Film, jako medium wizualne, pozwolił twórcom przesuwać granice narracji. Dzięki podstawom literackim i stylistyce wizualnej filmy mają zdolność tworzenia wieloaspektowego komentarza z wykorzystaniem wielu gatunków. Wyreżyserowany przez Petera Weira i napisany przez Andrew Niccola, „Truman Show” jest kontynuacją tytułowego Trumana Burbanka, którego esejem jest Jim Carrey , sprzedawca ubezpieczeń, który ku swojemu przerażeniu i zmieszaniu dochodzi do wniosku, że całe jego życie jest rzeczywistością w telewizji. Teraz Burbank musi znaleźć sposób na ucieczkę. Film napędzany jest przez spektakl Jim Carrey , którego wspierają charyzmatyczne występy Laura Linney , Noah Emmerich, Natascha McElhone, Holland Taylor, Ed Harris i Brian Delate. Reżyseria Weira jest napięta, a scenariusz Niccola bez wysiłku omawia tematy chrześcijaństwa, symulowanej rzeczywistości, egzystencjalizmu i reality show. Film został nakręcony przez brytyjskiego operatora Petera Biziou i współredagowany przez irlandzkiego montażystę William Anderson i australijskiego montażystę Lee Smitha.
Wyprodukowany przez Scott Rudin Productions i rozprowadzany przez Paramount Pictures, „The Truman Show” otrzymał światową premierę 5 czerwca 1998 roku i uzyskał pozytywne recenzje. Krytycy tacy jak Roger Ebert i James Berardinelli niezmiernie chwalili osobliwą narrację i dramatyczną kreację Carrey . Był to również sukces komercyjny, przynosząc ogromne dochody w wysokości 264,1 miliona dolarów przy budżecie 60 milionów dolarów. Ponadto satyryczna komedia science-fiction była wielokrotnie nominowana do Oscarów, Brytyjskich Oscarów Filmowych i Złotych Globów, zdobywając kilka nominacji za scenariusz, reżyserię i kreację Carrey. Na tej liście uwzględniłem filmy, które mają podobną strukturę narracyjną. Wybrane nazwiska na tej liście dotyczą głównie wielu koncepcji z perspektywy specyficznych struktur fabularnych i motywów. Ponadto nie zamieściłem projektów wyreżyserowanych przez Petera Weira, aby mieć bardziej zróżnicowany wybór. Więc bez zbędnych ceregieli, oto lista najlepszych filmów podobnych do „The Truman Show”, które są naszymi rekomendacjami. Możesz obejrzeć kilka z tych filmów, takich jak „The Truman Show”, na Netflix, Hulu czy Amazon Prime.
Wyreżyserowane przez Gillies MacKinnon i napisane przez Steve Martin „A Simple Twist of Fate” podąża za Martinem jako Michaelem McCannem, zdesperowanym człowiekiem, który jest emocjonalnie wyobcowany ze świata. Dostaje nową szansę na szczęście i szczęście, kiedy osierocone dziecko pojawia się u jego drzwi. Film jest naładowany komediowym urokiem Martina, który doskonale przekształca swój występ zgodnie ze zmianą łuku postaci. Aktor jest wspierany przez solidną obsadę, w skład której wchodzą Gabriel Byrne, Laura Linney , Catherine O’Hara i Stephen Baldwin .
Dramat komediowy z gwiazdami „Cold Souls” Paul Giamatti jako Paul - będący fabularyzowaną wersją samego aktora. Film śledzi Pawła, który cierpi na depresję i niepokój, i podejmuje służbę firmy, aby głęboko zamrozić swoją duszę. Jednak sytuacja się komplikuje, gdy jego dusza gubi się w ramach handlu duszami. Reszta filmu to kronika nieszczęść Paula w celu odzyskania utraconej duszy. Napisany i wyreżyserowany przez Sophie Barthes, „Cold Souls” został zaprojektowany zgodnie z ramami tematycznymi klasycznego „Spike'a Jonze” Bycie Johnem Malkovichem . ”Podobieństwo tematyczne również wzbudziło sporą krytykę. Jednak „Cold Souls” to wciągający zegarek pokazujący najlepsze w karierze wykonanie zastrzyków Giamattiego, a także angażujący łuk emocjonalny i wielopłaszczyznowe warstwy narracji.
