że żadna wrażliwość nie zmieni sytuacji Patricka. Jest bezpośredni z Patrickiem, ponieważ chce go przygotować do życia i okazuje się, że Patrick też tego chce.

Opanowanie Patricka w całym filmie pozwala na kilka lekkich chwil humoru w filmie. Kiedy słyszy, że jego ojciec jest zamrożony, aż ziemia topnieje, by go pogrzebać, wyraża swój dyskomfort. Lee również zgadza się, że mu się to nie podoba, ale nie mogą walczyć z pogodą, a wnoszenie ciężkich maszyn na teren jest zabronione. Gdy spacerują, omawiając to, Lee zapomina, gdzie zaparkował samochód. Kiedy w końcu wsiadają do samochodu, jest tam tak zimno, że Patrick zaczyna obsypywać sarkastycznymi komentarzami na temat Lee. Jednym z nich jest „Dlaczego nie zatrzymamy tu mojego taty przez następne trzy miesiące. Pozwoli nam to zaoszczędzić fortunę ”. Wydawałoby się to bezduszną rzeczą, gdyby ktokolwiek inny powiedział to o jego ojcu, ale pochodząc od Patricka, jest to dość zabawne. Zwłaszcza biorąc pod uwagę, jak Lee sobie radził, jeśli chodzi o ustalenia, koszty, pieniądze i wszystko inne.

Jego życie miłosne i zarządzanie dwoma dziewczynami jednocześnie zapewnia wytchnienie w ponurym otoczeniu. Nie ukrywa swojego humoru i sarkazmu w stosunku do Lee, w rzeczywistości jest to bardziej widoczne w ich rozmowach. Nieporozumienie między nimi zapewnia również kilka lekkich chwil, takich jak czas, gdy są poza szpitalem, a Patrick mówi „chodźmy”. Do czego Lee myśli, że nie chce wejść do środka i odjeżdża, podczas gdy Patrick otwiera drzwi, aby wyjść. W całym filmie pojawiają się lekkie chwile, które mają zrównoważyć szalę między nieszczęściem a absurdalnością ich sytuacji. Autentyczności dodawał też sposób prowadzenia dialogów. Było kilka razy, kiedy rozmowy się nakładały. Kiedy dwie lub trzy postacie rozmawiały jednocześnie i utrudniały zrozumienie, co mówi którykolwiek z nich. Nie mów mi, że ludzie wokół ciebie tego nie robią. Nie mów mi, że wszyscy, których znasz, łącznie z tobą, są na tyle uprzejmi, żeby inni skończyli, zanim zaczną mówić!

W każdym razie dla osób postronnych wyglądałoby na to, że Patrick radzi sobie całkiem nieźle. Że działa silnie w obliczu okrucieństwa, że ​​nie pozwala, by żal na niego wpłynął. A przynajmniej tak to wygląda. Ale żal jest silniejszy niż on. Pozostaje w cieniu i jak los uderza, kiedy najmniej się tego spodziewamy. Doskonałym przykładem jest sytuacja, gdy Patrick wpada w atak paniki po tym, jak zobaczy mrożonki w lodówce. Zaledwie kilka minut temu żartował z tego, a teraz widok zamarzniętego kurczaka wywołał u niego atak paniki, przedstawiony w szarpiącym nerwy spektaklu Lucasa Hedgesa.

Patrick nie mógł sobie poradzić z myślą, że jego ojciec tak długo przebywa w zamrażarce i załamuje się w najbardziej nieodpowiednim momencie. I tak też jest w prawdziwym życiu. Ludzie, choć nie wszyscy, radzą sobie z natychmiastowym smutkiem w bardzo taktyczny sposób. Dbają o pogrzeby, ustalenia i zasady, których potrzebują do wydania, oraz dokumenty, które muszą podpisać. Dbają o wszystko, bo nikt inny nie zrobi tego za nich. I być może to pobłażanie czynnościom prowadzi ich przez emocjonalny wstrząs. Jednakże, kiedy wszystko jest już załatwione i wszyscy złożyli kondolencje i odeszli, kiedy ludzie w końcu znów zostają sami, wtedy rzeczywistość im się zaświtała. Może to być słuchanie piosenki, oglądanie filmu, koszenie trawnika lub czytanie książki lub, jak w przypadku Patricka, kontakt z mrożonkami, co wywołuje pewną myśl i strata ciąży na nich ciężko. To właśnie ten realizm nadał ton „Manchester By the Sea”.

