Robienie komedii to prawdopodobnie największe wyzwanie dla każdego aktora. Aktorzy, którzy wyróżnili się w komedii, są często bardzo wszechstronni i dobrze przygotowani do gry w różnorodne gatunki. Aktorzy komediowi odznaczają się niezwykłym showmanem i charyzmą, co w naturalny sposób daje im przewagę nad innymi aktorami pod względem obecności na ekranie. Wielcy aktorzy komediowi posiadają tę wyjątkową umiejętność sprawiania, że najbardziej przyziemne, nudne sceny wyglądają interesująco i szalenie zabawnie.
Podczas gdy niektórzy aktorzy komediowi często są krytykowani za to, że są przewidywalni i monotonna, jest wielu, którzy nadal zaskakują widzów swoją zdolnością do zniewalania ich za pomocą czystej siły humoru. Biorąc to wszystko pod uwagę, spójrzmy na listę najlepszych aktorów komiksowych wszechczasów.
Jeden z najbardziej znanych członków słynnej grupy komiksowej Frat Pack lat 90., w skład której wchodzili inni aktorzy Jack Black, bracia Wilson i Steve Carell, Will Ferrell jest wyjątkowo utalentowanym maniakiem komiksów, który potrafi przerobić najbardziej absurdalne, pozbawione smaku kawałki humoru w najbardziej magiczne momenty wesołości. Ferrell wciąga się w postacie, które gra, i to może być wadą w dramatycznych rolach, ale mimo to jego komiksy są szalenie zabawne i dziwnie przezabawne. Ma przyzwoity dorobek, którym może się pochwalić zarówno w telewizji, jak iw filmach, a role w „The Other Guys” i „Step Brothers” zdobyły uznanie.
Steve Carell jest jednym z najzabawniejszych ludzi, którzy kiedykolwiek pojawili się na ekranie. Niedawno zainteresowałem się jego pracą i zdałem sobie sprawę, że ten człowiek ma tak imponujący, różnorodny dorobek. Był ujmująco zabawny Judd Apatow Komedia erotyczna „40-letnia dziewica”, w której grał 40-letnią dziewicę, która w końcu zostaje związana z kobietą. Posiada rzadki urok, tak atrakcyjny i przystępny, że czujesz się urzeczony jego zwyczajnością. Pokazał również swoją wszechstronność jako aktor, zdobywając ogromne uznanie za rolę w filmie Benneta Millera dramat sportowy „Foxcatcher”, w którym grał byłego trenera zapasów i skazanego mordercę.
Eddie Murphy kiedyś była jedną z największych gwiazd komedii lat 80. i jest powszechnie uważana za jedną z największych stand-upów wszechczasów. Zdobył ogromną sławę NBC „Bardzo popularna komedia ze skeczami„ Saturday Night Live ”, świetnie prezentowana w Hollywood w latach 80. i wczesnych 90., występując w wielu różnych filmach komediowych, takich jak„ 48 godzin ”,„ Beverly Cop Hills ”i„ The Golden Child ”. Chociaż niektóre z jego wyborów pozostają wysoce dyskusyjne, jego styl z pewnością jest wyjątkowy i czarujący pod wieloma względami. Pojawił się także w teledysku Michaela Jacksona do „Remember the Time” u boku Magic Johnson i Iman.
Sprawdził się w dramatycznych rolach, ale jeśli chodzi o komedię, jest kilku, którzy mogliby pokonać Jim Carrey . Mężczyzna ma niezwykły komiczny talent i chociaż jego dzika, ekscentryczna osobowość na ekranie często ma tendencję do żucia atmosfery i pochłaniania tonu jego filmów, jego komiksowe wyczucie czasu pozostaje nienaganne. Mężczyzna może pochwalić się imponującym dorobkiem z filmów takich jak „ Przedstawienie Trumana „,” Eternal Sunshine of the Spotless Mind „I„ Głupi i głupszy ”, pokazując jego wyjątkowy charakter jako aktor.
Rowan Atkinson, jeden z najbardziej lubianych aktorów komediowych wszechczasów, podbił świat swoim kultowym wcieleniem się w tytułową postać z brytyjskiego sitcomu „Mr. Fasola'. Atkinson posiada ostre poczucie humoru, a jego styl uosabia użycie dialogów w niekonwencjonalnie poważnym tonie w najbardziej zabawnych momentach. Być może żadną inną postacią i być może trochę przesadzę z tym, ponieważ kultowy Tramp wielkiego Charlesa Chaplina zdołał rozśmieszyć ludzi z taką samą dziką intensywnością, jak Jaś Fasola Atkinsona. Mężczyzna nadal gorąco chwalony, czczony przez fanów i krytyków jako jeden z największych komików wszechczasów.
Zdumiewa mnie myśl, jak przestępczo przeoczono Steve Martin pozostaje wśród miłośników współczesnego kina i koneserów komiksów. W tamtych czasach był absolutnym geniuszem komiksowym, znanym ze swojego charakterystycznego stylu i show-manu oraz użycia absurdalnego humoru. Martin zawsze wnosił na ekran rzadki rodzaj energii i ożywienia, które czyniły go absolutną gratką do oglądania nawet w najbardziej beznadziejnych filmach. Odniósł ogromny sukces w filmach w latach 80., w takich filmach jak „Samotny facet”, „Roxanne”, „Wszyscy ja” i „Rodzicielstwo”, w których pokazał swój talent do humoru.
