25 najlepszych filmów o psychopatach, jakie kiedykolwiek powstały

Kim jest psychopata? Stara, dobra definicja psychopatii z Wikipedii mówi, że jest to zaburzenie osobowości przejawiające się uporczywym antyspołecznym zachowaniem z mniejszą lub zerową empatią lub wyrzutami sumienia z odważnymi i pozbawionymi zahamowań cechami. Zwykle uważa się, że psychopaci, czyli w skrócie psychopaci, to wariaci i wariaci. Ale w rzeczywistości rozumieją ludzkie zachowanie lepiej niż większość ludzi i dlatego są tak niebezpieczni. Twórcy filmowi mieli pewne niebezpieczne podobieństwo do tych psychopatów i wydali o nich wiele filmów. Poniższa lista przedstawia niektóre z najbardziej pamiętnych portretów psychopatów w filmach, w których postacie przyprawiały nas o dreszcze, wrzaski i drżenie. Co najważniejsze, sprawili, że uwierzyliśmy, że są prawdziwe.

Obecnie uważam, że termin „psychopata” jest obecnie często błędnie używany, bez zrozumienia jego prawidłowej patologii. Umysł ludzki to wylęgarnia złożonych myśli i mechanizmów, a między innymi psychopatia, psychoza, demencja, dysocjacyjne zaburzenie tożsamości to tylko niektóre z zaburzeń, z którymi się boryka, a które często są używane pod hasłem „psychopata”. Podobnie, filmy o seryjnych mordercach są często nazywane filmami psychopatycznymi, chociaż nie zawsze tak jest. Psychopata może być niezwykle spokojny i wtopić się w otoczenie dla wszystkiego, co znasz, a nawet okazywać się nieszkodliwy w niektórych sytuacjach, chyba że zostanie wywołany inaczej. Podsumowując, głównym wyróżnikiem psychopaty jest zwykły brak empatii dla jego działań, bez względu na to, jak makabryczne mogą one być, psychiczne czy fizyczne.

Wszystko to mieści się w z natury szarych obszarach z wieloma nakładającymi się obszarami, ale staraliśmy się (głównie) omijać psychologiczne i medyczne konotacje, aby przedstawić listę najlepszych filmów o psychopatach. Na tej liście znajdziesz filmy o zabójcach psychopatów, psychopatach przerażenie i kryminał filmy. Możesz oglądać kilka z tych najlepszych filmów psychopatycznych na Netflix, Hulu lub Amazon Prime.

25. Siedmiu psychopatów (2012)

„Siedmiu psychopatów” było rzeczywiście mile widzianą przerwą na liście coraz bardziej brutalnych i niepokojących filmów o psychopatach. Zgadzam się, że septet dziwaków może nie być podręcznikowymi psychopatami, a może nawet być stonowanymi wersjami wielu psychopatów w porównaniu z innymi filmami z tej listy. Jednak to ani na sekundę nie powstrzymuje `` Siedmiu psychopatów '' od bycia cholernie dobrym filmem opartym na nich, a nawet wywołał uśmiech na mojej twarzy, a czasem nawet dwa chichoty z powodu sadystycznego, żarliwego czarnego humoru. , jest całkowicie na swoją korzyść.

Film chwali się zgromadzeniem znakomitej obsady, w tym Colin farrell , Sam Rockwell , Woody Harrelson , i Christopher Walken , z których wszyscy, a zwłaszcza Rockwell, wydają się świetnie się bawić, a to dodaje fabule dużo lekkości i dziwacznej przemocy, która często jest charakterystyczna i towarzysząca czarna komedia tego rodzaju. Niedorzeczna fabuła filmu powinna być wystarczającym powodem, aby zainwestować w to swój czas, ale jeśli widziałeś raczej znakomitą `` In Bruges '' (2008) tego samego reżysera, Martina McDonagha, dostaniesz to i pokochasz to za co to jest.

24. Basic Instinct (1992)

Jedyny film na tej liście, w którym główna psychopatka trzyma wodze, „Podstawowy instynkt” jest również Sharon Stone Roszczenie o międzynarodową sławę za grę morderczej femme fatale Catherine Tramell. Film jest często pamiętany tylko ze względu na swój słynna scena przesłuchań która ogłosiła Sharon Stone jako symbol seksualności na całym świecie, bardziej psychiczne cechy jej postaci są często przerzucane na korzyść fizycznych. Jest odważna, pewna siebie, często apatyczna bez powodu i zimna i manipulująca jak lód (gra słów zamierzona).