Moje serce zostało złamane i pozostanie złamane

Podczas gdy Lee i Patrick byli centrami dramatu rozgrywającego się przed nami, była inna postać, która reprezentowała jeden z przejawów żalu. Kiedy zobaczyłem Michelle Williams na plakatach i jej nazwisko jako jedną z głównych członków obsady filmu, pomyślałem, że będzie miała ponad piętnaście minut łącznego czasu wyświetlania w całym filmie. Byłem trochę rozczarowany, jeśli mam być szczery, biorąc pod uwagę wspaniałą aktorkę, jaką jest, i zastanawiałem się, czy reżyser mógł lepiej wykorzystać swoje talenty, rozszerzając swoją rolę w filmie.

Jednak Williams nie wydawała się tym dotknięta i przez cały czas, kiedy pojawiała się na ekranie, nie mogłem oderwać od niej wzroku. Nawet kiedy nic nie mówiła, jej twarz i oczy wyrażały cały lament i smutek Randiego. Scena, w której w końcu może porozmawiać z Lee, była punktem kulminacyjnym całego filmu. Ta scena ukradła mi show. Intensywności tej sceny i głębi, z jaką ją przedstawili Williams i Affleck, nie da się opisać słowami. Było tam tyle ciepła, tyle emocji naraz. Był żal, żal, przeprosiny i przebaczenie. W jednej ze scen reżyser pokazał nam dwie drogi, którymi okazują się ludzie, którzy przeszli przez coś naprawdę wstrząsającego. Randi reprezentował tych, którzy potrzebują czasu, ale udaje im się przejść na drugą stronę udręki. Reprezentowała płynność, na jaką pozwala czas, i zrozumienie, jakie stwarza dla bólu serca innych ludzi. Pokazała, że ​​są rzeczy, z którymi musisz żyć, i takie, z których musisz odpuścić. Postanowiła żyć z faktem, że jej dzieci odeszły i nic nie można na to poradzić.

Randi znów znalazł siłę i szczęście. Przyznała, że ​​jakaś jej część została złamana nie do naprawienia i że będzie musiała z tym żyć. Z czasem znalazła również siłę, by nie tylko wybaczyć Lee, ale także prosić go o przebaczenie za to, co jej powiedziała. Najwyraźniej jej postawa uczyniłaby życie jeszcze bardziej nieszczęśliwym dla Lee i chociaż nie była wtedy na zmysły, by to zrozumieć, zdała sobie z tego sprawę później. To musiała być dla niej długa i długa droga od wzdrygnięcia się na dotyk Lee do spojrzenia na niego i przeprosin. Okazywała prawdziwą troskę o Lee i zaoferowała mu pomoc, naprawiając most między nimi. Może ona też chciała zamknięcia dla siebie. Lee była nierozwiązaną osobą ze swojej przeszłości i idąc dalej, musiała być w stanie pokonać pogardę dla niego. Nie zdawała sobie sprawy, że Lee nie przestał gardzić sobą.

Echa i szmery

Opowiadanie historii w „Manchester By the Sea” było fascynujące i wciągające. Gdy reżyser chciał podkreślić jakąś scenę lub dialog, dodawał do tego kolejną warstwę. To wymagało wielu rzeczy, które odbijały się echem w całym filmie. Na przykład scena, w której Patrick miał atak paniki, była następująca, a raczej była spleciona ze sceną przeprowadzki Lee do Bostonu. Kiedy Patrick mówi Lee, że wszystko w porządku i że Lee powinien go zostawić w spokoju, Lee kategorycznie odmawia i siada przy jego łóżku. Wie, że chociaż Patrick czuje, że powinien zostać sam, to nie jest to, czego w tej chwili potrzebuje. W równoległej scenie widzimy, jak Joe robi to samo dla Lee. Obie te sceny podkreślają obecność dominującej postaci w życiu każdego człowieka, zwłaszcza w niespokojnych czasach. Kogoś, kto dokładnie wie, co należy zrobić, nawet jeśli osoba (w żałobie) tego nie wie.

