Pierwszy czarny gospodarz Turner Classic Movies o utrzymywaniu starych filmów przy życiu

Wraz z dodaniem Jacqueline Stewart do swojej listy, stara sieć filmowa robi godne uwagi zatrudnienie.

W tym roku kanał kablowy Turner Classic Movies obchodziło 25-lecie istnienia jako dom, w którym miłośnicy filmów mogą oddawać się nostalgii filmowej. Pod pewnymi względami sieć zachowała wiele aspektów — wszystkie prezentacje filmowe pozostają bez reklam, a fani nadal nie mogą się doczekać podstawowych programów, takich jak Summer Under the Stars (całodniowe maratony z udziałem gwiazd filmowych) i TCM Remembers montaż na koniec roku w memoriam).

Jednak TCM nie był odporny na zmiany na przestrzeni lat i w poniedziałek ogłosił historyczną zmianę: począwszy od niedzieli historyk filmu i konserwator Jacqueline Stewart wkroczy, aby przedstawić trwającą od dawna cotygodniową serię programową Silent Sunday Nights. Podczas gdy w przeszłości wybitne osobistości, takie jak Ava DuVernay i Spike Lee, służyły jako gościnni programiści, Stewart będzie pierwszym czarnym hostem w sieci. (W latach 2016-2018 Tiffany Vazquez pojawiała się w TCM jako pierwsza kobieta i kolorowa osoba na kanale, która była gospodarzem.)

Stewart, profesor Uniwersytetu Chicago, specjalizująca się w historii czarnego kina i niemego filmu, może być już znanym imieniem (i twarzą) dla niektórych zagorzałych entuzjastów TCM: w 2016 roku pojawiła się u boku wieloletniego gospodarza Bena Mankiewicza, aby przedstawić towarzysza serial Pioneers of African-American Cinema, zestaw krótkich i pełnometrażowych filmów z początku XX wieku, które pomogła w kuratorstwie. Była także panelistką na TCM Film Festival w 2018 i 2019 roku .

Podczas niedawnej rozmowy telefonicznej Stewart omówiła zachowanie filmu w epoce streamingu i o tym, jak planuje wnieść swoją wiedzę do nowej roli. To są zredagowane fragmenty tej rozmowy.

Tyle się dzieje w zakresie dystrybucji filmów i usług przesyłania strumieniowego — Filmstruck był krótkotrwały, a filmy mogą pozornie zniknąć z dowolnej platformy w dowolnym momencie. W jaki sposób postrzegasz swoją własną pracę w zakresie badań i konserwacji filmów, która odgrywa rolę w roli gospodarza TCM?

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

• • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju specjalny program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii .
  • „Dickinson”: ten Serial Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki, która jest śmiertelnie poważna w temacie, ale niepoważna w stosunku do siebie.
  • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów, bycie bogatym to nic takiego jak kiedyś .
  • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczna, ale jednocześnie realistyczna.

Ogromny odsetek filmów niemych i klasycznych filmów hollywoodzkich, film azotanowy jest tak niestabilny. Niezwykle ważne jest pokazanie jej wartości. Bez wątpienia to, co mamy, musi być utrzymane w jak najlepszej kondycji fizycznej. Ale musimy też pracować nad zachowaniem tych filmów w naszej świadomości, a dzieje się to poprzez ich wyświetlanie i prezentację. Tak więc przez ostatnie kilka lat miałem szczęście mieć miejsca w południowej części Chicago, gdzie robiłem pokazy filmowe.

Mam teraz serię, w której prezentujemy filmy o kobietach i ludziach kolorowych. A prezentacja filmu, dawanie ludziom przestrzeni — nie tylko do oglądania ich, ale także do późniejszej rozmowy o nich — jest dla mnie niezwykle ważne. I widzę to jako prawdziwy łącznik między stypendium, które robię.

Kilka lat temu zrobiłem kurs, seminarium. Uczyłam go z Miriam Petty, która jest teraz [profesorem] na Northwestern University, o narodzinach narodu, aby uczcić setną rocznicę tego ważnego i problematycznego filmu. I kilka pokazów upubliczniliśmy — zdaliśmy sobie sprawę, że ludzie naprawdę potrzebują przestrzeni, aby porozmawiać o niektórych z tych filmów, o których trudno mówić. Potrzebują przestrzeni, aby porozmawiać o Przeminęło z wiatrem lub niektórych filmach o Shirley Temple i Billu Bojangles Robinson. Możliwość prezentacji filmów na TCM jest dla mnie po prostu potężnym rozszerzeniem tej pracy — tworzeniem platform do oglądania filmów i prowadzenia dialogu na ich temat.