Chociaż niekoniecznie widzimy, jak przechodzi w filmie jawnie psychopatyczny, gwałtowny wybuch, jak robi to wiele postaci z tej listy, to jej spokojna, wyrachowana natura naprawdę stawia ją wśród najlepszych psychopatów filmowych, choć silnych i dusznych . Jedyną rzeczą, która zniechęca mnie w jej postaci, jest jeden stereotyp, który pisarze często używają w odniesieniu do kobiecej postaci psychopatycznej, a jest to jej nieodłączne wykorzystanie seksu jako przedmiotu dźwigni. Poza tym jest wiele powodów do radości w tej grzesznej przyjemności z filmu i kradzieży sceny Sharon Stone.

23. Wall Street (1987)

Gordon Gekko to rodzaj psychopaty, z którym najprawdopodobniej stykasz się w życiu codziennym i masz największe szanse na osobiste spotkanie spośród wszystkich wymienionych tutaj, chociaż Boże pomóż nam, jeśli napotkamy kogokolwiek. Nie jest morderczym, brutalnym typem. Być może niezłe odwrócenie się od gatunku seryjnego mordercy, z którym filmy psychopatów dość dobrze się pokrywają, Gordon Gekko to uprzejmy, odnoszący sukcesy facet z Wall Street, którego wrodzone cechy psychopatyczne ujawniają się w miarę postępu filmu. Pokazuje, że trawi go chciwość, której towarzyszy brak empatii i odpowiedzialności za działania, które podejmuje, aby to osiągnąć, co w konsekwencji odzwierciedla również kapitalistyczny charakter korporacyjnego świata, w którym żyjemy. Jego mowa „chciwość jest dobra”, podczas gdy wprowadzenie Michael Douglas Pokazana świetna kreacja pokazowa jest również czymś, co natychmiast ugruntowało jego postać jako antagonisty.

Uznany za jeden z najprawdziwszych i najbardziej prawdopodobnych przedstawień psychopaty w filmie na wielu platformach, przebiegły, manipulacyjny, a nawet niebezpiecznie narcystyczny akt Gordona Gekko jest doskonale niedocenianą, niesamowitą sztuczką i właśnie to powinno wywołać u Ciebie dreszcze.

22. Misery (1990)

Oparte na Stephen King Powieść o tym samym tytule opowiada o fanie, który uprowadza swojego ulubionego autora za zabicie postaci z powieści. Niedola przyniosła Kathy Bates Oscara za rolę przebiegłej i złośliwej Annie Wilkes. Jej bohaterka to podręcznikowy opis psychopaty, doskonale zdrowego i racjonalnego podczas torturowania swojego więźnia.

21. Śmieszne gry (1997)

Zamożna austriacka rodzina zostaje wzięta jako zakładniczka przez swoich niewinnie wyglądających sąsiadów w swoim wiejskim domu wakacyjnym. Sadystyczna gra okrucieństwa zaczyna się od założenia, że ​​jeńcy nie będą w stanie wytrzymać następnego ranka. Film słynie z koncepcji „przełamania czwartej ściany”, w której sprawcy wciąż rozmawiają z publicznością. Film ma jedno z najbardziej nieoczekiwanych zakończeń , łamiąc w ten sposób wszystkie typy formalnego sposobu opowiadania historii.

20. Będzie krew (2007)

Że Daniel Day Lewis jest jednym z najwybitniejszych współczesnych aktorów i jego występów w 'Tam będzie krwawo' był jednym z jego absolutnych najlepszych wyników, jest to oświadczenie zapisane wystarczająco dużo razy, aby można je było wyryć na tablicy. Kilku krytyków zachwycało się psychopatyczną naturą postaci Daniela Plainview, licznymi warstwami jego postaci, które przenikają do przebiegłego handlowca, jakim był, oraz tym, jak Day-Lewis przedstawił ją z niesamowitą, najwyższą perfekcją.

Wszystko, co zrobił, aby pokonać rywali i rozszerzyć działalność, w tym jego spokojny, zimny manier i bezwzględna taktyka biznesowa, aż do ostatniej implozji pod koniec filmu, używając swojego przybranego słońca HW do zaprezentowania fałszywego frontu poszukiwaczom i jego apatyczna relacja z nim, aż do jego ostatecznej konfrontacji z Elim, w którego głowę bezlitośnie uderzył, wszystko odmienia istotne wskazówki w podręczniku psychopatów dla Plainview, który również był wysoce funkcjonującym i inteligentnym człowiekiem.

