w Atlanta Donald Glover gra postać, której imię — Earn — jest również jego aspiracją. Obecnie nie zarabia dużo. Wycofany z Princeton, technicznie bezdomny, rozbija się z matką swojej córeczki i wciska na lotnisku rejestracje kartą kredytową za 5,15 dolara za godzinę.
Kuzyn Earna, Alfred (Brian Tyree Henry) jest dobrze zapowiadającym się raperem o swoim sugestywnym przezwisku, Paper Boi; cytując jeden z jego tekstów, on jest o tej gazecie, chłopcze. Ten artykuł nie jest jednak o nim w całości. Jego nowy mixtape jest gorący, ale nadal sprzedaje narkotyki, aby związać koniec z końcem.
Podstawą porywającej Atlanty, której pierwsze dwa odcinki wyemitowano we wtorek na FX, jest plan Earn, aby poprawić ich życie, zostając menedżerem Alfreda. Ale to nie jest lot rakietą na szczyt. Sucha i niebanalna, z natychmiastowym, oryginalnym głosem, ta komedia to podróż bocznymi drogami przez rozległe terytorium między szmatami a bogactwem.
Glover stworzył Atlantę, która łączy jego dwie ścieżki kariery, komedię (zaczynał w telewizji jako scenarzysta 30 Rock) i hip-hop (nagrywał pod pseudonimem Dziecinny Gambino ). Ale show będzie niespodzianką, jeśli Twoje oczekiwania będą kształtowane przez Społeczność, szalony sitcom, w którym pan Glover zagrał jasnookiego, naiwnego studenta college'u.
Atlanta gotuje nisko, powoli i trzaskając, a Mr. Glover wybiera afekt Earna do czystego buczenia. Jest intensywny, ale powściągliwy, niechętny do otwarcia się. Nawet jego rodzice nie wiedzą, dlaczego porzucił szkołę, a on wyraża swoje uczucia do swojej byłej Van (Zazie Beetz) w sardonicznych komentarzach na temat jej męskiego gustu. Najbliżej wybuchu jest sytuacja, w której, mając mało gotówki, próbuje zamówić dziecięcy posiłek z fast-foodu i zostaje upokarzająco odmówiony.
Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:
Wyluzowany występ pana Glovera pozostawia miejsce na zaimponowanie współpracownikom. Przełomową postacią serialu może być współlokator Alfreda-filozofa, Darius (Lakeith Stanfield). Pan Henry tworzy bogate napięcie między postacią Paper Boi a Alfredem, bystrym i świadomym siebie, którego niepokoi jego małoletnia celebryta. Jest w biznesie nie po to, by żyć fantazją na temat obsługi butelek, ale dlatego, że, jak mówi, przerażam ludzi w A.T.M.s.
Atlanta ma poważną passę i okazjonalnie rzeczową przemoc; drugi odcinek rozgrywa się głównie w komisariacie policji. Ale przedstawienie jest bogato zabawne, bez żartów i ustawień. Komedia zbliża się do ciebie w śmiertelnej wymianie zdań, jak wtedy, gdy Alfred kłóci się, że Dariusowi przeszkadza nazywanie swojego pistoletu tatusiem.
Kredyt...Guy D'Alema/FX
Czy to dziwne, kiedy twoja dziewczyna nazywa cię tatusiem? - pyta Dariusz.
To zupełnie co innego, mówi Alfred. I tak. Tak to jest.
To spektakl, który opiera się na atmosferze, która, tak, może być komediowym skrótem dla rozproszonego i bezcelowego. Ale nie wtedy, gdy powietrze jest tak odurzające jak w Atlancie, a otoczenie tak dobrze uchwycone.
Atlanta była kręcona w plenerze, a banałem przy tego rodzaju pokazie o lokalnym charakterze jest stwierdzenie, że to miasto jest gwiazdą. Pan Glover, którego brat Stephen również pisze do serialu, dorastał w pobliskiej Stone Mountain w stanie Georgia, a Hiro Murai, weteran teledysków, który reżyseruje pierwsze cztery odcinki, z zachwytem oprawia uliczne krajobrazy.
Ale poza tym Atlanta w Atlancie to rodzaj stanu umysłu. To stolica hip-hopu, ale wyraźnie regionalna. To nie jest mały czas ani największy z wielkich czasów; jest, podobnie jak postacie, pomiędzy.
Atlanta of Atlanta to przede wszystkim tort z życia Afroamerykanów, burżuazji i ulicy, hipsterów i starej szkoły. Nawet w bardziej zróżnicowanym środowisku telewizyjnym jest to deklaracja, że pokaz namiotowy jest tak wciągająco czarny (w tym, co nietypowe dla telewizji, scenarzyści).
Ale serial jest świadomy tego, jak duża część świata twierdzi, że czarna kultura. W pilocie znajduje się niezręczny gag o białym pracowniku radiostacji, który wierzy, że jest wystarczająco blisko Earn, by użyć przed nim pewnego rasistowskiego obelgi. (Atlanta, podobnie jak wiele tekstów rapowych, używa tego słowa obficie.)
Kwestie tożsamości i zawłaszczania powracają, bardziej skomplikowane, w czwartym odcinku, kiedy Alfred walczy z Zanem (Freddie Kuguru), gwiazdą internetu, która drwi z niego w sieci i której pochodzenia etnicznego nikt nie może rozgryźć. Czy on jest czarny? Azjatycki? Dominikański?
Kto wie? Hip-hop jest teraz we wszystkich i we wszystkim, od muzyki po memy. Jeśli chodzi o Zana, on i Alfred są jednym i tym samym; oboje są tylko naciągaczami, którzy próbują odcisnąć swój ślad.
Historia jest ukłonem w stronę tego, jak rozległy i globalny stał się rap biznesowy, punkt, który Empire pokrył złotem. Tym bardziej miło jest znaleźć Atlantę, idiosynkratyczne miejsce spotkań z ekipą, której członkowie, w gatunku, który lwi się, czyniąc go wielkim, z przyjemnością uczyniliby to medium.