Podobnie, kiedy Lee i Randi rozmawiają na ulicy, a Randi mówi, że jego serce jest złamane, echo odbija się minutę lub dwie później. Lee wdaje się w bójkę w barze, a kiedy George zabiera go do domu, a żona go naprawia, pyta, czy powinni zabrać go do szpitala. Na to George odpowiada: „Nie sądzę. Nic nie jest zepsute ”.

W pierwszej scenie widzimy Lee grającego w grę z młodym Patrickiem, gdzie pyta go, kto byłby najlepszym człowiekiem, który pomógłby mu przetrwać, gdyby kiedykolwiek utknął na wyspie. Chce, żeby Patrick go wybrał, ale chłopiec wybiera swojego ojca. Później, kiedy Patrick rzeczywiście utknął, Lee nie chce być wybierany za niego. W przeszłości wydają się bliscy i przyjaźni, ale obecnie mają problemy z komunikowaniem się ze sobą. Były takie drobne szczegóły, które potęgowały wpływ pewnych punktów na filmie.

Zakończenie

Jedną z najczęstszych skarg na temat „Manchester By the Sea”, jakie słyszałem, było to, że nie było w nim wzrostu charakteru. Lee był dokładnie taki, jaki był na początku filmu, smutny i samotny. Nie wybaczył sobie, nie pogodził się z Randim, nie próbował się z nikim łączyć, nie został w mieście. Dla niego wszystko pozostało takie samo. Do tych ludzi proszę o uważne przyjrzenie się. Tak, nie było wielkiego gestu, który go zmienił, nie było też wspaniałego rozwoju charakteru. Ale szczerze, kto zmienia się tak szybko? Jeśli znasz ludzi, którzy wykazują nagłe zmiany charakteru, musisz ponownie ocenić rodzaj ludzi wokół ciebie.

Jak powiedziałem wcześniej, są rzeczy, z których po prostu nie można wrócić. Randi może pomyśleć, że Lee po prostu ma złamane serce i dlatego uważa, że ​​można to naprawić. Ale dla Lee nic tam nie ma, więc co w takim razie można naprawić? Zna siebie, zna swoją rzeczywistość i nie łudzi się żadnymi fałszywymi obietnicami, że życie będzie dla niego lepsze. I właśnie to ma na myśli, kiedy mówi Patrickowi, że nie może tego pokonać.

Jest jednak odrobina poprawy, którą widzimy w nim, zanim kredyty zaczną się toczyć. Są małe rzeczy, gest, który wykonuje, krótka przerwa w rozmowie, uśmiech, który nie trwa dłużej niż sekundę, prosty akt puszczenia piłki, który mówi o zmianach w nim.

Na początku mieszka w piwnicy. Kiedy dowiaduje się, że jest opiekunem Patricka, nie akceptuje tego. Chce sprzedać łódź i odmawia rozmowy z kobietą, aby Patrick mógł spędzić czas sam na sam z jej córką. Wszystkie te rzeczy zmieniają się pod koniec. Wymyśla sposób na utrzymanie łodzi w ruchu, ponieważ tego właśnie chce Patrick. Wędruje po ulicach, aby Patrick i jego dziewczyna mogli spędzić trochę czasu sam na sam bez jej matki. Nadal nie przyjmuje odpowiedzialności za bycie opiekunem, ale bardziej się przed nim otwiera. Decyduje się kupić mieszkanie z wolnym pokojem, żeby Patrick mógł kiedyś go odwiedzić, co oznacza, że ​​w końcu się przed kimś otwiera.

Nie wiemy, jak ostatecznie się okaże. Czy kiedykolwiek naprawdę odnajdzie swoją drogę do bycia takim, jakim był wcześniej, jeśli ożeni się i znów będzie miał rodzinę. Nie ma żadnej retrospekcji do mniej więcej dziesięciu lat, opowiadając, jak kształtuje się jego historia. Ale widzimy, jak robi małe kroki. Ostatnia scena to on i Patrick łowiący ryby na łodzi. Dla mężczyzny, który przez cały czas chciał być sam, jest to znacząca poprawa. Może nie zapadła ostateczna decyzja co do losu Lee, ale jest dla niego nadzieja. A czasami to wszystko, czego potrzeba.

Przeczytaj więcej w Wyjaśniacze: Zaginiona dziewczyna | Zaproszenie | Szósty zmysł