Na czym dokładnie polega twoja praca jako gospodarza Silent Sunday Nights i jak decydujesz, które filmy zaprezentujesz?

Dużo rozmawiałem z zespołem TCM o wykorzystaniu tego jako przestrzeni, aby naprawdę pokazać różnorodność kręcenia filmów w okresie ciszy. To okres, w którym ogromny odsetek filmowców stanowiły kobiety, a jednak jest to historia, o której myślę, że widzowie mogą nie być świadomi. Ogromna liczba kobiet-reżyserów i pisarek przyczyniła się do rozwoju tego medium.

A wiele kobiet, które pojawiają się na ekranie, niektóre z aktorek, nie tylko pobierały instrukcje od męskich filmowców; byli współtwórcami swoich historii i obrazów. Na przykład jedną z pierwszych rzeczy, które zamierzam zaprezentować, jest film Kleopatra z 1912 roku: to jeden z pierwszych filmów pełnometrażowych zrealizowanych w Stanach Zjednoczonych, zaledwie trzy lata przed Narodzinami narodu. A zrobiła to Helen Gardner Picture Players; Helen Gardner była aktorką i jest pierwszą aktorką, kobietą i mężczyzną, która stworzyła własną firmę producencką.

Była naprawdę zaangażowana w podnoszenie filmu do poziomu sztuki wysokiej w okresie, gdy ludzie nadal uważali, że film to tylko niskiej klasy biznes, a nie forma sztuki. Chciała przedstawić historie i wartości produkcyjne, które sprawią, że ludzie zrozumieją, że w kręceniu filmów jest prawdziwe piękno i dynamizm. Idąc dalej, pokażemy filmy kobiet, niektórych pionierek, takich jak Lois Weber czy Alice Guy-Blaché.

W oparciu o twoją poprzednią współpracę z TCM, jakie jest twoje ogólne wrażenie na widzach sieci i jak to wpływa na sposób, w jaki będziesz omawiać te filmy?

To jest kompetentna publiczność. Mając możliwość interakcji z widzami TCM na festiwalach, są oni naprawdę pasjonującą grupą widzów, bez wątpienia. Ale są to także widzowie, którzy naprawdę chcą dowiedzieć się więcej o filmach, na których im zależy.

Brałem udział w panelu na tegorocznym festiwalu, który dotyczył skomplikowanej spuścizny Przeminęło z wiatrem. I myślę, że pomyślałem, że być może będziemy musieli trochę pamiętać o tym, że ludzie kochają ten film i mogą nie chcieć słuchać krytyki tego filmu, mimo że teraz dla wszystkich powinno być oczywiste, że film przedstawia bardzo popularna wówczas romantyczna wizja niewolnictwa.

Ale kiedy robiliśmy panel, zobaczyłem, że widzowie TCM naprawdę chcieli zagłębić się w te kwestie i chcieli zrozumieć, jak wyglądało doświadczenie Hattie McDaniel podczas robienia tego filmu. Byli bardzo zainteresowani, aby dowiedzieć się więcej o tym, jak afroamerykańska publiczność i krytycy reagują na filmy i co film oznacza dla przyszłych możliwości dla czarnych talentów w Hollywood.

Myślę, że publiczność jest dobrze zaznajomiona z tą historią i chce ją skomplikować i dowiedzieć się więcej. To, co cały czas mówię moim studentom, to to, że nie chodzi o odrzucanie tych filmów ani o odmowę angażowania się w filmy, które zawierają treści, które uważamy za problematyczne. Nie możemy tego zrobić. W rzeczywistości, odpowiedzialną rzeczą do zrobienia – i myślę, że satysfakcjonującą rzeczą do zrobienia – jest naprawdę zagłębienie się w ich złożoności i spojrzenie na nich jak na zwierciadła ich czasów, ale także jak zwierciadła dla nas dzisiaj.