Spokojny, pełen wdzięku i subtelnie komiczny, Bill Murray jest jednym z największych aktorów komediowych wszechczasów. Jego wyjątkowy, wyluzowany styl sprawił, że stał się tak orzeźwiającą obecnością na ekranie i chociaż może nie być tak charyzmatyczny jak niektórzy z pozostałych na liście, jego ostre, uderzające poczucie humoru naprawdę pozostaje nietknięte. Nawet w swoich najbardziej dramatycznych rolach Murrayowi udało się zawrzeć rozkosznie przejmujące poczucie humoru, zwłaszcza w filmie Sofii Coppoli Utracony sens po tłumaczeniu „Gdzie grał mężczyznę w średnim wieku przeżywającego kryzys wieku średniego, który rozwija szczególną więź z młodą kobietą, którą spotyka w obcym mieście. Murray w całości należał do „ dzień świstaka „A jego subtelny styl umożliwił mu portretowanie bardziej złożonych, złożonych postaci.
Świetnie późno Robin Williams był niekwestionowanym geniuszem komiksowym. Był znany ze swojego charakterystycznego stylu i charyzmy, ale posiadał również zdolności podobne do kameleona, które pozwalały mu wsunąć się pod postać, którą grał. Williams mógł przesadzić i nadal wyglądać na zabawnego, w przeciwieństwie do niektórych innych aktorów komediowych, którzy po pewnym czasie stają się bardziej przewidywalni. Williams jest pamiętany z tego, że zagrał w wielu różnych przedstawieniach, w szczególności „ Stowarzyszenie Umarłych Poetów „,” Good Will Hunting „I„ Bezsenność ”. Trudno byłoby przeoczyć wpływ, jaki wywarł on na nasze życie, a ten człowiek wciąż nas rozśmiesza i płacze echem naszych wspomnień.
W branży zaludnionej i zdominowanej przez mężczyzn Mae West stanęła naprzeciw swojej uwodzicielskiej szczerości i porywającej charyzmy, aby stworzyć zadziwiający obraz pożądania i wrażliwości, które uosabiały duszę kobiecej zmysłowości. West była bardzo popularnym wodewilem i na scenie w Nowym Jorku, zanim wybuchła na scenie Hollywood, gdzie odniosła ogromny sukces jako gwiazda filmowa. Jej postacie były często odważne seksualnie, niezwykłe jak na tamte czasy, i udało jej się włączyć smaczny humor z silnymi podtekstami seksualnymi, które tworzyły tak szalenie prowokacyjne i zabawne chwile. Minęły cztery dekady, odkąd nas opuściła, ale żadna inna aktorka komiksowa nigdy nie zbliżyła się do tego, by dorównać uwodzicielskiej charyzmie i nieustraszonej zuchwałości Zachodu.
Woody Allen był nie tylko wspaniałym autorem, ale i geniuszem komiksowym. To smutne, że ludzie często pomijają jego zakres i umiejętności jako aktora. Podobnie jak jego idol Charles Chaplin, Allen stworzył dla siebie ekranową postać; szalony, intelektualny, neurotyczny nowojorczyk zmagający się z miłością i związkami. Choć na pierwszy rzut oka można by pomyśleć, że wszyscy jego bohaterowie byli zasadniczo tacy sami, Allen pilnie starał się rozróżnić ich na ekranie i to naprawdę jest oznaką wielkiego aktora. Być może już dawno był jego najlepszymi, a kontrowersje z pewnością zepsuły jego życie i karierę, ale nie można zaprzeczyć, że ten człowiek przyczynił się do powstania sztuki.
Jeden z pierwszych mistrzów komiksu ery niemej, Buster Keaton był znany ze swojego wyjątkowego stylu mieszania komedii fizycznej przy użyciu zimnych, śmiertelnie poważnych wyrażeń, które w pewnym sensie potęgowały wesołość scen. Miał dziwną ekranową postawę, niezwykle kontrolowaną i zaskakująco charakterystyczną dla Chaplina, innego geniusza tamtej epoki. Jego styl i techniki były bardzo nieortodoksyjne jak na tamte czasy, a jego wpływ widać na wielu współczesnych komiksach. Keaton zawsze potrafił stawić czoła życiu w cieniu Chaplina i to naprawdę wiele mówi. Jego filmy, takie jak „Sherlock Jr.”, „The Cameraman” i „The General”, nadal są uwielbiane przez fanów i miłośników kina na całym świecie.
Oczywiście, kto inny mógłby to być? Charles Spencer Chaplin rozśmieszył cały świat i płakał razem z nim. Kiedy ludzie byli niszczeni przez okrucieństwa i nieludzkość, które były obficie ujawniane w czasie wojny, było to Charles Chaplin do którego zwracali się po pocieszenie i pocieszenie. Chaplin leczył ludzkie serca. Dał im nadzieję. Dał im życie. A to czyni go niczym innym jak bogiem. Chaplin w pojedynkę zrewolucjonizował sztukę w przeciwieństwie do innych artystów, a jego wpływ na kino jest niepodważalny. Jego komiksowe wyczucie czasu było niezrównane, ale miał talent do dramatycznych chwil. Końcowa scena w „City Lights” to taka, która sprawia, że śmiejesz się, płaczesz i skaczesz z radości, a wywołanie w tobie takich emocji w jednym ujęciu bez dialogów jest po prostu genialne. A Charles Chaplin był właśnie tym: geniuszem.