19. Piła (2004)

Pierwszy z serii kolejnych kiepskich filmów, jakie powstały, 'Widział' był zdecydowanie najlepszy z nich wszystkich. Dwóch mężczyzn budzi się w pokoju, przykutych do nóg łańcuchami dwoma piłami do metalu i trupem do towarzystwa. Haczyk? Jeden musi uciec z pokoju, podczas gdy drugi musi go zabić w zamian za rodzinę. Retrospekcje szczegółowo opisują historię, podczas gdy więźniowie zastanawiają się, patrząc na piłę do metalu - aby odciąć stopy przywiązane do łańcucha. Była to dziwaczna, ale udana próba zmieszania gatunku slasher z horrorem przez debiutującego reżysera Jamesa Wana, w której świat Freddy'ego Kruegera i Jasona zyskał nowego uczestnika: Jigsaw.

18. Bronson (2008)

Film „Bronson” oparty jest na kontrowersyjnym życiu Michaela Petersona, lepiej znanego jako Charles Bronson i niesławnego najbardziej znanego więźnia w Wielkiej Brytanii. Na końcu filmu stwierdza się, że Bronson spędził 34 lata w więzieniu (czyli w 2008 r.), Z czego 30 przebywało w izolatce, co stanowiło większość jego dorosłego życia. To, co przyniosło mu ten rozgłos, mimo że został osadzony w więzieniu tylko za napad z bronią w ręku, to ciągłe brutalne starcia z więźniami i strażnikami oraz kilka przypadków porwań w więzieniu na jego nazwisko.

Film ma charakter półbiograficzny i ma Tom Hardy gra tytułowego bohatera z łagodnym przekonaniem, z domieszką humoru i bardzo stylistycznym traktowaniem ze strony reżysera do filmu o tak ponurym charakterze, dlatego zgadzam się, że „Bronson” to jeden z najfajniejszych filmów na tej liście do obejrzenia, mimo że tematem jest życie niepokojąco agresywnego i niespokojnego więźnia. Ostatnia scena filmu, pokazująca Charlesa Bronsona zamkniętego w izolatce, pobitego i zakrwawionego, to koszmary klaustrofobiczne. Dziś jest samozwańczym artystą, regularnie pisze nawet o kilku książkach na swoim koncie. Prowadzi nawet organizację charytatywną, aby pomagać mniej szczęśliwym w tworzeniu możliwości artystycznych, a także był kiedyś wojownikiem na gołe pięści, stąd też otrzymał imię „Charles Bronson”.

17. Urodzeni zabójcy (1994)

Jeśli przyjrzysz się uważnie, możesz dostrzec słowo kontrowersje ukryte w tytule tego filmu. „Urodzeni zabójcy” Natychmiast wpadł w kłopoty z powodu fabuły morderczej pary, która zabija szaleństwo, które jest gwałtowne, obrazowe, a nawet trzęsące się w żołądku w jednym lub dwóch przypadkach, a także ich sensacyjność przez media z powodu obsesji na punkcie przestępczości jako materiału łatwo zbywalnego. Film działa zatem jako satyra, saga napędzana przestępczością, a nawet romans z morderstwem w tle, jeśli możesz, czerpiąc duże korzyści z aresztowania występów Woody'ego Harrelsona i Juliette Lewis.

Wszystko zaczyna nabierać sensu, gdy dowiadujesz się, że scenariusz i scenariusz napisał człowiek Tarantino samego siebie i został stonowany (!) przez reżysera tego filmu, przez co zastanawiałem się, jakie okropności zawierał oryginalny scenariusz. Niesławny również z powodu zainspirowania serii naprawdę przerażających przestępstw na kopiach, `` Urodzeni mordercy '' przedstawia dwóch psychopatów, którzy stali się seryjnymi mordercami w najprawdziwszym tego słowa znaczeniu, nie okazując żadnych oznak wyrzutów sumienia i pozostaje jednym z najbardziej dzielących filmów pod względem osobistego wyboru , ale jedno z najbardziej definitywnych na temat psychopatii. Nie przegap tego, jeśli masz na to ochotę.

