Recenzja: „Strażnicy” to odważny test Rorschacha

Zabawny komiksowy pomysł Damona Lindelofa w sposób wybuchowy, a czasem niestabilny, podejmuje Wielkie Złe Białej supremacji.

Regina King w Watchmen, naładowanej, pomysłowej adaptacji ukochanego komiksu, którego premiera w niedzielę w HBO.

Wiele historii o pochodzeniu superbohaterów wiąże się z wystawieniem na działanie lotnej substancji – czegoś niebezpiecznego, radioaktywnego, żrącego – która może być potężna, jeśli zostanie opanowana, rujnująca, jeśli nie zostanie kontrolowana.

W Strażnicy HBO, począwszy od niedzieli, ten rozszczepialny materiał do opowiadania historii jest historią, a konkretnie amerykańską spuścizną białej supremacji. Pierwszy odcinek zaczyna się od zamieszek w 1921 roku w Tulsa w stanie Oklahoma, w których biały motłoch szalał na dobrze prosperującej Black Wall Street, masakrując Afroamerykanów na ulicy i ostrzeliwując ich z góry samolotami. Rodzice małego chłopca pakują go do samochodu, który ucieka przed chaosem, jak Kal-El wysłany z Kryptonu. Ale na ratunek nie leci Superman.

Wraz z tym otwarciem Damon Lindelof (Zagubieni, Pozostali) zmienia ramy wszechświata, który pisarz Alan Moore i artysta Dave Gibbons stworzyli w serii komiksów z lat 80. XX wieku. Gdzie Moore napisał alternatywną historię Ameryki zimnej wojny — przedapokaliptyczna dystopia w którym zamaskowani strażnicy zostali wyjęci spod prawa — Lindelof sięga tam i z powrotem w czasie, by zakorzenić swoją historię o krzyżowcach w pelerynach w brutalnej amerykańskiej tragedii.

Wybór nabiera pilnego charakteru tego zapierającego dech w piersiach spektaklu. Watchmen to pierwszorzędna rozrywka po wyjęciu z pudełka, natychmiast tworząca smutny i cudowny retro-futurystyczny świat. Jednak opanowanie skomplikowanego i aż nazbyt rzeczywistego materiału, którego używa jako paliwa jądrowego, zajmuje więcej czasu.

W 2019 roku Robert Redford (tak, ten) był prezydentem prawie trzy dekady, zastępując Richarda Nixona, który jest teraz na górze Rushmore. Liberalna administracja Redforda ustanowiła reparacje lub redfordacje, jak nazywają je niezadowoleni rasiści.

Policja ukrywa twarze – w strojach superbohaterów lub żółtych maskach – aby chronić swoją tożsamość przed terrorystami białej siły, którzy faworyzują kleksową maskę Rorschacha, reakcyjnego nihilisty oryginalnego Strażnika. (W prawdziwym życiu postać została pomylona z bohaterem przez Senator Ted Cruz między innymi.) Ci złoczyńcy są jak ostateczni zagubieni fanboye , ich poplamione maski przypominają mem-trolling wykonany z betonu.

Strażnicy HBO to nie remake; Moore wyparł się tego, tak jak on film z 2009 roku. (Pierwszy odcinek, co ciekawe, obejmuje całkowicie czarną produkcję Oklahomy! — kolejny punkt zwrotny popkultury, niedawno zreinterpretowany w nowej produkcji.) Seria wyraża zarówno szacunek dla jej źródła, jak i niepokój o wpływ; przedstawia historię oryginalnych superbohaterów poprzez farsę, przypominającą Ryana Murphy'ego show-in-a-show, American Hero Story.

Najlepszy telewizor 2021

Tegoroczna telewizja oferowała pomysłowość, humor, przekorę i nadzieję. Oto niektóre z najważniejszych wydarzeń wybranych przez krytyków telewizyjnych The Times:

    • 'Wewnątrz': Napisany i nakręcony w jednym pokoju program komediowy Bo Burnhama, przesyłany strumieniowo na Netflix, zwraca uwagę na życie w Internecie w trakcie pandemii.
    • „Dickinson”: ten Seria Apple TV+ to opowieść o pochodzeniu literackiej superbohaterki który jest śmiertelnie poważny w swoim temacie, ale niepoważny w stosunku do siebie.
    • 'Dziedziczenie': W brutalnym dramacie HBO o rodzinie miliarderów z mediów bycie bogatym nie jest już takie, jak kiedyś.
    • „Kolej podziemna”: Przerażająca adaptacja powieści Colsona Whiteheada autorstwa Barry'ego Jenkinsa jest bajeczny, ale twardo prawdziwy .

Ale Watchmen toczy się w świecie, w którym miały miejsce wszystkie wydarzenia z powieści graficznej. Wszechmocny dr Manhattan — jedyna obdarzona supermocami istota na tym świecie — wygrał wojnę w Wietnamie, który jest obecnie 51. stanem; Zimna wojna zakończyła się po tym, jak mesjański złoczyńca Adrian Veidt zdetonował psychiczną kałamarnicę olbrzymią na Manhattanie, zabijając miliony, ale jednocząc świat przeciwko fikcyjnemu zagrożeniu ze strony obcych.

Strażnicy ostatecznie wyjaśniają wiele z tej historii, ale na początku Lindelof wrzuca nowicjuszy do tego dziwnego oceanu jak wiele kałamarnic. Może to jednak nie mieć znaczenia, ponieważ porusza się z takim brio, noszonym przez pewną siebie gwiazdę Reginy King jako Angelę Abar, policjantkę z Tulsy, która dorabia do księżyca jako Sister Night, w superfajnym długim płaszczu i kapturze zakonnic ninja.