Czarną komedię „Visioneers” napisał i wyreżyserował Brandon Drake. Film koncentruje się na epoce w historii ludzkości, w której ludzie zaczynają eksplodować pod wpływem nadmiernego stresu. W środku paniki, George Washington Winsterhammerman, napisał esej Zach Galifianakis , stara się wieść normalne i spokojne życie, ignorując pandemię. Jednak sytuacja spada, gdy cierpi na pierwszy objaw. „Visioneers” jest napędzany przez rozżarzony talent komediowy Galifianakis . Scenariusz uzupełnia jego występ, przedstawiając kilka naprawdę przezabawnych sytuacji. Pisanie jest przesiąknięte czarną komedią, co pomaga stworzyć absurdalny komentarz do społeczeństwa. Chociaż „Visioneers” nie spotkał się z entuzjastyczną reakcją krytyczną, z biegiem czasu stał się wciągającym zegarkiem.
Wyreżyserowany przez Terry'ego Gilliama, a współautorem scenariusza Toma Stopparda, Charlesa McKeowna i Gilliama, „Brazil” jest Jonathan Pryce w roli Sama Lowry'ego, biurokraty, który podejmuje się zresetowania błędu administracyjnego w retro-futurystycznym świecie. Jednak jego wysiłki kończą się uznaniem go za wroga państwa. Dystopijny film science fiction „Brazylia” jest oparty na strukturze narracji powieści „Dziewiętnaście osiemdziesiąt cztery” z 1949 roku napisanej przez George'a Orwella. Przez dystopijne otoczenie Gilliam konstruuje narrację na wzór silnego komentarza politycznego. Film zaszczepia absurd wywodzący się z korzeni stylistyki literackiej Franza Kafki. Krytyczny sukces „Brazylia” nie osiągnął dużych wyników w kasie i okazał się klapą komercyjną. Jednak z biegiem czasu stał się uważany za jeden z najbardziej innowacyjnych filmów, jakie kiedykolwiek powstały.
Wyreżyserowany przez Roberta Zemeckisa i napisany przez Erica Rotha, „Forrest Gump” to adaptacja książki amerykańskiego pisarza Winstona Grooma o tym samym tytule, opublikowanej w 1986 roku. Tom Hanks jako tytułowy bohater - Forrest Gump - pozornie tępy, ale niezwykle życzliwy człowiek z Alabamy, który w jakiś sposób wpływa i wpływa na niektóre z największych wydarzeń historycznych Stanów Zjednoczonych w 20thstulecie. Narracja konstruowana jest z perspektywy Gumpa, co stwarza poczucie zachwytu i narodzin, które są duszą filmu. Tętni też komentarzami politycznymi i daje perspektywę wpływu wydarzeń historycznych XX wiekuthstulecie. Scenariusz i reżyserię dopełniają genialne kreacje Toma Hanksa, Robin Wright i Sally Field , co pomaga uwydatnić cudowność filmu.
Wyreżyserowany przez Yorgosa Lanthimosa, a współautorem scenariusza Efthimisa Filippou i Lanthimosa, „ Homar , ”Dzieje się w dystopijnym świecie, który rządzi się dziwnymi prawami, na przykład samotni ludzie muszą znaleźć romantycznego partnera w ciągu 45 dni wyznaczonych przez władze. Jeśli nie uda im się znaleźć partnera, zamieniają się w zwierzę. Fabuła podąża za Davidem, samotnym mężczyzną, który musi znaleźć kogoś, aby pozostać człowiekiem. Podczas tych poszukiwań spotyka bezimienną kobietę i oboje tworzą związek, aby uniknąć upiornych okoliczności. Film jest cudownie absurdalny i mrocznie komediowy, co czyni go wciągającym zegarkiem. Wydanie „The Lobster” spotkało się z pochwałą krytyków, a także zdobył nagrodę jury na festiwalu Festiwal Filmowy w Cannes .