16. Henry: Portret seryjnego mordercy (1986)

Jeśli to nie wszystko w tytule filmu, potraktuj to jako fakt. „Henry” i „The Cook, The Thief, His Wife and Her Lover” były jednymi z dwóch filmów odpowiedzialnych za zmianę oceny X przez MPAA na NC-17, co sugeruje filmy nie pornograficzne, ale tylko dla dorosłych. Nawet wiele lat po jego wydaniu jest przez wielu cytowany jako najbardziej realistyczny, jeśli nie najlepszy, opis prawdziwego psychopaty. To samo pojęcie jest przedmiotem debaty za każdym razem, gdy jest dyskutowane, ale `` Henry'emu '' jednoznacznie udaje się znieczulić każdy mięsień i zmysły w ciele, i wiedząc, że dwoje głównych bohaterów filmu, zabójcy, są oparte na rzeczywistych ludziach wysyłanych ciarki po plecach.

Film nie komentuje natury zabójstw, nie zachęca ich ani nie potępia, nie próbuje nawet zdekonstruować tego, co skłoniło Henry'ego do popełnienia tych morderstw. Pokazuje je tylko z perspektywy wszechwiedzącego, niewidzialnego obserwatora, którym stajesz się oglądając film. Zwykły świadek okropnych wydarzeń.

To nie jest horror, ale scena nagrania wideo, kiedy Henry i Otis mordują nieszczęsną rodzinę, jest obrzydliwa i przerażająca. Aby dodać do tego, morderczy duet ogląda później taśmę i nie sądzę, aby ograniczająca medykalizacja terminów psychologicznych mogła kiedykolwiek naprawdę objąć to, za co można sklasyfikować to zachowanie.

15. Dangerous Liaisons (1988)

Chociaż jest to historia osadzona w XVII wieku przed erą rewolucji francuskiej / francuskiej, Catherine Merteuil przoduje we wszystkich działach okrucieństwa, złośliwości i rozpusty wszechczasów. Glenn Close została nominowana do nagrody dla najlepszego aktora za rolę Catherine, którą później ponownie zagrała Sarah Michelle Geller w „Cruel Intentions”. Obejrzyj oba portrety, aby zobaczyć złowrogie damy na szczycie ich gier. Bittersweet Symphony ktoś?

14. Więźniowie (2013)

Widziałem wiele filmów na ten temat, ale żaden wcześniej nie miał na mnie takiego wpływu „Więźniowie” zrobił. Wszystkie te filmy mają charakterystyczny niepokój, który uderza w widzów, ale z mocą „Więźniowie” , to było niesamowicie osobiste. Być może była to sceneria lub postacie „rodziny z sąsiedztwa”, porywające przedstawienia, osobliwa, niesamowita sceneria w małym podmiejskim miasteczku lub niesamowity punkt kulminacyjny. Nie udało mi się jeszcze tego zrobić, ale to, co sprawiło, że „Więźniowie” pracowali dla mnie bardziej niż cokolwiek innego, to moralnie niejednoznaczny rdzeń, w którym znajduje się film.

Wszystko to i wiele więcej sprawia, że ​​„Więźniowie” są świetnym filmem, ale mordercy-porywacze w filmie, kiedy ostatecznie ujawnili się w kulminacyjnym akcie, [SPOILER] Jonesowie, byli co najmniej przerażającymi psychopatami, prowadzącymi własną „wojnę z bogiem”. ”Jako zemsta za śmierć ich pierwszego syna. Sam akt i ich własna pokręcona logika je stworzyły porwać kogoś i zamordować szesnaście dzieciaków bez wyrzutów sumienia. Mrożące kości rzeczy.

13. Nightcrawler (2014)

Co się stanie, jeśli okaże się, że wiadomości, które oglądasz w telewizji lub internecie, zostały sfałszowane? A co, jeśli ktoś raczej publikuje wiadomości, niż je otrzymuje? „Nightcrawler” jest jednym z niewielu takich mrocznych czarny filmy, które przyglądają się dziwaczności ludzkiej psychiki, która wymyśla potrzebę, a nie ją zaspokaja. To także satyryczny kawałek na temat rosnącej inwazji mediów na dzisiejszy świat. Jake Gyllenhaal gra manipulanta, który rozwija się dzięki rosnącej potrzebie nagrań wideo z wiadomościami. Jego ciągłe pragnienie sprawia, że ​​jest niebezpiecznym człowiekiem, który w jakimkolwiek stopniu zaspokoi jego pragnienie.