Rasistowskie ataki terrorystyczne przyciągają jej kolegów z policji, w tym komendanta Judda Crawforda (Don Johnson, przeżuwający tę rolę jak gruby bezczelny terbacki) i Looking Glass (Tim Blake Nelson, z głową osłoniętą czymś, co wygląda jak odblaskowy balon imprezowy). W końcu przyciąga wietnamskiego bilionera (Hong Chau); Laurie Blake (Jean Smart), postać z oryginalnych komiksów, obecnie pracująca dla FBI; oraz tajemniczy starszy mężczyzna na wózku inwalidzkim (Louis Gossett Jr.).

Wróćmy jednak do tych zamaskowanych mężczyzn i kobiet. Co najmniej niepokojące jest postrzeganie policji jako postępowych wrogów rasistów, podczas gdy dzisiejsze nagłówki pełne są strzelanin dokonywanych przez funkcjonariuszy biało na czarnym. Strażnicy nie zagłębiają się zbytnio w to, jak ten alternatywny świat mógł stać się tak odwrotnie spolaryzowany, poza wyborem czegoś, co brzmi jak PC. administracja z alt-right fantazji o prześladowaniach.

Przedstawiony w serialu obraz epoki Redforda (broń jest ściśle regulowana, nawet dla policji) nie wydaje się być deklaracją polityczną, ale raczej urządzeniem, środkiem do przerzucania skryptów. Strażnicy ciężko pracują, aby uświadomić sobie, że rasizm jest zły, ale nie zagłębiają się w to, jak to działa. Jego wczesne godziny zastępują to, wyrzucając wiele wybuchowych elementów znaczących – kapturów i pętli, a także zegarków będących znakiem rozpoznawczym marki i uśmiechniętych buźek. W tym Rorschach można było wczytać wszystko.

Obraz

Kredyt...Colin Hutton/HBO

To tak, jakby Lindelof, który finałem Lost odważył się na gniew internetu i wepchnął swoją adaptację The Leftovers do surrealistyczna transcendencja , nie był zadowolony tylko z ryzyka rozczarowania zagorzałych fanów komiksu – musiał również dorzucić plamę rasizmu w Ameryce. Jest samotnym wspinaczem popowej rozrywki, niezadowolony, chyba że patrzy w dół na możliwość pionu na wysokości tysiąca stóp.

Czy jego Strażnicy są emocjonujący? Obficie. Zabawny? Buntowniczo. Pomysłowy i zaskakujący? Jak magik z tysiącem kapeluszy i królików. (Spróbuj oprzeć się akcji w pilocie, wyreżyserowanej przez Nicole Kassell, obejmującej maszyny latające i strzelaninę na polu bydła).

Supermoce Lindelofa zostają tutaj w pełni wykorzystane: dezorientujący chłód otwarty, sprytny i przejmujący zwrot akcji, hiperpiśmienność popkultury. Jego świat przypomina superbohatera Resztki, w którym postacie muszą mieszać się do przodu po zdumiewających wydarzeniach. (Dr Manhattan wyjechał na Marsa, co zasadniczo oznacza, że ​​ludzie wiedzą, że Bóg jest prawdziwy i że już go to nie obchodzi).

Niektóre z najbardziej zachwycających momentów to zabawne, przerażające przerywniki z dziwnym Veidtem (Jeremy Irons), odosobnionym w wiejskiej posiadłości, gdzie eksperymentuje ze swoimi sługami. (Reklama serialu bezczelnie potraktowała jego tożsamość jako spoiler. Tak nie jest.) W dwóch trzecich dziewięcioodcinkowego sezonu nadal nie wiem, jak pasuje do tej nowej historii. Ani mnie to nie obchodzi. Jego sceny robią coś ważniejszego, czyli przekonują Cię, że jest to tajemniczy świat, w którym chcesz spędzić czas.

W pierwszych pięciu odcinkach Watchmen czuje się bardziej swobodnie i komfortowo, im dalej od znacznika historii rasowej, który ustala w pierwszych minutach. Dopiero szósta, napisana przez Lindelofa i Corda Jeffersona, nie bierze pod uwagę konsekwencji masakry w Tulsa.

Ale ta godzina (ostatnia pokazywana dla krytyków) to cios, syntetyzujący przeszłość i teraźniejszość w stylistycznym tour de force. Przekształca mitologię i symbolikę Strażników Moore'a niepokojąco – ale nie, jak sądzę, nonszalancko – w komentarz rasowy, w taki sposób, że można by pomyśleć, że oryginalna historia miała do tego dołączyć.

Nadal nie jestem pewien, czy Lindelof w pełni kontroluje ten temat. Ale ma szansę pokazać, że ma przemyślaną długą grę, że pracuje z czymś więcej niż magicznym pyłem i dobrymi intencjami.

Watchmen to duża, zuchwała huśtawka. Pyta, co jest bardziej dziwaczne i dystopijne: Ameryka, w której okrucieństwo w Tulsie jest opłacane i walczy się ponad sto lat później? Albo ten, w którym żyjemy, gdzie ledwo się go pamięta i uczy?

Jeśli serial może podtrzymać i pogłębić swoje zaangażowanie w tę ideę, może być nie tylko świetną rozrywką, ale także zainwestowaną z wielką mocą. Ale jako ktoś z innego komiksowego uniwersum kiedyś powiedziano , z dużą mocą przychodzi duża odpowiedzialność.

Copyright © Wszelkie Prawa Zastrzeżone | cm-ob.pt