Scenariusz i reżyseria Lars z Trewiru „Dogville” to tragedia zemsty, która się rozgrywa Nicole Kidman jako Grace Margaret Mulligan, kobieta uciekająca przed bandą bezwzględnych przestępców. W końcu zostaje niechętnie zaakceptowana przez małe miasteczko Dogville w Kolorado. Chociaż mieszczanie ją przyjmują, schronienie ma swoją cenę. Musi ciężko pracować dla ludzi, aby uzyskać akceptację. Ale napięcia rosną, gdy nieustannie wykorzystują ją za to, że jest bezradną outsiderką. Jak każdy archetypiczny projekt von Triera, „Dogville” otrzymał dość polaryzujące recenzje, a wielu krytykowało film za narrację lokaja. Jednak z biegiem czasu stał się kultowym klasykiem i jest uważany za jedno z najlepszych dzieł jedynego Larsa von Triera.
Na podstawie książki amerykańskiego pisarza Chucka Palahniuka z 1996 roku o tym samym tytule, zatytułowanej „Fight Club” Edward Norton jako nienazwany narrator, niezadowolony ze swojej pracy umysłowej. Jest niezmiernie zaniepokojony konsumpcjonizmem społeczeństwa i zaczyna gnić we własnej nędzy, dopóki nie poznaje charyzmatycznego Tylera Durdena, którego esejem jest Brad Pitt . Reszta filmu opowiada o tym, jak dwaj mężczyźni tworzą „klub walki”, aby rzucić wyzwanie zasadom społecznym. Ale sprawy wymykają się spod kontroli, gdy ktoś zaczyna kwestionować własny zdrowy rozsądek. W reżyserii David Fincher i napisany przez Jima Uhlsa: „ Podziemny krąg ”Jest zaprawiony w chwali się zakończeniem, które zachwyciło widzów. Film, który w momencie premiery był komercyjną i krytyczną porażką, stał się znanym dziełem i zapoczątkował słynną karierę Finchera w Hollywood.
W komediodramacie fantasy, w którym występuje „Being John Malkovich” John Cusack jako Craig Schwartz, lalkarz, który w niewytłumaczalny sposób odnajduje się dosłownie w umyśle tytułowego John Malkovich . Wyreżyserowane przez Spike'a Jonze i napisane przez Charlie Kaufman , „ Bycie Johnem Malkovichem Wykonane z intelektem i dowcipem. Kaufman znakomicie równoważy wiele tematów, obrazów, symboli i motywów, podczas gdy Jonze z dojrzałością realizuje pomysły scenarzysty. Z oceną 93% Zgniłe pomidory , komedia fantasy była jednym z najbardziej znanych dzieł roku 1999. Ponadto stała się klasyczna, a wielu uważa, że jest to niezwykłe dzieło światowego kina.
Wyreżyserowany przez Michela Gondry i napisany przez Charliego Kaufmana, „ Eternal Sunshine of the Spotless Mind ”Podąża za Joelem Barishem i Clementine Kruczyńskim, obcą parą, która wymazuje się nawzajem ze swoich wspomnień tylko po to, by ponownie skrzyżować ścieżki i zakochać się w sobie. Romantyczny komediodramat science-fiction szczyci się znakomitymi kreacjami Jim Carrey i Kate Winslet . Narracja łączy style thrillera psychologicznego i nieliniowej struktury narracji, tworząc złożoną hybrydę romansu i dramatu, którą przypisuje się niesamowitym talentom Kaufmana. Z oceną 93% na Zgniłe pomidory „Eternal Sunshine of the Spotless Mind” został uznany za jeden z najlepszych filmów XXI wiekuśwwiek przez BBC . Dobrze zgrany scenariusz przyniósł Charliemu Kaufmanowi pierwszą nagrodę Akademii w kategorii Najlepszy Scenariusz Oryginalny wraz z Pierrem Bismuthem i Michelem Gondrym.