12. Mroczny rycerz (2008)

Cóż, chociaż to nie kwalifikuje się bezpośrednio do znalezienia się na tej liście, ale jak możesz pominąć Jokera? Najwspanialszy czarny charakter wszechczasów mistrz manipulacji, sprawca chaosu. Wszystko, co powiedział, wszystko, co zrobił, miało powód i wiesz co, też miało sens. Powiedział, że kiedy frytki się skończą, tak zwani cywilizowani ludzie będą się wzajemnie pożerać. Późno Heath Ledger uczynił tę postać nieśmiertelną.

11. Pierwotny strach (1996)

Młodych Ed Norton i zaprawiony Richard Gere stanąć twarzą w twarz w tym dramat sądowy gdzie ksiądz zostaje brutalnie zabity przez jąkającego się nastolatka z zaburzeniem rozdwojenia osobowości. Ed Norton znalazł się w centrum uwagi dzięki roli Aarona Stamplera / Roya, pozornie niewinnego nastolatka oraz przebiegłego i okrutnego mordercy. Uważaj na ostatnią scenę w szpitalu psychiatrycznym, klasa czysta!

10. Gone Girl (2013)

Oparta na bestsellerowej powieści Gillian Flynn opowiada o szokującej dynamice najstarszej relacji na świecie, czyli między mężem i żoną. Opowiadane z perspektywy pierwszej osoby, 'Zaginiona dziewczyna' opowiada o kobiecie spekulującej na temat okrucieństwa swojego męża i strachu, że ją zabije. A może odwrotnie? Cóż, powiedzieli to dobrze - piekło nie ma wściekłości jak pogardzana kobieta! Film zaczyna się od tych pierwszych zdań: Co myślisz? Jak się czujesz? Co sobie zrobiliśmy? Domyśl!

9. Przylądek strachu (1991)

Co byś zrobił, gdyby szalony psychopata stanął ci na drodze? Robert De Niro jak nikczemny Max Cady stał się koszmarem każdego. „Cape Fear” to jeden z najbardziej pamiętnych występów De Niro, w którym jego akt psychopaty gwałciciela, kierowany nienawiścią do Nicka Nolte, stał się siłą, z którą trzeba się liczyć. Zobacz, jak jeden z największych aktorów rozwija jeden ze swoich pamiętnych występów. W końcu to on jest człowiekiem, który postępuje właściwie, prawda?

8. Taksówkarz (1976)

Jest szczególnie interesujący argument, który można podżegać, gdy zaczyna się dyskusja, czy Travis Bickle rzeczywiście był ofiarą psychozy, czy tylko strażnikiem w Scorcese Filmowe arcydzieło z 1976 roku. Osobiście jestem po stronie tego pierwszego i dlatego ten film znalazł się na tej liście. W rzeczywistości wierzę 'Kierowca taksówki' jest jednym z najodważniejszych studia postaci tam, próbując dotrzeć do jej korzeni, a nie tylko prezentować psychopatę. Czy urodził się psychopata, czy został stworzony?

Chociaż film nie daje żadnych jasnych odpowiedzi, po wielokrotnym obejrzeniu i poprzez notatki w swoim dzienniku, zaczyna się systematycznie dekonstruować postać Bickle'a i dlaczego stał się „szaleńcem”, którym się stał; jego stopniowe popadanie w psychozę staje się nieco mierzalne. Wszyscy bardzo polubiliśmy Bickle'a jako postać, mimo że ponad połowa tego, co zrobił w filmie, była nielegalna. To pokazuje jeszcze głębszy aspekt psychozy, który zakorzenił się w postaci czujności w filmie, i to z powodu intensywnego rozwoju postaci i załamania miejskiego brudu i cudów pozostaje jeden z najlepszych i najważniejszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały .

7. Se7en (1995)

„Se7en” jakby jego przesłanka nie była wystarczająco interesująca, miała finał tak niszczycielski i szokujący, że wysysał z widza. John Doe był podręcznikową definicją psychopaty, który stał się seryjnym mordercą, ale potworność jego działań przewyższała oba. Jeśli widzieliście ten film, wiedzielibyście, że przyczyną morderstw było siedem głównych grzechów. Dlaczego popełnił te morderstwa i wybrał to jako swój sposób działania w pierwszej kolejności, jest tym, co definiuje zakres jego psychopatii. Keven Spacey , w roli Johna Doe, gra mrożącą krew w żyłach kreację, której dopełnia jedynie niesamowita spokojna, prosta twarz, którą ma, zanim w końcu przyznaje się do morderstw.

6. Psycho (1960)

Żadna lista psychopatów nie może być kompletna bez tytułowego Normana Batesa. Pozornie normalny, młody właściciel motelu spotyka w biegu ładną dziewczynę. Iskry latają między nimi, a przynajmniej tak myśli facet. Ale „Matka” nie pochwala przywiązania jego syna do innej kobiety i zabija ją. A może to syn? Alfred Hitchcock „Psychoza” ożywiła najstraszniejsze wewnętrzne demony ludzkiego ja. Przyniosło panu Hitchcockowi niezliczone laury, a dla nas nowe imię i twarz dla psycholi - Normana Batesa. Chociaż można mocno argumentować, że Norman Bates jest faktycznie psychopatą, LUB rozwija się tylko wyraźna osobowość urojeniowa z powodu wcześniejszej traumy, film pozostaje punktem odniesienia dla filmów psychopatów do tej pory, oferując aspekt ludzkiego umysłu, który był do tej pory , niezbadane na filmie.

5. American Psycho (2000)

Christian Bale gra narcyza, skupionego na ego Patricka Batemana, który ma wszystko, ale wciąż brakuje mu czegoś, co mogłoby pobudzić jego wewnętrzne demony. Pokazuje każdą cechę psychopaty, tj. Obsesję na własny rachunek, niepewność, mierzenie ludzi poziomem próżności, które posiadają. Ten film wpadł w kłopoty z MPAA z powodu przedstawiania coraz bardziej graficznej przemocy seksualnej. Blask tego filmu osiąga szczyt z absolutnie pękającym punktem kulminacyjnym.

4. Oldboy (2003)

To koreański film podbił świat swoim brutalnym i okrutnym podejściem zemsta saga. Nadal mam dreszcze, kiedy myślę o tym wielkim odkryciu. Chwalony zarówno przez krytyków, jak i publiczność za grafikę, 'Stary chłopiec' to opowieść o mężczyźnie, który przez 15 lat jest zamknięty w pokoju z rozwiązłymi żartami i nagle wypuszcza się na poszukiwanie swojego oprawcy. W drodze do prawdy staje się oczywiste, że zemsta może być absolutnie okrutna i być może trochę poetycka.

3. To nie jest kraj dla starych ludzi (2007)

Bracia Coen „Arcydzieło dało nam piekielnie złego faceta, Antona Chigurha. On jest największym twardzielem wszechczasów. W książce Anton został opisany jako bezduszne stworzenie z zimną krwią, ale Javier Bardem nadało mu inny wymiar. Te martwe oczy pozbawione jakichkolwiek emocji wraz z bladą cerą jego skóry powiedziały widzowi, że jest to bezlitosna istota z innego świata. Nie ma sensu zgadywać, kto w tym roku zdobył Oscara, Złoty Glob i nagrodę BAFTA.

2. Milczenie owiec (1991)

Ten film opowiada o dwóch psychopatach: Buffalo Billu i Hannibalu Lecterze. Mimo że Anthony Hopkins odebrał nagrodę akademii dla najlepszego aktora za bycie Hannibal Lecter, która była na ekranie przez dokładnie 19 minut, to Buffalo Bill równo dopasował go do swoich wybryków i okropności. Jodie Foster zdobyła również nagrodę dla najlepszego aktora w kategorii kobiet za ostrą kreację postaci FBI oficer. Ten film pozostaje dopiero trzecim w historii nagród akademickich, który zdobył wielką piątkę.

1. Mechaniczna pomarańcza (1971)

Stanley Kubrick Arcydzieło o dystopijna przyszłość a jej przestępca jest niczym innym jak mrocznym dziełem sztuki. Gra Malcolm McDowell Alex DeLarge który jest odrażającym przestępcą, który wpada w szał, gwałci kobiety i wykazuje niepokojące cechy, zanim rząd zdecyduje się go „wyleczyć” techniką Ludovico. Oprócz „Caliguli” pozostaje to jego najlepsze dzieło do dnia dzisiejszego. Ten film jest synonimem tego, co kiedyś powiedział Voltaire - społeczeństwo zyskuje przestępcę, na jakiego zasługuje.